淺談《穆勒咖啡屋》中的現代婚姻觀

單宇欣

（寧夏大學，寧夏 銀川 750021）

一、前言

《穆勒咖啡屋》的作者皮娜·鮑什出生于二戰剛結束的西德，由于國家戰敗，主權被迫分割，導致生活困苦，人們都是在暴躁、迷茫中渾渾噩噩的度日，毫無幸福感可言。皮娜的父親就是在這樣一個背景下開了一間咖啡屋，皮娜的童年就是在那里度過，因此對她未來的創作、生活乃至生命都產生了巨大的影響。皮娜·鮑什被認為是具有女性主義特征的表演藝術家和戲劇家，在她所發展出來的一種藝術形式——舞蹈劇場中，她的每個作品中所帶有的社會性烙印與物質世界的想象都是相對的，將真是的兩性關系搬上舞臺，即說明了性別屬性也是可以表演的。

二、作品中的環境設定

《穆勒咖啡屋》的舞臺布景以皮娜父親的咖啡館為原形，單調、陰沉、雜亂的房間，營造出灰暗、壓抑的氛圍。這樣的一個咖啡屋只是一個短暫歇息的中轉站，人與人之間的相遇別離、從無交流成為常態。她有大量的時間在那里度過，見慣了大人們在一個崩潰、疏離和漫無目的的社會里，疲憊不堪的生存。這在年幼的皮娜心里留下了深深的記憶。有句話說“幸運的人用童年治愈一生，不幸的人用一生治愈童年”，我想皮娜既是不幸的，沒有度過一個正常快樂的童年，是她的一生都充斥著悲傷的意味；但她又是幸運的，將她的所見所聞用獨屬于她個人的方式展現出來，擁有直至人性、社會的強大批判精神，為更多和她一樣處于這樣生存環境和狀態中的人們發聲，喚醒了那個時代的人民。在她看來，痛苦就是一種美，一種追求真實、追求生命的美。她就要用痛苦來表現舞蹈。她說：“人們追求真相，就不能輕易放過自己和別人”。皮娜·鮑什想讓人們看到世界和人生的真相，而不是被美好遮住眼睛。

三、作品中體現婚戀觀的細節分析

在《穆勒咖啡屋》中的一段三人舞蹈，使我陷入沉思。昏暗雜亂又寂靜的咖啡屋內，有一對仿佛是戀人的男女緊緊地擁抱在一起。一個西裝革履的男人從舞臺的右側緩緩走到他們身邊，用力掰開他們彼此擁抱的手，然后用手托起那個女人放到男人懷里，走開。男人無力托住女人的身體，女人滑落在地，女人從地上快速爬起來又緊緊地抱住男人。西裝男人重新返回，又用力掰開他們的手，將女人放到男人懷里，女人再次滑落，男人女人再次擁抱。西裝男人又一次返回……他們動作地速度越來越快，就這樣重復了數次之后，西裝男人離開。但此時擁抱的男女如同習慣了之前被動，習慣性地、機械性地重復著之前的動作，擁抱、分開、托起、滑落，最后緊緊抱在一起，近乎癲狂、最后形成了詭異的默契。

每一次的被動托住，每一次的無力滑落，身體與地板接觸時發出的響聲，讓人感受到愛的維持與延續是如此的艱難，但又讓人甘愿困在這個枷鎖中。愛總是充滿著脆弱、孤獨、渴望和無奈。重復技術的使用，不僅僅在視覺上給觀眾沖擊沖擊，給予了一種內心情緒的疊加效果、強化了內在情感的表達，還在聽覺上營造了壓抑沉悶的氣氛，因為這部作品沒有背景音樂的參與，所以在演員做動作時每一個發出的聲音都是作品的“音樂”，所以在這段中女人滑落后摔倒在地上的“咚咚”聲就顯得格外的明顯，像是在對當前的局面進行抗議，但也僅僅是只是附加的抗議，并不是女人主動發出的，這一點頗有諷刺的意味。在這一段中，男人在前期慢動作時眼神時注視或直視，到后來逐漸木訥，最后是逃避，仿佛逃離了女人就會獲得喘息的機會但隨之而來的又是女人的“步步緊逼”；女人在前期是主動擁抱，即使滑落倒地后也重新主動回到男人的懷抱，但后來動作逐漸加快，更像是一種習慣性的擁抱，可能這并不是平等的愛的驅使，而是迫切想要得到卻又逐漸遠去的愛的鞭笞；西裝男人像是一個操控者操控著兩個人的身體，剛開始是輕柔的將他們的肢體分開擺放，雖然是同樣的動作但是隨著速度越來越快，顯得西裝男人逐漸失去耐心，變得急躁，他像是男人的內心外化，是情緒，是支配者，也像是愛情、婚姻中的潛在因素和兩人中間地屏障和阻礙，在這些因素地操控下，重蹈覆轍，在不斷的相遇分離之后，逐漸將親密關系消解了。

四、作品中婚戀觀的體現

以上的片段更像是當代婚戀的縮影，體現著大部分現代人的真實婚戀生活。

（一）快節奏婚戀關系

21世紀的中國正處于社會迅猛發展期，當代青年的價值觀與行為選擇正處于由單一、封閉向多樣、開放過渡階段。由此引發了閃婚、試婚等具有時代特色的婚姻現象。但是像這樣短暫交往現象為什么會出現在原本應該是一輩子最重要的事情之一的婚姻中呢？目前，人們是處于快節奏生活中，不光流量速度要快、傳播速度要快、物品流通速度要快，就連原本最應該慎重的婚姻也要“速度加快”。所謂婚姻“速度加快”一方面是指短暫的相識，短暫的相知，沖動的決定形成了婚姻加速；另一方面是指在婚姻形成后，夫妻從新婚的含情脈脈發展到針鋒相對的速度也加快了，被社會這個大染缸影響著，使人們的耐心逐漸減少，多了幾分急躁，就像《穆勒咖啡屋》中這個舞段，相同的動作不斷重復不斷加速，而作為代表情緒、支配著的西裝男人也越來越失去耐心，變得急躁。就如同在婚姻中，如復一日的生活里，柴米油鹽消磨著兩個人的精力，使情緒越來越難以控制。所以到后來，兩人的在一起雖然還是有愛的，但更多的是習慣使然，就像舞段中西裝男人沒再出現擺弄身體，但男人和女人還是在習慣性重復著先前的動作。而情緒在這一刻也是習慣性的，男人習慣性失去耐心、習慣性產生暴躁，女人習慣性受著傷害但也義無反顧……

（二）追求自由平等的婚戀觀

隨著時代的演變，改革開放后中國青年的思想也逐漸開始接受西方的文化的影響，人文主義和女權主義等新潮思想也滲透進人們婚姻的選擇。它強調平等，人人都應擁有選擇的權力，摒棄男尊女卑的封建思想，女性也擁有相等的權力。作者皮娜·鮑什在作品《穆勒咖啡屋》中清晰的表達了這種女性主義形式，表現了在社會、文化條件影響下塑造的女性的經驗。例如在作品中，一個男人舉起一個女人，在半空中旋轉她的身體，再輕輕地把她放到地板上，于是她站起身，褪下自己的衣服，滑落到桌子下面。這一動作在后區的場景中多次發生，而其他舞者則在前景中表演。這種并非常態的運動以及它的重復性暗示了女性追求平等、自由、渴望被理解、被關注的內在引申含義，就像那半裸的女性人物夢游般走下舞臺，把她的連衣裙拉到胸部。就那樣半赤裸的身體展現在觀眾面前，傳達的是在兩性關系中女性追求物質和精神層次的平等與自由，女性不愿被束縛在種種世俗與偏見之下，渴望與男性形成真正意義上的平等，在婚姻中也是如此，是當代人經濟文化高速發展下產生的追求平等的婚戀觀。

再如，作品中紅發女人邁著急促不安的小碎步充滿焦慮，又受制于高跟鞋而無法進行舞蹈，使她與大地失去了最緊密的聯系。而高跟鞋是都市女人的鮮明符號，這些附加品讓她們遠離了真實、遠離了自然。她茫然地環視四周，有時拍打著自己的手臂，傳遞內心的迷茫無助和對愛情的希冀。她對金發男子產生了盲目的愛意，委曲求全，竭力追逐的卑微姿態，體現了社會中為“愛”委曲求全、不惜摒棄自我的“追愛狂”人群，這是一種不平等的體現，他們愿意為了所謂的“愛”放棄原本的自我，祈望得到相等的回應，不是社會造成的不平等，而是自我放棄了平等的機會，這類人群同樣也是存在的。

在作品中對于其他思維空間的建立也有著很深、很隱晦的表達。

第一個空間是作品中的一對戀人，是日常中普通的戀人，以愛為基礎；

第二個空間是舞臺布置師和紅發女子，他們是渴望愛的人群，在婚姻中渴望愛與被愛的不僅僅是女性；

第三個空間是給戀人規定動作的黑衣男子，他是婚姻中的常態，他是兩人之間的情感變化，也是兩人之間的物質、現實因素。

前三個空間是在作為一個獨立的意識空間，同時發生，產生重合。

第四個空間是皮娜·鮑什的游離意識，專注于自我本身。這個抽象空間在某種程度上是與前三個空間，作為特立獨行的平行空間進行有意識地分割，是女性自我在婚姻生活中的感受，常常有游離狀態，日復一日地扮演著母親、妻子、女兒的角色，而忘記了真正的“我”。

第五個空間是觀眾的第三視角，以及整個場景給予觀眾的內在心理感受和外在視覺沖擊，再映射到作品本身的整個物化過程，這個“折射”效應使觀眾不禁陷入思考，更加正視女性在婚姻生活中真正的地位。

五、結語

由此可見，《穆勒咖啡屋》的經典性以及前瞻性都是不可復制的，作品雖是創作于1978年，但在現在的我們眼里依舊能看出與現下社會的聯系，看得出在這個作品置于現代社會中仍有很強的意義表達！該作品中還有很多很多值得大家思考探索的亮點，筆者深知還有許多地方值得繼續推敲探索，在以后必將繼續對這部經典作品進行更加細致的研究！