陳敏聰
自黨的十九大報告提出“鄉(xiāng)村振興戰(zhàn)略”以來,用藝術激活鄉(xiāng)村成為鄉(xiāng)村發(fā)展的重要路徑,藝術院校作為藝術教育的制定者和實施者,運用學科優(yōu)勢為藝術鄉(xiāng)建作出貢獻,是時代賦予的責任與機遇。畢業(yè)展覽作為藝術院校教學成果的集中展示,通常將舉辦地放在校園內,面向的群體也主要是學生與教師。如果將畢業(yè)展覽與鄉(xiāng)村振興結合,讓藝術走出高校,走進鄉(xiāng)村,對高校和鄉(xiāng)村來說意味著什么呢?本文以2020跨媒體藝術節(jié)暨第二屆東錢湖國際藝事季為例,觀察在鄉(xiāng)村振興的背景下,藝術學院與鄉(xiāng)村如何構建新型合作模式,并對相關問題提出思路建議。
從城市到鄉(xiāng)村:藝術節(jié)的拓展
漫步在寧波東錢湖畔的韓嶺古鎮(zhèn),不時會看見新奇的裝置陳列在水道小巷間,熙熙攘攘的游客駐足觀看,就好像過去、現(xiàn)在與未來三重時空在此交錯,而這幻境的締造者,便是一場主題為“近未來:可能生活”的跨媒體藝術節(jié)。
2020年10月31日,第6屆跨媒體藝術節(jié)暨第2屆東錢湖國際藝事季在寧波東錢湖畔的韓嶺小鎮(zhèn)開幕。本次跨媒體藝術節(jié)(2020)由中國美術學院主辦,華茂藝術教育博物館和寧波韓嶺古村商業(yè)管理有限公司聯(lián)合主辦,包含2個展區(qū)(韓嶺展區(qū)、東錢湖教育論壇張永和建筑藝術展區(qū))、6個展演板塊(國際跨媒體藝術邀請展、國際青年影像作品展映、蟲洞日志影像展、煙火行星裝置作品展、意識圈開放媒體展及跨媒介巨構DISEGNO)和國際學術研討會。其中國際青年影像作品展映、蟲洞日志影像展、煙火行星裝置作品展、意識圈開放媒體展和跨媒介巨構DISEGNO的舉辦地都位于韓嶺,在10天的展期內,超過180位藝術家的160多個藝術作品將在韓嶺展出,包括裝置、影像、雕塑等多種表達媒介。1值得一提的是,這些展覽的設計和布置是由跨媒體學院的三個系(實驗藝術系、媒介展演系、開放媒體系)的研究生和本科生完成,許多作品是同學們的畢業(yè)作品。
“跨媒體藝術節(jié)”是中國美術學院跨媒體藝術學院于2015年開始籌建,屬于跨媒體藝術國際平臺建設的重要內容,也是教學和學習成果展示的重要平臺。從第1屆到第6屆,跨媒體藝術節(jié)走過了杭州、上海、北京、法國斯特拉堡等城市,還以合作模式參加了上海當代藝術雙年展、之江國際青年藝術周。2但是本次在東錢湖畔舉辦的跨媒體藝術節(jié),是其首次將舉辦地放在鄉(xiāng)村場域。在藝術鄉(xiāng)建如火如荼開展的當下,將以畢業(yè)作品為內容主體的節(jié)慶帶到鄉(xiāng)村,這對于院方和舉辦地都具有特別的意義。
在本次跨媒體藝術節(jié)中我們可以看到,跨媒體學院的實驗藝術系構筑了蟲洞日志與煙火行星,媒介展演系承擔了“DESEGNO”,開放媒體系創(chuàng)建了“意識圈”,三個學科的學生各自承擔一個主題,以集體創(chuàng)作的形式作為藝術鄉(xiāng)建策略與路徑的探索,將作品帶出校園面向社會,在藝術鄉(xiāng)建的語境下發(fā)起對“近未來”的追問。以“煙火行星”板塊為例,30多位藝術家將自己的裝置作品放置在韓嶺的街道、河川之間,往來的游客不時拍照留念。將當代藝術作品放置在公共空間,不僅打破了與觀眾之間的空間隔閡,讓觀眾以更輕松的“游覽”姿態(tài)欣賞藝術,還與韓嶺的古色古香形成鮮明對比,產(chǎn)生時空交錯的感受。
舉辦地韓嶺原是一個水鄉(xiāng)驛站,自古是商貿文化的交匯點,近年來積極將藝術引進鄉(xiāng)村并于2019年成功舉辦了第一屆東錢湖國際藝事季。本次跨媒體藝術節(jié)在第一屆藝事季的基礎上更進一步,與中國美術學院的合作不僅提升了藝事季的內容質量,還在品牌傳播方面獲得了很好的宣傳效果。據(jù)統(tǒng)計,本次藝術節(jié)擁有全國近100家媒體參與,累計產(chǎn)生200多條報道,累計總點擊超100萬,報道形式多元化、多平臺,在學界、業(yè)界和大眾領域都引起了廣泛熱議。3但是短暫的熱鬧過后,跨媒體藝術節(jié)又將開始新的云游,那么作為舉辦地的韓嶺又該如何應對呢?
從落地到云游:熱鬧背后的憂慮
從本次跨媒體藝術節(jié)的舉辦效果來看,中國美術學院跨媒體學院和舉辦地韓嶺可以說達到了雙贏效果。對學院來說,一方面是將展覽場地從城市場域向鄉(xiāng)村場域轉變的嘗試,探索U(university)-C(country)-E(economics)結合的新模式,另一方面也是一次將學生創(chuàng)作成果面向社會,接受社會檢驗的機會。
對于舉辦地韓嶺和東錢湖來說,跨媒體藝術節(jié)一是給韓嶺帶來了大量的客流,在10天的展期內,吸引了超過50000人次的觀眾,更有許多藝術愛好者從北京、上海出發(fā),專門趕去寧波看展。4二是通過跨媒體的藝術節(jié)的影響力進一步擴大了東錢湖和韓嶺的影響力,全國有近100家媒體參與,累計產(chǎn)生200多條報道,累計總點擊超100萬,報道形式多元化、多平臺,在學界、業(yè)界和大眾領域都引起了廣泛熱議。5三是在文化上給韓嶺增添新內涵,在第一屆東錢湖國際藝事季成功舉辦的基礎上,主動與更前沿的跨媒介藝術接軌,為韓嶺的文化版圖繪上當代跨媒介藝術的色彩。
雖然本次跨媒體藝術節(jié)的成功舉辦給韓嶺和東錢湖帶來了顯著的聲譽,也給藝術院校畢業(yè)展與藝術鄉(xiāng)建合作提供了新思路,但是對于舉辦地韓嶺來說仍然存在著兩個問題:一是韓嶺自身品牌的鮮明度不夠。從傳播效果看,人們更多熟悉的還是“中國美術學院的跨媒體藝術節(jié)”,對于韓嶺本土品牌“第二屆東錢湖國際藝事季”認知度不強。二是落地性不足,本次跨媒體藝術節(jié)與韓嶺本地居民的生活融合度較低。6大板塊中只有“煙火行星”板塊的展覽是放置在戶外,其他板塊的展出都在室內,與戶外環(huán)境沒有聯(lián)系。即使是在戶外展出的作品中,能與韓嶺的古鎮(zhèn)、水道、小巷等建筑特色產(chǎn)生關系,讓人深思的作品也不多,更多的只是一種街頭的“奇觀”,并且參與人群也主要是藝術家與游客群體,本地居民無論是在物理空間或是文化空間與本次藝術節(jié)的聯(lián)系都較弱。
那么造成這些問題的關鍵是什么呢?筆者認為從韓嶺兩屆藝事季的舉辦模式上可以尋找到一些原因。兩屆藝事季具有一個共同點便是藝術作品與韓嶺的鄉(xiāng)民和鄉(xiāng)情割裂,藝術家在韓嶺所創(chuàng)作的作品沒有與韓嶺本身的環(huán)境、風俗和鄉(xiāng)民產(chǎn)生密切的、情感上的聯(lián)系,并且鄉(xiāng)民對藝術創(chuàng)作的參與度很低。在韓嶺實地考察期間,有一個細節(jié)觸動到我,那便是整個韓嶺經(jīng)由整體設計改造后,目前成為了一個“半成品古鎮(zhèn)”,與韓嶺的精致的水道和商業(yè)街一墻之隔的地方便是尚未經(jīng)由改造的原始居民區(qū),他們的生活是尚未被藝術傳播到的角落,還保留著原始的寧靜。
從外來到內生:藝術鄉(xiāng)建的機制
藝術學院和鄉(xiāng)村該如何合作,構建一個可持續(xù)生長的藝術鄉(xiāng)建模式?四川美術學院的“羊蹬計劃”,中央美術學院的“60%公共藝術計劃”和“貴州雨補魯村”都是國內較為經(jīng)典的高校與鄉(xiāng)村合作模式,通過對以上三種藝術鄉(xiāng)建模式的共同點研究,筆者認為藝術院校與鄉(xiāng)村建設合作可以從以下三個方面入手,為對策擬定提供思路借鑒。
一是找準一個定位,首先要充分了解鄉(xiāng)村的自然稟賦、區(qū)位交通、人文歷史和產(chǎn)業(yè)結構等客觀條件,以鄉(xiāng)村的需要為基準,以鄉(xiāng)村的素材為基礎;其次要明確鄉(xiāng)建目標,以目標為導向,藝術不是萬能藥,不能一攬子解決所有問題,院校需要在旅游發(fā)展、鄉(xiāng)村宣傳、社區(qū)改造和景觀設計等目標中作取舍;最后是明晰自己的角色定位,藝術院校在藝術鄉(xiāng)建中應該扮演策劃者和執(zhí)行者的角色,將參與者的主體讓渡給鄉(xiāng)民和游客。
二是建立一種機制,一個具有內在生命力,成熟的運行機制是成功的重要保障。首先是人、錢、物的整合管理,院校要充分發(fā)揮專業(yè)優(yōu)勢,擔起藝術策劃、藝術管理和藝術宣傳的責任,鄉(xiāng)村則需要提供住宿、餐飲和交通等公共服務支持。在經(jīng)費方面既要通過鄉(xiāng)村產(chǎn)業(yè)的藝術增值來提供,也要積極爭取政府資金和社會捐贈。其次是共建共贏,院校和鄉(xiāng)村在藝術鄉(xiāng)建中各取所需,院校通過藝術鄉(xiāng)建提升學生實踐能力,鄉(xiāng)村則通過藝術的引入被重新激活。
三是形成一個轉變,一個轉變就是讓村民從“參觀者”的身份轉變?yōu)椤皡⑴c者”,增強其內在主動性。將創(chuàng)作主體從藝術家讓渡到鄉(xiāng)民,讓鄉(xiāng)民實現(xiàn)從參觀到參與的轉化,同時更多地關注本地文化,以鄉(xiāng)土文脈為創(chuàng)作基礎,深入到社區(qū)生活,在韓嶺的山川水道、古鎮(zhèn)文脈、鄉(xiāng)俗鄉(xiāng)情尋找創(chuàng)作素材。一方面可以舉行一些形式簡單、參與度廣的活動來調動鄉(xiāng)民的參與熱情,提高鄉(xiāng)村的整體參與度;另一方面鼓勵藝術家創(chuàng)作鄉(xiāng)村群像、文化聚落和土地歷史題材的作品,讓鄉(xiāng)民在藝術作品中看見自己的生活,從而達到深度參與的效果。