玉林木偶戲的傳承與保護(hù)研究

□田小培李捷華盧涵

一、玉林木偶戲的發(fā)展現(xiàn)狀

⒈木偶戲觀眾流失近年來，社會轉(zhuǎn)型變化加快，木偶戲受到市場經(jīng)濟(jì)多邊性和文化娛樂形式多樣性的沖擊，年輕一代人的審美和文化娛樂取向發(fā)生變化。同時(shí)由于藝術(shù)形式的多樣性，人們消遣娛樂選擇變多，看木偶戲的人隨之減少。年輕一代更喜歡快節(jié)奏生活，木偶戲表演節(jié)奏慢，不為年輕人所接納。

木偶戲的傳統(tǒng)劇目主要來自歷史傳說、演義小說、奇聞異事、神鬼故事、公案傳奇等，通過包公、關(guān)公、趙子龍、劉備、張飛、關(guān)羽、宋江、武松等人物的故事傳說宣揚(yáng)傳統(tǒng)知識和品質(zhì)道德。現(xiàn)如今，部分年輕人認(rèn)為這些故事沒有新鮮感，過于老舊，沒有創(chuàng)新，與現(xiàn)實(shí)脫軌。另外，鄉(xiāng)村戲班唱的木偶戲大多沒有固定的唱本，他們只是記一個(gè)故事梗概、幾個(gè)關(guān)鍵詞，便隨意穿插起來，只求押韻上口即可，缺乏更多的藝術(shù)含量。部分劇目違背歷史事實(shí)，傳遞錯(cuò)誤的歷史知識，因而受到詬病。

玉林木偶戲的唱腔采用山歌曲調(diào)發(fā)展演變而成，偶戲藝人發(fā)音方式多變，這令廣大青少年群體對此感到迷惑，且現(xiàn)今方言地區(qū)的年輕一代很少講方言，多用普通話進(jìn)行日常溝通交流。部分青少年因?yàn)槁牪欢苑窖詾橹鞒哪九紤颍瑢ζ涫チ伺d趣。

⒉木偶戲藝人流失當(dāng)前，玉林木偶戲傳承人逐漸減少，出現(xiàn)了斷層現(xiàn)象。根本原因在于玉林木偶戲經(jīng)濟(jì)效益不高。玉林木偶戲演出減少，藝人收入減少導(dǎo)致改行，或者年輕人因?yàn)槟九紤蚓蜆I(yè)前景不好，不愿意從業(yè)木偶戲行業(yè)，傳承人數(shù)驟減。

⒊資金缺乏玉林木偶戲以地方戲?yàn)橹鳎鼙娒妾M窄，戲班收入難以維持戲班運(yùn)營。不同木偶角色對服裝的要求不同，木偶制作服飾不同，有的服飾需要華麗多彩，有的服飾要繽紛鮮艷，加之木偶制作需要純手工制作，花費(fèi)較高，讓本來就資金缺乏的戲班更是難以承受資金壓力。

⒋創(chuàng)新不足表演劇目過于傳統(tǒng)老舊，缺乏創(chuàng)新。木偶制作難度較大，手藝人更是稀少，成為木偶制作創(chuàng)新的又一阻力。此外，木偶戲傳播形式缺乏創(chuàng)新，僅僅局限于地方方言群體，難以被大眾接受。

二、玉林木偶戲傳承和保護(hù)策略探索

⒈完善木偶戲藝術(shù)文化傳承機(jī)制

玉林木偶戲藝術(shù)的保護(hù)與傳承，因人和戲兩個(gè)角度而具有多元保護(hù)需求。從藝人的角度出發(fā)，首先，木偶戲傳承多為師徒制。這就給木偶戲傳承帶來極大的不穩(wěn)定性，因此，需要規(guī)范藝人培養(yǎng)制度。其次，形成木偶戲圈內(nèi)明星效應(yīng)。玉林木偶戲流行于民間，各個(gè)戲班山頭林立，各唱各戲，這就導(dǎo)致木偶戲內(nèi)部傳承混亂。應(yīng)該將民間比較具有代表性的藝人確立為典型代表，形成明星效應(yīng)。同時(shí)推動木偶劇理論文化建設(shè)。玉林木偶戲無論是木偶表演技術(shù)還是雕刻技術(shù)的傳承，幾乎全都憑借老藝人根據(jù)經(jīng)驗(yàn)口傳心授，并沒有形成一套完整的理論知識教程，這極易導(dǎo)致技藝失傳。因此，亟待需要將木偶戲表演與雕刻技藝藝人的心得、技法和經(jīng)驗(yàn)，通過記錄、整理、錄音錄像等手段記錄下來并加以梳理，對玉林木偶戲的流派、品種以及劇本、表演、造型、美術(shù)、唱腔、伴腔等各個(gè)方面進(jìn)行詳細(xì)的介紹，并對其藝術(shù)理論進(jìn)行探討，形成一套系統(tǒng)的教程。

從木偶戲的角度出發(fā)，推動木偶戲的傳承和保護(hù)，是玉林木偶戲保護(hù)過程中容易被忽略的一個(gè)環(huán)節(jié)。需要保護(hù)玉林木偶戲的經(jīng)典劇目、操作規(guī)范和技法、舞臺和創(chuàng)編規(guī)則。木偶戲的經(jīng)典劇目是藝人在表演技法方面的最高典范，玉林木偶戲表演的諸多操作規(guī)范和高超技法都在經(jīng)典劇目的表演中得以呈現(xiàn)出來，同時(shí)也呈現(xiàn)出木偶戲舞臺的規(guī)模和形態(tài)。除卻經(jīng)典劇目外，玉林木偶戲在發(fā)展過程中形成的獨(dú)特的創(chuàng)編規(guī)則，是區(qū)別于其他木偶戲以及戲劇的重要特征，必須通過保護(hù)其創(chuàng)編規(guī)則以保證其獨(dú)特性。

⒉建立政社校三位一體保護(hù)機(jī)制

建立玉林政府、社會以及地方院校三位一體保護(hù)機(jī)制，推動玉林木偶戲的傳承與保護(hù)。政府在節(jié)假日時(shí)可以出資安排玉林木偶戲演出，當(dāng)?shù)啬九紤蛎耖g團(tuán)體應(yīng)該積極響應(yīng)號召舉辦玉林木偶戲匯演。政府應(yīng)探索建立公辦木偶戲劇院或有關(guān)部門，培養(yǎng)人才、容納人才。此外，政府要適當(dāng)發(fā)揮玉林木偶戲的經(jīng)濟(jì)效能。例如，以玉林木偶戲?yàn)樵刂鞔騼和婢哳愐约凹揖游乃嚁[件類產(chǎn)品。

積極推動玉林木偶戲進(jìn)校園，是促進(jìn)玉林木偶戲傳承與發(fā)展的重要途徑。可以探索創(chuàng)建玉林木偶戲進(jìn)校園之『大學(xué)中小學(xué)』兩手抓策略。當(dāng)前，玉林木偶戲的受眾群體呈現(xiàn)倒金字塔結(jié)構(gòu)，中老年人為主要受眾群體，青少年一代只有少部分了解。這種現(xiàn)象須盡早改變，推動受眾群體由倒金字塔結(jié)構(gòu)向橢圓狀結(jié)構(gòu)發(fā)展。

近年來，玉林部分中小學(xué)舉辦玉林木偶戲進(jìn)校園活動，但只以活動的形式開展，不具備常態(tài)化。若想取得更好的效果，必須推動玉林木偶戲進(jìn)校園由活動性質(zhì)向課程性質(zhì)的轉(zhuǎn)變。首先，要解決玉林木偶戲課程與小學(xué)專業(yè)知識課程的沖突，即戲劇課堂要承擔(dān)起教育義務(wù)。例如，玉林木偶戲的唱詞多為押韻的七字言，可以將律詩編為木偶戲唱詞，承擔(dān)起語文課堂教育的責(zé)任。此外，玉林木偶戲雕刻技藝也可以作為小學(xué)美育課堂、實(shí)踐類課堂的授課內(nèi)容等。其次，需要激發(fā)學(xué)生的興趣，將經(jīng)典讀物《西游記》《鷸蚌相爭》等創(chuàng)編為木偶戲劇目，木偶雕刻突出作品人物特點(diǎn)。

玉林木偶戲進(jìn)入大學(xué)，需要基于三點(diǎn)考慮。一是結(jié)合當(dāng)前教育背景和當(dāng)?shù)亟逃Y源。中學(xué)課程任務(wù)重，專業(yè)知識課程與非遺課程的矛盾沖突難以調(diào)和。而大學(xué)生來自各地，大學(xué)與中小學(xué)相比相較，大學(xué)傳播效果更佳。二是充分考慮當(dāng)?shù)氐木C合情況。在玉林當(dāng)?shù)貙ｉT開設(shè)木偶戲院校的條件尚未成熟，資金、政策等問題難以解決。三是解決藝人就業(yè)問題。大學(xué)開設(shè)玉林木偶戲?qū)I(yè)所培養(yǎng)的人才，可以為中小學(xué)開設(shè)木偶戲課程提供師資保證，也可以到政府創(chuàng)建的木偶戲劇院或者文化部門就業(yè)。綜合分析，玉林木偶戲進(jìn)入當(dāng)?shù)卮髮W(xué)是一種較好的選擇。

⒊尋求雅俗共賞特色的生成

木偶戲，歸根到底是一種文化。文化在相當(dāng)長的一段時(shí)期內(nèi)陷入了雅俗之爭。然而，俗與雅只是文化發(fā)展過程中的不同狀態(tài)。所謂的由俗向雅，就是文化精化的發(fā)展過程。當(dāng)前，玉林木偶戲保留著比較原始的表演形式，要讓它成為人民群眾喜聞樂見的文化，應(yīng)當(dāng)思考促進(jìn)其雅俗共賞特色的生成。

首先，要保留俗特色中的活力成分。作為民間文化存在于人們的日常生活中，玉林木偶戲最輝煌的時(shí)代，就是與人民群眾生活緊密聯(lián)系的時(shí)代，這足以證明唯有依托人民群眾才能顯現(xiàn)出強(qiáng)大的生命力。例如，玉林木偶戲保留以通俗易懂的白話為唱詞主體等。其次，向著雅文化的方向前行。玉林木偶戲要追求服飾和戲臺上的精致化，增加服飾的顏色和紋樣，細(xì)致地劃分角色類型的穿著，不能混淆，要一角色穿一衣。在戲臺裝扮上要增加一些舞臺效果。此外，要促進(jìn)唱本和表演的規(guī)范化。玉林木偶戲有創(chuàng)編規(guī)則，但是各家規(guī)則不一，因此，要革除唱本不固定的弊病，一般不對唱本進(jìn)行擅自改動和刪改，促進(jìn)唱本流傳，形成唱本典范。玉林木偶戲的表演從唱本到演出都具有較大的隨意性，要對木偶戲表演的動作、手勢、唱念、伴腔等做出嚴(yán)格的規(guī)范。再次，促進(jìn)唱本創(chuàng)作的專門化，提高唱本創(chuàng)作主體的文化修養(yǎng)。創(chuàng)作與表演可以適當(dāng)分離，唱本可以由專人創(chuàng)作，提高唱本的文學(xué)性。最后，促進(jìn)木偶雕刻的形神化。玉林木偶戲的木偶人雖有形美，卻欠神韻。因此，要革新木偶雕刻技藝，如凸顯木偶人的身形，讓木偶人嘴可動眼可轉(zhuǎn)等。推動木偶雕刻以及制作藝術(shù)的改進(jìn)，對增強(qiáng)木偶人的真實(shí)性和動作表現(xiàn)力具有重要作用，能夠達(dá)到形神兼具的目的。

⒋推動文學(xué)與木偶戲互哺

當(dāng)前的玉林木偶戲處于文學(xué)氛圍濃厚的環(huán)境中，尤其是北流木偶戲優(yōu)勢獨(dú)厚。北流以北流文藝雜志為中心，形成了北流作家群體，他們以『立足本土說好北流故事，面向全國弘揚(yáng)嶺南文化』為口號，挖掘家鄉(xiāng)文化，創(chuàng)作了一大批優(yōu)秀的鄉(xiāng)土文學(xué)作品，也出了一批如朱山坡、林白等在全國范圍內(nèi)都比較有名氣且有一定影響力的作家。如若玉林木偶戲能聯(lián)手文藝界，讓文藝界以木偶戲?yàn)轭}材創(chuàng)作一批文學(xué)作品，一方面既能為文藝界豐富鄉(xiāng)土創(chuàng)作題材，另一方面也能為玉林木偶戲提高宣傳度，推動玉林木偶戲走出玉林，為更多人所知。

⒌尋求表演內(nèi)容和藝術(shù)表演形式的創(chuàng)新

首先，探索『以人為本，按需表演』的模式。玉林木偶戲是用玉林話加之特殊的唱腔唱出來的，雖然極具特色，但是束縛了木偶戲的發(fā)展。如果使用普通話唱玉林木偶戲，則受眾范圍更加廣泛，群體增多，推廣更加容易，力求滿足不同年齡階段、行業(yè)、階層乃至不同地區(qū)的人群的娛樂文化需求。

其次，表演內(nèi)容廣泛吸收各地文化成果。玉林木偶戲應(yīng)革除自身封建迷信的成分，推陳出新。在形式上，當(dāng)前人工智能迅猛發(fā)展并廣泛應(yīng)用，傳統(tǒng)玉林木偶戲與人工智能的碰撞給人們帶來新鮮感。同時(shí)，與現(xiàn)代科技相結(jié)合，為玉林木偶戲傳承提供新平臺。藝人可借助互聯(lián)網(wǎng)的大數(shù)據(jù)統(tǒng)計(jì)分析功能，實(shí)時(shí)掌握消費(fèi)者需求動態(tài)，及時(shí)根據(jù)市場需要?jiǎng)?chuàng)新產(chǎn)品；還可以借助等V R新技術(shù)應(yīng)用，探索玉林木偶戲數(shù)字化的展示形式，推出具有更強(qiáng)時(shí)代感的新型手工藝作品。

⒍拓寬宣傳渠道

宣傳媒介和途徑形式多樣，主要分為紙媒和電子媒介，諸如報(bào)紙、電視、廣播電臺等。隨著互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展，玉林木偶戲有了新的傳播平臺，可以利用這些平臺進(jìn)行交流、聯(lián)系和宣傳。例如，網(wǎng)頁論壇討論，超話討論，公眾號推廣，b站視頻投稿等。同樣，藝人可以順應(yīng)潮流，利用這些平臺宣傳自己，獲得人氣和提升經(jīng)濟(jì)效益。

三、結(jié)語

習(xí)近平總書記指出：『中華民族在幾千年歷史中創(chuàng)造和延續(xù)的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，是中華民族的根與魂。』玉林木偶戲是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，曾有過輝煌燦爛的歷史，而隨著時(shí)代的變遷逐漸衰落也是必然的。但是這并不意味著應(yīng)當(dāng)任其自生自滅，而是要不斷探究其面臨困境的原因，制定解決措施，協(xié)調(diào)傳承與發(fā)展的關(guān)系，正確處理傳統(tǒng)與創(chuàng)新的矛盾，以便使玉林木偶戲更好地傳承下去。