淺談柴可夫斯基鋼琴曲《四季》的音樂特征
——以《十一月——在馬車上》為例

張 悅

（河南大學 河南 開封 475000）

一、作者介紹

彼得·伊里奇·柴可夫斯基（Peter IIyich Tchaikovsky），是俄羅斯聲譽顯赫的作曲家，也是19世紀浪漫主義音樂的代表人物之一，1840年出生于俄羅斯伏特金斯克市，于1893年病逝。柴可夫斯基五歲開始學習鋼琴，1862年進入到圣彼得堡音樂學院進行深造，跟隨安東·魯賓斯坦學習音樂創作，掌握了作曲、配器等技能。多次在莫斯科、圣彼得堡等地舉行柴可夫斯基作品音樂會，柴可夫斯基創作的音樂作品涉及題材范圍極其廣泛，其中交響樂占據了重要地位，歌劇的創作也產生了較為深遠的影響。柴可夫斯基的音樂通常伴有抒情性和戲劇性的特點，旋律靈巧悠揚，飽含感情色彩，深受大眾喜愛。

二、作品概述與創作背景

1875年，柴可夫斯基受到圣彼得堡雜志社一位編者的邀請，為其創作與月份有關的鋼琴曲。于是柴可夫斯基便囑咐他的男仆按時提醒他，在之后的每個月的某個日子，柴可夫斯基就潛心創作，最終完成了這十二首曲子，于1882年以《四季》的名稱出版。《四季》這部作品以春夏秋冬四個季節作為主題，分別以一年里的十二個月份及具有代表性的景物為標題，組成了這部鋼琴套曲，其中的《六月——船歌》和《十一月——在馬車上》尤為著名。在這十二首曲子中，每一首小曲的音樂形象都與逐月發表的12首詩篇相呼應，學者金蝶稱其為“樂配詩”。柴可夫斯基將每一個季節的自然景象刻畫得栩栩如生，十分形象生動，與自己所處的社會、時代背景聯系起來，深刻地刻畫了俄羅斯人民的思想、感情生活和內心世界，成為現實主義音樂創作的典范。

三、曲式結構分析

該作品結構為復三部曲式，4/4拍，Allegro moderato中速快板，主調是E大調。

首部是第1-27小節，以E大調開始，為有再現的單三部曲式，結構為A+B+A1，

由六個樂句構成的非方整型、收攏樂段，每個樂句之間呈并列關系。A段（1-8小節）開始時由雙手奏出八度，形成短小的主題動機（見譜例1），呈現出活潑歡快的俄羅斯民歌特征。B段（9-17小節）左右手琶音的使用賦予整部作品歌唱性，仿佛在訴說著些什么。第16小節開始運用了正三和弦，展現了和聲進行的動力，S-D-T這一和聲功能傾向邏輯在17世紀的音樂中被完全確立。A1段（18-27小節）是A段的變化再現，繼續使用A段主題材料，將其音樂內容得到豐富發展，左手三連音的添加還有右手八度和弦的使用，使音樂效果更加堅實飽滿，為接下來進入情緒高潮的中部做鋪墊。最后結束在E大調的主和弦上形成完滿的終止。

中部是第28-42小節，作為C段，這部分由兩個樂句組成，主調在遠關系調G大調上展開,中間也有轉調到e小調，通過轉調利用調性色彩豐富音樂內容。音樂主題和形象發生變化，以左右手琶音開始，恢復到原速，跳音伴隨倚音的使用更為靈活（見譜例2）。

譜例1

再現部是第43-75小節，再現部是首部的變化再現，此時主題旋律從高音部轉移到低音部，調性回到主調E大調。A段（43-50小節）右手為連續跳動的十六分音符，左手進行旋律聲部的演奏，仿佛白雪皚皚之中馬車和雪橇向前滑行。B段(51-60小節)與首部的B段音樂材料相同，在此基礎上進行了一些變化，音符更加密集使得音樂內容更加豐富飽滿。A1段（61-75小節）前半部分與A段相同，最后六小節作為補充，在漸慢漸弱中結束全曲。

四、音樂特征與演奏技巧分析

在本首曲子的創作中，作曲家多處運用了跳音。第一部分開始，左右手同時單音跳音彈奏，愉快活潑的音樂主題風格明顯，給人以自在放松的感覺，透露著車夫即將駕著馬車去雪地上奔走的興奮不已。注意跳音彈奏要富有跳躍感，指尖快速觸鍵輕快有力，每個音符帶有顆粒感，堅定且清晰。連音線與跳音的結合相得益彰，還有第一部分中三連音的加入使音樂更加連貫動聽，描繪出車夫和馬車之間和諧融洽的氣氛。首部中琶音的出現與強弱的交替變化體現出音樂的歌唱性（見譜例3），要注意適度把握強弱變化，將細膩的感情帶入到音樂中。首部結尾部分的最后兩小節做了漸慢漸弱的處理，給人一種漸行漸遠、若隱若現的聽覺效果，與后面激昂活躍的音樂旋律形成對比，更加突出作者賦予其中的歡快愉悅之情。

中部里的跳音則更加輕巧，伴有舞曲的音樂特征，音樂旋律由悠揚轉向歡快，呈現出車夫坐上馬車在雪地里飛馳的歡快景象。小二度倚音的加入與跳音連用，模仿了奔跑時清脆的馬蹄聲和馬車上的鈴鐺聲，使得音樂充滿無限歡樂。此處注意倚音和跳音是p弱的標記，彈奏要清晰短促，觸鍵靈敏，音樂處理干凈不拖沓。十六分音符的首音使用突強的力度，強調馬蹄聲的鏗鏘有力，節奏感強充滿活力。此樂段進行一次反復，將歡快愉悅的情緒得到延續，到最后三小節處，左手旋律消失，右手單聲部旋律進行，由強做漸弱處理，仿佛馬蹄聲越來越小，漸行漸遠直到消失離開，并給人一種意猶未盡的感覺。

再現部是首部的變化再現，沿用第一段的音樂材料，明顯不同的是旋律聲部由高音區移向低音區，使得音響效果更加沉穩深邃。并且在結尾處作了補充，以pp的力度進行演奏，左手旋律逐漸消失，右手持續以十六分音符跳音進行直至結束，模仿了馬蹄和鈴鐺響聲越來越弱，車夫駕著馬車在茫茫白雪中漸行漸遠直至消失，讓人身臨其境。此處注意彈奏的強弱變化，左手旋律聲部連貫柔美，右手十六分音符伴奏清晰有顆粒感。

譜例2

譜例3

五、結論

這首曲子描繪出俄羅斯冬季大雪紛飛的場景，車夫駕著馬車奔走在雪地里的歡快愉悅之情，呈現了濃厚的俄羅斯民族風情，表達出作者對俄羅斯人民、祖國和大自然的熱愛以及對美好生活的憧憬與向往。柴可夫斯基將他精湛的技法和豐富細膩的情感交織在一起，誕生了這部備受青睞和矚目的鋼琴套曲。筆者通過對作者柴可夫斯基和其作品《十一月——在馬車上》創作背景的進一步了解，能夠更好地演奏詮釋這部作品，掌握其彈奏技巧，深入體會作者賦予其中的音樂情感和表現力。