《邊城》和《古都》文化情感的比較研究

摘? 要：在沈從文和川端康成的作品中，真、善、美的思想始終貫穿其中，表現了中日文化情感的共通之處，即詩意的美與悲。以《邊城》和《古都》作為研究對象，分析比較兩部作品中的人物情感和命運悲劇，并探究其中的文化內涵與文化意蘊。

關鍵詞：邊城;古都;詩意的悲劇;文化情感

《邊城》和《古都》是中日文學史上兩顆璀璨的明珠，一個是邊陲小城，一個是文化古都，兩座城在不同時空分別講述了一段愛情的悲劇。在這兩段悲劇中沒有惡人，一切都是美的，景美、人美、情美，但是悲劇也就在這樣美的環境中產生了。沈從文和川端康成在各自的作品中都展現了東方文化特有的抒情筆調與詩意的悲劇，傳遞了濃厚的文化氣息，體現了東方式的美與悲。

一、詩意的自然美與人情美

《邊城》與《古都》有很多相似之處，這兩部小說都是以一座具有鮮明特色的城鎮作為故事背景，體現了這兩座城鎮的自然美和人情美。在這兩座城里，一切都是美的、自然的。兩個故事中都沒有善惡的對立，城中的人們有著淳樸的思想和真摯的情感，真誠、善良、美麗都體現在了這些人物身上。沈從文和川端康成都試圖在小說中構筑一個優美恬靜的世界——那里有風景如畫的自然美和民風淳樸自然的人性美，以此表現作家對理想世界的追求。

（一）風景如畫的自然美

《邊城》中的湘西小山城——茶峒是典型的中國南方山城，保持中國山村淳樸的民族風情。小城靠山而建，臨水設碼頭，水邊一排排吊腳樓、小棚船，遠處是高聳入云的白塔……沈從文用抒情的筆調描繪邊城如畫的山水，看似簡單自然，卻讓人陶醉其中，感受到小城的優美與寧靜。《古都》的故事背景則是在日本的文化古都——京都，京都是日本傳統文化的發源地之一。作家通過對平安神宮的櫻花、北山的園杉、時代祭等描寫，展示了一幅京都的風俗畫卷，體現了傳統的日本審美情趣。在這個充滿日式文化的古都中，川端康成將人物情感與四季更替相交融，表達了人與自然和諧相處的狀態，這為京都的景色增添了另一種美感，讓讀者隨著四季的變化，感受古都不同的景象。

在《邊城》和《古都》中，作者用詩意的語言描繪了兩座古樸而自然的小城，讓故事發生在一個風景如畫又充滿文化意蘊的城鎮。因此，這兩篇小說都是建立在獨特的自然美的基礎上，體現了不同文化的審美情趣。

（二）淳樸善良的人情美

在美的環境中，《邊城》和《古都》中出現的人物也是美的。在《邊城》中，主人公翠翠雖然身世不幸，但是爺爺照顧她、疼愛她，過著簡單快樂的日子。另一個主人公儺送樸實勇敢，是一個聰慧又重感情的年輕人，他愛慕翠翠，不愿意娶團總的女兒，而愿與翠翠共守一只渡船。儺送的哥哥天保，雖然和弟弟一起競爭翠翠，但是他沒有怨恨弟弟，而是與其公平競爭，當他知道翠翠選擇了弟弟時，他決定成全弟弟和翠翠。《邊城》中的其他人物也是善良美好的，翠翠的爺爺從年輕時就在溪邊擺渡，勤勤懇懇，且從未收過渡人的錢;船總順順家境殷實，但從未仗勢欺人，性情和善。在《邊城》中，處處充滿了人情美，這是一個充盈著真善美的世界：鄰里之間相處融洽，與世無爭;少年少女的感情真摯，沒有專制壓迫，這里的茶峒仿佛一個世外桃源，一切都充滿了善意和美好。

《古都》以京都為背景，以千重子的視角表現了人與人之間的真情。小說中的千重子雖然是一個“棄兒”，但是養父母對她百般照顧，當他們知道千重子有個妹妹時，甚至愿意把她的妹妹苗子接過來一起生活。由此可見養父母的淳樸與善良，體現了千重子與養父母之間的情誼。同時千重子與苗子也是姐妹情深，苗子為了不給姐姐增添煩惱，讓姐姐可以幸福生活，她放棄了自己的感情，最終選擇離開。文中追求千重子的幾位男性的情感同樣純凈無濁，不因求而不得而做出極端的事情。這和《邊城》中表達的真善美是一致。一切都是善的，人物情感真摯，民風淳樸，小說中的京都和茶峒仿佛世外桃源，景美、人美、情美，是一個真善美的理想世界。

《邊城》和《古都》分別描繪了一幅極具民族審美的畫卷，塑造了代表不同審美形態的少女形象。翠翠雖然是擺渡人家的女兒，而千重子生長在商賈人家，兩人的生活環境和教育背景都不同，但是兩人有共通之處：美麗善良，感情真摯細膩，對自身的情感有著相同的寄托。同時，以翠翠和千重子為中心展開的人物，也都是淳樸善良的。無論是在茶峒還是京都，都可以感受到優美的自然風光和真摯美好的人物情感，處處展現了自然美和人情美，讓讀者有了獨特的審美體驗。

二、美的愁人與悲劇

《邊城》和《古都》都營造了一個充滿真善美的理想世界，但是兩部作品卻又呈現出同樣的悲劇，無論是翠翠還是千重子都沒有得到屬于自己的幸福。《邊城》中的天保和儺送同時愛上了翠翠，由此引發大老走車路、二老走馬路等一系列事情，雖然翠翠和儺送相愛，但因為天保的意外死亡，使翠翠的愛情陷入困境，翠翠的爺爺因內疚而去世，儺送為了不娶團總的女兒，遠走他鄉。最終只有翠翠一個人守在渡口，等那個不知何時會回來的人。《古都》中的千重子在被親生父母拋棄后成為棄兒。雖然養父母很照顧千重子，但棄兒的身份讓千重子始終都感到惆悵和悲傷。此外，真一和龍助兩兄弟以及秀男的追求，也讓千重子感到困惑和迷茫，特別是當她遇到了孿生姐妹苗子時，身世之苦、對愛情的迷茫、對苗子的情感，越發讓千重子感到痛苦和憂郁，她對自己的人生產生了懷疑，認為這一切不應該是自己得到的。最終，苗子為了不打擾千重子的生活，選擇了放棄現在的生活，一個人離開，姐妹最終還是分離了。而苗子的離開，讓千重子更加痛苦，她的愛情最終也沒有任何結果。翠翠、千重子、苗子都是美的代表，但是她們的結局卻是凄涼悲哀的，沈從文和川端康成都沒有在文中給出明確的交代。翠翠到底有沒有等到儺送，千重子和苗子是否能再相見，這些懸而未決的結局，讓人感到一種淡淡的憂傷縈繞在心頭，揮之不去。

《邊城》是一場美的悲劇，在茶峒這個自然美與人情美相融合的理想世界，所有人的心愿都是善良美好的，但是卻都無法實現。翠翠希望能獲得愛情，和爺爺長久生活在一起，但最終爺爺去世了，她一個人孤獨地守在渡口，等愛人回來;翠翠的父母希望相守，卻一起殉了情;爺爺希望翠翠能幸福美滿，找到能照顧她的人，卻含恨而終，留下了孤苦伶仃的翠翠;儺送愿意放棄碾坊守著渡船，但因為哥哥天保的意外死亡，加之又得不到翠翠明確的回應，選擇離開了茶峒;天保喜歡翠翠，但得知翠翠更傾心弟弟儺送后，選擇離開成全他們，但是卻在途中意外死亡。《邊城》中沒有惡人，但就是這樣一個充滿真善美的地方，卻有著難以抹去的哀傷。正如沈從文所說：“一切充滿了善，然而到處是不湊巧，既然是不湊巧，因之樸素的善終難免產生悲劇。”[1]從這個角度來說，翠翠的愛情注定就是一場悲劇，誰也不知道明天會發生什么，這種“不湊巧”正是生命的常態。沈從文在《邊城》中“表現的本是一種‘人生形式，一種‘優美、健康、自然、而又不悖乎人性的人生形式……為人類的‘愛字作一度恰如其分的說明”[2]。《邊城》的故事是一場美麗的夢，但美麗總是愁人的，世間總是會有遺憾，這也是冥冥之中命運的安排。看似一切都是美好的，但美好背后總是隱藏著憂傷。所以沈從文在《邊城》中，表現的就是這種孤獨和悲傷，即便是再美好的事物，總有悲劇蘊含在里面無法避免，人的一生總是會有這樣的痛苦和遺憾。

川端康成也有沈從文這樣的憂傷。在他的筆下，一切都是美的，但美的背后卻是一種人生的無奈和悲傷。在《古都》中，主人公千重子在小說一開始就是孤獨的，她對周圍的事物都感到一種無法言說的悲傷。兩株紫花地丁之間的距離讓她想到了自己的身世，也象征了千重子與苗子的命運，她們明明是一棵樹上的兩株花，卻有著完全不同的人生。在千重子與苗子相遇后，姐妹兩人截然不同的命運，讓千重子更加痛苦和悲傷。本應該是親密無間的孿生姐妹，卻因為千重子被拋棄，導致姐妹彼此身份產生懸殊，兩人處處小心謹慎、刻意躲避，似乎她們的巧遇本身就預示著悲離。

千重子是柔弱的，她有著日本古典文化中那種寂寞、憂傷的美，而苗子是堅韌的、善良的，她像杉樹一樣勇敢。面對感情、面對千重子，她不愿打擾姐姐的生活，最終選擇離開。小說中，姐妹分離時，“千重子抓住紅格子門，目送苗子遠去。苗子始終沒有回頭”[3]。這里苗子始終沒有回頭，讓人感到了一種抑郁頹喪的情愫。千重子和苗子分離——重逢——分離的情節本身就蘊藏著無限的傷感。千重子姐妹的重逢只是一個短暫而美好的相遇，但這份美好卻無法保持和擁有。這種矛盾遺憾與《邊城》中處處的“不湊巧”有著異曲同工之妙。兩篇小說都營造了一個充滿自然美與人情美的理想世界，但是在這個世界中卻充滿了悲劇，再美好的地方，人也總是擺脫不了悲劇的命運。無論是《邊城》中天保意外死亡的悲劇，還是《古都》中千重子姐妹的相遇分離，人總是在肉體上或者精神上陷入無盡的痛苦和困境之中，無法掙脫命運的枷鎖。

沈從文和川端康成運用詩意的語言，展現了一場美的悲劇，這個悲劇的原因不是外界的因素，而是人自己給自己的枷鎖。命運的無常、人性的弱點等因素造成一個又一個的“不湊巧”，而在這些“不湊巧”的背后就是一場又一場的悲劇。所以在沈從文和川端康成筆下，美是愁人的、是悲劇的，是無法逃脫命運枷鎖的。

三、悲與美中的文化情感

沈從文曾在《散文選譯·序》中說過，他的作品“有個共同特征貫穿其間，即作品一例浸透了一種‘鄉土抒情詩氣氛，而帶著一分淡淡的孤獨和悲哀，仿佛所接觸到的種種，常具有一種‘悲憫感”[4]。在《從文自傳》中，我們可以得知，沈從文從少年時期便對那本“大書”產生了執著，淳樸美麗的湘西在他心中留下了永恒的美麗。“湘西世界”受巫楚文化的影響很深，楚文化中憂患、哀愁的思緒深深影響著沈從文的小說創作。加之隨著現代文明的侵染，記憶中美麗的湘西慢慢成為過去，沈從文無法再在湘西找到理想中的世界，所以沈從文創造了“茶峒”這個看似理想的地方，但實際也蘊藏了深刻的悲哀，悲哀背后就是文化的遺失。川端康成也與沈從文一樣，他曾表示“比起政治上的憤慨來，更多是內心的悲哀。我的工作恐怕不能擺脫這種悲哀吧”[5]174。川端康成深受日本傳統文化的影響，他一直想把日本傳統文化中悲哀的情愫融入小說中，以實現他對傳統的新的追求。但是，日本戰敗后，川端康成在目睹了遭到破壞的京都后，試圖重新營造一個理想的文化世界，尋找傳統文化缺失的東西。

《邊城》和《古都》都是美的化身，都采用了最具自身文化特點事物來展現各自的審美形態。在《邊城》中，“水”始終貫穿其中，一切故事皆因水而起，最終也因水而結束。翠翠和儺送在水邊相遇，并互生情愫。但儺送的哥哥天保也是因水而亡，從而造成了后面一系列的誤會和悲劇。在沈從文的筆下，水是美的，但水也是無情的，它養育一方人民，但也奪取了人們的生命，水的變幻莫測和不可把握，就像是人的命運一樣，難以捉摸。沈從文在里面表現了一種人生的無常與失落。在命運無常的背后，也展現了一種文化的失落，美的東西終究是留不住的，就像這個美麗淳樸的邊城小鎮，隨著另一種文化的侵襲，一切都在發生著改變。這個真善美的理想世界終究是理想，傳統的湘西世界必然會走向“死亡”，這是命運使然，也是歷史的安排。

在《古都》中，京都的一切都是美的，但是這種美終究會離去，世間萬物皆會走向“死亡”。就像日本傳統文化，在現代文明的沖擊下，古都也不再是曾經的那個古都。所以川端康成在《古都》中竭力描寫京都的方方面面，構成了一幅傳統日本文化的風俗畫卷。川端康成說過：“即使現實生活基本上結束了，即使對生活的興味越來越淡了，我的精神自覺和愿望也更為堅定。這就是我作為一個日本作家的自覺和繼承日本美的傳統的愿望。”[5]149所以川端康成始終在表現日本傳統的民族美，塑造了一個理想的世界，實現他追尋“精神故鄉”的愿望。但是美的背后卻總是以悲劇收場，即便有再多不舍和留戀，過去終究是過去，文化的失落總是不可避免。

《邊城》和《古都》都是美的悲劇，沈從文與川端康成試圖在作品中尋找自己精神寄托，構建了一個理想中的世外桃源。但正如翠翠的愛情幻滅、千重子姐妹再次分離，文化的失落感始終無法抹去，沈從文和川端康成所追求的真善美的理想世界，終究是一場詩意的悲劇，體現了一種悲傷、哀美的文化情感。

參考文獻：

[1]沈從文.沈從文小說選[M].北京：人民文學出版社，2002：189.

[2]沈從文.沈從文全集[M].太原：北岳文藝出版社，2002：5.

[3]川端康成.雪國·古都[M].葉渭渠，譯.桂林：廣西師范大學出版社，2002：201.

[4]沈從文.沈從文散文選[M].凌宇，編.北京：人民文學出版社，1982：35.

[5]葉渭渠.東方美的現代探索者——川端康成評傳[M].北京：中國社會科學出版社，1989.

作者簡介：方婉蓉，湖南師范大學中國現當代文學專業碩士研究生。