談舞蹈編導(dǎo)中的思維創(chuàng)作

田 野

（海南省歌舞團(tuán)有限責(zé)任公司，海南 海口570000）

舞蹈創(chuàng)作屬于藝術(shù)創(chuàng)作的范圍，舞蹈作品的價(jià)值不僅僅局限在舞蹈技巧的展示，更是對(duì)藝術(shù)本質(zhì)的追求和對(duì)人生意義的表現(xiàn)。

一、舞蹈編導(dǎo)的綜合能力

一個(gè)完整的舞蹈節(jié)目、完整的舞段、完整的舞劇并不是只有動(dòng)作那么簡(jiǎn)單，它是多元的存在，舞蹈編導(dǎo)是一個(gè)綜合性能很高的職業(yè)，他需要有很高的綜合處理問題的能力。例如:在前期編的比例占主要，構(gòu)思整體的框架，當(dāng)然也就是所謂的劇本構(gòu)思，當(dāng)劇本構(gòu)思好之后就是文本與舞臺(tái)語匯、舞蹈語匯、舞美(服、化、道、燈)語匯的轉(zhuǎn)換與構(gòu)架了，一切構(gòu)架好之后最后自然是舞蹈動(dòng)作的設(shè)計(jì)，以上一切都還在編的范疇，更多的還是腦內(nèi)的東西。但隨著作品更進(jìn)一步的形成這些構(gòu)思設(shè)計(jì)就要一步步推為現(xiàn)實(shí)呈現(xiàn)出來了，一變?yōu)槌尸F(xiàn)就進(jìn)入了導(dǎo)的范疇，開始通過對(duì)演員的編舞、排練來展現(xiàn)編導(dǎo)對(duì)于演員的指揮與組織把控能力了，再往后還需要與燈光、服裝、化妝、舞美等其他工種的溝通與合成，這期間還需要對(duì)呈現(xiàn)后的樣子與之前的構(gòu)思對(duì)比后出現(xiàn)的問題有取舍、修改，對(duì)于整個(gè)作品的結(jié)構(gòu)與最終呈現(xiàn)和整個(gè)項(xiàng)目的進(jìn)展速度嚴(yán)格把控才能展現(xiàn)出一個(gè)完整、完美的作品。這樣的作品從頭至尾都充斥的編與導(dǎo)的融合與協(xié)作，缺一不可。

現(xiàn)在社會(huì)高度融合又復(fù)雜，一些其他領(lǐng)域與專業(yè)的人也參與到舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作中來，這樣大大加大了舞蹈編導(dǎo)這個(gè)行業(yè)的競(jìng)爭(zhēng)性與開創(chuàng)性，這樣非舞蹈編導(dǎo)專業(yè)的人在編舞的時(shí)候他們的思維觀念和編舞方式與原本就是這個(gè)專業(yè)的人相差甚遠(yuǎn)，他們能運(yùn)用很多他們?cè)緦I(yè)領(lǐng)域的知識(shí)賦予舞蹈新的概念與形式，而舞蹈專業(yè)出身的編導(dǎo)更多的只能在舞蹈動(dòng)作上鉆研出新，在整體概念上就缺乏新的理念創(chuàng)意與形式上的把控能力，這樣在某種程度也就降低了自身的競(jìng)爭(zhēng)力，畢竟觀眾去看作品不只是去看動(dòng)作的。

所以在當(dāng)今社會(huì)作為一名舞蹈編導(dǎo)，我們對(duì)于編與導(dǎo)的定義不能單單只局限于舞蹈動(dòng)作和舞臺(tái)上那點(diǎn)事，我們需要觸及學(xué)習(xí)并精通更多更全面的其他行業(yè)，努力的成為一名復(fù)合型舞蹈編導(dǎo)，這樣才能確保我們真正成為一名既能編、又能導(dǎo)的編導(dǎo)，在創(chuàng)作自己的作品時(shí)才能從始至終貫穿執(zhí)行自己的藝術(shù)構(gòu)思與藝術(shù)理念，讓自己編導(dǎo)的作品真正能稱之為“獨(dú)立創(chuàng)作”的作品。一個(gè)舞蹈作品首先是由編導(dǎo)開始選材構(gòu)思，進(jìn)而確定主題，編排動(dòng)作和舞段，進(jìn)行音樂、舞美、服裝、道具等舞臺(tái)合成后，最終在舞臺(tái)上形成的，一個(gè)可供觀眾欣賞、交流的舞蹈作品。這也正是一臺(tái)舞臺(tái)藝術(shù)作品形成的主要架構(gòu)。

其次，在當(dāng)今的專業(yè)劇場(chǎng)演出市場(chǎng)中，涌現(xiàn)出了許多復(fù)合式、多元化的舞臺(tái)藝術(shù)作品。它們大多是在演出市場(chǎng)及大眾需要的背景下產(chǎn)生的。如:跨界融合劇、山水劇、民俗風(fēng)情詩等。這些被市場(chǎng)、大眾追捧的新型舞臺(tái)作品，雖然由多種藝術(shù)表現(xiàn)形式綜合構(gòu)成，但它又不同于一般意義上的綜藝晚會(huì)。它們有自己所要表達(dá)的主題思想、情節(jié)結(jié)構(gòu)、人物線索等。對(duì)于在地方從事舞蹈編創(chuàng)的舞蹈編導(dǎo)們來說，參與此類劇目的編創(chuàng)工作量要遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過專業(yè)舞劇，甚至是單一舞蹈編創(chuàng)的工作量。因此，舞蹈編導(dǎo)對(duì)于一個(gè)節(jié)目編創(chuàng)過程的學(xué)習(xí)掌握，正是奠定了其成為一臺(tái)劇目總指揮的基礎(chǔ)條件。作為一名合格的舞蹈編導(dǎo)不僅僅是要完成舞蹈動(dòng)作的編排工作，完成一個(gè)舞蹈結(jié)構(gòu)、服裝、舞美、音樂、道具的掌控能力，對(duì)于一臺(tái)劇目前期的文字編創(chuàng)設(shè)計(jì)，也須加以重視，這正是一個(gè)年輕編導(dǎo)走向成熟的必經(jīng)之路。

二、舞蹈編導(dǎo)的選材與立意

如果將舞臺(tái)呈現(xiàn)本大體分為三大版塊:選材與立意、結(jié)構(gòu)與呈現(xiàn)、創(chuàng)意與預(yù)期。那么作為版塊第一軍團(tuán)的“選材與立意”又可分為:創(chuàng)作前言、晚會(huì)概述、主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)三個(gè)部分來詳細(xì)闡述。無論是一個(gè)舞蹈作品還是一個(gè)藝術(shù)作品，想要將其呈現(xiàn)給觀眾的第一步便是作品的選材立意。「美國]理查德·沃爾特主張應(yīng)該用心和手去擁抱“主題”。通過情節(jié)和故事之間的聯(lián)系來建立主題。如果以笨拙、說教、主題先行的方式去推動(dòng)人人都同意的議題，除了使觀眾沉悶外，再無其它效果。而呂藝生也曾提出過，關(guān)于舞臺(tái)劇目創(chuàng)作前期，選材立意的幾個(gè)重要元素:點(diǎn)子、故事、主題以及創(chuàng)意方式。由此可見，無論是單一的藝術(shù)作品，還是一臺(tái)藝術(shù)晚會(huì)，其選材立意的成敗，決定了其最終呈現(xiàn)的成功與否。甚至，在實(shí)際操作的前期創(chuàng)作會(huì)議談判中，出品方與制作方直接看完呈現(xiàn)本的選材與立意，就現(xiàn)場(chǎng)拍板是否使用。那么，作為舞臺(tái)呈現(xiàn)本大綱的第一版塊“選材與立意”的創(chuàng)作就顯得尤為重要了。

舞蹈編導(dǎo)要圍繞主題思想，進(jìn)行基本素材收集和整理，編導(dǎo)思維在這時(shí)就要從舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作的角度出發(fā)進(jìn)行篩選。什么可以用，什么不可以用，要怎么用，最終的目的要明確地知道呈現(xiàn)什么，呈現(xiàn)出來的大概框架是什么。所以，編導(dǎo)思維在前期創(chuàng)作前期要做的就是進(jìn)行作品構(gòu)思和創(chuàng)意設(shè)計(jì)，寫出舞蹈的創(chuàng)作文本和結(jié)構(gòu)，在此基礎(chǔ)上設(shè)立人物關(guān)系和人物性格。并預(yù)設(shè)在這樣的關(guān)系發(fā)展變化中能將白己的情感表達(dá)宣泄出來。所以形象地塑造就至關(guān)重要，人物關(guān)系的發(fā)展變化也在推動(dòng)著舞蹈的發(fā)展變化，最后達(dá)到抒發(fā)情感的高度。

編導(dǎo)要有掌控全局和預(yù)知編創(chuàng)作品發(fā)展方向的思維，在創(chuàng)作前期要能夠預(yù)知和提前設(shè)計(jì)與安排好整體的發(fā)展構(gòu)想。在具體的排練過程中能夠根據(jù)白己提前預(yù)設(shè)的效果進(jìn)行排練。這當(dāng)中也需要編導(dǎo)的排練思維，比如每一段的銜接不是隨意的，不是可有可無的，是根據(jù)舞蹈的整體結(jié)構(gòu)和框架而設(shè)定的，這些安排和設(shè)計(jì)在舞蹈當(dāng)中起著至關(guān)重要的作用。

三、舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作手法

在舞蹈編創(chuàng)過程中，思維創(chuàng)作常常被視為基礎(chǔ)的工作，是舞蹈作品創(chuàng)作、編排的根本，決定了舞蹈作品的藝術(shù)價(jià)值和演出效果。使觀眾能夠通過舞蹈演員的表演而理解到舞蹈編舞者要傳達(dá)給觀眾的信息。因此，思維創(chuàng)作在舞蹈的編排中有著極其重要的作用，所有的舞蹈都要經(jīng)過舞蹈編舞者的精心創(chuàng)作而外化為觀眾能夠眼見的藝術(shù)，當(dāng)觀眾的思維習(xí)慣與舞蹈所傳達(dá)的思維創(chuàng)作相碰撞并且融合時(shí)，觀眾就會(huì)被舞蹈表演所深深吸引，與編舞者和表演者形成藝術(shù)上的共鳴，此時(shí)的舞蹈作品才最有藝術(shù)價(jià)值和表演意義。

舞蹈整體的結(jié)構(gòu)安排與設(shè)計(jì)要巧妙合理，并具有新意。創(chuàng)作手法的探索也是在編導(dǎo)思維的主導(dǎo)下進(jìn)行實(shí)施。最后分步驟的將所看、所思、所想進(jìn)行具體的排練嘗試，通過具體可感的藝術(shù)語言和藝術(shù)形象形成最終的作品。這都需要落實(shí)到排練廳里和演員的直接對(duì)話，就是舞蹈排練。是編導(dǎo)通過示范教授，還是通過啟發(fā)式的排練，都是編導(dǎo)思維的具體體現(xiàn)。

舞蹈編排分兩步，第一步是編導(dǎo)根據(jù)要求和想象提前設(shè)想的舞蹈構(gòu)思；第二步是將構(gòu)思通過具體的排練進(jìn)行創(chuàng)作轉(zhuǎn)化。有些動(dòng)作和圖像是提前在腦了中形成，并通過演員排練出來，有些是通過演員的表演延仲出某種情感而產(chǎn)生新圖像和新意象。不管怎樣變化作為編導(dǎo)必須清楚和堅(jiān)定白己的創(chuàng)作想法，才會(huì)找到合適準(zhǔn)確的語言。

在人物表達(dá)的設(shè)計(jì)時(shí)，有些場(chǎng)景的設(shè)計(jì)是生活化的直接照搬。這種思維模式來白于現(xiàn)代藝術(shù)的影響，當(dāng)生活的狀態(tài)被搬上舞臺(tái)的時(shí)候，它已經(jīng)不再是原本的樣了，已經(jīng)具備了舞臺(tái)的效果。但是有些效果是跟提前預(yù)設(shè)的情況截然相反或者完全沒辦法呈現(xiàn)，這個(gè)時(shí)候就需要編導(dǎo)更夠迅速做出反應(yīng)，進(jìn)行調(diào)整。也需要編導(dǎo)能夠捕捉到在排練過程當(dāng)中出現(xiàn)的新情況，并能夠運(yùn)用新情況編排出更具效果、符合作品內(nèi)容的新想法。

作品在排練的過程中，要不斷調(diào)整和修正。每一段排練完成后要進(jìn)行審視，需要排除個(gè)人主觀意識(shí)，站在觀眾的角度，回歸到編導(dǎo)創(chuàng)意本初來再看作品。有出入的進(jìn)行調(diào)整，或者看到新的發(fā)展空問進(jìn)行填補(bǔ)，也讓我們看到了編導(dǎo)思維要具有發(fā)展性。當(dāng)整個(gè)舞劇呈現(xiàn)出來之后，編導(dǎo)要綜合把控，抓住創(chuàng)作主題進(jìn)行宏觀調(diào)控，更要細(xì)化處理，這些都體現(xiàn)了編導(dǎo)思維的形象思維和具象思維。

四、舞蹈創(chuàng)作的主題旋律

舞蹈藝術(shù)也有一定的社會(huì)意義，可以啟發(fā)人們對(duì)生活的思考，對(duì)生命的思考，對(duì)善惡的思考。不論處于什么樣的社會(huì)環(huán)境之中，舞蹈作品思維創(chuàng)作都需要具有這樣的社會(huì)價(jià)值觀，特別是在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)環(huán)境中，藝術(shù)的人文精神和人本精神更要被重視，不能盲目屈從于享樂主義的誤區(qū)。在舞蹈創(chuàng)作中，要從思維創(chuàng)作做起，堅(jiān)持藝術(shù)創(chuàng)作的基本原則，用藝術(shù)的手段宣揚(yáng)主旋律，用舞蹈的手段樹立正確的世界觀、人生觀、價(jià)值觀。

在現(xiàn)代舞蹈作品的編創(chuàng)過程中，不可避免的會(huì)受到來自不同文化、不同價(jià)值觀的文化沖擊，很多舞蹈作品會(huì)合理的對(duì)這些不同因素進(jìn)行消化和融合，產(chǎn)生出很強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)效果。但更多時(shí)候，多元文化會(huì)影響主流價(jià)值觀，在舞蹈中就是思維創(chuàng)作和肢體創(chuàng)作的嚴(yán)重分離。思維創(chuàng)作中的多元化會(huì)直接影響肢體創(chuàng)作，在舞臺(tái)表演中就會(huì)出現(xiàn)主題和表演分離，整個(gè)舞蹈作品就會(huì)顯得支離破碎，舞蹈不知道舞蹈作品要表現(xiàn)什么，觀眾不知道舞者在表演什么，這種混亂的藝術(shù)迷霧不僅出現(xiàn)在舞蹈領(lǐng)域，在電影、音樂很多藝術(shù)形式中也出現(xiàn)過，這是時(shí)代快速發(fā)展和世界迅速聯(lián)系的必然產(chǎn)物。

如何應(yīng)對(duì)這種情況?要堅(jiān)持舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作的基本原則，重視舞蹈本身的自律性，尊重舞蹈藝術(shù)的個(gè)性，要界定藝術(shù)世界與現(xiàn)實(shí)世界的關(guān)系，以主流價(jià)值觀為基礎(chǔ)建立思維創(chuàng)作和肢體創(chuàng)作的關(guān)系。

此外，從舞蹈編導(dǎo)本身看，很多傳統(tǒng)的思維定式和肢體語言缺少與時(shí)俱進(jìn)的特色，使得思維創(chuàng)作和肢體創(chuàng)作中出現(xiàn)很多與現(xiàn)代審美習(xí)慣不同步的情況，也是我們需要面對(duì)的一個(gè)現(xiàn)狀。特別是現(xiàn)代舞的編排中，國內(nèi)的舞蹈不論是編排還是表演與國外都有著很大的差距，讓觀眾很容易產(chǎn)生審美疲勞。要解決這個(gè)問題不是一朝一夕的，要從舞蹈教育做起，要以生活的真實(shí)來建立起舞蹈表演的真實(shí)，要求思維創(chuàng)作與肢體創(chuàng)作與時(shí)俱進(jìn)，讓舞蹈藝術(shù)能隨著時(shí)代的發(fā)展而不斷的與時(shí)俱進(jìn)。

五、結(jié)語

總之，在舞蹈編導(dǎo)的工作中，思維創(chuàng)作可以具體到舞蹈題材的確定、人物形象的塑造、舞蹈動(dòng)作的編排、舞臺(tái)效果的構(gòu)想，都是需要舞蹈編導(dǎo)充分考慮的。舞蹈是具有很強(qiáng)表現(xiàn)力的藝術(shù)形式，是對(duì)人與自然，社會(huì)與歷史，生活理想與思想感情的概括與體現(xiàn)。