回歸《指南》，挖掘戲劇的教育價值

成靜

戲劇首先作為一種表演藝術而存在，其借助的手段有語言、音樂、舞蹈、律動等藝術形式;其次，戲劇的主要目的是達到敘事功能，大多戲劇都含有故事情節，包括故事的發生、發展、高潮和結束。因其趣味性、游戲性吸引著幼兒，對幼兒的藝術素養、語言和社會性等方面的發展也有著極大的促進作用。正因如此，戲劇教育逐漸成為幼教領域的熱門詞匯，在此基礎上也衍生出越來越多的教育形式：教育戲劇、兒童戲劇、戲劇課程、戲劇主題活動……面對如此多的戲劇教育活動方式，幼兒園如何將戲劇更好地運用到日常活動中，便不能脫離幼兒的發展規律和《3-6歲兒童學習與發展指南》（以下簡稱《指南》）中的教育指導建議。

那么，如何將戲劇與幼兒園的教育活動巧妙融合，使幼兒在體驗戲劇的過程中獲得多元發展？接下來，我將結合《指南》的教育指導建議，從戲劇在幼兒園的多種組織方式入手，分享我園以兒童發展為本，基于兒童的年齡特點及發展需要，挖掘戲劇的教育價值的思路，為當前戲劇教育在幼兒園的開展提供建議。

將戲劇融入幼兒的日常生活

從以往對兒童戲劇的實踐探索來看，戲劇被看作是一種表演游戲，是運用一定的表演技能達到觀演目的的活動。其中，尤其重視對表演技能的學習和掌握，將技能的訓練看作完成表演游戲的主要手段，體現出重技能、重結果的傾向。這樣的戲劇活動沒有使幼兒體驗到戲劇所帶來的趣味和快樂，幼兒的獨立性和自主性也完全喪失，變成了配合教師表演的“木頭人”。幼兒表演的戲劇也被打上成人的烙印，沒有體現出幼兒的生活和文化，也沒有反映出幼兒獨特的思維和想象。

《指南》中提出“藝術是人類感受美、表現美和創造美的重要形式，也是表達自己對周圍世界的認識和情緒態度的獨特方式”，幼兒園要“提供豐富的便于幼兒取放的材料、工具或物品，支持幼兒進行自主繪畫、手工、歌唱、表演等藝術活動”。可以看到，對藝術領域的學習要深入幼兒的生活，他們所表達的應是對周圍世界的感知和認識。對幼兒來說，戲劇可以是一種假裝游戲，是幼兒基于自身興趣和生活經驗的角色扮演，在依靠想象構建出來的虛擬情境中，模仿他人的語言和行為，從而體驗到游戲的快樂。假裝游戲重在活動過程，而不在乎游戲結果。

假裝游戲涉及對人或物的模仿和想象，幼兒的游戲過程，其實就是用手勢、聲音、肢體動作、表情和道具等來展示他們所了解的世界，表達他們對這個世界的奇思妙想。因此，假裝游戲也是幼兒探索、理解、發現和表征對周圍環境的認知方式，而不只是單純的游戲和表演。幼兒通過假裝游戲探索世界，增進與他人和環境的互動，在與外界的互動和反饋中反思自己的想法、采納他人的觀點、抑制沖動以及控制行為，同時發展自己的注意力、記憶力、推理能力、語言能力、想象力和情感理解能力等。教師可采用以下策略支持幼兒深入開展假裝游戲，發揮戲劇魅力，讓幼兒成為游戲的主人。

1.用幼兒的語言與幼兒溝通

教師應具有敏銳的洞察力，在假裝游戲中及時發現、捕捉幼兒有意義的行為，在模仿幼兒動作的基礎上，用肢體動作和語言與幼兒發生互動。這樣既可以幫助幼兒更清楚地了解自己的動作和行為舉止，也方便他們看到動作細節，以便做出調整和細化。當幼兒感受到教師對他們的模仿和欣賞時，會產生更豐富的肢體動作。比如小班幼兒喜歡模仿毛毛蟲走路，有的身體彎曲起來一拱一拱地走，有的用身體著地、手腳并用的方式向前爬行，有的則讓整個身體蠕動……教師可有選擇地模仿個別幼兒的動作，讓他們看到有多種方式表現毛毛蟲爬行的樣子，幫助幼兒開拓思維，嘗試用更豐富的肢體語言去表現。

2.創設豐富而有意義的環境

教師應對幼兒所扮演的人物和事件保持敏感，并及時為幼兒提供相關材料和道具，創設豐富而有意義的環境支持幼兒游戲，讓他們在游戲中不斷豐富、拓展相關經驗。比如在“夜黑黑”戲劇主題活動中，教師注意到幼兒對夜晚的樹木和影子感興趣，便使用遮光簾搭建了森林探秘小屋，幼兒非常開心，很快就制作了各種造型的樹掛在小屋里。他們還想到用手電筒的光探路，模擬夜晚在森林中行走的感覺。此外，教師還在科學區提供了幕布、手電筒、積木和廢舊物品，讓幼兒運用材料拼搭組合出各種影子怪物之后，教師又創設了表演角，投放了各種帽子、斗篷等裝飾材料，讓幼兒自由表演故事情節。可以看出，教師充分尊重幼兒的自主表達意愿，提供了豐富多元的材料滿足幼兒幻想與扮演的需求，支持幼兒的創意表現。幼兒在游戲中自發探索影子的形成和變化，在體會扮演游戲的樂趣中也逐步克服了對夜晚的恐懼。

3.與集體活動互相滲透

當幼兒有了新發現，想要針對某個問題有進一步探索和提升時，教師要及時根據幼兒的經驗生成集體教育活動，以提升假裝游戲的深度。這與江蘇省課程游戲化提出的“教師要能從幼兒的游戲和生活中生成集體教學活動”相一致。例如“夜黑黑”戲劇主題活動中，幼兒在表演角發現可以利用各種材料表現奇怪而有趣的影子，教師觀察并捕捉到這一點，便開展了一系列影子戲劇活動：集體活動中引導幼兒用身體造型表現各種奇怪的影子;在表演角進一步支持幼兒的自由表現，提升身體的控制力和表現力;回到集體活動，交流、探索如何表現現實中的動物，并在表演中加入情節和對話，豐富整個故事的表演……基于觀察與分析生成的活動讓幼兒在自主游戲、集體活動中獲得經驗的提升。

集體教學中融入戲劇

戲劇在集體教學活動中一般表現為兩種類型：

一種是以積累戲劇表演經驗為主要任務的戲劇活動。《指南》中對涉及幼兒表演經驗的目標描述得很具體，如：“能用聲音、動作、姿態模擬自然界的事物和生活情景”（3～4歲），“能自編自演故事，并為表演選擇和搭配簡單的服飾、道具或布景”（5～6歲）等。戲劇活動《決戰女巫》就是引導幼兒在游戲情境中嘗試用聲音、肢體動作等塑造女巫的形象，如用不同的音量、音色、語調說“我是……我要吃掉你……”，再創編女巫不同的行走方式，從而表現不同性格的女巫。這些表現方式豐富了幼兒的表演經驗，也便于幼兒對表演經驗的遷移和運用。

另一種是借用戲劇的方式促進幼兒情緒管理、社會認知等發展的教育戲劇活動。在教育戲劇中，戲劇作為一種載體，不以表演為目的，而是運用戲劇的元素將各種體驗式活動滲透在日常的教育活動中，引導幼兒在虛擬的戲劇情境中進行角色扮演、情感體驗和討論思辨，幫助幼兒學會自我管理、自信獨立，能以更積極的狀態應對問題與挑戰，學會適應環境、與人友好相處。例如，繪本《天堂的問候》中，小男孩亞瑟有一只形影不離的寵物狗黛西，隨著時間的流逝，黛西的身體逐漸老去，最終去了天堂。亞瑟經歷了從最初的難受、不舍到最后的和解、釋然，這是一本涉及“死亡”話題的繪本，如何幫助幼兒更好地把握故事，理解生命、理解失去的意味，并幫助主角走出憂傷？我們可以運用教育戲劇的活動范式幫助幼兒：

1.走/停，增進幼兒情感體驗

該策略是讓幼兒兩兩合作，分別扮演亞瑟和他的寵物狗黛西，然后聽音樂做“我和寵物一起玩”的游戲。游戲開始后，兩個人一起聽著音樂去散步，當音樂暫停的時候，他們需要做出一個相親相愛的動作。這個游戲一方面可以調動幼兒的已有經驗，為集體活動的開展做好情緒準備;另一方面也能讓幼兒感受與寵物在一起的開心和快樂，幫助幼兒理解繪本，體會亞瑟對寵物的深厚情感。

2.教師入戲，體驗真實的情緒情感

在此環節，教師可代入黛西的身份敘述故事，以黛西的口吻表達對主人的情感和離世后的心路歷程，然后以教師的身份組織幼兒討論。運用教師入戲的策略可使幼兒從黛西的視角思考問題，使他們融入虛擬的“真實”世界，學會從不同角度思考生命和死亡。在這里，“虛擬”指的是故事中的情節，“真實”則是幼兒在故事中的情感體驗。這些故事并非每個人都會經歷，但大家體驗到的情感卻是真實的。

3.專家外衣，給予幼兒情感支持

當幼兒在情境中體驗到亞瑟與黛西之間難舍難分的感情，并從黛西的視角了解到她的想法后，教師便可引導幼兒思考如何幫助亞瑟解開心結、走出困境。針對幼兒想到的辦法，教師可擔當“專家”的身份，給予幼兒建議和鼓勵，支持幼兒考慮他人的需要，學會站在他人的角度思考問題。

4.肺腑之言，增進幼兒共情能力

教師還可引導幼兒在送給亞瑟禮物時說一些問候語，體察、安慰亞瑟的心。幼兒幫助亞瑟其實也是在幫助自己，學會正確地面對死亡、面對分離和失去。

在教育戲劇中，這些策略可以幫助幼兒提前體驗到成長過程中一些必需的經歷。可以說，它是對未來生活的預演，能使幼兒在未來遇到問題時學會坦然面對，也能使我們在特定的情緒氛圍中，把很多說不出口的真心話大膽地表達出來，疏通情緒，增強共情能力，在戲劇情境中習得真實的生活技能。

戲劇在幼兒園主題課程中

戲劇在幼兒園主題課程中的運用也分為兩大類：

一類是將戲劇舞臺表演作為中心任務，圍繞演出所涉及的元素生成幼兒親身體驗和探索的系列活動。戲劇的演出元素包括演員、舞臺、道具、燈光、音效、服裝、化妝以及劇本和導演等，也包括臺上演出與臺下互動的關系（一般稱為觀演關系）。這種戲劇主題活動主要引導幼兒圍繞這些演出元素展開自主探索，促進幼兒想象力、注意力、動手操作能力和問題解決能力等多方面的發展。

我園開展的融合性表演游戲課程就屬于這一類。它是以幼兒為主體，以表演為基點生成的滲透幼兒多元智能發展目標的游戲課程。其主要特點是融合，表現在目標上是多元智能的融合、內容上各領域的融合、資源上家園的融合。其中，教師作為幼兒活動的支持者，在幼兒遇到問題時要給予必要的引導。例如：一年一度的戲劇節會根據幼兒的想法確定表演主題并編排劇本，有幼兒想表演《拔苗助長》，而其他人認為這個故事里只有一個農民的角色，但要表演的小朋友有很多，這該怎么演？教師在了解幼兒的想法后，認為這是一個建構戲劇課程的契機，便引導幼兒一起當小編劇改編故事，想辦法解決這個難題。經過一周的創作，劇本最終確定下來有八個農民、一些小秧苗，還有太陽、雨、風等角色，表演形式也有了對話、歌唱、舞蹈等，相關的集體活動也涉及科學、藝術、語言等領域。整個活動中，在教師的協助下幼兒找到了適合自己的角色，他們還兼任編劇、導演、劇務、舞美等，充分發揮了主動性和積極性，產生了更多創意想法并努力實現。

另一類則將戲劇元素滲透于課程中，讓戲劇成為幼兒探究問題、理解和表達事物的方式，最后的舞臺表演只是一個沒有過多預設、自然生成的結果。戲劇主題活動《水先生的奇幻之旅》就是一個典型案例。幼兒在圖書區閱讀了繪本《水的奧秘》后，對每天接觸的水產生了濃厚興趣，由此開展了一系列關于水的探究，從了解水在哪里、探秘水廠里的水、做濾水實驗，到發現水的作用、感受水的魔力等，這些活動完全來自幼兒經驗表征和交流的需要。從創編劇本、討論劇本主要線索、設定角色、創設表演動作、選擇音樂、自制道具服飾以及到最后的舞臺呈現，都是幼兒經驗的積累和情感的迸發，他們把水先生在春夏秋冬四個季節與小朋友愉快玩耍的情境表現得淋漓盡致，還自然地融入了他們所獲得的科學經驗，如水是怎么變成云、云又是怎么變成雨的。在這類戲劇活動中，教師不強調最終舞臺表演的呈現，而是關注幼兒在此活動中對某一經驗的認識、探索和收獲。但無論是哪種類型的主題課程，教師都要緊扣《指南》精神，以幼兒的發展為本，遵循幾項基本原則：

1.尊重幼兒的自主性

游戲中教師要給予足夠的自主空間，不僅包括自主選擇材料、場地和伙伴的權利，更重要的是給幼兒自主想象和創造的空間和氛圍，并盡可能地幫助他們實現自己的想法。正如戲劇活動《拔苗助長》中，幼兒的想法能得到教師的支持，教師會鼓勵幼兒盡力實現做導演、編劇、劇務的愿望。自我發展和探索的空間更能讓幼兒在活動中發揮所長，從而獲得多元智能的發展。

2.有節制地指導

教師在活動中應把自己較好地“隱藏”起來，但又能在幼兒需要的時候適時出現。教師要順勢而為，助推幼兒的創造，這樣他們在活動中迸發的激情和智慧才更超乎想象，令人感動。比如《水先生的奇幻之旅》中，幼兒被自己編的劇本搞得眼花繚亂，正不知如何解決時，教師提議大家把所有的劇本展現出來，讓幼兒自己尋找故事線索，取舍劇本內容。幼兒在一系列探究水的活動中體驗了很多美好的情緒、探究的熱情，也積累了豐富的經驗，這些都在他們心中積蓄、沉淀，最終在戲劇中迸發。也正因為劇本源自幼兒的生活和活動體驗，使得最后的表演是那么流暢、自然而又富有個性，這才是真正的兒童藝術。

3.在開放的任務中主動建構

在戲劇活動中，我們要突破劇本先行的傳統，以游戲的方式鼓勵幼兒結合自身興趣和對故事的理解進行建構。例如戲劇活動《決戰女巫》，將集體活動中對女巫這一角色的形象設定（長相、性格、動作、服裝等）搬上舞臺，圍繞小動物決戰女巫的情境大膽表現，這使得每次的表演都是即興而不同的。這對幼兒來說既是挑戰，也是機會，其創造力和表現力得以大幅度地提升。

總之，戲劇是一個獨具魅力的領域，既體現了幼兒學習的方式和過程，也是教師達到教育目的的策略和手段，教師要緊扣《指南》的精神，以兒童為本，厘清幼兒當下學習與發展的核心經驗，施以適宜的策略，方能煥發戲劇的教育魅力，促進幼兒認知、經驗、情緒情感等多方面的成長。