淺析中國傳統建筑彩畫的傳承價值及創新思考

常烊茹 高 藝 黃煦然

（懷化學院美術與設計藝術學院，浙江 湖州 313012）

1 什么是彩畫

彩畫藝術在我國具有悠久的歷史，早在千年以前的中國，彩畫藝術的理論架構就已經形成，并且記載于《周禮冬官考工記》中， “青與白想次也，赤與黑想次也”，是傳統建筑裝飾中最突出的特征之一。為減少空氣中的潮氣對木材的侵蝕和美化建筑，在木構上施以顏色涂飾，由單色油漆逐漸發展為用彩色油漆作畫，這種應用在宮闕樓宇上的彩畫是獨具中國特色的建筑裝飾，彩畫主要運用于天花、梁枋、斗拱、柱頭等木質構件上，在北京、南京等地的宮殿，蘭州、河南等地的寺廟中運用較多。

2 古代彩畫的種類特點

我國傳統文化底蘊深厚，種類豐富，建筑彩畫在我國歷代古建筑裝飾上極具特色，是優秀傳統文化的體現。其中宋式彩畫和清式彩畫在古建彩畫中比較成熟。

在宋式彩畫中，五彩遍裝是最高級別的，在宋代彩畫作品中顏色內容最為豐富，畫面質感也非常突出。宋式彩畫講究顏色變化，同種顏色不同深淺也影響到彩畫的表現力，這個時期彩畫內容顏色變化多樣而且沒有生硬感，追求雅致，大多采用疊暈作為主要的繪畫手段。五彩遍裝主要應用于宮闕等豪華建筑的裝飾中，講究華麗，多采用暖系色，在整個建筑物的整體進行彩畫創作，采用疊暈與間裝的形式對整個建筑物進行裝飾，在裝飾過程中一般采用綠色作為底色，其他顏色輔助，讓整個建筑物更加富麗堂皇。繪畫描述對象主要是文字或者飛禽走獸。除了五彩遍裝外，宋式彩畫種類還包括：碾玉裝、青綠疊韻棱間裝、解綠裝飾、丹粉裝飾、雜間裝，這五種與五彩遍裝具有相似的風格，但其等級略低于五彩遍裝。

近代彩畫的分類相對較少，到我國清朝時期，彩畫的形式主要由：和璽彩畫、旋子彩畫和蘇式彩畫組成，和璽彩畫是清式彩畫最主要的形式，其構圖講究邏輯，工藝繁雜，主要以龍、鳳為裝飾題材，青、綠色調為主，飾以貼金。清式彩畫主要在皇室、宗教中流行。旋子彩畫的起源可以追溯到遠超時期，旋子是因為彩畫制作過程中畫面線條和諧、整體構圖呈螺旋形得名。我國蘇杭地區園林發展鼎盛，蘇式彩畫便是起源于這種環境中，目前蘇式彩畫主要在園林亭臺等建筑上有所體現，在一些皇家或者寺廟中也有蘇式彩畫的存在。蘇式彩畫種類非常豐富，“金琢墨蘇畫”、“金線蘇畫”、“墨線蘇畫”都是蘇式彩畫的作品。到清代時期，蘇式彩畫已經非常成熟，枋心式、海墁式、包袱式三種形式的彩畫組成了蘇式彩畫，《工程做法則例》是清代時期的作品，上面記載有關于蘇式彩畫的分類[1]。與宋式、明式不同（明代的彩畫，紅色顏料是不可以在普通住宅上使用的，柱枋的上部用棕、黃綠色等暖色調畫彩畫，在之后的清代一些中小城市也沿用了這種風格）。清式的彩畫是除了游廊用綠彩，建筑的其他部分都用作紅彩，檐下的彩畫以青綠彩畫為主，而且除了金龍柱，其他柱子一般都不加彩畫[2]。

3 傳承彩畫的意義

彩畫是我國古代傳承下來的重要的建筑特色文化之一，貫穿了中華建筑史，也是我國獨有的寶貴財富，值得我們深入研究、繼承、弘揚[3]。

第一，中華傳統文化的繼承與弘揚意義。彩畫是古建筑十分重要的構成部分，也是我國傳統建筑重要特征的表現。中國古代建筑彩畫藝術的傳承需要我們當代人對彩畫藝術進行更加透徹的研究，對于現存的彩畫藝術作品在不破壞的基礎上進行研究，不斷完善我國彩畫藝術研究的空缺，亦可由此貫通古建筑彩畫藝術史。彩畫作為一門獨立的藝術形式，從誕生到成熟有著明顯的軌跡可以探尋，彩畫內容反映了當時工匠以及百姓的生活習慣以及價值觀，呈現了中國古建筑在傳統文化和技藝方面的形成、發展與整合的歷程，在中國建筑史發展的長河中扮演著非常重要的角色，也是我國悠久文化的產物，對于彩畫藝術的研究有助于發揚我國傳統文化，對彩畫繼承和弘揚是對學者、歷史的尊敬。目前我國很多地方都存留著各式各樣的古代建筑，由于年代久遠，很多彩畫作品已經受到破壞，對于這些藝術隗寶的保護、維護已經迫在眉睫，保護彩畫藝術也是發揚我國悠久歷史文化的重要途徑。

第二，探究中華傳統審美的美學意義。彩畫藝術深植于中國文化的土壤之中，彩畫作品的價值不僅僅體現在對于古代建筑的保護作用上，彩畫藝術對于研究中國古代藝術審美發展可以提供可靠依據，彩畫的藝術價值同樣應該得到我們的重視，彩畫作品反映了當時藝術流行趨勢以及審美觀，彩畫藝術作品有用成熟的等級體系，這符合當時中國社會的等級制度，不同類型的彩畫藝術作品可以反映不同階級人群的審美觀、價值觀等，不同朝代的彩畫藝術作品也存在明顯差異，這也反映出了社會的變遷。通過對彩畫作品進行全方位的剖析，結合相關歷史文獻，對于彩畫藝術作品的藝術形式、主題內容等進行科學整理，對我們探究中華傳統審美具有深遠的美學意義，將在一定程度上對豐富和完善古建彩畫的研究具有一定的學術價值和意義。

第三，傳統文化內涵古為今用的現實意義。彩畫是我國的傳統建筑特色，是我國寶貴的財富，是古代人民智慧與勞動的結晶，存在于古代建筑中的彩畫藝術作品彩畫藝術的發展為中華傳統文化的發展提供助力。在城市化進程高速發展的當下，因多種原因彩畫在逐漸消亡，我們對于彩畫藝術的研究目前仍處于比較滯后的狀態，我們需要加大對于彩畫藝術的研究力度，積極汲取彩畫藝術作品中的優質藝術形式、審美觀念，將其與現代藝術結合，讓現代建筑藝術得到更加全面的發展，同時將傳統文化與現代元素相結合，將深遠流長的中華民族傳統文化內涵、符號融入現代建筑，在延續傳統的同時進行創新，在將來久遠流傳，一定程度上可以起到對建筑彩畫等中國傳統文化的繼承和弘揚，這具有深遠的現實意義。

4 彩畫在現代建筑中的創新性思考

彩畫體現了中國傳統建筑特色，與漢文化交融，地方特色與民族特色突出，是非常難得的傳統藝術瑰寶。據了解，一方面，中國各地傳統建筑中的彩畫遺存極少，由于戰爭、自然災害、人為損壞，均遭到了不同程度的毀壞，甚至毀滅。再者，傳統建筑藝人逐漸減少，導致技藝消亡。所以，收集和整理中國傳統建筑彩畫藝術資料顯得十分重要和非常緊迫。另一方面，中國建筑彩畫古法工藝不再沿用，因為彩畫顏料調制是一個非常復雜的過程：主要使用礦物顏料，植物顏料，化學顏料還有金屬和蟲膠等原料。首先要進行調校，脫硝，苗拓等十三種工序才能完成一個彩畫的藝術作品創作，經過這一系列復雜的工藝流程才能完整豐富的呈現出彩畫的藝術形式。

4.1 彩畫顏料色彩的創新

在現代快速的生活節奏下，流程周期長的傳統技法并不適合，建筑彩畫要找到與不斷發展的現代科技的建筑材料相融合的點，現代高科技元素與中國傳統文化相碰撞產生更加絢爛的效果。多樣的現代科技以及多樣的工具，是彩畫材料創新的堅實基礎。比如可以運用現代化學顏料，將現代材料中玻璃，石材，塑料等制品應用于建筑彩 畫中。

中國建筑彩畫需要在突破舊的用色基礎上進行應用上的創新。我們需要尋找傳統彩畫與現代建筑中的平衡，比如配合建筑的優勢，凸顯主題意義的色彩和元素，充分表現彩畫的傳統華貴又能夠體現現代思維的藝術效果。要根據建筑突出的特點運用色彩，在傳統彩畫色彩的運用上加以創新，色彩的選用要根據建筑的風格選擇更為簡化，可以突出建筑特色的單一或多樣型色彩，并不是一味沿襲傳統的青色，紅色或黃色的固定搭配。用開放性的思維，大膽的調整建筑彩畫的色彩應用，使其與建筑本身協調的融合，搭配，迸發出不同于古建的特色。

4.2 彩畫圖案形式的創新

為適應現代簡約自然地建筑形式可以將建筑彩畫圖案適當簡化。傳統建筑彩畫題材樣式豐富多彩，但繁瑣，視覺效果復雜，與簡潔流暢的現代建筑體無法融合，在制作流程上也過于復雜。要想應用建筑彩畫的圖案，需要將傳統圖案進行減法，使其與現代簡潔的建筑形式融合，但不失傳統的莊重與華麗。應用簡化建筑彩畫的手法不僅能保持建筑彩畫的傳統風格形式，還能簡化制作，融入現代建筑達到更好的裝飾藝術效果。或在傳統建筑彩畫圖案素材的基礎上創造出新的題材，可以融入與時俱進的內容、紅色精神等形式。通過這種形式使現代科技與中國建筑彩畫融合，使傳統建筑彩畫在當今時代中有更好的發展空間。利用現代建筑的特點凸顯彩畫的裝飾藝術特性，使當代社會人群更全面的認識，將古代建筑彩畫的藝術精華融入到現代建筑藝術中，讓古代彩畫藝術得到更好的發展和維護[6]。

中國傳統建筑彩畫在色彩和圖案上有著嚴格的規定，在現代社會這是不利于建筑彩畫發展推廣的。現代建筑彩畫必須有新穎的適應人群的色彩應用和圖案樣式，自由發揮設計者、制作者的空間，創作新型的適用廣泛的現代建筑彩畫形式。在科技高速發展的今天，作為有著千年歷史的中華民族遺留下來的傳統文化，是舊的思維方式與當下的經濟科技社會的新的思維方式的對峙，絕大部分人還是認為中國建筑彩畫是中華民族文化藝術傳承的瑰寶，認為我們應該對其加以保護從而傳承促進其發展，古代建筑是勞動人民智慧與汗水的結晶，對于古代建筑的保護有助于我國發展、弘揚傳統歷史文化，使中華民族文化長盛不衰。