任瑾瑜
(蘭州城市學院,甘肅 蘭州 730070)
視覺傳達設計是一種主動行為,它通過依賴于視覺的視覺形式傳播特定對象,并通過二維圖像(例如徽標,排版,繪圖,圖形設計和電子設備)進行顯示。具體地說,視覺設計交流是根據指定的設計目的分析和挖掘信息,通過各種元素進行設計和生產的行為,并且是向觀眾傳遞視覺信息的一種方法。創意思維在藝術設計中意義非凡,沒有創意思維的設計就像是沒有靈魂的傀儡。視覺傳達設計的過程是一系列的過程,這個過程是基于創造性思維,形成設計概念,最終產生設計產品。創造性思維是設計的核心,它在設計過程中非常重要。設計的質量與強大的創造力有關。創意的卓越與否直接影響著信息傳播的質量和效率。信息傳播的質量和效率又影響著社會、經濟和文化的發展。因此,視覺傳達設計是信息傳播的基礎上創新的創意思維,尋求獨特的表達方式,我們描述和解釋的信息內容應該是以一種獨特的、準確的和創新的方式,吸引觀眾的注意力,給人留下深刻的 印象[1]。
視覺傳達設計就是利用視覺符號來傳達信息。毫無疑問,這是準確、完整地向受眾傳遞信息的根本目的,但在當今社會,隨著科學技術的進步,各種視頻媒體得到了廣泛的應用,社會環境的更新和社會秩序的發展,使得當信息接受者面對過多的視覺信息時,視覺信息的效果就成為視覺傳達設計中的一個基本問題。必須強調創新,以確保信息迅速從人群中分離出來,在創新的基礎上,信息才能完整準確的傳達。在當今社會,仍然有很多設計師缺乏對設計的內部和系統的理解,只是對其他設計工作的小修改,或者只是計算機程序集,使其成為程序,缺乏主動性。我國創意基地的發展和對設計人才的需求不斷增加,但設計師的專業水平還遠遠不能滿足當今創意產業市場的需求。這與現在很多教育機構注重技術而輕視思想有關,這使得學生普遍缺乏創造力和創新能力。因此,創造性思維的培養在視覺傳達教育中顯得越來越重要[2]。
改革開放以來,我國的視覺傳達設計發展迅速,中國的視覺傳達設計高度依賴經濟發展,帶來了無限的開放市場。然而,問題在于,我國的視覺傳達設計設計師有好有壞,而且精品店也很少。關于這個問題的發生,是由于設計師的創造性思維跟不上經濟發展的這種快速步伐,作者們盲目地滿足了巨大的市場需求,并尋求一種新陳代謝快速的產品。在我國,大多數設計師的設計都是借鑒國外的設計思想,再添加中國元素,成為自己的設計作品。缺乏創造性思維的作品的生命力似乎轉瞬即逝。在這方面,一些學者表達了相同的觀點。他們將設計誤認為是其他的設計任務,例如進行較小的修改或簡單的計算機拼接。使設計成為一種程序,缺乏思想,與提倡創造能力和整體創新精神的事實形成了鮮明對比。因此,筆者認為,創造性思維是一個重要的概念,會促進中國視覺傳達設計的質的飛躍[3]。
創意是建立在日常積累的基礎上的。我們必須注意個人知識的儲存,知識的增加,不斷接觸新事物,尋找創造力的源泉,發現新的靈感。在視覺傳達設計教學中,教師應引導學生多閱讀相關專業教材,積累知識,拓展創造性思維的深度和廣度。積累知識,不僅要閱讀本專業的相關知識,還要拓寬其他藝術領域的相關知識,注重個人積累,增加各個領域的知識。視覺傳達設計師的職業生涯涵蓋了很多方面的知識,整合了很多學科。在實踐教學中,要注意心理差異,將設計理論知識與設計實踐經驗相結合。如果設計師想要創造出具有特殊個性的包裝產品,他們需要扎實而全面的知識,如美學、心理學、經濟學等領域。比如老師列出設計主題,然后用小組討論的方式讓學生自由發揮想象力,表達自己的觀點。其他學生可以添加和提問。學生必須想出自己的設計想法,給其他同學打分,然后選出最好的設計作品。當然“蘿卜青菜各有各的愛”。無論排名如何,分享交流都很重要。這種教學方法使學生相互學習和交流,為學生提供了一個交流和學習的平臺,激發了學生對設計的興趣,使他們能夠培養創造性思維,使他們能夠學習和激發其他學生的創造性靈感。充分發揮創造力,積累個人資源。
學生選擇視覺設計專業時,他已經闡明了自己的發展目標和前景,因此學校必須進行正確的定位,并且只有在定位正確之后才能闡明教育計劃。良好的校企合作是解決學習與實踐之間脫軌的最佳方案。企業可能會要求學生根據市場需求創建相應的視覺傳達設計作品,并且他們可以定義由多個學生運行的各種內容,并將這些用作指導。學校應與公司合作,討論每個設計工作的工作要求和必要的專業技能,從業者的角度分析所需的能力結構,并在設計工作和相關知識之間找到聯系。根據公司的決定,學校將教室用作支持學生的工作室,學生可以通過實踐學習,如果畢業后加入公司,將迅速集成并帶來便利。公司可以確保教學和實踐不中斷。畢竟,在我國學校老師講授的內容是有限的,這也是不可避免的,因為并非所有的老師都親自參與設計公司或公司的設計和創建。這樣使學生將從一開始就掌握設計思想,繼續進行培訓直至畢業,并豐富他們在學校的修養。學校培養學生的創造性思維,公司實踐學生的創造性思維,學生可以獲得問題的答案,時期擔任設計師的職位[4]。
觀察是一種相對獨特的感知形式,它是有目的的、基于任務的、有組織的和有計劃的。只有經過觀察,才能產生創造的意愿,“眼睛是心靈的窗戶”。其實靈感往往是偶然的,因為靈感是無意的,所以有靈感的時候一定要記錄下來。通常在創作的時候,需要做一個全面而深入的觀察,只有仔細觀察才能發現美的作品,從而汲取靈感。因此,在視覺傳達設計的教學中,必須注重學生觀察能力的培養,這是一切創造的基礎。在視覺傳達與設計教學中,可以觀察周圍的物體,觀察物體的微小靜態變化,發現動態變化的規律,總結分析物體的屬性,獲得新的維度。經常思考,懂得運用創造性思維,運用正確的觀察方法,培養學生的創造性思維。當然,除了在課堂上培養學生的創造性思維,更應注重學習、觀察和發現生活中其他美的事物。
總而言之,創造力應最大限度地發揮視覺的積極性。在藝術設計活動中,創造性思維是在整個過程中的所有環節執行的。設計師和大眾可以將發散性思維與創意思維和相關美學相結合,并充分利用創意思維與視覺形象表達相結合,以達到視覺傳達的目的。