符號互動論視域下的《一秒鐘》研究

摘要：從符號互動論的視角來看，影片《一秒鐘》向人們展現了20世紀70年代人們對電影的熱愛以及人們賦予電影膠片的符號意義。影片從三個人的微觀角度入手，分別講述了膠片與三人的故事，因膠片產生的互動在那樣的社會環境下最終實現的自我，也是導演對電影膠片時代的記憶和膠片于自身的意義。

關鍵詞：《一秒鐘》;符號互動論;膠片;電影

中圖分類號：J905 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2021）06-0-02

影片《一秒鐘》是張藝謀執導的于2020年11月27日在中國大陸上映的片長為104分鐘的電影，上映后備受觀眾好評。很多人稱此片為“張導送給電影的情書”，是在致敬那代人的集體記憶，回憶一去不復返的電影膠片年代。該片講述了三個互不相識的人因為電影膠片產生的聯系，影片中張譯飾演張九聲，范偉飾演電影放映員“范電影”，劉浩存飾演“假小子”劉閨女。20世紀70年代，在遙遠的祖國西北部，發生了一個偷“膠片”、追“膠片”和放“膠片”的故事。張九聲在農場勞改期間得知女兒將出現在22號《新聞簡報》中，他克服重重阻撓，只是為了看電影中女兒出現的那一秒鐘的鏡頭。劉閨女放一場趕一場，從一分場到二分場，只是為了讓弟弟得到電影膠片燈罩。范電影一心想保住自己電影放映員的位置，責任和熱愛讓他得以暫時逃避內心深處的愧疚與傷痛。符號互動論主張從微觀的角度看社會，影片正是從個體的視角開展的個體圍繞符號膠片這一媒介的互動，以及膠片對影片中每個人不同的深層意義，導演借此片表達了自己對膠片電影年代的懷念和膠片在現實生活中對個體精神的互動意義。

1 符號互動論概述

符號互動論是西方社會學的理論流派之一，主要代表人物有喬治·米德、庫利、歐文·戈夫曼、赫伯特·布魯默等。符號互動論的基本觀點是人在與他人的互動過程中確立自己的身份，這種互動并非一種機械的刺激—反應過程，而是基于一定的意義闡釋與理解，意義的闡釋與理解需要借助符號進行;人都擁有一個自我，這個自我是在與他人和社會的互動中形成的，并且始終處于動態變化中[1]。而符號是指所有能代表人的某種意義的事物，如語言、文字、動作、物品，甚至場景等。根據布魯默的觀點，“符號互動論有幾個基本前提：第一，人類對事物的行為是基于事物對人所具有的意義發生的;第二，這種意義是人類社會中社會互動的產物;第三，每個人在處理對待事物時都有一個解釋的過程，由此對這些意義進行不斷的修改和處理”[2]。符號互動論從宏觀轉向微觀，主張從社會心理學的視角看待日常生活中的個體如何置身于社會環境與他人溝通、建立感情，個體在這個過程中前后有何變化。

2 個體間互動：構建電影膠片的符號意義

2.1 電影膠片的“情感”

同一個事物對不同的人來說具有不同的意義，事物通過個體和他人的互動被賦予符號意義。電影《一秒鐘》里三位主人公的人生經歷并不相同，因為電影膠片對其至關重要，膠片的符號意義就這樣構建起來，他們也因此結緣。影片開頭再現了人們腦海中對大西北的印象，在一望無際的沙漠中，張九聲背著綠色帆布包匆忙地趕路。張九聲在農場勞改，因為政治問題影響了女兒，為了消除父親對自己的影響，女兒小小年紀就到東風路糧店爭扛面袋子。有人告訴張九聲，他女兒會出現在《22號新聞簡報》里，出于對女兒的愛及愧疚，為了看到電影，張九聲從勞改場逃跑。在這一過程中，他先后受到了三次阻撓：第一次是劉閨女偷了電影膠片;第二次是電影膠片遭到損壞;第三次是范電影向保衛科崔干事告密，張九聲面臨被抓的危險?？措娪暗淖钃显蕉?、越大，張九聲的渴望就越強烈，電影膠片的意義就越不一般。劉閨女的身世十分可憐，她和弟弟被父親拋棄，小小年紀東奔西走，只為給弟弟做一盞12.5米的膠片燈罩。劉弟弟喜歡讀書，怕看壞眼睛向別人借了臺燈，結果燈罩被燒壞了，人家天天上門堵他并且欺負他，弟弟嚇得不敢出門。劉閨女因為愛弟弟，所以愛電影膠片，在她眼里，只要得到了12.5米的膠片，弟弟就不用膽戰心驚地活著，膠片是她愛弟弟的橋梁，走過去愛才能永恒。范電影一心想著保住自己電影放映員的位置，但這個表面看起來風風光光的人其實也有不為人知的一面。因為粗心，范電影的兒子誤喝膠片清洗液變傻了，此后，他內心一直懷著愧疚與難以言說的苦衷，只有兢兢業業地放映電影時，才能暫時忘記這些痛苦。電影膠片彌補了他生活的殘缺。

2.2 互動的差異

符號互動論的代表人物米德提出了“自我”的概念，自我又可分為“主我”與“客我”。I是主動的“我”，具有沖動性、創造性和自發性，是缺乏規定性的“我”，是一個未能在時間中充分反思的“我”。Me是歷時性的“我”，是一個規定性的“我”，是充分反思的“我”，是在自我意識中明確了種種規定性的“我”[3]。隨著社會經驗的增加，人們不再單一地受“主我”影響任意行事，而是以“客我”約束自身以適應社會的發展。張九聲對女兒的愛和虧欠都寄托在電影開場前短短10分鐘的22號《新聞簡報》里，22號《新聞簡報》也成了張九聲和女兒“互動”的唯一媒介，哪怕他女兒的鏡頭只有一秒鐘。張九聲知道劉閨女的事情后，很受觸動，“客我”的他交代劉閨女：“晚上別搗亂，讓我把電影看完，你的事我會想辦法。”范電影在和張九聲裝片子的時候，發現張九聲包里還有半截電影膠片，因此和他發生了爭執并要叫保衛科。本就焦急等待看女兒片子的張九聲選擇脅迫范電影，為了確保自身安全，“客我”促使范電影改變態度，和張九歌達成協議，但聽完張九聲的故事后，范電影的“主我”又開始同情眼前這個人。

“我可沒讓他們打人”“留個紀念”是范電影最后對張九聲說的話，范電影雖然同情張九聲的遭遇，但仍然叫崔干事等人抓了后者送回農場勞改所。不過人性溫暖的一面促使范電影將有張九聲女兒那一秒鐘鏡頭的一截膠片送給了張九聲。這是范電影在短時間內從認識張九聲到了解他的故事后，在個體、他人及環境形成的自我中“主我”的表現，他知道那一截膠片對張九聲的意義。張九聲被送走時，劉閨女拿著通過范電影拿到的燈罩在沙漠中大喊：“哎！”這聲“哎”體現了張九聲的守諾，也代表了劉閨女對他的感激與不舍。以電影膠片為符號的情感互動不只存在于影片的主角之間，還存在于那個時代的人們，以及熱愛電影事業的人們之間。

3 個體與群體互動：形塑電影膠片的社會意義

“普遍化他者”是米德提出的一個極重要的概念，米德以棒球比賽為例，兒童參與其中，就要以普遍化他者來行動，遵守球隊規則，和隊友合作，融入球隊，球隊成了他的普遍化他者。很多社區和組織用某些方式約束和控制內部成員，或是讓個人形成完整統一的自我，這種社區或群體被稱作“普遍化他者”[4]。影片中人們為看電影，將范電影說的話及對他們的要求作為一種普遍化他者。

張藝謀導演對電影膠片的情結，只有經歷過的人才懂。他在接受訪談時稱，想以一種簡單的、自然的、返璞歸真的方式呈現這部電影。電影影響了很多代人，銀幕中光影的親密互動，是人們對青春的記憶以及對電影的情懷。張藝謀導演說：“希望通過幽默的方式、小人物的命運，傳遞人和人之間的情感、人和電影之間的情感?！盵5]20世紀70年代，祖國西北部有個叫作“二分場”小村莊，看電影對那里的人來說是件大事。人們盼一場電影像盼星星盼月亮一樣，兩個月才能看一回，每回就像過年一樣。到了放電影的這一天，農村禮堂格外熱鬧，但越熱鬧，就越突出了那個時代精神世界的匱乏[6]。電影片子被拉壞后，人們再想看電影，必須聽從范電影的安排，且不能出現任何差錯。在放映電影這天，范電影可謂是“王”，是看電影需要遵守的某種“規則”。大家為了順利看到電影，從家里拿出被套、筷子、盆、帕子，燒蒸餾水，洗片子，扇片子。第一次洗片子成功后，劇院大廳里人聲沸騰，片子搶救工作完成后，全場再次沸騰，人們為范電影鼓掌，像歡送重要人物一樣。其實，這里的人際互動都是出于自身的目的，范電影是為了確保自己放映員的位置，人們是為了看一場電影。普遍化他者使人們遵從為看電影提出的種種要求。這部影片也從另一個角度折射出了不同時代社會的主要矛盾。

大廳里等著看片子的人們的焦急，體現了那個年代看電影的不易以及物質文化精神的嚴重匱乏，體現了時代的主要矛盾。燈光投在大白布上時，人們知道即將能看到電影，心情也變得不同。此時，大白布上的電影成了人們感情和精神互動的符號?！队⑿蹆号犯鶕徒鸬男≌f《團圓》改編，人們合唱電影里面的歌，平日里的辛勞在這一刻似乎都煙消云散。觀看電影的人們在無形中凝聚成了一個集體，大家有“共同的規范”，一起維持秩序，按照為看電影形成的“普遍化他者”，共同制造符合影片的氛圍。當現場出現打斗時，范電影用喇叭喊：“電影是讓你們學好的，怎么不學好呢？”那個年代，人們接收信息很慢，物質生活極度匱乏，將電影這種宣傳新聞及大眾娛樂的媒介視為珍寶。電影中，英雄王東和女兒王芳相認的場景也折射出了張九聲和劉閨女“類父女”的關系。當崔干事將張九聲和劉閨女綁在地上時，看到影片中相認的劇情，兩人眼里飽含淚花，一個想念自己的女兒，一個想念自己的父親。此時，親情通過電影這一符號折射出來。

4 自我互動：電影膠片帶來的自我實現

影片里張九聲有兩個很感人的鏡頭，一個是將頭鉆進小窗戶里往外看，回頭時淚流滿面，哽咽到說不出話來;另一個是他安靜地坐在空無一人的農村禮堂里，反反復復地看著女兒那一秒鐘的鏡頭。“一秒鐘太短，不夠”，對于張九聲來說，哪怕女兒只有一秒鐘的鏡頭，哪怕最后他被帶回了農改場，哪怕那截有著女兒鏡頭的電影膠片被崔干事等人扔進了沙漠中，但當他勞改結束回來時，與劉閨女的相視一笑，發現只剩那張泛黃的報紙時，還是釋懷了。雖然兩人再次回到當年丟膠片位置時，膠片早已不在，但這時的張九聲已經實現了“主我”和“客我”的統一。他和劉閨女在無形中建立的“類父女”關系，也緩解了女兒去世的痛，女兒的“一秒鐘”可以讓劉閨女某以種方式替代。影片中，對女兒的想念、對弟弟的疼愛和對放映員職業的熱愛，都源于膠片。劉閨女因膠片和張九聲發生互動，建立了“類父女”關系，滿足了她對父愛的渴望。范電影流露出的感情以及他最后送膠片的做法不僅體現了人性的溫暖，也展現了膠片對人的意義和自我認同。

5 結語

“弱水三千只取一瓢”，有人說，影片中的三個人并不是真正愛電影膠片，張九聲愛的是電影膠片中的女兒，劉閨女愛的是那12.5米能為弟弟編燈罩的膠片，范電影愛的是電影放映員這個工作、這個特權。但不管各自的目的是什么，他們構建的膠片符號意義是肯定的。張藝謀導演為了追憶電影膠片時代，以“情書”的方式拍攝了這部電影，讓屬于那個年代的膠片電影以符號的方式留存下來，供人們回憶。任何時代的產物都和特定的生產方式相統一，20世紀70年代的電影膠片對人們來說，不僅僅是過去的歷史，還具有至關重要的意義。

參考文獻：

[1] 李金云.符號互動論述評[J].徐州工程學院學報（社會科學版），2020，35（04）：80-86.

[2] 胡榮.符號互動論的方法論意義[J].社會學研究，1989（01）：98-104.

[3] 國外社會學理論[M].劉少杰，譯.高等教育出版社，2006：114-115.

[4] [美]喬治·赫伯特·米德.心靈·自我與社會[M].霍桂桓，譯.南京：譯林出版社，2012：170-181.

[5] 張藝謀，曹巖.《一秒鐘》：返璞歸真，以“情”造“夢”——張藝謀訪談[J].電影藝術，2021（01）：72-77.

[6] 周夏.《一秒鐘》：膠片·時代·個人[N].中國電影報，2020-12-02（010）.

作者簡介：趙薇（1995—），女，貴州威寧人，碩士在讀，研究方向：農村社會學。