耿肖恩（Sean Fox）：記憶的“加密”

耿肖恩 江殷潔 Geng Xiaoen Jiang Yinjie

1耿肖恩Wuhan #2數碼藝術印刷2020

江殷潔（以下簡稱“江”）：你做過編輯、攝影師、策展人、運營經理，在這些不同身份中，你認為自己扮演的角色有什么共同性和差異性嗎？

耿肖恩（以下簡稱“耿”）：我認為它們的共性在于都是圍繞藝術而展開，并且都是創意性很強的工作；我覺得它們的差異性更多體現在藝術家身份更加靈活自由，可以自己獨立完成項目，而其他的工作需要跟別人配合完成。

江：這些職業經歷和多種身份對你的藝術創作有什么啟示，或者說是怎樣的契機讓你轉向現在的藝術創作方向？

耿：大概有兩個契機：一是在雜志社做編輯時，我有幸采訪了侯瀚如先生。他提出了很多需要深入研究和思考的問題，這加深了我對藝術的興趣；二是由于我本科時期就讀于傳媒專業，這讓我在創作的過程中不自覺地關注傳播原理，尤其是傳播的有效性。例如受眾接收訊息時會受噪音的干擾，所以在創作一些作品時，我會消除噪音或故意加入噪音去降低傳播的有效性。

江：你做過攝影師，也作為攝影老師教授過攝影課程，在你看來中國攝影與西方攝影有什么差異？

耿：從市場來講，國內當下主流攝影市場的關注點主要在攝影的寫實特點，延續了傳統攝影觀念的發展方向；在國外，攝影不再是一個單獨的媒介，而是與許多其他媒介相結合創造出很多新的形式，并且市場也愿意接受一些新的攝影技術、攝影觀念，建立起攝影自身的收藏體系。

江：在多元的文化背景下，不同文化、教育多少會產生不同的觀念和摩擦。你曾接受過中、西方教育，在你的作品中，這種中西方的文化交流碰撞體現在哪些方面呢？

耿：我的作品都在西方語境中創作，尤其是對當代一些藝術家、藝術史的映射。有趣的是西方人會覺得我的作品帶有東方性，東方人會覺得我的作品帶有西方觀念性。我自己相當于在融合一種新的語言。例如作品《拋硬幣》就有中西方的認知差異，從西方人的角度來看，會覺得特別接近19世紀的觀念藝術，但從中國的傳統思想來看，其實更像是在表現“陰”和“陽”。

2耿肖恩Queens #1數碼藝術印刷2019

江：你的作品《我每天拋一枚硬幣卻不用它決定任何事》中蘊含了怎樣的創作理念？

耿：這件作品的靈感最早來自于和藝術家群體對一個哲學問題的探討，如果硬幣連續拋出5次、10次、20次都是同一面，你會有什么想法？那我就試著漫無目的地去拋硬幣，從2019年的3月開始到現在，我每天早上第一件事情就是拋硬幣，記錄下硬幣的正反面，記錄下時間，留下當天的硬幣。在我看來它是一個無意識、無意義的動作，這也是我對當天“存在”的證明。一開始就從哲學命題開始，我也希望它再回歸到哲學的結果。

江：你的創作核心理念是什么？請談談你的“時間、生命和死亡”的創作路線。

耿：我的創作圍繞著一個核心：關于記憶的一種加密，而作為旁枝末節的死亡、 時間、生命的思考其實是在不同年齡段的一種衍生。我所有的作品之所以以記憶為基點，是因為我幾乎只對圖像、音符和味道這三種“經驗對象”有記憶，對強邏輯事物如數字、文字等的記憶很模糊。記憶可以被篡改、被修復、被加密，也可以被摧毀，所以我的作品基本上就圍繞記憶這個點不斷去討論它的篡改、摧毀，然后修復。

江：你對媒介的應用是多重的，在對不同媒介的探索運用中，你是否有最喜愛的一種媒介來表達自己的藝術觀念？

耿：因為媒介語言是很奇妙的，每個媒介能表達出完全不一樣的形態，比如繪畫語言、攝影語言，它們各有所長。在我創作的過程中，我會根據自己的表達來選擇更契合我作品觀念的媒介語言。

江：在你看來，作品創作的形式和觀念哪方面更重要呢？

耿：我認為它們同等重要，觀念是藝術創作的一個基石，作品的核心在于觀念；而形式關乎藝術傳播的有效性。如果藝術家直接把他的觀念寫在紙上，即使觀念性很強，觀眾也不會有所觸動，因為他沒有運用藝術的形式語言去創作能體現他觀念的作品。

江：加入駐留計劃后，你對自身創作觀念及創作方向有哪些新的思考？

耿：我現在的創作方向不會有太大的改變，但是形式上可能會更偏向于繪畫語言，并且做事邏輯也會有所轉變。相比以前在紐約、上海總想做一些令人震驚的作品，在重慶，我更多地希望自己靜下來去思考，把作品拉平理順，然后慢慢地進入更深層次的創作。