二次元手游的“九局下半”

手游矩陣

二次元手游市場的鯰魚效應

米哈游在2020年憑借《原神》的成功，僅三個月時間就獲得50億元人民幣的凈收入，可以說是將國內二次元手游的天花板拔高了幾層。

《原神》不僅讓那些已經立項的二次元大作加快了進度，更讓眾多大牌廠商投入大量資金對二次元手游廠商進行投資并購。《幻塔》《白夜極光》《少前2：追放》《代號：彌彌爾》和《偌星》等一系列新游在2021年上半年集中曝光，讓人想起了2015年“手游重度化”初期的軍備競賽—此時此刻，恰如彼時彼刻。

可以說，《原神》就是這條將二次元池塘攪動起來的鯰魚，玩家頓時才意識到原來國內還有這么多同類大作，放在2020年以前可是難得一見。

如今二次元大作的市場潛力被徹底釋放后，大牌廠商的紛紛跟進—手游市場尚有潛力的細分領域，歷來是出現一個就挖掘完一個。對于輕量化、偏單機內容的二次元品類而言，《原神》以及即將陸續登場的更多大作不斷拉高玩家的預期，讓曾有望依靠這條賽道突圍的中小廠商壓力陡增。未來或許就會形成像MMORPG、SLG等傳統類型一樣的虹吸效應，大廠以及成功突圍的先行者，將二次元領域的大部分受眾吸引過去，從而持續加強并擠占更大的市場份額。

也正是因為如此，在原創IP、玩法創新等方面最敢于嘗試的中小廠商，接下來更多會面臨類似大廠的投資或并購。比如從短視頻領域打到媒體號領域，再打到網文領域的“頭騰大戰”，近來又把戰場延伸到了手游領域。騰訊投資《少女前線》開發商散爆網絡，字節跳動收購《放置少女》開發商有愛互娛，看架勢就是雙方互相攔截對方堡壘，所以將2021年稱為國內二次元手游的“九局下半”并不為過。

對于二次元，一個經常被忽視的誤解

2021年多款高成本大制作的二次元手游蓄勢待發，同時也有不少從業者認為，這些新作只有極個別能獲得成功，更多則會在短期獲得關注后迅速冷卻。

理由很簡單，這些新作背后的廠商與資本，目前對二次元受眾的印象絕大部分還停留在“為愛付費”“社交貨幣”“Z世代”以及“破圈”這類概念術語層面。并且大廠與資本為追求穩定回報的基本屬性，決定了其產品對創新嘗試的保守態度。最普遍的做法就是在既有的玩法機制上，套一層二次元的精美外觀，并通過產品的數量級優勢來實現盈利最大化。

而從那些成功拓寬賽道的成功產品來看，絕大部分都出自沒有資本積累和成熟模式的中小廠商。正是因為輕裝上陣和急需突圍，米哈游、疊紙、鷹角、散爆網絡等二次元開發商才會一直深耕差異化，進而依靠迥異的品牌特色立足于市場。

所以行業對二次元的最大誤解，莫過于相信“小眾圈層在不斷擴大，不斷向主流靠近”以及“我也是二次元游戲，年輕用戶的接受度會很高”。實際上除了《龍珠》《火影忍者》《海賊王》等少數億元人民幣級體量的作品，大部分二次元IP就像網絡流行歌曲一樣，都會隨著時間被年輕用戶群體冷落或遺忘。至于原創IP，在形成“獨占賽道”的差異化特色之前，同樣很難吸引核心用戶當它的“自來水”。

實際上，近年不少證券機構推出的分析報告，將二次元手游籠統地打上“重美術、重人設、輕玩法、長周期”等標簽，進一步加重了外界對該類產品的誤解。這就好比十幾年前很多成功的端游通常采用“Q版”卡通風格，我們得出結論是“當年的‘非主流一代喜歡以‘Q版為代表的可愛畫風”，完全沒考慮當時游戲圖像技術、網速環境、設計理念以及消費結構等客觀因素。

這種誤解落地到具體產品，自然就會產生“FGO靠‘人設卡面好就大賺”“同期播放的動畫為《賽馬娘》吸了大量死忠粉絲”以及“《原神》成功主要是堆砌美術資源和開放世界”等一堆粗暴的謬論。類似的“暴論”，在跨專業領域不斷蔓延，為接下來國內的二次元手游賽局釋放了大量迷霧，甚至將一些正在摸過石頭過河的開發者也迷住了。

懸在廠商頭上的達摩克利斯之劍

二次元手游可以說從2013年國服上線的《擴散性百萬亞瑟王》開始，就在不斷突破這個細分市場的天花板。廠商們在獲得蓬勃發展的巨大收益同時，也多年來面臨著數倍于傳統品類的輿情困境。

這是因為二次元與生俱來的“同人文化”，讓核心用戶們既是內容的消費者也是創作者，更是輿情的發起者與傳播者。換成通俗的話就是：這群二次元太會帶節奏了。比如抽卡概率感覺不對勁，很容易就會因為一些細節延伸成一場“概率欺詐”的風波，游戲角色的“人設”崩了，就是一場群情激奮的聲討。

特別是多才多藝核心玩家們，會通過包括但不限于發文、畫圖、直播、做視頻、編段子等各種方式，將這種情緒宣泄在更多二次元用戶聚集的平臺上，進而輕易達到“破圈”的效果。當年《擴散性百萬亞瑟王》號稱第一消費“大佬”的M壕，錄播了一段毀卡“棄坑”的視頻，直接沖上B站全站排行榜第4，然后迅速轉發于各個視頻平臺。這次事件之所以能載入國內二次元手游圈史冊，就在于其開啟了廠商“輿情困境”的先河。

在這之前大家是論壇、QQ群里罵幾天，最多爆料給游戲媒體再起訴維權，影響范圍僅限于具體游戲的玩家內部。而在這之后，全網、全平臺擴散已經成了家常便飯，節奏一次比一次“破圈”，時不時成為互聯網熱點。于是有從業者對此總結出一個概念—二次元游戲的輿情囚籠。

雖然沒有數據作為支撐，但幾位在二次元手游廠商工作的朋友都曾向筆者透露過：“玩家的怒氣槽動不動就滿，鬧起來比上一個產品的玩家兇十倍。”“經常搞不懂他們的雷點在哪兒，運營和策劃之間的最大矛盾就是怎么安撫玩家。”“為了不讓玩家鬧，不得不更改原本計劃好的更合理的節奏。”

某種程度上來說，如果要看二次元玩家有多愛一款游戲，通過運營事故鬧得有多大就能窺得一二。不過值得一提的是，這種輿情困境很少降臨到大廠頭上，并且即便發生了也能很快平息。

這其中的原因，一方面是大廠在運營和公關方面的經驗更加豐富，很多事故有提前預案或者類似經歷；另一方面則是個別大廠在自家游戲初期，就進行了較為精準的用戶篩選，過濾了大部分會在互聯網上發聲帶節奏的群體。尤其是后者，留下的只是接受自家運營風格的用戶（偶爾也會鬧事），被篩掉的用戶則身處游戲之外，無法做到切實準確的輿情輸出。這類游戲在核心二次元用戶眼中，無法進行溝通和理解，一旦不能起到“社交貨幣”的作用，就會出現“開除二次元籍”的“梗”。

對于大廠而言，被“開除”并不算什么值得關注的事，游戲只要有流水就行。至于底蘊不夠深厚的中小廠商，就很不愿意發生這種尷尬的事情，畢竟游戲初期的營銷傳播很受圈內口碑的影響。尤其是在2021年下半年，眾多二次元大作準備排開了來一場較量，屆時無論是對比還是借著當槍使，大家要面對的輿情困境可能會進一步加劇。

結束語

2021年的二次元手游市場，收入總量不斷上升、各家廠商布局博弈、成本飆升肉眼可見—在這場“九局下半”后，國內二次元手游市場又會形成怎樣的新格局？只能說一句“拭目以待，快打起來”了。