張 廈
(營口市群眾藝術館,遼寧 營口 115000)
舞蹈是廣大觀眾喜愛的一種藝術形式。成功的舞蹈作品,像解放初期的《紅綢舞》《腰鼓舞》,改革開放以來的《千手觀音》《踏歌》《硝煙中的男兒女兒》在人們心中都曾經留下過美好的印象。但是編排一部好的舞蹈作品是一項極其復雜的藝術生產過程,需要編導人員精心選擇內容題材、精心突出主題思想、精心謀篇布局、精心設計動作,總的來說就是精心進行藝術創作,才能產生受人民大眾歡迎的舞蹈作品。下面筆者就談談幾年來學習舞蹈編導創作實踐舞蹈作品過程中的心得體會。
一部舞蹈作品的產生,是舞蹈編導精心構思的產物,它是舞蹈編導精心培育的一朵藝術花朵。首先舞蹈構思要有個作品結構,它包括人物形象塑造、是善是惡、開始怎樣、后來怎樣、結果怎樣。要用什么主題動作去表現、怎樣表現、風格特征怎樣表現。以上舞蹈作品結構問題是舞蹈創作開始時必須設計好的,也是要貫穿整個舞蹈創作過程的。作品結構的核心是題材的選擇,《天鵝之死》表現一只天鵝臨死之前哀鳴,卻在“巴甫洛娃”的舞蹈中演繹成為對生命的詮釋。
舞蹈作品和其他藝術作品一樣,都必須有一個明確的主題思想。主題思想是一部舞蹈作品的精髓,是貫穿整個作品的一條貫穿線。主題思想不是粘貼上去的,而是在人物、情節、動作中蘊含的思想精髓。北京舞蹈學院的舞蹈演員采用鋼琴協奏曲《黃河》一章,《保衛黃河》創作的舞蹈,充分表現了中華兒女抗日救國不屈不撓,英勇頑強的斗爭精神,充分說明了這一點。
舞蹈作品的結構設計是十分重要的,是起承轉合結構的關鍵。是采用ABA段結構還是ABC段結構,在結構之初都要有明確的構思。結構布局合理整個作品就有了基礎,結構混亂整盤皆輸。為什么有的作品人物也挺鮮明,動作也挺漂亮,但觀眾看了一塌糊涂不知所云,就是因為結構布局上忽略了。《千手觀音》的一整排看似一個人的造型開始,到群舞的變化,再到活潑的快板,最后又是造型結束,是典型的起承轉合結構。
切藝術都是來源于生活,生活是藝術創作的源泉。舞蹈動作的原型就是生活動作,《豐收歌》的收割動作,《插秧舞》的插秧動作都是來源于農業生產生活。《煉鋼人》的看爐火、往爐里添煤的動作也都是煉鋼工人的生產生活動作。舞蹈編導必須經常深入到生活中去,了解生活、體驗生活、表現生活。
舞蹈動作是生活動作的藝術升華。舞蹈動作比生活動作更集中、更美妙、更生動。舞蹈《豐收歌》的生活動作是收割,但是舞蹈編導設計了一條黃色的綢帶,當一支手做著收割動作,另一只手揚起黃綢帶時,一場麥浪滾滾的豐收的景象就出現了,舞蹈動作的提煉和道具的巧妙配合運用,就產生了唯美的藝術效果。所以舞蹈編導必須到人民大眾的社會生活中去吸取營養,發現舞蹈的題材內容、舞蹈動作的原始姿態、最后提煉成舞蹈動作。在有了準備好的舞蹈動作之后,再經過對題材的理解后進行藝術構思謀篇布局。有了完整的構思之后選擇合適的舞蹈動作,按照音樂的旋律、節奏、情感、進行舞蹈編導工作,才能保證舞蹈作品的最后成功。
獨舞是舞蹈中最小的形式單元,也是舞蹈編導最需要練習實踐的舞蹈形式。獨舞編舞首先是“核心動作編舞法”,所謂“核心動作”就是最明顯、最易記、最突出的動作,它要反復運用、多次變化出現、給觀眾留下印象最深的動作。“捕捉形象法”是舞蹈創作的又一個方法論。舞蹈《雀之靈》通過一系列孔雀的動作諸如:孔雀漫步、孔雀吸水、手臂呈孔雀搔首弄姿、展翅前行等動作刻畫出一只美麗的孔雀。
“形象比擬法”是通過一個恰當的比擬,讓觀眾想象舞蹈中的人物作為。舞蹈《扇舞丹青》用一把扇子比擬成畫筆,在專情繪畫書寫。觀眾完全想象出一位才女或才子,在專心書寫繪畫,以扇子為筆書寫丹青的畫面一目了然。(二)雙人舞編舞技法雙人舞是舞劇中,舞蹈中一個重要表現形式,男女雙人舞有好多經典作品,其中一部雙人舞《梁祝》,從“同窗共讀”“十八里相送”“樓臺會”“殉情”到“化蝶”,敘述了梁山伯與祝英臺的愛情悲劇。
雙人舞顧名思義是兩個人的舞蹈,需要男女演員動作嫻熟配合默契,采用旋轉,跳躍,空中托舉等各種造型來表達作品的思想感情。
群舞是舞蹈的重要形式,有男子群舞、女子群舞、男女混合群舞,選擇核心動作、編織各種造型是基礎,隊形的變化是群舞的重要手段。女子群舞《小溪江河大海》通過彎彎曲曲的構圖表現小溪在山間的流淌;通過圓形到直線的隊形變化表現蜿蜒曲折到激流之下的澎湃;一條斜線的高矮起伏表現江河的波濤等,都是通過隊形的變化來表現形象。蒙古族舞蹈《奔騰》通過表現馬背上的蒙古民族在一群英勇的獵手馴服烈馬的情境,群馬奔騰、英勇無畏、上馬下馬、偏腿撩腿,翻舞行進在萬馬奔騰之中,奮蹄前行的馬群、前赴后繼的馬群、翻云覆雨的馬群,各種隊形的變化襯托出英勇無畏的蒙古族人民英勇彪悍的形象。
舞蹈離不開音樂,有人說“音樂是舞蹈的靈魂”。編舞法其中就有一項“音樂編舞法”,選擇一段美好的音樂,然后根據音樂的旋律、節奏、情感、構思舞蹈作品。音樂的段落就是舞蹈的結構,它們要相一致。流暢的旋律就要有抒情的舞段;激憤的旋律就要有強烈的動作;不同的節奏有不同的舞蹈動作,三拍的圓舞曲就要配上圓滑流暢的動作;切分的音樂就要有跳躍性的動作;現代爵士音樂就要有爵士舞相配;激昂的搖滾舞曲就要有街舞對應。總之音樂確實是決定舞蹈的情調與形式的。情緒舞、情節舞、就要配上不同的音樂,獨舞、雙人舞、群舞、舞劇都要精心選擇音樂,音樂選對了就成功了一半。
舞蹈與舞臺美術的關系,包括舞臺上的燈光、布景、音響,外景演出注意周圍環境包括山水、背景等因素。總之舞蹈是本體,但是它又是綜合藝術,需要各種因素配合,音樂、舞美、服裝、道具等,只有各項工作協調配合才能造就一個完整的舞蹈藝術。