四川曲藝的傳承與發展

盧文慶

（四川省曲藝研究院，四川 成都610091）

一、前言

四川省最具影響力的文化就是曲藝藝術，在藝術發展過程中，經過千百年來的流傳和積淀，形成了別具一格的特色。因此，在實際傳承和發展的過程中，還要求現代化的人們能夠利用自身已有的優勢和特色，對于傳統的曲藝藝術取精棄糟，真正地把其中的優勢和精華得以吸收，才能夠為我國文化未來的更好發展奠定基礎。本文則是以四川曲藝的傳承與發展進行分析，在了解其具體發展歷史和現狀的基礎上，找到有力的開展路徑，并且以揚琴為核心，探討四川曲藝的未來發展方向，希望能夠為我國文化和藝術的長足發展進步做好基礎的保障作用。

二、四川曲藝的歷史和現狀

四川的區域藝術一直以來都是以說唱和寫意進行敘事表現的，把民間傳統的情感以及氛圍，以藝術的形式展現出來。四川的曲藝一直以來都是巴蜀地區歷史文化傳承過程中非常關鍵的也是核心性的內容，其長久地在四川地區和相鄰地區的民族間進行流傳，并且形成了一種傳統的藝術形式。

四川的曲藝用自己特有的方法，把巴蜀地區風土人情、歷史事件進行了記錄，在數十年前能夠充分地反映出最新中國社會主義新農村的面貌，這也是四川曲藝在發展過程中所呈現出的特色。在四川地區，唐、宋、元、明、清這幾個時代中，經濟的發展速度都是比較快的，成都這樣繁華的城市也成為了曲藝表演的中心城市。明清時期，四川的曲藝主要曲種逐漸的形成，但是并不完善。民國初期到抗戰爆發之前，四川的曲藝在記憶表演的形式上都越來越向成熟的方向所發展，曲目不斷變得豐富，社團林立，這也使曲藝的演出遍布了各個城鄉。

新中國成立之后，四川曲藝進入了一個嶄新發展的階段。在解放的初期到文革前期，四川的曲藝也在政府的支持下得到了長足的進步，擁有了專業的曲藝團體，藝術家們也不斷地改革創新，演出了最新的曲目藝術。四川的曲藝歷史非常悠久，在社會發展和變遷的過程中，一些曲種雖然已經消亡了，但是這個文化內涵深深根植于民間，為民眾所喜愛，也被一代又一代藝人頑強地傳承至今，所以能夠發展到現在實屬不易。

三、四川曲藝研究——以揚琴為例

（一）四川揚琴簡介

四川揚琴最為顯著的特征就是傳情，利用聲音塑造形象，揚琴的名稱與樂器音樂都有著一定的關系。四川的揚琴主要就是伴奏的樂器，根據相關的史料進行分析能夠看出，揚琴原本就是一種外來的樂器，在剛剛進入我國的時候，揚琴還被稱為“洋琴”。很多文獻中都對其進行了記載，之所以后來改名為揚琴，與其來自揚州的音樂曲調有著緊密的關系。在我國眾多地區得以形成，揚琴也成為了曲藝藝術最為重要的伴奏，四川的揚琴也被稱為四川琴書，因為演唱的時候揚琴是其中最為主要伴奏的樂器，它的唱腔曲牌表現力非常強，音樂也流暢和生動，具有抒情敘事戲曲性等特點。文詞典雅，唱腔優美，演唱的形式更是比較活潑。四川的揚琴有著非常眾多的傳統，曲目，題材比較廣泛，不僅能夠把我國古代人民的生活和風俗習慣得以反映，也包含著歷史故事和神話的故事，還有民間的傳說。

在建國之后，我國四川地區的揚琴創作出了一系列現代化的曲目，擴大了表現的內容，也使這個音樂得到了進一步的發展和傳承。

（二）四川揚琴的傳承現狀

第一是演員的晉升與傳承缺乏直接的聯系。目前揚琴的傳承人培養迫在眉睫，傳統的曲目是其中有效傳承最為核心的內容，人為的作用依然是傳承過程中最為核心的元素。揚琴的傳承人不能夠僅僅單純地得到相關部門的認定，更是需要肩負起責任和使命，只有這樣才能夠在保護緋聞的遺產同時，使揚琴得到更好的發展，也能夠使新一代的傳承人領悟其中的精髓。

就目前四川揚琴的演員來看，大多數都是已晉升為標準想要擁有更好的發展，但是卻忽略了藝術傳承的重要性。很少有藝術者能夠愿意為揚琴獻身，這也導致當前的揚琴藝術在傳承的過程之中，遇到了不同的瓶頸。

第二是四川揚琴的傳播保護。需要得到觀眾認可，這也是文化傳承中的重要外在條件，但是隨著時代的變化和發展，四川揚琴早已遠離風靡一時的時代，現代化的觀眾對于傳統曲藝相對比較陌生，演唱者采用的是拼盤式的演唱方法，這也難以真正的把四川揚琴所具有的藝術魅力充分地體現。

（三）四川揚琴傳承與創新的發展研究

在揚琴保護工作實施的過程之中，要真正地把這一曲藝藝術進行傳承和創新：

第一方面就需要建立起合理的機制以及相關的工作開展實施方案，如果文藝團演出能夠擁有非物質文化遺產的項目單位，就需要在收益當中抽取一部分資金，加強對于非物質文化遺產的保護，以及對于非物遺產的投資力度。真正的把傳承保護和發展相互結合，針對四川的揚琴專場演出給予扶持，對于普及傳承給予良好的界定。

第二方面就是需要明確最終保護傳承的對象。根據我國非物質文化遺產的相關法律規定內容能夠看出，針對非物質文化遺產在使用的過程中，還需要針對其中內涵和形式給予足夠的關注。在傳承和發展的過程中，還是要以尊重四川揚琴的形式和內涵作為基礎，防止片段化的形式出現，保證專業化演員對于揚琴這個曲藝文化擁有著一定的保護思想意識，這樣才能夠保證四川揚琴得以傳承和發展。

四、四川曲藝的傳承與發展

（一）走產業化可持續發展之路

在我國四川地區曲藝藝術發展的過程之中，根據以上揚琴的發展路徑能夠看出，當前所面臨著挑戰是眾多的，這也嚴重影響了我國傳統文化發展創新的工作開展。所以在四川曲藝傳承和發展的過程中，還需要走上可持續的道路，繁榮四川曲藝能夠使其在現代化大都市的環境下自由搏擊，并且具有一定的優勢和經濟的實力，使其真正的與相關的產業相融合，這樣才能夠保證我國藝術內容，走上可持續發展的道路。在新時期，保證四川的曲藝能夠真正滿足人民群眾在生活成長和發展過程中所提出的精神文化需求，才能夠實現文化傳承的標準，并且也需要在此基礎上建立起和諧的社會，利用文明社會真正的發揮出藝術文化所具有的特殊性功能和內涵。

根據以上例子就能夠看出，還需要利用科學的視角分析當前揚琴的保護，傳承發展和創新的方式，真正的以人為本，使揚琴的傳承能夠符合當前人們對于藝術的需求，只有這樣才能夠實現藝術發展的最佳效果，為此建立起科學有效的四川曲藝藝術傳承的保護體系，是實現藝術發展的重要舉措。

（二）加大力度創作多樣化作品

在當前社會不斷發展時代快速進步的過程之中，想要真正的使文化得以傳承，就需要加大創作的力度，真正的創作出更多能夠反應當前時代風貌的內容，這樣才能夠把人們豐富多彩的生活融入到創作的過程之中。例如：歌頌祖國、寓教于樂等，都是當前四川曲藝文化發展的核心，也具有非常濃郁的巴蜀色彩和川腔，這也是一個嶄新的曲藝作品。

當然，在對過去進行總結的過程中，要達到的目的就是更好地展現未來。在宏觀的角度進行分析能夠看出，四川的曲藝研究工作一直以來都是我國藝術領域系統中一個子系統，對于曲藝的研究離不開中國傳統文化這個大的背景，曲藝的研究更是需要保證中國的戲曲與巴蜀地區的文化相互融合，從而實現藝術傳承的最佳效果。

二十世紀以來，我國在藝術和文化傳承過程中已經看到了新世紀的曙光，中國的序曲以及西南川渝一帶的曲藝藝術，已經逐漸向著世界的方向所前進，在五彩繽紛的世界中，戲曲藝術文化將會擁有一個更加廣闊的發展領域。因此，當前階段我國社會對于四川曲藝發展的過程中，也需要選擇具有中國特色的社會主義理論，找到符合中國群眾所能夠接受的藝術文化發展方法，利用邊緣學科開辟最新的研究領域，這些能夠使社會走向變革，也能夠促進藝術的發展。這也是曲藝藝術在可持續發展研究過程中的必備條件，更需要引起相關部門給予高度的關注和重視。

五、結論

綜上所述，在我國千百年發展的過程中，由于受到了不同歷史因素的影響，傳統的文化與我們當下所生活的環境，以及接受到的文化還存在著一定的區別。要真正的保證國家的進步，就要求在文化傳承的過程之中，能夠真正地利用其中所具有的優勢和特色，為現代文化的發展指明方向。所以在當今社會中不斷的傳承傳統文化，大力的發揚和保護，更是需要人們能夠意識到優秀傳統文化的重要性。

本文結合以上的內容，根據四川曲藝的傳承發展情況進行分析，并且結合揚琴為案例進行探討，找到四川曲藝發展的全新路徑，希望能夠通過不同的角度以及全方位的發展，真正的為我國四川曲藝文化發展、傳承、保護和創新做出貢獻，也能夠讓這古老又美麗的藝術，真正的為國家的發展添枝加葉。