東北電影產業資源集成創新的三個向度

東北電影產業資源包括地域性電影創作題材、多樣化電影節展活動、互動式電影文旅項目等產業發展基本構件。但東北電影產業資源所散發出的濃郁黑土氣息除了具有其與眾不同的共性，更有其與眾不同的特性。東北電影產業資源是中國電影產業整體上行的不可忽視的支撐力量。新時代，在東北全面振興征程中，東北電影產業資源需要梳理清點、集成創新，個中方向如何把握，尚需思忖、考量。

一、東北電影創作題材的時空取向

東北歷史積淀自有其深厚之處，東北電影創作的取材時空久遠而遼闊。東北的歷史時空無法淡去抗日戰爭、解放戰爭、抗美援朝的烽火硝煙。抗日戰爭第一槍在東北打響，解放戰爭三大戰役最早在東北取得勝利，抗美援朝從東北出師越境作戰。出自東北的以抗日戰爭、解放戰爭、抗美援朝等不同時期英雄人物為主人公的電影作品，熱血沸騰、氣壯山河。抗日戰爭題材影片《趙一曼》（沙蒙，1950）中英雄的視死如歸，解放戰爭題材影片《林海雪原》（劉沛然，1960）、《兵臨城下》（林農，1964）中英雄的智勇雙全，抗美援朝題材影片《上甘嶺》（林杉，1956）、《英雄兒女》（武兆堤，1964）中英雄的奮不顧身等等，昂揚不屈地凝結著中華民族不甘沉淪、拼搏奮進的大義。

東北宏闊的時代氣象、城鄉背景，映襯著一批被搬上銀幕的現世英雄。不同歷史發展階段的東北大地，以大都市、大鄉村、大工業、大農業的獨有氛圍，孕育出品質出眾、品格高尚的標兵式人物，雷鋒、潘作良、郭明義、毛豐美、王桂蘭、蔣筑英、蔣新松、黃大年等人的名字在其中閃閃發光，他們的事跡誕生在東北、流傳在中國，不僅塑造了電影，甚至塑造了社會，他們是道德楷模、勞動先鋒，他們音容樸實、精神超凡，感動人心、感染未來。

英雄鼓舞、楷模激勵是東北題材電影不棄的傳統風貌，英雄浩氣、楷模正氣是東北題材電影高揚的理想風帆。英模題材影片像一面又一面的鏡子，對視人民公仆，召喚青春伙伴，撞擊百態人生。英模們純凈、高尚的心靈，浸潤社會、撫慰天下、引領大眾。電影不會被商業盡情收編、不會被市場肆意裹挾，其教育功能不應弱化、美學格調不應走偏。題材涉及個人、組織及機構的傳承性和時代性色彩的價值觀，題材選擇具有必然的攜帶正負成分的價值傾向性。東北題材電影的精神求索曾對中國當代社會發展產生過強力影響，盡管因創作價值取向趨于多元而導致這一影響追求有所變化，但作為大眾傳媒的電影，其主流價值立場的一貫性目標尋覓意愿殊難松動、未曾脫軌。

題材的文化意義、經濟意義、政治意義等，并非一成不變，隨著歷史演進、觀念變革可能生發新的內涵、承載新的使命。題材本身具有時代認知的超越性，不能完全被某一特定時代的思想固化、捆縛，任何題材都是電影敘事的出發依據，都可以進行銀幕敘事的重構、再建。以往，東北題材電影留給幾代人難以磨滅的記憶。如今，新征程，新擔當，東北電影題材資源，包括英模故事，需要再發現、再認識、再拓展、再開掘，通過縫合、接合、組合、融合等方式方法，促使東北電影題材升華出動人心魄的新意義，促成東北電影產業獲得區別于中國其他地域的新特征。

歷史是地域的根，文化是地域的魂。如何讓歷史“活”起來？如何讓文化“火”起來？以電影為介質對東北歷史文化、山川風貌進行多層面、多角度的再現和解釋，有助于人們端正歷史觀念，厚重文化情懷。

東北區域置于以漢民族文化為主體的多民族文化圈，東北文化融合了滿族、蒙古族、朝鮮族、回族、鄂倫春族、鄂溫克族、錫伯族及俄羅斯族等民族的文化基因。每個民族的故事都有傳承的自覺、記憶的期待，都不會拒絕銀幕、疏離觀眾。電影創作雖不必刻意強調題材的民族故事敘述，但在作品中融入民族感、區域感、和諧感，也會添增電影的風格色彩、類型特征等等。

冰與雪，并不只是代表著溫度、色度;冰與雪，更是一種象征，是堅定樂觀、圣潔純真的象征，它給予電影的可以是超越所指的所指。在我國，冰雪題材電影雖有推出，但反響不強。因地理位置，東北冰雪資源得天獨厚，恰可將電影作為載體，讓冰感耀目、雪味淳厚的故事流通銀幕，熱烈地展示美麗的東北;更可借助北京冬奧會的強勁東風，獲得冰雪體育類型電影的制作契機，并推向世界銀幕。

東北話也是形成東北題材電影地域風貌的獨特資源，東北題材電影風格的鑄就不可與之失去關聯。東北話不光是語言腔調識別的問題，也是文化魅力彰顯的問題。東北話主要體征便是幽默，東北人的幽默包含智慧、充滿快樂，在鄉村、城市里面，在農民、市民當中都可得到體驗一二。許多東北人無幽默不說話，這是東北文化基因的自然外顯，這種文化基因是因文化流通而來，當應回到作為大眾傳媒的電影流通中去，為東北題材電影燙上結實的本土聲音烙印。

東北題材電影創作資源豐富多彩，不單單屬于東北電影人，也屬于全中國電影人，甚至全世界電影人。題材選擇往往會制約電影創作類型、風格、流派的確立。東北題材電影創作資源，需要電影人、電影組織、電影機構共同出場規劃、挖掘、選擇，蘊藏在白山黑水中的故事終將會為中國特色、中國風格、中國氣派電影的規模化呈現提供更多角色形象、情節時空。

二、東北電影節展策劃的主題導向

電影節展是文化交流的平臺，是經濟貿易的平臺。電影節展需要主題的引導。自1932年世界上第一個電影節——威尼斯電影節誕生以來，電影節展就具有豐富的主題性。主題通聯電影節展定位，涉及電影節展特色，關乎電影節展存續。東北電影節展策劃，主題導向確立須爽朗起來、鮮亮起來。

創辦于1992年的長春電影節，帶動了地方文化建設，助推了中國電影產業發展，促進了世界電影藝術交流，在國內外產生了廣泛影響。近年來，上海國際電影節、絲綢之路國際電影節、北京電影節、海南島國際電影節等，出場不凡，姿態各異。相形之下，圍繞東北原有的長春電影節等電影節展活動，予以斟酌、給予變通，提升其影響力、擴大其輻射面，進而深入一步地盤活可挖掘的潛力資源創辦新的電影節，恢宏東北電影產業、舒展東北文化姿態，愈顯必要而緊迫。

居于東北三省中部的長春市具有區位經濟吸附優勢，更有電影文化積淀資本優勢。長春電影節對東北亞乃至世界電影產業都應產生照耀力、聚合力，但現在來看，能夠引人矚目的亮點、焦點、熱點尚欠找補。造成此種局面出現的原因，與缺少持之以恒的主題品牌打造和文化創新精神拱衛不無關系。權衡利弊，綜合考量，相關部門應思考長春電影節如何區別化地舉辦，或者重新定位長春電影節的可行策略。電影節選片往往具有總體上的傾向性，也有設置主題單元以示特色。長春電影節2010年起設立了中國農村電影“金麥穗”獎。鄉村振興需要電影文化的介入，農村文化也需要電影藝術的浸潤。但從電影的大眾文化屬性偏向來看，娛樂性與農村并不容易建立起一種親密聯系，設立中國農村電影“金麥穗”獎具有時代的意義。

通研國內外電影節定位，長春電影節如欲凸顯出其競爭力，必須避免同質化，強化其不可替代性。喜劇電影常見，但喜劇電影節國內未曾得見。借鑒國外已有喜劇電影節經驗，長春電影節不妨改為長春喜劇電影節，或至少可以設置喜劇展映單元，用以昭告大眾自己卓爾不同的藝術理想。東北人的喜劇得到普遍認同，東北人的喜劇理想應該有一個高層次的釋放平臺。從傳播學角度講，長春電影節議程設置需要更多活躍人心的話題，全民參與。由一般性電影節向喜劇性電影節轉型，借助制造專一性、深刻性、持續性的喜劇話題，原鄉氣場籠罩下的長春喜劇電影節興旺起來或可展望。

哈爾濱冰雪電影節1989年開始舉辦，遺憾的是2013年停辦。目前，冰雪運動、娛樂項目在我國漸成鋪開之勢，華北、西北、華中、西南均有室內滑雪場投入使用，重慶、深圳、上海、浙江、廣東已有冰上運動隊集訓參賽。冬季冰雪運動、娛樂可以有效帶動健身、食宿、會展等消費市場，催生和推動相關產業鏈整體行進，讓冷資源變成熱經濟，為東北經濟增長方式和動力變換提供新的選擇。擎起冰雪題材電影旗幟，重啟哈爾濱冰雪電影節，帶動冰雪旅游發展，有理有據，方向清晰，前景廣闊。哈爾濱冰雪節始辦于1985年，電影節與冰雪節一道在冬季協同舉辦，可謂珠聯璧合。

沈陽是中國電影之父任慶泰的故鄉，1999年曾舉辦過金雞百花電影節。坐落在沈陽的原遼寧電影制片廠曾生產出《春桃》（凌子峰，1988）等獲過國際大獎的作品。創辦于2017年的沈陽青年影像節，以大學校園文化活動身份亮相，試圖通過影像作品的征集、展映、評獎、研討、創投等活動，為青年影像創作者鋪設交流平臺，為影像產業提供發展動力，為城市文化增添靚麗景觀，在國內外青年群體中泛起波光。20世紀70年代末期曾在遼寧大學留學過的威尼斯電影節前主席馬可·穆勒先生于2019年訪問沈陽時，建議抓住機遇創辦沈陽國際修復電影節，其言誠哉。沈陽正在朝著建設國際化大都市和國家中心城市建設目標挺進，要否設置高端電影節展，亟待論證。

三、東北電影創作基地的文旅走向

耦合效應告訴我們，群體中兩個或兩個以上的個體聯合起來，通過相互作用、彼此影響，會產生增力現象。電影創作基地可搭配地域元素為電影創作提供差異化拍攝場景，更可拓寬其功能創設而成具有濃郁地方風情的文旅空間，強勁電影文旅產業活力，拉動地方經濟增長，帶動城鄉百姓就業，提高民眾幸福指數。當下正逢世界百年未有之大變局，營造完善的電影文旅產業環境，構建相應的電影文旅產業格局，滿足人民日益增長的美好生活需要，是中華民族偉大復興的戰術呼應，是東北老工業基地振興的路徑選擇。

電影文旅產業發展面臨著如何解決好供給側和需求側之間的矛盾關系問題。二者矛盾主導方不在需求側，而在供給側。潛心培育消費新增長點，用心創造消費新需求面，是供給側的責任。供給側當以融合思維方法，調配八方熱能，點燃創造引擎，提供給市場吸引力強的、成長性好的高質量產品，滿足電影文旅市場消費升級要求。目前，東北已有的電影創作基地大都與文旅產業鏈接起互動發展關系，產生了不同經濟效益。大連清風小鎮影視基地是以關東民俗文化為主題，還原大連地域文化特征，再現關東歷史痕跡的實景文化村;沈陽關東影視城是展現20世紀初期帶有民國氣質的奉天城區風貌的大型影視城;伊春帶嶺影視城是我國目前最大的再現20世紀四五十年代東北小鎮別樣景致的影視拍攝基地。這些具有一定異質性的電影創作基地作為文旅產業資源，其效益不時溢出。在建的電影創作基地、產業園區，比如鞍山眾達文化影視基地、沈陽中晨電影小鎮等，也是強化個性，綜合規劃，蓄勢待發，鏈接文旅。

地處南方的影視城往往一年四季易于拍攝多種題材電影，并藉此吸引影迷、游客現場觀摩甚至參與創作。天寒地凍不足以成為東北題材電影創作冬眠的理由，因地制宜地在冰雪題材方面進行立體創意，出奇設計，以可持續性思維和產業鏈意識作牽引，未嘗不能催生以冰城、雪鄉為背景的多種類型冰雪題材影片的問世，牽引文旅產業。

中國電影走過百余年的歷程，城鄉各地不乏電影文化遺產。電影文化遺產以有形或無形的方式存在，作為藝術資源、產業資源，需要整理保護、開發利用，可以在多維勢力的激發下拼合起來、行動起來，在產業再造過程中得以延伸衍生、賦能增值。長春電影城、長影世紀城，不只是影視拍攝基地，自建成以來，便展出獨特的影視文化景觀吸引影迷、游客。以長春電影制片廠為代表的東北電影制片機構曾創造出中國電影史上的諸多輝煌，成為幾代人經久難忘的集體記憶。長春電影制片廠可以說是中華人民共和國的電影搖籃，創下了中國電影事業的多個第一，包括中國第一部新聞紀錄片、第一部木偶片、第一部科教片、第一部動畫片、第一部短故事片、第一部長故事片、第一部譯制片等。長春電影制片廠先后拍攝故事影片900多部，譯制國外影片1000多部。曾幾何時，“電影城”可以說是閃耀在長春市頭頂上的桂冠。長春市作為“電影城”的榮譽和地位豈能時過境遷，奇觀性的電影文化符號應當以新姿態響亮地錯落在城市空間，為城市文化建設增添厚重底蘊，與城市發展融為一體。長春市甚至可以把城市整體作為載體，廣植電影元素，引爆城市多種業態互惠發展。拍攝場地、放映院館，歷史情境再現、明星雕塑置放等，可以作為觀者動心、動容的文化想象物和文化聯想物點綴城市、渲染街區，涵養城市藝術氣質，提升街區文化品位。長春理應成為珠串歲月、令人向往的文化地標。線下需開發，線上可開辟。在大眾生活日趨智能化、數字化、網絡化的今天，研制以長影老電影為線索結構的云端電影旅游線路，讓觀眾通過重溫老電影、了解電影史，增添黨史、軍史、國史、城鄉發展史的認知新渠道。長春電影制片廠當年出品過許多譯制片，也可以據此設計出網上電影國際旅游消費模式，當然也可以聚合其他區域電影制片機構出品的譯制片，開通諸如“一帶一路”等云端電影主題旅游線路。“電影城”是一個集合性概念，正如電影是門綜合性藝術一樣，它所含蘊的資源是體系性的、包容性的。以“電影城”為中心概念整合可能性資源，長春發展成為電影文化旅游產業之都可做深度設想和設計。

電影文旅產業讓我們對電影藝術、電影文化增添了新的審視角度。相關部門、機構應共同謀劃，聯手行動，將東北電影產業資源置于東北振興系統中考察，尋找東北電影產業崛起的著力點，建鏈、補鏈、延鏈、強鏈，完善東北電影生態鏈，健全東北文旅產業鏈。資源是電影產業的調色板，創新是電影產業的調色筆，東北電影產業核心競爭力將會得以加強。

【作者簡介】 庚鐘銀，男，遼寧大連人，遼寧大學教授、馬可·穆勒電影藝術研究院院長，文學博士，主要從事影視文化、紀錄片創作等。