《千里江山圖》藝術賞析

□鄭雪霞

山水畫不僅可以表現恬淡的自然景象，同時也能夠對畫家人格理想以及思想感情進行傳遞。我國繪畫藝術發展過程中最為關鍵的時期就是宋代，宋高宗非常重視繪畫藝術，宋徽宗時期的畫院制度也已經非常健全，培養了大量優秀繪畫人才，繪畫藝術技巧得以創新發展。山水畫不同時期的藝術風貌不同，最初的表現形態就是青綠山水。宋代的青綠山水具有的藝術特點是雄偉壯觀、工整精細，當時最具有代表性的畫家就是王希孟。

一、構圖特點

《千里江山圖》作為青綠山水畫卷，體現出宋代最高的繪畫藝術成就，畫家借助于精細筆墨、絢麗色彩以及獨特表現手法對秀美河山進行描繪，畫卷中呈現出『千山萬壑、江河交錯』的盛況，不僅體現出寫生的特點，同時也具有可臥、可游、可居的特征。在構圖上充分運用了傳統長卷形式所具備的多點透視特征。在長達十余米畫卷中景物的每個部分，表現對象均為山巒。各個部分之間通過長橋或流水銜接，使得每一段山水相對獨立，卻又相互關聯，巧妙自然，達到了移步換景的藝術效果。充分運用了高遠、平遠、深遠等多種構圖形式使得畫面富有韻律感，體現出了錯落有致、節奏鮮明的特征。

畫作卷首為一些巍峨高聳的大山直插云霄，后面則是連綿起伏的山丘；高山和丘陵相對而立，和山巒呈現出遙遙相望的局面，發揮著起承轉合、過渡景物的重要作用。仔細觀察畫卷可以了解到，山谷中還修建了一些村莊，但是村民比較少，場景安逸寧靜，這和江南水鄉韻味較為相似。小河上有一座小橋，小橋邊上有一些樹木，郁郁蔥蔥。一個老農趕著牛車向橋邊走來。翻過兩座大山，依稀可以看到一個身穿白衣的隱士。再向前就是一座高大的木橋，雖然木橋長度不長，但是橋上修建了一座非常氣派的涼亭，路過的行人可以在此歇腳。遠處峰巒起伏，懸崖邊上的山路彎彎繞繞，和遠處庭院相通。山間有不斷流淌的瀑布，山巒平緩處是跨江大橋。

畫卷第二部分則是雄偉壯觀的跨江大橋，橋下修建了三十二根蹬，中間部位則是結構為木質的樓閣，分為上下兩層，山巒和漁村相連接，群峰中有一座高峰直插云霄，江河和峰巒之間相呼應，漫步于此會產生愉悅舒適的感受?？邕^大橋進入一個山谷，有流淌的河水，一望無際的平原，平原上分布著村落，畫面中的生活氣息非常濃厚。河岸邊有綠草、樹木等，非常有活力。畫卷第三部分是一個小島和一些漁村，節奏舒緩，耐人回味。左尾部有突起的山峰，并向江邊延伸，體現出開起之勢。

畫卷中的景物包括橋梁、山水等，都體現出溪橋漁浦、峰巒起伏的江南秀美風光。畫卷中描繪的群山、村落、亭臺樓閣等非常生動形象?！喝h法』作為一種繪畫技巧，由郭熙提出，能夠顯著提升山水畫中的空間表現能力，具有天人合一的意蘊。在平遠之外，畫家還使用了高遠手法和深遠手法，使得畫卷場面更為廣闊，空間感更強，這種空間處理方式類似于空間透視法，虛實相間。江上舟船的比例恰當，近處舟船相比較遠處而言更為清晰，這和人們的審美習慣相符。畫家借助于『山形步步移』的手法巧妙布置千里江山，時空局限被打破，清淡空靈能夠和濃郁厚重相結合，不同部分虛實相間，體現出了自然景物的無窮律動。

二、藝術表現手法

《千里江山圖》在我國繪畫史上占據重要位置，究其原因是由于其具有獨特的美學思想，并且針對水墨以及色彩之間存在的關系進行了科學處理。第一，對『三遠法』進行綜合運用。主要使用平遠手法，以此體現出高聳山峰、山水浩渺等景觀，進而產生一種雄偉壯觀、磅礴大氣的感覺。此畫共包括五個組成部分，不同部分都對山脈進行描繪，凸顯兩三個主峰。主峰旁邊甚至有十幾個副峰，還有錯落相間的山崗、淺灘等，使得畫面呈現出連綿不絕的氣勢，山峰和淺灘之間還有一些舟船、村落、瀑布等景物，借助于白粉對人物進行直接點化。人物相比較江河、山峰等非常小，但是人物表情、神態等依稀可見，非常精妙。除此之外，通過綜合運用高遠手段和深遠手段，使得山峰整體感體現的同時，也保證不同山峰相互獨立，營造出了山峰空間感。王希孟的創作不僅是寫生，同時結合自己的想象融合創作，這是他對于江南風光的銘記。

第二，保證色彩和水墨相結合。王希孟在繪畫時并未借助于礦物色對山石進行直接平涂，而是借助于墨對山石結構進行皴擦，并且皴擦方式也并不相同，這使得山石立體感、體積感得以增強，色彩差異性更為顯著，促使畫面整體的色彩更為豐富，堪為青綠山水的最高成就。特別是王希孟對于植物色以及礦物色的運用，可謂巧妙。北宋中期之后，繪畫藝術開始對植物色以及礦物色進行綜合運用?！肚Ю锝綀D》中所使用的色彩就非常厚重，雖然已經過長達千年時間的沖刷，但是畫面色彩關系并未改變。即使畫面一些顏色已經脫落，但是給人帶來的視覺感受仍然非常自然、震撼。畫家借助于礦物色對山體頂端顏色進行描繪，使得山體明度形成強烈對比，非常具有層次感。利用暈染方法從山石上端向山腳石色暈染，并和山腳石頭形成自然銜接，體現出山體的厚重感。借助于植物色對山腳、暗部等進行渲染，對礦石色進行襯托。在渲染山體時遵循自上而下的渲染原則，使得一些底色在遠山處得以透出。借助于苦綠色對天空、江河、水波等顏色進行渲染，給人一種虛幻的感覺，以此來烘托青綠山峰。

總而言之，《千里江山圖》針對山石結構進行寫實化處理，并采用了厚重、豐富的色彩形式。與傳統的平涂方式以及青綠山水勾勒方式相比較而言，特色更加鮮明。其借助于皴法處理使得青綠山水畫風得以創新，進而突破了傳統單一的線條色彩。同時使得線、色、用筆三者間的關系得以重新組合，線條色彩不再受到束縛，進而增強了色彩自由性。從整體層面上而言，帶給人一種雄偉壯麗的氣勢，卻不乏細膩嚴謹，點畫暈染一絲不茍，人物雖小如豆，但形象鮮明，生動逼真。

三、藝術價值

四、結束語

我國繪畫文化歷史深遠，王希孟所創作的《千里江山圖》是一副『大青綠』的山水繪畫作品，在我國繪畫史上占據著重要位置。畫卷運用暖色調描繪了亭臺樓閣、山峰岡陵、江湖河港等，展現了祖國的壯麗河山。繪畫藝術作為一種視覺藝術，作品中所包含的思想情感非常豐富且鮮明，同時還能營造出發人深思的文化意境。隨著時代的不斷發展，更多的人進入城市生活，和田園風光的距離逐漸拉大，這使得人們對于自然風光更為向往，希望能夠回歸到自然中。而山水畫安逸、寧靜的文化韻味，更加受到城市人的青睞。在創作山水畫時，需要對《千里江山圖》的構圖特點、美學思想、藝術價值等重點研究，從中學習優秀內容，并運用在繪畫創作過程中。