黃格勝藝術風格演變研究

高尚學 鄒春宇

【摘要】黃格勝是“漓江畫派”的領軍人物，他的繪畫是當代廣西地方藝術的突出代表，他一生致力于描繪廣西的綠水青山，并經過歲月的積淀，厚積薄發，形成了自己獨特的藝術風格。同時，黃格勝在構圖布局、筆墨語言上也發生了很大的改變，即在構圖布局上，從氤氳濃郁到沉穩大氣；在筆墨語言上，從輕快靈動到大氣雄沉，但其主題意蘊卻一直保持著對家鄉故土的真摯情懷，并逐漸形成了自己獨特的藝術風格和藝術韻味。

【關鍵詞】黃格勝；藝術風格；漓江百里圖；壯錦

黃格勝是推動廣西美術發展的關鍵人物，是“漓江畫派”的領軍人。他的系列作品主要描繪了桂西北的自然風景與民俗文化，是介紹與傳播廣西風土人情的窗口，承擔弘揚廣西地方民族文化的使命，是“廣西地域藝術群體自覺的代表性案例”，對于研究廣西美術史的發展，是繞不開的“精神地標”。

黃格勝在35歲時創作了《漓江百里圖》，62歲時開始創作出依戀家園的《壯錦》。在近30年的跨度中，他的兩幅作品在內容上雖然都是表現了廣西的風貌，同時也飽含了對家園的歌頌，但是在藝術風格上卻又有很大的變化：從布局的氤氳濃郁到沉穩大氣，從輕快靈動到大氣雄沉……無不在作品中一一呈現。筆者將以《漓江百里圖》與《壯錦》這兩個不同時期的作品為例，探究黃格勝藝術風格的演變。對這兩幅作品進行比較鑒賞，有利于我們理解黃格勝山水畫在幾十年間逐步深化的演變過程，同時也有利于我們以他為個案了解廣西區域藝術逐步走向文化自覺的歷史演變過程。

一、構圖布局——從氤氳濃郁到沉穩大氣

繪畫作品不僅僅是給我們展現了形的相似，而且還體現了創作者的人格思想。黃格勝將自身融入自然與社會之中，身心合一，達到了獨我之境，觸發了內心純真、善良、真摯的情感，表現了他不受世俗干擾的內在精神。在1985年“美術思潮”和“窮途末路”論的喧囂之下，黃格勝不受世俗的干擾，而是跟隨自己的內心，堅持傳統繪畫筆墨法度與地方文化的結合，形成了自己的藝術風格。《漓江百里圖》的出現，瞬間奪取了畫壇的矚目，引起了學者的廣泛關注。他以傳統的技法描繪了桂林的山水和民族文化，這幅作品飽含著他對傳統技法的敬仰以及對家鄉的熱愛之情，這種強烈的文化自覺是值得我們贊賞的。

黃格勝師從黃獨峰先生，他耳濡目染地受到了導師黃獨峰的影響，包括質樸無華的創作心境，十分重視外出寫生，以及熱衷于表現桂西北的自然環境與風土人情等，這些關鍵因素對于他的創作產生了十分重要的影響。司空圖說：“欲返不盡，相期與來。”黃格勝通過走路、坐船、坐車寫生達20余次，創作了長達200米的《漓江百里圖》。在此期間，黃格勝以獨我之境，盡享桂林“美色”，融入自然，達到“情性所至，妙不自尋”的心靈境界，獨享這份妙不可言的靜謐。黃格勝通過觀察桂林一天中早晚霧雨的不同景色進行創作，表現出桂林喀斯特地貌一天中變幻的美景。遠處連綿不絕的山峰，之字勢的流水圍繞青山，體現了山形與水的曲線美。水流隨碧山，飛云繞山峰，猶如曼舞的銀蛇，獨有大風起兮云飛揚的氣勢，充分表現了留白的巧妙作用。行走的小舟，密密麻麻的屋脊、寬闊的田野、參差不齊的樹木組成了漓江山水作品中的基本要素。人文風情與漓江山水的巧妙結合，展現了人與自然和諧共處的場景。黃格勝筆下的桂林與白雪石筆下的桂林不同的是，白雪石筆下的桂林山水猶如不食人間煙火的蓬萊仙境，達到了創作者的無我的境界，超然物外，怡然自得，以裝飾來點綴桂林山水的仙境，而“黃格勝將桂林山水符號個人化、美化、簡化和一定的程式化”。因此我們可以看到，在《漓江百里圖》的構圖上，有大量的留白，強化了煙雨迷蒙、水天一線的漓江山水風貌。在作品《壯錦》里，聚集了壯、瑤、侗、苗等眾多廣西少數民族獨具特色的山寨、閣樓、風雨橋及曬谷場等元素，表現了廣西少數民族地區的風土人情。《壯錦》相對于《漓江百里圖》的構圖和布景，畫面更為飽滿豐富，尤其是那些依傍于大山大石的密密匝匝的八腳樓，建造了一個鱗次櫛比的廣西少數民族的家園，表現了我國自古以來以和為美、和諧共處的思想觀念。黃格勝不是簡單地將廣西本土特有的民族符號放進繪畫里，而是通過深刻地解讀地方思想文化，從身體上、思想上都回歸到家鄉，從本土上吸取營養而進行創作，體現了他文化自覺的意識。在意蘊上，《漓江百里圖》給人以一種瀟灑自如、天馬行空的輕快之感，而在《壯錦》里，給人以一種噴涌而出的肅穆之感。《壯錦》似乎蘊含著黃格勝對他30多年繪畫歷程的回憶和總結，對家園的感情更為濃郁。對大局的把控，對各種復雜關系的處理，在他的繪畫中體現出一種一覽眾山小的自信和沉穩。

二、筆墨語言——從輕快靈動到大氣雄沉

黃格勝掌握了扎實的中國傳統繪畫技法，并且經過自己不斷創新，形成了自己獨特的技法，同時經過歲月的積淀和選擇，其筆墨語言從輕快靈動演變為大氣雄渾，在《漓江百里圖》和《壯錦》這兩幅作品中尤為突出。黃格勝筆下的線條輕快流暢、靈動而呈現出畫家那種初生牛犢不怕虎的張狂，給人歡快愉悅之感。他在《漓江百里圖》上運用了大量起伏有序的曲線來構成畫面，使畫面呈現出行云流水之勢，從中我們可以感受到黃格勝當年的意氣風發、揮斥方遒的激情，以及對未來充滿期待的心情。同時，他還注重造勢，突出山峰雄偉的特征，并創作了屬于自己的皴法，以線求骨，以皴展現山的肌理，密而有序，表現了他用筆爐火純青，隨心所欲的狀態。他的筆法變化豐富，尤其在皴、擦、染的過程中對墨的科學合理運用，生動地表現了漓江山水的水汽淋漓和煙雨蒙蒙的場景。黃格勝用墨由淺入深，濃淡相間，以干濕展現樹木的茂密與稀疏。遒勁蒼老的樹干，線條粗細分明，枝干在主干之間的穿插，畫面縱深，賦予了活的自然的生氣。這都繼承了古代“荊浩之氣”，具有老而滋嫩、蒼中含翠的特點。

《壯錦》在用墨、用筆及用色上發生了很大的轉變，猶如厚積薄發之感。在用筆上，線條粗壯而遒勁有力，有篆書用筆的金石書法味道，表現出樸拙而沉雄、蒼勁而渾厚的特點，展現了黃格勝的沉穩與自信。黃格勝筆下的樓閣、樹木的線條整齊分明、雜亂而有序、剛勁有力、細膩柔和、粗細合理，給人以整齊密集之感。他筆下的房屋，落筆有力，力透紙背，有著“骨法用筆”的即視感，突出了房屋的立體感，猶如一種屹立不倒的民族精神。黃格勝喜歡飲酒，如同詩仙李白一樣，在創作中借酒助興，因此在抒寫線條的時候出現了一種“顫筆”的畫法，畫出來的線條更加有力度感，表明了藝術家無拘無束的自由的創作心境。在用色上，因為《壯錦》的內容更為豐富，用色較多，色彩鮮明，裝飾意味更濃。畫面中經常有十分鮮亮的黃色的芭蕉葉、土紅的墻以及綠油油的稻田等，表現了畫家眼中的充滿生機與活力的家鄉樣貌。閱歷豐富的他，將眼中所看到的風景結合自己內心的思想情感，通過筆墨描繪出他眼中的家鄉。用墨上，濃墨干濕更為明顯，深邃而沉穩，沒有《漓江百里圖》的空靈、清秀、淡雅，反而是多了縝密凝重，由此可知黃格勝經過歲月的洗禮后所呈現出的沉穩、從容的品格在畫中的一草一木，一樓一閣當中顯露出來。黃格勝將自己眼中的家園與大自然中的家園整體相融，木質的村寨刻畫出淳樸的鄉村氣息，濃重的筆墨表現出村寨的滄桑歲月，不僅展現了閣樓時間上的距離，而且積淀了黃格勝對桂南地區熱烈的愛。

黃格勝說：“我在60歲之前還不決定做一個什么程度的畫家， 60歲之前全當鋪墊。”黃格勝不隨波逐流且堅持自己的想法，經過時間的沖刷，歲月的洗滌，他在筆墨語言上有了自己獨特的見解，形成了自己獨特的繪畫風格。他認為，“越‘土越有‘洋味；越‘俗越有‘雅趣”。故而有學者指出，他強調的“俗”其實是一種重視“民間記憶的發掘、提煉和還原”的表現。《壯錦》里包含著廣西特有的木質建筑、芭蕉葉、喀斯特地貌等元素，凸顯出地方民風的古樸、多情與厚重，是黃格勝對家鄉的熱愛，對文化記憶的認同。黃格勝還特別注重用筆寫意的方式，以粗線、濃墨進行著色，表現丘陵壯碩且挺拔沉穩的姿態，隱含著中華兒女堅忍不拔的精神。《漓江百里圖》將山石凝聚為一個個“藝術意象”，給我們呈現了廣西風景特有的含蓄、秀美、幽靜、質樸的藝術特點。《壯錦》是黃格勝歲月積淀中最明顯的符號，他將這種現實空間里最富有暖和色調的木材進行刻畫描繪，巧妙合理地將建筑設計鑲嵌于繁密的樹林、山石之中，展現了一種沉著淳樸的生活氣息。黃格勝對我國繪畫精髓領悟透徹，在創作中充分利用地域性的環境特點與淳樸民風的結合，并且融入自己獨特的解讀，形成自己獨特的筆法，從而讓描繪廣西山水的漓江畫派在全國獨樹一幟。

三、思想內蘊——持久不變的鄉土和家國情懷

《漓江百里圖》和《壯錦》都描繪了廣西桂林秀美的山水與人文風情，并彰顯著黃格勝地域藝術的自覺意識。《漓江百里圖》山體高大峻峭，有北岳的雄壯偉大，有華山的正氣凜然，視野開闊坦蕩，空靈而淡雅。其線條皴、寫蒼勁粗礪，如同用錐畫沙，整幅作品大氣雄渾，蒼郁俊秀，繼承了北宋山水博大雄強的特點，充滿了藝術家對山水的崇拜、欣賞、敬仰之情。《壯錦》中的山寨吊腳樓沒有古人畫得那樣刻意傾斜，與之相反的是，黃格勝采用焦點透視法進行創作，他筆下的房屋猶如磐石之堅，端莊大方，有著文人墨客的傲骨之感。黃格勝說：“要保持長久的藝術生命力，就不能離開故鄉，離開鄉親……在這里，我回到自己真正的家園，回到了童年，找到真正的自我。”黃格勝喜愛山村屋舍，并如癡如醉地享受這種無拘無束的自由。他喜歡融入地方村民的生活里，住于村民家中，坐在方寸木桌椅間，能夠與村民促膝長談，飲酒歡呼，他就是一位貼近村民心的地地道道的畫家。在紛繁雜亂的話語中，黃格勝傾注一生去堅持自己的執著。對于藝術，他追求世俗認為“俗”的東西，回歸到山村野林當中，從本土中吸取營養，以實現最本真的自我。黃格勝對家鄉文化“了如指掌”，用多情而浪漫的筆調來謳歌廣西獨特的自然山水風貌以及深厚的歷史文化底蘊，因此他的繪畫作品蘊含著濃厚的本土韻味，有一種詩人般的意境、樸實的情懷。《壯錦》從表面上看是以宏大敘事為主題，實質上卻是黃格勝對家鄉，對農民的依戀之情，反映了一種強烈的“家園意識”觀念，體現了對地方文化的認同。

結語

《漓江百里圖》與《壯錦》這兩幅畫作是黃格勝的構圖與筆墨語言轉變的典型代表，構圖從水墨氤氳到沉穩大氣，筆墨語言從輕快靈動到大氣雄沉的演變，表現了他歲月積淀下繪畫技法與思想內涵的變化，但不變的是對家鄉的熱愛之情。黃格勝沒有受到時代思潮話語的影響，而是堅守自己的內心，選擇繼承中國傳統繪畫的筆墨語言，不斷地發展、創新，形成了自己獨有的繪畫語言，開創了自己的藝術風格。黃格勝“主動敘述”八桂大地的風景，這種“自覺的藝術表達”，表現了他的真摯、執拗、細密的熱誠之情，將本土的內涵通過繪畫展現出來。這位廣西壯鄉的藝術家一直都在堅持不懈地譜寫一曲曲無聲的史詩，謳歌他情有獨鐘的美好家園。

注釋：

*基金項目：2018年度教育部人文社會科學研究一般項目（項目編號：18YJA760014）的階段性成果；2020年度廣西哲學社會科學規劃課題（項目編號：20FMZ047）的階段性成果；2017年度廣西藝術學院高層次人才啟動金項目（項目編號：GCR C201709）的階段性成果。

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