淺析2010年以來國產古裝劇的父親形象

摘? 要：2010年以來，中國古裝劇持續發展，熒幕上父親的形象卻發生著改變。本文將以此為切入點，以熱播古裝劇為例，總結其中父親形象的塑造及特點，分析思套路化敘事的內在成因和消極影響，并提出相關建議。

關鍵詞：父親形象;熱播古裝劇;套路化敘事;觀眾心理

作者簡介：喻琸然（2001.11-），女，漢族，湖北武漢人，華中科技大學人文學院本科在讀，研究方向：漢語言文學。

[中圖分類號]：J9? [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2021）-06--02

近年來古裝劇中父親形象的刻畫雖不乏佳作，但有明顯的扁平化、套路化趨勢，或借助劇情架空歷史的便利，或編造史實而邏輯無法自恰。本文以2010年以來熱播的古裝劇為樣本，對比父親形象及其刻畫手法，具體分析父親的熒幕形象趨于極權、暴戾的原因，反思以父親為首的人物形象作為古裝劇過度娛樂化的犧牲品所產生的不良影響。

一、古裝劇中流行的父親形象及觀眾反饋

人物是影視主題的重要載體，是傳達主題思想和價值觀的動態要素。[1]在歷史虛無主義敘事中，文學不再被視為是對生活、現實和歷史某種本質的反映，反而注重創作主體的想象和虛構，呈現給讀者的只是支離破碎的景觀，而所謂整體性只是這些支離破碎景觀的幻覺。[2]如果電視劇不秉著尊重歷史的態度創作，并打著宣傳中華文化的旗號，那么歷史虛無主義將可能得到強化。

近年來古裝劇中最火的題材如宮廷斗爭、皇家倫理，劇中人物的情感關系莫不受此浸染。《瑯琊榜》《醉玲瓏》《香蜜沉沉燼如霜》《鶴唳華亭》和《東宮》中的五位皇帝父親都是依靠外戚上位。在上位過程中，有三位皇帝殺了自己的兄長、滅門了昔日的近臣。他們對待孩子以權力為出發點，作為皇帝也殘暴寡義。在《東宮》中體現得尤為明顯，皇帝父親的言行蒼白而粗鄙。某集太子請求徹查舞弊案，對此皇帝辱罵、鞭打太子，后來想要親手殺掉太子不到10分鐘。這些言行使得皇帝，像是許多要素的拙劣拼貼，是一個推動主角相見的劇情的“工具人”。這樣的人物塑造手法，部分觀眾已然厭倦。《鶴唳華亭》中，許多觀眾棄劇的原因就在于感覺劇情為虐而虐，并對“父慈子孝”的結局表示不滿，認為這不符前期劇情。

而在《隋唐演義》中，宇文化及在與其子宇文成都的對手戲中他的許多言行超乎常理的暴虐，如幼時便用狼牙棒毆打之，長大后不允許他有心上人。這樣的言行足以證明宇文化及并不愛自己的孩子，至少是愛權力大過愛孩子。然而事實證明，宇文成都這一角色深受觀眾好評，他帥氣、武藝高、忠心耿耿，卻又從小被父親折磨，最后慘死沙場，是標準的“美強慘”型人物。直到2020年，宇文成都貼吧、微博超級話題中仍然有人衷心地表達著對于這一角色的熱愛。再比如在《思美人》中，主角屈原的童年同樣在父親的毆打中度過。其父阻止他練武、從政的動機，劇情后面雖有交代，卻無說服力。

同是寫父子關系，《軍師聯盟》就處理得很好，曹操作為一個父親也有嚴厲甚至殘酷的一面，但是他的每一步都合乎劇情自身的邏輯。例如劇中曹丕出獄后的一次沖突中，衣服被曹操用劍挑破，其身上的傷痕便被看到，曹操有些錯愕，但并未有其它言行。幾日后矛盾解除，曹丕告退之時，曹操說：“屋里炭火燒暖和些，暖則痛不發”。曹丕聽后驚喜又感動。這樣的一張一弛之間，既符合由于權力而起沖突的魏王與世子的劇情線，又體現了曹操作為一個父親對孩子的舐犢情深。這樣的父親形象有血有肉，層次豐富，深化了主題。又如《步步驚心》，康熙皇帝與其眾多皇子的感情戲也是刻畫得生動感人，他既有因政治斗爭幽禁親子的殘酷一面，又有因為幼子夭折而痛哭流涕的一面。他對眾多皇子的愛與恨都是鮮明的，都有充分合理的劇情作為支撐。

通過分析我們發現，近十年來國產古裝劇中父親的形象趨于暴虐，人物刻畫日益扁平。如果父親是劇中的主要角色，那么這樣的刻畫方式會使角色本身的魅力大打折扣，還會影響全劇主題的闡發;而若是配角，父親的動作、言語多半用作推動劇情發展、襯托主角形象，便淪為“工具人”。

二、不良影響

中國電視劇還擁有世界上最大數量的觀眾群體[3]。如今，網絡電視方興未艾，覆蓋了更多的人群。[4]面對著龐大的收視群體，電視劇作為覆蓋面積最廣、影響力度最大的大眾藝術形式，其在記錄時代變遷、展現現實生活、反映社會問題的同時必然擔負著審美和教育的責任。[5]古裝劇作為其中的大頭，是影視環境的一面鏡子，切實影響著觀眾個體乃至社會文化。

首先，這種父親形象的刻畫模式對人物自身有毀滅性打擊，使人物形象淪為標簽的具化、要素的拼貼。其實不止父親，古裝劇中越來越多母親的形象也呈此發展趨勢。許多劇中母親都被刻畫成為權力不擇手段、把繼子當作爭奪權力之工具的形象。她們的言行起著推動情節發展的作用，自身卻成了沒有靈魂的標簽化角色。

其次，這種父親形象造成了中華傳統文化的誤讀，不利于傳播中華優秀傳統文化。以《隋唐演義》為例，程力棟表示希望這部電視劇能推廣中國傳統文化。據悉美方電視臺已購買《隋唐演義》的播出版權。[6]這樣一部淡化家庭暴力、宣傳愚孝愚忠的電視劇卻是輸出“中國的普世價值”的優秀電視劇代表。又如《思美人》，雖然服裝道具嚴重脫離史實，劇情本質上又是俗套的偶像愛情劇，制作人梁振華卻堅稱這是一部歷史正劇。這樣的掛羊頭賣狗肉，對于不了解傳統文化的人具極大的迷惑性。

再者，這限制了古裝劇的進步。劇情空洞、主題模糊，以情緒壓倒思考的敘事模式已然成為古裝劇常態。過度倚靠塑造扁平人物來服務于情節，容易導致圓形人物的缺失與匱乏，使電視劇與現實生活嚴重脫軌，丟失了文本本身的核心價值觀念和藝術應具有的道德審判。[7]暴虐的父親形象引起觀眾情緒的強烈波動，但當劇本所引發的情緒體驗大于劇情本身，觀眾所有的便是以情緒代替思考。即使是架空歷史的古裝劇，終究是講的古代中國的故事，也必然有史實依托，尊重歷史是基本的要求。

此外，從歷史角度看，儒家文化語境下的父親依然是正常的人，自然也有慈愛的一面。例如慈父唐太宗李世民便是如此，這與他在政治軍事上的心狠手辣毫不沖突。大子李承乾謀反敗露，李世民念在父子之情，沒有殺掉他，后來又為了保全小兒子李治的性命，不立比他優秀的兄長李泰為太子。

最后，電視劇豐富了人們的日常生活，行為何審美耳濡目染地受之影響，這對價值觀還不成熟的青少年來說更是如此。古裝劇中愛好體罰、極端封建的父親形象的泛濫不利于青少年樹立健康價值觀。筆者發現這甚至引來了不少青少年的親身模仿。

三、成因分析

熱播古裝劇中的典型父親形象的刻畫是影視大環境的縮影，它揭露了當下古裝劇發展的問題。究其原因，首先，古裝劇在消費主義文化背景下，多改編自有一定粉絲量的網絡作品，許多文本先天不足，使父親形象成為其犧牲品。這樣的人物不需要豐富的性格塑造或深刻的思想刻畫，更不用服帖于真實生活的客觀訴求，只為情節的推進和主角的人設而嵌入劇中。

其次，這為劇方提供了商業價值的可能，為劇情制造了熱度。垂直互文性不僅是讀者對次級文本進行“生產式閱讀”的表現，并且也是生成大眾自己的意義和快感的關鍵因素。”[8]例如《隋唐演義》成功營造了宇文成都這個“美強慘”的人設，2020年其粉絲還在為之創作同人文學、畫作。

最后，虐戀亞文化心理及移情效應使部分觀眾偏愛此類劇情。此類古裝劇中的男主角的父親的嚴苛乃至暴虐，使女性觀眾對男主角產生憐愛，在為之流淚時仿佛與男主談了一場虐戀。在一份仙俠劇受眾心理分析調查中，57.1%的受眾選擇了“劇種有喜愛的明星”作為觀看仙俠劇的動機，這在其它熱播的古裝劇中也是常態。[9]劇里男主被父親虐，劇外女性觀眾被劇情虐，觀眾通過移情體驗釋放生活壓力。然而，一旦劇情邏輯混亂、角色言行動機不足，觀眾就難以共情。

四、解決建議

首先，要提升IP的質量和選用標準。2010年以來的古裝劇多改編自同名網絡小說，形成大IP劇。網絡小說的通俗性、娛樂化既是它的優點，也同樣容易導致庸俗化的問題。越來越多相同題材的IP被選中而改編成電視劇，是市場的選擇還是電視劇從業者跟風模仿的結果？畢竟不是所有熱度高的網絡小說都值得改編成電視劇。

其次，要勇于突破創作舒適圈。大量電視劇改編自已經有一定人氣的小說的行為具有投機性。在“流量明星+高人氣IP”的古裝劇模式下，基本可以保證劇方在短時間內完成一個不賠本的買賣，然而觀眾卻失去了選擇的空間，古裝劇作品越來越同質化。只有敢于突破這個舒適圈的電視劇，才能憑實力呈現出叫好又叫座的優質作品。并且電視劇不同于網絡小說，前者的受眾更廣，影響力更大，在小說改編成劇本的過程中，要慎重取舍、改編原IP內容，在通過審核的基礎上保證藝術性。

另外，要改革影視制度，提高編劇地位和受眾參與度。對于IP改編劇尤其需要加強原創作者與制作方、編劇的溝通合作。由于我國職業編劇較少，難以持續產出高質量劇本，且沒有邊寫邊播的模式，劇本一旦不優秀，后期的努力也很難彌補，極易造成資源的浪費，所以我們可以適當借鑒美國韓國的電視制度，協調各方權重。

結語：

古裝劇展現著與我們現實生活遙遠的古代或仙俠世界，也比現代劇天生的更接近傳統文化，有著展示中華傳統文化的功能。在古裝劇中，父親作為儒家倫理中重要的一環，其形象設定、表現方式都與主題表達息息相關。近十年來古裝劇中父親形象單薄化、符號化、同質化的發展趨勢，不僅是古裝劇創作日益浮躁的縮影，也警惕我們需要保持尊重歷史的態度，傳達豐富健康的影視文化。

注釋：

[1]原鵬雁：《論消費文化語境下仙俠題材電視劇的粗鄙化現象》，南京師范大學，2017年.

[2]李舫：《歷史虛無主義的文化表征》，文藝理論與批評，2007，第3期.

[3]固廖翊：《中國4歲以上電視觀總數已達12.5億》，新華網，2007年12月20日.

[4]魏婷婷：中國電視劇產業的社會責任問題研究，山東大學碩士學位，2015年.

[5]王乙涵：《電視劇：大眾藝術的大眾擔當》，電影文學，2014第19期.

[6]《隋唐演義》中美同步播出傳播中國普世價值，搜狐娛樂2012年12月19日.

[7]賴黎捷，方杰云：《情節、人物、文本—關于熱播古裝劇游戲化的創作思維的批評》.當代電視，2019年第1期.

[8]賴黎捷，方杰云：《情節、人物、文本—關于熱播古裝劇游戲化的創作思維的批評》，當代電視，2019年第1期.

[9]覃國敏：《仙俠劇大熱的背后—從受眾心理分析仙俠劇的現狀與發展》，上海師范大學碩士學位，2019.