體態律動在小學音樂課堂中的有效運用

吳麗君

隨著教育改革的不斷推進，我國的音樂教育理念與方法也在不斷更新，逐步與國際水平接軌。體態律動較早被介紹到我國并實踐于日常音樂教學之中。體態律動講究的是從音樂的根本出發，讓學生自主地欣賞音樂。在欣賞聆聽的過程中，教師通過側面引導讓學生通過想象力去理解音樂，接觸音樂要素。再通過自身的肢體語言來表達對音樂理解。這種教學方式能讓學生在音樂教學中變被動為主動，更好地激發學生對音樂興趣。

一、體態律動能有效激發學生的學習興趣

興趣是最好的老師，當孩子對一種事物很感興趣時，他就能夠高效地把所學事物學會和掌握。小學低年級學生年齡小，正處于好動時期，注意力較難集中，如果老師教學不生動，很可能會使學生害怕學習音樂知識。特別是當課程枯燥無味時，學生就會出現開小差的情況。體態律動是一種具有吸引力的教學方法，可以讓學生在學習的過程中如同玩游戲一般，通過肢體動作來展示音樂要素，讓學生對音樂產生興趣。我在節奏教學中，會讓學生先感受不同音符所帶來的節奏感，讓他們通過自己的身體動作表達節奏，再通過引導的方式明確每種節奏的代表方式是怎樣的。如四分節奏用“揮手”表示，八分節奏用“拍手”表示，休止符用“雙手捂嘴”表示等等。這樣，學生們在輕松愉快的游戲過程中，便掌握了不同音符之間所表達的節奏感。

二、體態律動能有效培養學生的樂感與審美情趣

體態律動能夠讓學生有效參與到課堂學習中，是一種能讓學生全身心投入到音樂中，用心感受音樂，通過自身思考與理解，用身體表現音樂的一種教育體系。學生在這種教育方式中所體會到的是一種沉浸式音樂體驗，根據自己的感覺去聆聽音樂所訴說的故事。跟隨音樂的旋律用身體的動作表達自己內心的感受，能讓學生的樂感得到提升。因此，在音樂教學中提倡學生跟著音樂的節奏做動作，用肢體動作表現音樂的不同節拍，表現音樂不同節拍的強弱規律和基本特征，用自己能想到的動作調整不同的速度與幅度，來表達音速的快與慢，旋律的重與輕。優美的旋律與身體的律動還能讓學生放輕松，更好地接受教師的引導，進一步了解音樂、欣賞音樂。

三、體態律動使音樂充滿“情感”

埃米爾·達爾克羅茲音樂教育體系注重音樂意識與情感共鳴。音樂是能夠洗滌心靈的，教師在音樂知識的傳授中應當重視學生音樂素養的培養，讓他們真正地懂音樂，用心去感受音樂中的情感。體態律動教學方法可以生動地讓學生通過自身的肢體動作來感受不同的音樂情感，或是慷慨激昂，或是失望傷心，能引發學生對音樂的真情實感。當音樂遇到體態律動，音樂就回到了它的本源，學生通過細細聆聽和思考，用身體去表達自己對音樂的理解。由于個體差異的存在，每個學生的獨特理解將會使音樂課堂變得更豐富多彩。

如在學習《大海啊，故鄉》時，我會引導學生去想象大海是什么樣子的，“風平浪靜、波濤洶涌……”各種答案顯示著學生所擁有的豐富想象力。再讓他們去聆聽感受一下這首歌曲的旋律，里面的大海又會是什么樣子的。學生答：“溫柔的、舒服的……”我根據學生們的回答引導他們用身體表現舒緩的波浪感，讓他們嘗試跟著旋律動起來，學生們的表現生動形象，他們陶醉在音樂的海浪中，表現著對歌曲的情感領會。

四、體態律動讓師生關系融洽

體態律動在小學音樂課堂中的有效運用，有助于培養學生的良好情緒，學生在參與音樂教學的活動中，興趣得到激發，集體協作的快樂情緒得到良好的發展。教師參與教學活動可以拉近與學生的距離，讓學生覺得老師不再是高高在上的，音樂教學活動的順利進行離不開學生與老師的配合。

責任編輯 錢昭君