淺談趙孟頫馬畫中的“師古而化”

摘? 要：趙孟一生致力于踐行其提出的“作畫貴有古意”的主張。其對“古意”的追尋“治愈”了南宋流傳下來的“弊病”，使元代繪畫脫離了向放縱和矯飾造作兩個極端方向發展的軌道。趙孟在繪畫藝術上的成就是卓越的，其作品完美詮釋了“師古而化”的內涵，盡管后世對其仕元的行為仍存在爭議，但其對繪畫藝術的貢獻是毋庸置疑的。

關鍵詞：趙孟;馬畫;師古而化

一、趙孟馬畫概況

趙孟畫馬主要分為三個階段。第一階段為早年時期，在此階段主要出于其自小培養的興趣與卓越的繪畫天賦，所作馬畫顯現出的是趙孟經過長期摸索而來的成熟的繪畫技巧[1]，此時的代表作有《調良圖》。第二階段為中年時期，此時趙孟結束了十多年的北方官宦生涯，在繪畫上受到了曹霸、韓、韓、王維、李公麟等許多早期畫家名作真跡的影響。此階段趙孟的主要作為是在研習古畫中汲取古人的繪畫手法與心跡，學習古人畫意并嘗試在自己的畫面中表現古意，《人騎圖》《人馬圖》均為此階段所作。第三階段開始于1300年，即趙孟任四品官集賢直學士及江浙儒學提舉后的那段時間，趙孟時年46歲。此階段趙孟逐漸將“古意”消化為自己的營養，融合到個人的風格中，并在筆墨與格調的實踐中嘗試探求新的藝術語言，以追求更高的繪畫品格。以畫馬之法所作的《二羊圖》即象征著其繪畫風格從早期畫風到新風格的轉變[2]87。

趙孟的馬畫在畫法上分為兩種風格。一種是以白描為主調施以淡墨，這種畫法起源于唐代，被稱為“白畫”，到宋代李公麟時稱為“白描”，即是以細致而富有生命力的墨線勾勒輪廓，繼而用淡墨對馬的五官、鬃毛、膝關節、馬蹄等關鍵部位加以渲染，以最簡略的筆墨繪出豐富傳神的形象，具體見于唐韓的《照夜白圖》、宋李公麟的《五馬圖》、趙孟的《人馬圖》《古木散馬圖》。另一種是在墨線的基礎上根據馬匹的毛色特征敷以不同程度的墨、赭石、熟褐等顏色，把馬的形象塑造得生動自然且細致入微，畫面帶著濃郁的唐代遺風。

二、唐代遺風的繼承與轉化

正如《畫繼》中記載：“趙集賢子昂嘗題云，唐人善畫馬者甚眾，而曹、韓為之最益，其命意高古，不求形似，所以出眾工之。” 趙孟對唐馬畫家曹霸和韓十分敬仰。唐代畫家主要采用寫實的畫法，畫中同時充盈著理想主義。唐代馬畫的典型特征是“輪廓的勾劃、井然有序的排列、濃厚的體積、對體力表現的興趣以及對于動作的強調”[2]202，這與唐代強盛的國力和積極向上的社會精神有很大的關聯。曹霸的作品已在流傳中遺失，從宋代蘇東坡①和郭祥正②的評價可見其畫馬功力之深。韓所畫之馬多為皇帝的御馬，因此其筆下之馬壯碩而充滿力量，他注重寫生，善于通過巧妙的構圖、有勁道的線條、恰到好處的墨色把駿馬的體積感和力量感在平面的紙上淋漓盡致地表現出來。

在馬的朝向上，趙孟的人馬畫中的馬多為正側面且身體朝右。據史料記載，趙孟于元貞二年（1296）觀韓《圉人呈馬圖》[3]74（如圖1），“得其意”，并于同年作《人騎圖》（如圖2）。二圖之馬的朝面、姿態和四肢動勢基本相同，又有題跋：“吾自少年便愛畫馬，六歲見韓真跡三卷，乃始得其意之。”更加證實了兩者的關系。不同之處在于《圉人呈馬圖》中的馬更顯壯碩，自帶的野性使其對牽馬之人有所抵觸。相比之下，《人騎圖》中的馬則顯得消瘦和溫順，透露出一種溫文爾雅的畫面感。兩種不同的馬的體型和精神狀態是畫家性格的映射，也代表了不同時代的審美觀和該時代背景下人們的精神特征。

除正側面朝向外，趙孟還承襲了唐代畫家的“前縮法”，高居翰認為這種“前縮法”是唐人十分仰賴的畫法，唐畫家常根據此畫法通過一個視點來表現對象的空間物體量感[4]，如韓《五牛圖》（如圖3）中正面牛的姿勢、趙孟《古木散馬圖》（如圖4）中左側的馬均引用了此畫法。這種純正面的畫法雖能縱向塑造對象的體量感，豐富畫面的空間感，卻在一定程度上使得所繪形象難以在有限的二維紙面上舒展開來，顯得拘謹和稚拙而有失生靈之氣。故此，趙孟又在此畫法的基礎上創造出一種新的姿態樣式：略側的三分之一側面，如《人馬圖》（如圖5）和《二羊圖》（如圖6），這體現了趙孟在對古人畫法的靈活運用，即師古而不泥古。

趙孟不僅掌握了唐畫家的繪畫手法，更深一步領悟到其中表現出來的韻律及其奧妙所在，并在引用中追求新的東西。趙孟的《滾塵馬圖》（如圖7）中可以找到與韓《照夜白圖》（如圖8）的不少相同之處，健勁的鐵線描和溫潤流暢的游絲描相結合，勾勒出簡致的輪廓線，根據皮色對身體部位稍作渲染，著重刻畫頭部和四肢，把馬匹強壯的體魄和昂揚向上的精氣神表現得十分生動到位，具有典型的唐代馬畫風格特色。不同之處在于，韓《照夜白圖》展現了馬匹的英姿颯爽的高貴氣質，趙孟《滾塵馬圖》更多地表現出馬匹頑強不屈的精神，這是處于困境中的元朝文人的真實寫照。

值得注意的是，趙孟人馬畫中圉夫、馬倌的面貌和著裝皆為唐人形象，由此可見其對唐代文化的崇敬及上溯唐人畫風的決心，同時也避免了來自當朝蒙古統治階層的刁難，并能在一定程度上澄清世人對其畫馬為取悅蒙人的誤解。《人騎圖》中那位優雅地坐在馬背上的紅衣男子，正是唐代貴族子弟的形象。在《趙孟系年》一書中記錄有趙孟從北京帶回家鄉的畫作名單，其中便有韓的《五陵游俠圖》[3]69，此畫已然失傳，我們從畫名可推斷出，圖中主要描繪了年輕優雅的唐代貴族青年騎馬在唐代首都長安附近五陵地區③游玩的情景，這是唐代繪畫的典型主題之一，此題材和人物形象亦被趙孟之子趙雍、孫趙麟繼承引用。

三、李公麟墨法的繼承與文人關聯的強化

李公麟在畫風上接步于韓且達到了“取馬之精魄”的境界[5]。其馬畫代表作《五馬圖》沿用了唐畫的輪廓表現法以及分段間隔和有序排列的特征，并根據自己的個性在繪畫技法上有所改變。正如蘇東坡“龍眠胸中有千駟，不唯畫肉兼畫古”的贊賞，李公麟對馬的輪廓勾勒采用了更精細的鐵線描，對肌肉細節的渲染和描寫大大減少，做到了真正的“骨法用筆”，使畫中五馬較唐馬畫體形少了幾分壯碩而多了幾分健朗的柔和之美。李公麟在線條的運用上有很高的造詣，他善于根據描繪對象的形體結構轉換筆鋒，同時調節用筆的速度與力度，控制墨色的濃淡與枯濕程度，以充分發揮線條的表現力，使線條這種繪畫語言的價值被提升，成為賞畫的主體之一。他鉆研顧、陸、張、吳的白描畫法后融合個人特色與文化素養，成就了其典雅的筆墨和細膩柔和的筆韻，為以趙孟為首的元代文人畫家所崇尚與學習。

李公麟以縮短馬夫與馬的距離，讓兩者的姿勢和神情基本一致的方法，來增加馬夫與馬的親密度。相對于唐代馬畫僅客觀地描繪馬匹個體的畫法，李公麟這種“把唐人的楷模和文人表現力融于一爐”的畫法是“文人畫運動的一部分”[6]，也是中國馬畫繪畫發展史上的一大創新。趙孟的兩位友人④曾收藏過《五馬圖》，使得其能親炙此畫，這幅畫對趙孟的馬畫有很大的影響，在《人騎圖》和《趙氏三世人馬圖》中均可找到《五馬圖》的影子，后者更是直接模仿《五馬圖》而來，其中趙孟所畫部分在馬的朝向上有較大的創新性。

關于趙孟對李公麟墨法的繼承，可從其部分作品中探得一二。其一，取李公麟枯濕濃淡法畫白描。此法的作用在馬的鬃毛上尤為明顯，對干枯程度恰到好處地運用，把毛發表現得極具質感，與唐馬畫毛質相比，雖少了些飄逸卻更具真實感，生動自然。在以優美而極具韻味的線條勾勒馬的形體之時，趙孟學李氏筆韻又表現得更加含蓄，此為唐代畫風的影響和個人性格使然。其二，學李公麟的文人墨趣之法。《二羊圖》是趙孟應朋友之邀以畫馬之法所作，并自題“雖不能逼近古人，頗于氣韻有得”，顯出其習得“古意”的自信。圖中綿羊身體的塑造與李公麟《五馬圖》的“滿川花”（如圖9）的淡破濃、濃破淡的技法相同，且在“墨戲”上有過之而無不及，充分發揮了墨色的魅力，滋潤鮮活，趣味十足。這種墨趣最早見于唐代王維的作品，是文人畫崇尚的墨法之一。

在掌握前人風格與墨法的基礎上，趙孟賦予其馬畫更多的文人精神內涵，這是一個循序漸進的過程，伴隨其畫馬歷程而愈加豐富深入。趙孟對馬畫與文人的關聯的探索主要表現為：其一，注重人物與馬之間的互動與交流，《調良圖》《飲馬圖》中人物與馬在眼神、動作上皆有所交流，《浴馬圖》中人與馬的配合也十分有默契，似乎馬具有“人性”而人亦能體會馬的感受，體現出馬和人之間的親密關系。結合元代漢人特殊的地位，作者無形中表達了對地位平等的希冀。其二，借馬抒發個人情感，《滾塵馬圖》之馬不似唐馬畫的威嚴端莊和宋馬畫的溫順，而是通過肆意翻滾以解放天性。事實上趙孟性格十分謙卑，為人溫文爾雅，這種特質基于其深厚的學識修養和沉浮不定的人生經歷，在此畫中把趙孟本人乃至元代文人內心被壓抑的感情釋放出來。從《古木散馬圖》中清曠的環境和閑適的馬匹也能看到趙孟對自由的渴望，這也是受道家“出世”思想影響的產物。其三，以“清玩”為馬畫之用，《人馬圖》有題識：“元貞二年正月十日作人馬圖，以奉飛卿廉訪清玩。”再者，在趙孟世存或僅見于著錄上的馬畫中，沒有一幅是為元皇帝或高官所畫，且大多數馬畫作品都是辭京返鄉后在吳興或杭州完成的[2]86-87，結合趙孟喜與友人品評書畫、研討文藝的愛好，可推斷出趙孟畫馬是為了供文人朋友空閑之時“清玩”，這是新文人精神的表現，同時，在一定程度上也反駁了后人關于其畫馬為取悅蒙人的說法。

四、結語

趙孟在繪畫藝術上的成就是卓越的，其作品完美詮釋了“師古而化”的內涵，盡管后世對其仕元的行為仍存在爭議，但其對繪畫藝術的貢獻是毋庸置疑的。趙孟的貢獻主要在于在文人畫為世人所誤解、忽略之際，重新對古典作品及畫家的思想進行研精致思，學習唐人畫風與李氏文人筆韻，將古典主義與人文主義、書法相結合，為文人畫的發展開拓了道路且指明了方向，并把這種思想從人物和馬畫中擴展到了山水畫中，在文人畫領域開拓了新境界。同時，趙孟也較為注重文化修養的積淀和內心情感的表達，以提升人格的方式使畫格更上一層樓，為后人樹立了一個標桿。

注釋：

①宋蘇軾《九馬贊》，說薛紹彭家藏有曹霸《九馬圖》，嘆道：“牧者萬歲，繪者為霸，甫為作頌，韋哉九馬”。

②“不動精神瞻御座，風云萬里入蹄霜”，宋詩人郭祥正在林和中家觀曹霸之馬畫所寫。

③漢唐時期，許多名門士族都被指派至首都長安附近的五陵地區居住，“五陵”這個詞語也因此含有優雅及瀟灑風尚的涵意。

④趙孟的遠方叔伯趙蘭坡和他的摯友王芝，詳情見于周密《過眼云煙錄》第9、19、20頁。

參考文獻：

[1]陳高華.元代畫家史料[M].上海：上海人民美術出版社，1980：56-57.

[2]李鑄晉.鵲華秋色趙孟的生平與畫藝[M].上海：上海人民美術出版社，2019.

[3]任道斌.趙孟系年[M].鄭州：河南人民出版社，1984.

[4]高居翰.隔江山色：元代繪畫（1279-1368）[M].宋偉航，等譯.北京：生活·讀書·新知三聯書店，2009：27.

[5]卞永譽.式古堂書畫匯考[M].臺北：正中書局，1958：483.

[6]Richard Barnhart， Li Kung-lin's Hsiao ching t'u： illustrations of the classic of filial piety[M]. Thesis（PhD），Princeton University，1967：150-175.

作者簡介：莫嫻，廣州美術學院美術學碩士研究生。