國畫教學在高職美術教育中的運用研究

王國強

（新疆石河子職業技術學院，新疆 石河子 832000）

經濟飛速發展，社會對于人才的需求向著綜合化、精細化發展，人才的綜合能力影響著他們的后期發展。高職院校肩負著培養學生專業知識和技能的責任，國畫作為中華民族優良文化的代表之一，值得在高職教育階段推廣教學，通過學習與傳承的過程，培養學生具備美術能力和文化素養。

1 高職美術教育國畫教學的重要意義

國畫的發展歷史由來已久，是我國傳統文化的優秀組成部分，以其深邃的意境和精妙的技法舉世聞名。所以，在高職院校美術教育中開展國畫教學意義深遠。其一，國畫十分考驗學生的基本功，通過國畫教學，學生可以獲得完整的基本功訓練，包括繪畫方法、技巧、姿勢習慣、創作手法、立意等方面的綜合訓練，教師引導學生從基本的訓練中掌握繪畫技巧，有利于奠定國畫學習和美術整體學習的基礎。其二，國畫意境深遠，值得細細品味。教師引導學生對國畫內容層層分析，從表層到深層逐層鑒賞，感知其深刻內涵，有利于拓寬學生的美術認知，從精神層面提升高度，使其對中國的藝術文化產生熱愛，培養出良好的審美素養。其三，國畫具有重要的文化價值，其中包含的人物、景物在細節上均有獨特之處，從國畫中可以發現歷史變遷的痕跡和濃厚的人文價值，有利于學生理解傳統文化，深化文化見解，更好地傳承國畫藝術。

2 高職美術教育國畫教學存在的問題

2.1 國畫教育重視不足，學生積極性欠缺

國畫雖然是美術教育中重要內容，但是從高職院校的整體美術教育來看，國畫教學獲得重視不足，教學開展情況流于形式，課程教學未落到實處，師資力量欠缺，學生得不到正確的引導和教育，沒有真正掌握國畫技法[1]。在這種現狀下，高職美術教育效果自然每況日下，學生就業前景渺茫，勢必會影響他們的學習積極性，這種惡性循環始終存在，嚴重阻礙了高職美術教育的良性發展。

2.2 國畫基本功不扎實，影響后續技法學習

國畫講究筆墨技法和意境呈現，對于基本功的要求之高使得不少學生望而卻步。另外，部分教師未認識到國畫教學的重要性，忽略了對學生的基本功訓練，僅僅按照要求完成照本宣科式教學，學生欠缺對筆墨運用、力量運用等方面系統學習，即使掌握了一定理論知識，但是在實際繪畫中仍然存在無法下筆的問題，創作思路受限，直接影響后續技法學習，無法從細節之處傳遞國畫精髓。

2.3 教學方式傳統單調，教學效果有待提升

高職院校一般以職業技能教育和訓練為主，國畫教學又是一門要求較高的學科，在當前教學中存在教學方式單調的問題。教師不能根據學生的實際情況和教學內容作出統籌安排，使得國畫教學缺乏靈活性和創新性，學生的學習和創作欲望未得到有效激發，他們在美術教育中得不到個性化發展，這對美術教學來說極為不利，影響了學生積極性，嚴重阻礙了他們在國畫領域的發展。

3 高職美術教育國畫教學運用途徑

3.1 重視國畫教育，完善教學體系

高職院校美術教育中開展國畫教學的目的是培養學生具備國畫技能，提升個人能力，適應社會發展需求。在這一明確目標之下，社會各界應重視國畫教學，突出其在美術教育中的重要地位，將教學實踐落到實處。首先，學校應合理安排國畫課程，根據教學內容合理安排時間，保證充足的教學時間。同時，強化師資力量，引入專業教師教授國畫課程，完善教學體系，組織專業培訓提升教師專業素養，要求教師利用自我學習和專業學習等形式不斷提升自身教學能力，正確指導學生的學習開展。其次，學生自身應重視國畫知識和技法學習，將高職階段的學習作為提升自身核心競爭力的途徑，配合教師完成教學活動，從意識上正確認識國畫教學，根據自身興趣和習慣，充分發揮自身主觀能動性，培養出良好的自我學習意識和習慣，在自我約束的過程中獲得良好教育。最后，社會相關部門應拓寬國畫專業高職學生的就業渠道，使其在良好的就業前景下增強學習信心，不再因為就業渠道狹窄而放棄國畫學習。高職院校應加強與社會相關部分、企業的聯系，為學生提供更多可選擇的崗位，在良好的就業前景下提升國畫教學質量。

3.2 強化基本功訓練，提升國畫能力

基本功訓練是國畫學習的基礎，教師在教學中應將基本功訓練貫穿于教學始終，促使學生在反復訓練中獲得高超技能[2]。首先，教師引導學生理解國畫白描的重要性和具體表現方式。白描以單純的線條勾勒作為構圖和造型手法，在工筆畫或寫意畫中的運用廣泛，借助線條的粗細長短、曲直方圓、疏密虛實、濃淡干濕等方面表現出人物或景物的靜態和動態之美，達到抒情表意的目的，明顯區別于西方繪畫色彩、明暗的特征。教師須強化對學生白描技能的訓練，將線條運用作為國畫繪畫基礎技能，反復訓練和指導，確保學生掌握堅實的基本功。其次，重視發展學生個性，充分發揮其創作和想象空間，保證構圖立意的效果。教師應引導學生學會構圖和立意，通過靜態或動態的人物、山水、花鳥等事物，抓住其中的關鍵特點重點表達，先立意再構圖，使得整體創作有特色、有想法。另外，學生必須掌握筆墨的搭配使用方法，在構圖基礎上運用合理的筆墨表現方法，呈現出國畫獨特表達和深遠意境。

3.3 豐富教學方式，調動學生積極性

國畫教學的重點是教會學生創作，教學過程的科學性極為重要。首先，應學會簡單臨摹，勾勒出基本形象后再進行下一步創作。學生可以利用鉛筆對照臨摹，采用白描手法，簡單勾勒出創作對象的外形，然后利用毛筆在宣紙上根據臨摹的形象基礎，合理搭配筆墨構圖完成畫作。其次，開展國畫鑒賞。鑒賞是美術教學不可或缺的環節，通過對國畫作品的深入賞析，了解作者的創作手法和構圖角度，鑒賞其中的美學元素和文化價值[3]。教師應將經典國畫作品作為鑒賞對象，為學生深入分析和講解，分析其中的創作手法和主要特點以及作者表達的情感和內涵，充分調動其學習積極性。例如，鑒賞齊白石先生的《雨后云山圖》，這幅作品畫面墨氣十足，寥寥幾筆便描繪出雨后云山朦朧荒寒的意境，筆簡而意不簡，給人以言己近而意無窮之感，齊白石先生運用大面積潑墨，煙雨山林之間又簡單勾畫出幾個小房子，為整幅畫作增添幾分生氣，營造出親近、生動的意境，其中包含的鑒賞價值對學生的創作可以帶來指導性影響。

4 結束語

綜上所述，高職美術教育中的國畫教學開展十分必要，對于學生的個人發展和文化傳承均有積極影響。教師在教學實踐中應立足實際問題作出針對性改善，同時考慮學生的學習能力和個人興趣愛好，通過教學實踐充分發揮其優勢，彌補其劣勢，重視培養其創造性思維，使其在不斷改進的過程中獲得進步，進而提升國畫教學質量。