李 華
(合肥演藝公司合肥市歌舞團,安徽 合肥 230001)
笙,是一種源自中國的簧管樂器,是目前世界上已知的最早使用自由簧的樂器,由笙苗笙簧及笙斗組成。笙苗中的簧片振動引發笙苗共振發聲,笙的最大特點并是吹和吸都能發聲,其不單能發單音,而且在中國傳統吹奏樂器中,也是唯一能夠吹奏和聲的樂器。笙的音色明亮甜美,高音清脆透亮,中音柔和豐滿,低音渾厚深沉,音量也較大。在傳統的民族民間器樂里,吹笙者常常用在旋律上加上四五八度和音的演奏手法為其它吹管樂器伴奏,特別是用來為嗩吶和笛子伴奏。隨著時代的發展,現在的笙不僅成了一件非常優秀的獨奏樂器,更是成了現代中國民族管弦樂團里不可缺少的一件重要樂器。
笙是最早的簧片類和聲樂器,也是我國重要的民族樂器之一在眾多的民族樂器之中,笙是與眾不同的。這不僅僅是因為它能夠演奏單音、和聲以及它豐富的演奏技法,更重要的是它獨特的發音體系下所展現出來特有的音色。
笙的名稱由來以及它的構造與種類,史書上已有比較詳盡的記述。笙的歷史悠久,距今約有三千多年的歷史。在出土的殷墟甲骨文中就有“和”的記載,“和”,據考證就是笙的前身?!稜栄拧め屘臁分杏涊d:“大笙謂之巢,小笙謂之和”。公元前六世紀的《詩經》中就有提到“鼓瑟吹笙,吹笙鼓簧”。人們常說的《濫竽充數》典故也說明了笙在春秋戰國時期,笙不但在民間,同樣在上層社會也很流行。
《韓非子·內儲說》記載:“齊宣王使人吹竽,必三百人。南郭處士為王吹竽,宣王說之,廉食以數百人,王死,湣王主,好一一聽之,處士逃”,這在如今聽來或許是個笑話,但也證明了笙在當時的所有樂器中的處于多么重要的地位,并且在演奏形式上也有了獨奏和合奏之分。這里有必要說下,笙和竽在古時為同類樂器,在我國古代樂器分類中,竽和笙都為匏類樂器。竽和笙的區別是:笙體小、簧少;竽體大、簧多。
歷史上一般把22簧、23簧、36簧型制的匏類樂器叫竽;把19簧、17簧、13簧形制的匏類樂器叫笙。《爾雅》中說,“竽,暖也,立春之氣暖,生萬物者也,竽管三十六,宮在左;和,十三管,宮居中?!贝呵飸饑翝h代的宮廷樂里竽的出場很多,之后逐漸被笙取代而退出歷史潮流。而由于對外交流開放,很多外國樂器傳入中國并被接受,至元明清時期隨著琵琶等彈撥樂器的應用發展,笙也慢慢由處于主奏地位的樂器成為了次要的伴奏樂器了,笙的音域也慢慢從最多時三十六簧減少到了十七簧、十四簧。直到新中國的建立,一大批笙演奏家們的苦心研究及改革發明,二十一簧、二十四簧、三十簧、三十六簧、三十七簧、四十二簧以及中音笙和低音笙等的不斷出現,笙的生命又得到了蓬勃的發展。在我國音樂文化歷史發展中,笙的種類繁多。一方面,由笙苗多少而分類,例如十三簧、十七簧、二十一簧等,以此類推;另一方面,由笙斗的形狀而分類,例如方笙、圓笙等。構造方面,我們以傳統笙十七簧圓笙為例來簡介笙的構造。笙的構成包括:笙斗,笙腳,簧片,笙苗,笙箍,音窗等。
笙的發聲原理屬配合系發音,既簧(發聲體)的震動使其上方竹管(共鳴體)中的空氣柱引發共鳴,從而達到一種與現有簧片類樂器不同的音色。這種配合系發音產生出的音色消除了金屬簧片本身振動發聲中所帶有“金屬破裂”的聲音。并且通過竹管共鳴從而增大簧片發音體能量,既而增大音量。從樂器制作材料方面來看,簧片的密度越大,彈性就越好,就越易于振動發音。而竹管的材質會直接影響音色,密度大的材料會使發音更為豐滿。同時竹管的內徑對于笙的音色也有影響。
一般來說,低音部分相比高音部分的竹管內徑偏大。簧片與竹管通過笙腳結合在一起,我們稱之為笙苗。每根笙苗只發一個音高,不同音高的簧片就要選用不同長度的竹管。但每根笙苗的長度都不一樣,從樂器形制上來說可能極為不對稱,不僅不美觀同時也完全不符合我國古代和諧對稱的造型審美。為了在保持造型對稱的同時又不影響簧管之間的共鳴原理,古人想到一個辦法,就是在竹苗的一端打出一個發聲孔,使竹管在保持外形長度統一的條件下縮短其內部空氣柱的長度,使之配合簧片發聲,這就是笙的音窗。音窗位置的微調對于傳統笙的發音、音色、靈敏度等方面是有一定影響的。音窗偏高就會造成靈敏度相對降低,使其音色偏亮。相反,音窗偏低就會造成靈敏度相對提高,音色偏暗。然而,音窗過高或者過低都會使音色偏暗,發音不通暢,振動不充分。
笙的音色構成可以分為基音與泛音,基音是由發聲體振動發出的聲音,其能量較弱,但是可以決定音高及音量。而泛音其中包括了共振體(共鳴體)所發出的共鳴聲音,其能量較強,同時可以決定音色。當發音體振動時,除基音外,還會產生許多泛音,我們稱之為泛音列。泛音理論上來講有無限多。而當前改良擴音笙己經成為專業院校的主流使用樂器。擴音笙的優點非常明顯,二次共鳴的發聲原理使其音量增大,靈敏度提高。更適合當代一些演奏形式的演奏需要。在現代改良比較成功的加鍵高音笙。一方面其音量可以做到在大型民族管弦樂隊中,用相對較少的配置就可以與其它樂器聲部的音量相抗衡,另一方面,每一根笙苗都加有按鍵,使得氣密性有了極大的提升,以此為基礎我們才可以加裝更多的笙苗,使得笙這件樂器12律齊備,以應對大型民族管弦樂隊當代發展的需要。當然除大型民族管弦樂隊之外,不同形制的笙也應用在很多其它合奏音樂形式中。
氣息的運用是演奏的前提,同時氣息與呼吸有密切的關系?!把葑嘀械暮粑饕腥N呼吸方式:胸式呼吸法、腹式呼吸法、胸腹混合呼吸法?!焙髢烧叩倪\用居多。而笙最為獨特的地方在于吹、吸均可發聲,因此張祖金老師曾撰文將笙向里吸氣的演奏方式定義為“笙演奏中的逆向運動”。文章指出,笙是一件比較耗氣的樂器,演奏和弦、和音,加之手工制作簧片難以避免漏氣問題,因此又吹又吸的呼吸方式,恰恰保證了其氣量需求。另外,由于吹、吸結合的演奏方式,“笙演奏者不僅要掌握良好的呼吸方法,還要在演奏時遵循呼吸規則。即呼與吸的轉換,要嚴格認真的服從樂曲的樂句特點。演奏時,應預先設計好在哪些地方換氣。換氣時,要保證呼與吸之間的流暢,做到音量、音色前后一致?!?/p>
笙在演奏平緩的曲調或是慢板樂段時,與其他管樂器的氣息運用相似,即以樂曲的分句和強弱處理為氣息運用的依據。而笙的演奏中氣息運用的另一獨特之處,在于其氣息的爆發力和演奏音響的棱角。由于笙的和聲特性,尤其是運用和音演奏的時候,演奏同樣一個音符,需要同時吹奏多個音(二至三個音,基至更多),這樣在單位時間內單位音符的耗氣量是大于單音樂器的??梢韵胂螅斢煤鸵粞葑嗫彀鍢范位蚴菑娮喽温鋾r,可以說笙的氣息運用方式是“量入量出”,這與其他管樂器“量入漸出”的方式不同。笙在演奏時,音的爆發點(即通常所說的音頭)和音的棱角都是通過“量出”氣息來完成的,即演奏中的爆發力。這需要大量氣息在吐音的幫助下迅速、集中地迸發出來,這在其他管樂的演奏之中是少有的。
笙作為一件極具個性的管樂器,由于其音色的包容性、潤飾性、豐富的和聲色彩以及最為重要的聲場作用,從古到今在各類樂隊樂種的樂器組合中,都具有不可替代的作用。
值得注意的是,不論是在民間吹打樂當中還是在民族管弦樂隊中,笙的地位都是不容忽視的,只是由于演奏需要、實際功能、樂器組合等多方面因素,在民間吹打樂中多使用五、八度相合,便于吹奏傳統和音的傳統笙。而在民族管弦樂隊當中,則基本使用轉調便捷、音域寬廣的加鍵笙。
1.傳統樂隊
以吹、打樂器為主要配置形式的民間合奏是中國傳統民間器樂中最為普遍的演奏形式。
經過二十世紀五十年代以來的發掘,整理出遼南鼓吹、西安鼓樂、智化寺京音樂、山西八大套、河北吹歌、十番鑼鼓等近二十種。眾多民間吹打樂種,今天仍在廣泛使用的古代吹管樂器中,笙的歷史最久,并始終在各類樂隊中保持著“元老”的中堅地位。此外,傳統的吹奏類樂器中,能夠準確、固定某種律高,并在音樂實踐中不受演奏技法(唇口控制、指法控制)的影響而使音高變動,從而具備定律、定性資格的樂器,也只有笙。
在各類民間吹打樂種各自使用的樂器當中,笙都有著不可替代的作用,笙在十番鑼鼓的“笙吹鑼鼓”中作為主奏樂器的吹打樂種,在“鼓樂”、“管樂”、“笛樂”、“鑼鼓”的四種吹打樂基本類型中,笙都是重要的伴奏樂器,它的和聲色彩、和諧的音律和渾厚的共鳴都為主奏樂器起到了潤飾、烘托、陪襯的豐富作用。
2.民族交響樂隊
笙在當代民族管弦樂隊中,同樣具有重要的地位和作用。由于其音高相對穩定,整個樂團樂器的音高都要以笙的音高為標準,使得各種樂器的音高相對統一。并且通常所使用的加鍵笙,轉調方便、半音齊全,音域寬廣、音色清亮,是管樂器組中重要的組成部分。
在民族管弦樂發展過程中,根據演奏的需要,笙聲部形成了高、中、低不同聲部的樂器群,高音聲部由于其獨特的音色及其和聲特性,是管樂聲部重要的中堅力量,肩負著音準參照物、和聲配置基礎、制造特殊音效、音色粘合劑等多重任務。而中、低音笙聲部,除了重要的和聲根基支持以外,也是整個樂隊聲場重要的組成部分。中、低音笙的厚重共鳴和圓潤的音色,是任何聲部無可替代的。
總之,不論是在民間吹打樂中還是民族管弦樂隊當中,笙的地位都是不可小視的。
綜上所述,笙是唯一可以自由演奏和聲的民族簧管樂器,它獨特的音色在樂隊中都扮演著平衡各聲部的角色。也正因如此,笙才會在我國音樂文化發展中得到廣泛的應用。