淺談紫砂“龍游坦途壺”的設計思考

孟小軍

宜興紫砂的工藝根植于中國悠久的傳統文化，容納于博大精深的陶藝世界之中，紫砂的原料、制作工藝、裝飾以及創作所涉及的文化內涵都是富有民族個性的創造。中國有著悠久的陶瓷藝術歷史，紫砂陶雖然誕生只有數百年，但一直以來都深受廣大人民群眾的喜愛，人們愛它的形，愛它的韻，而投身于紫砂的創作者亦深愛其沒有邊際的可塑造性。千姿百態的紫砂壺承載著眾多的文化意趣，用自身所獨有的方式呈現紫砂藝術的魅力。

紫砂壺是有著迷人的風采的，氣韻生動的紫砂作品總是讓人感觸頗深，紫砂壺自誕生以后，世間不單多了一種優良的茶具，更使得廣大文人有了托物言志的文化載體，這固然是紫砂文化藝術的因緣際會，但紫砂帶給人的思考卻遠遠不止這些。當代紫砂壺藝有著一條清晰的傳承脈絡，秉承傳統文化而生，承載著無數創作者的情感，這些情感并非是憑空產生的，需要有完整的構思、衍生，最終塑造呈現出來，這一過程我們習慣稱之為“設計”。

一、紫砂“龍游坦途壺”的主題構思

紫砂壺的設計是圍繞創作的主題而展開的，而主題的誕生又源自人的情感。在剛剛接觸紫砂壺的人看來，很多令人熟悉的造型都無法明晰地感受到所要表達的主題，例如著名的“掇只”，這種單純的由幾何球體堆疊而成的造型，乍一看并沒有任何意義，這樣的茶壺主題為何呢？事實上想要一下子了解這類茶壺的創作主題，首先就需要去了解一下壺形誕生的歷史背景。“掇只”是很早誕生的壺形，讓其廣為人知的是清代制壺名家邵大亨，“大亨掇只”可謂一代經典，在《宜興縣志》當中曾出現過“一壺千金”的說法，指的就是這把壺，世人給予極高的評價，稱其“古穆森嚴、渾樸圓潤、大氣磅礴”，這把壺看上去就是簡單的球形堆疊而成，其主題相當簡單，就是一個字“圓”，只是簡單的主題一旦升華塑造到純粹的地步，那就不僅僅是簡單了。“壺藝泰斗”顧景舟曾經評價邵大亨的創作，認為他“刷一代纖巧糜繁之風”也就是說這把壺將簡單做到極致，成就了其本身極高的境界。

紫砂“龍游坦途壺”的主題構思同樣非常簡單，那就是“龍的遨游”，并利用龍的遨游來隱喻人內心的自由，所以這把壺的主題構思就在于心靈的暢游，一個需要由形體表達的抽象化的概念。

二、紫砂“龍游坦途壺”的形體設計

在紫砂壺造型當中，龍的元素可以說非常的豐富。龍可以說是中國人最為熟悉的藝術形象之一，但在紫砂“龍游坦途壺”的形體設計當中卻不宜過多地塑造龍的部分，因為這把壺的主題并非是龍，所以龍的形象需要有，但并非重點，無論是龍的造型還是龍的裝飾，在這把壺上都只能是一個引子，一個為引導出作品主題的設計。

俗話說人心曲直，這句話常常用來形容人的心靈，又比如八面玲瓏、剛直敢言……在中國人的生活中，總是習慣性地將人的性格劃分成“直”和 “曲”兩種類型，從中我們可以發現，當我們的內心傾向于更坦率的時候，就會靠近“直”，相反則會靠近“曲”，在古語語境中，曲線甚至代表著彎路。紫砂“龍游坦途壺”表達的是靈魂的暢游，所以與其搭配的形體必然是“直”，而非是“曲”，同時龍的形象又不能過于凸顯，那么顯然在這把壺筆直的壺面上也不宜讓龍的元素加入其中，這個時候考慮到紫砂壺本身的結構，就需要在壺身主體之外尋找到“龍”的位置。

紫砂“龍游坦途壺”的壺面采用了一種直筒囊瓣的形式，其并不單純，壺體有著復雜的結構，但壺身很高，整個壺面的線條被拉長到似乎能傾斜而下的程度，設計這樣的壺面就如同“掇只”一樣的純粹，整個壺身就由這樣的塊面組成，直上直下，干脆利落。壺面的筋線可以成為一個顯著的特征，茶壺的其他部分，壺流和壺把就是通過自身的筋線來獲得與壺體之間的聯系，而壺鈕則更加的簡潔干脆，完全是壺身的等比例縮小。

龍的形象就需要切入到這種純粹的造型之中，這時候采用常規的設計，為壺面增加龍的貼塑，將壺流和壺把上塑出龍的首尾，都會破壞壺體本身那股干脆利落的感覺，所以在紫砂“龍游坦途壺”上，龍的元素并不明顯，他被設計得相當巧妙，既像是龍嘴，又似龍尾，壺流根部的線條和輪廓給人一種似是而非的感覺，讓人很難確定是首還是尾，唯有那些鱗片真實不虛，在這把壺的造型中，這里既可以是開始，也可以是結束，但這都不重要，重要的是龍遨游到此，看到的是一片坦途。

結語：傳統紫砂壺的種種設計秉承了過去文人時代所崇尚的大俗大雅的思想，追求者一種并不存在的萬物之極限，這實際上將很多設計思想推入了無法轉身的死胡同，要知道平衡是紫砂壺不變的特性，而情感是紫砂藝術最核心的邏輯，追求表達的極限首先要滿足上述這兩個條件，否則那就是單純的堆砌而非真正的設計。