淺談中國畫與園林的關(guān)系

中國的繪畫和徒手的風(fēng)景庭園是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的典型。通過表現(xiàn)感情，恢復(fù)思考，通過制作中國畫和徒手的風(fēng)景庭園來培養(yǎng)氣質(zhì)，是這兩姐妹藝術(shù)的共同美的目的地。他們的誕生、發(fā)展、上升和秋天為古代中國學(xué)者的思想變化和精神足跡。“山與河之間道德性的比較”、“山與河的建?！?、“適應(yīng)事物，包括タオ”這樣的哲學(xué)思考，促進(jìn)了中國繪畫和自由手的風(fēng)景庭園的誕生。提倡《魏晉流》后，受隋唐時(shí)代國家藝術(shù)的統(tǒng)一影響，宋元王朝優(yōu)雅趣味的影響，明清繁星和創(chuàng)造性繁榮的輝煌狀況。中國的繪畫和徒手的風(fēng)景花園，同樣依賴于哲學(xué)體系和審美概念，所以他們有著藝術(shù)上的創(chuàng)造性技術(shù)的共同點(diǎn)。他們創(chuàng)造了所有“從自然中學(xué)習(xí)和心靈之源”，通過“山和森林附近、小小的、大大的”、“現(xiàn)實(shí)的空虛與現(xiàn)實(shí)的天空與現(xiàn)實(shí)的結(jié)合”等藝術(shù)技巧來創(chuàng)造作品的藝術(shù)概念。“如果你想露出來的話，就先藏起來，微妙而美麗”。同時(shí)，文人和畫家還參與了園藝與有機(jī)結(jié)合的詩、畫、庭園，以優(yōu)雅、漂亮、舒適、自然的美感賦予它，創(chuàng)造了獨(dú)特的風(fēng)景花園實(shí)現(xiàn)表達(dá)愛情和徒手之筆的文人的創(chuàng)造性目的。另外，由于不同的歷史背景、不同的生活狀況和生活經(jīng)驗(yàn)，他們形成了不同的審美概念，帶來了不同意義上的藝術(shù)作品。

中國的同聲傳譯是以中國的繪畫為基礎(chǔ)的。它基本上和中國繪畫的手工刷法相同。繪畫和中國佛教一起傳到了日本。當(dāng)初是以畫師為中心畫的。奈良時(shí)代還展出了風(fēng)景畫。屏風(fēng)之后，風(fēng)景畫形成了獨(dú)立的繪畫枝。之后，通過導(dǎo)入墨畫、禪思想，進(jìn)一步融合了繪畫論、禪思想，開展了自己獨(dú)特的日本畫。這個(gè)時(shí)候也受到了庭院和禪的影響。和中國一樣，日本風(fēng)景畫的發(fā)展與庭園的森林一致。在日本引入風(fēng)景畫和佛教文化后，日本畫的過程中，繪畫和庭園的主題是從中國風(fēng)到和風(fēng)風(fēng)景的主題。此后，日本畫與禪結(jié)合，畫僧將庭院畫的死者思想帶入庭院的設(shè)計(jì)，建造枯死庭院。然后，根據(jù)干燥的風(fēng)景，將其引入茶道中，制作了茶道。

由于唐代中國和日本的交流十分頻繁，王魏的風(fēng)景畫和風(fēng)景畫思想在日本庭園中得到了廣泛的贊賞和廣泛使用。在日本庭園中，王魏的“香榭麗·朱爾”和“香榭麗爾”的觀念常常被用來引導(dǎo)庭園的配置。在現(xiàn)代，西方的藝術(shù)技術(shù)被吸收了。庭院里的樹木，特別是在中庭墻壁的拐角處，被修剪成水平綠樹的背景，像扇和屏幕一樣。灌木不僅遮蔽了庭園的外部，還被修剪成象征遠(yuǎn)山森林的球體，這與Wang Wei的繪畫理論密切相關(guān)?！霸跇淠就繚M的地方，即使他們離得很遠(yuǎn)，他們也必須稀疏”。日本畫的母親是中國畫，和中國的風(fēng)景畫很相似。中國畫是以神的形式寫的，表現(xiàn)神的意思。日本畫主要寫神和佛。像中國庭園一樣，日本庭園與風(fēng)景畫緊密相連。日本庭園和風(fēng)景畫雖然起源于中國，但吸收了現(xiàn)代西方美術(shù)技術(shù)，制作了具有日本特色的繪畫和庭園，與中國的自由式風(fēng)景庭園大不相同。

中國的繪畫歷史悠久，博大精深，分類方法不局限于一種形式。首先，根據(jù)中國繪畫的畫法，它可以被劃分為：首先，細(xì)致的畫采用線描和色彩安排的畫法作為畫的形狀。因?yàn)槟徒伒母赡牧α坎蛔?，所以完全可以玩墨。?xì)心細(xì)心的注意可以達(dá)到繪畫的形體和精神的現(xiàn)實(shí)描寫達(dá)到細(xì)致、端正、“以形寫精神”。兩個(gè)AES免手刷是畫筆通過墨厚變化來表示對象圖像的圖形形式。墨水的相互滲透，像厚厚的破洞光和厚厚的破洞一樣的繪畫技術(shù)，很容易表現(xiàn)出對墨水和洗滌的關(guān)心。

中世后期封建社會(huì)的中國繪畫，對裝飾各種建筑物和自然景觀給予了極大的關(guān)注。反映了自然景觀和人文的組合，在一定程度上強(qiáng)調(diào)了文化景觀的構(gòu)成要素。同時(shí)，也有不少畫庭園。在兩個(gè)歌王朝之間，自由手庭園逐漸成為畫家們關(guān)注的主題，逐漸與中國繪畫相融合。

“外師造化，中得心源”出自唐代張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》，原本是指自己創(chuàng)作的繪畫技術(shù)。

“創(chuàng)造”是自然的。所謂“外師造化”，就是在繪畫的研究中，作為教師捕捉自然，在自然中感受山、河川、植物、樹木的印象特性和構(gòu)造法則。“心源”是指畫家將自己的繪畫品質(zhì)和內(nèi)部對象內(nèi)部化，處理的能力。也就是說，畫家是抽象的，把自然的對象按照自己的感情、意志和美的概念變成藝術(shù)的印象的過程?！巴饨痰膭?chuàng)造”和“中心的源泉”是繪畫中積累材料、捕捉創(chuàng)造性靈感、經(jīng)常深入生活、接近自然、需要畫家從自然中學(xué)習(xí)的藝術(shù)創(chuàng)造不可或缺的聯(lián)系，然后通過自己的主觀意識活動(dòng)、創(chuàng)造性的素材可以使客觀的對象達(dá)到最好的美術(shù)模型，通過個(gè)性化的繪畫語言藝術(shù)，最能反映畫家的主觀情緒的部分?！巴獠慨嫾摇钡脑瓌t是中國繪畫的一般來源。一幅名為富春山的民居畫，院子里的“外部教師自然”和中國畫是一致的。初期中國的“庭園”和“監(jiān)禁”的本質(zhì)是被自然的山川包圍的自然庭園。那是依存于自然的山、河、自然的動(dòng)物和植物的性狀轉(zhuǎn)換和家畜化。之后，隨著城市經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，人口相對集中，庭園面積縮小。由于越來越成熟的園藝技術(shù)和飼養(yǎng)動(dòng)物和植物的技術(shù)的影響，庭園開始出現(xiàn)了人工模仿自然景觀的庭園形式。關(guān)于山崩、水管理，雖然要追溯自然的頂峰、懸崖、山地等山岳形態(tài)，但是為了模仿自然界配置樹木、花、植物，表現(xiàn)自然的山和河的自然形態(tài)而散布著。藝術(shù)家的高度一般化、精煉、抽象的藝術(shù)技術(shù)不會(huì)消失。這不是“從自然中學(xué)習(xí)”的結(jié)果，而是“獲得心靈源泉”的表現(xiàn)。免費(fèi)的景觀花園真的自然地再現(xiàn)了自然的風(fēng)景。中國繪畫和園林的成就足以說明藝術(shù)創(chuàng)造中“從外部自然學(xué)習(xí)，獲得心靈源泉”的理論作用。

中國的繪畫和徒手風(fēng)景園林是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的重要組成部分，其創(chuàng)意創(chuàng)意創(chuàng)意源源不斷。中國繪畫自古以來就作為創(chuàng)造性的素材被使用。從唐朝開始，詩人和畫家王魏就有很多中國繪畫作品，在明朝“四吳族”的遺產(chǎn)作品中，描繪了他自己“華夏其他產(chǎn)業(yè)”的風(fēng)景和園林居住主題。同樣，徒手風(fēng)景園林往往著眼于在庭院中繪制，使用繪畫成分來創(chuàng)建藝術(shù)概念。為了裝飾庭園有二維平面壁畫、彩色畫、裝飾畫等裝飾性繪畫。從夏季宮殿到“西湖十景”，許多著名的中國書法家和畫家在園林中留下了靈感，為許多古代和現(xiàn)代文人尋找藝術(shù)天堂。也有三維空間、“意想不到的繪畫”等三維繪畫，巧妙地借用了庭園的景觀設(shè)定，庭園外的風(fēng)景和風(fēng)景形成了美麗的風(fēng)景畫。在Jungann庭園里，庭院里的花和樹木的景色，巧妙地利用鏡框和葉窗的形式展示了客人優(yōu)雅的花和鳥畫。這顯示了中國繪畫與風(fēng)景園林的相互作用和互補(bǔ)性。中國繪畫與徒手風(fēng)景花園的制作材料完全一致，中國繪畫和手工制作的景觀花園材料，與自然風(fēng)景環(huán)境和樹木廣闊的自然環(huán)境有關(guān)。

作者簡介：冀雨果（1998.2.28），女，漢族，籍貫：河南新鄉(xiāng)人，沈陽師范大學(xué)美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院，21級在讀研究生，碩士學(xué)位，專業(yè)：美術(shù)，研究方向：中國畫。F37F3141-DE35-465D-910C-F22377723576