曾逢文
摘要:流行歌曲旋律的創作有多種形式,有根據和聲的進行寫作旋律的、有使用自然音階寫作旋律的、有使用特色音階寫作旋律的、有借助各種樂器的音階特點來寫作旋律的,還有模仿說話讀音高低的方式來寫作旋律的。我們今天主要談談的是根據和聲的進行寫作旋律。
關鍵詞:流行歌曲旋律;和聲的進行
流行歌曲寫作的基本順序是:?作詞者根據所要表達的情緒需要先寫出歌詞,作曲者再根據歌詞的內容和風格特點及基本的表達意境來寫作主題,而后由主題依照設計的歌曲曲式結構進行發展。最后形成完整的歌曲旋律。
然而在我們現代的很多流行音樂創作者當中,他們沒有經過長期系統專業的作曲理論學習。也寫出了一些膾炙人口的流行歌曲,那他們是怎么做到的呢?現在有一種比較流行的方式就是根據和聲的連接寫作旋律。
我們稱這種和聲連接為萬能和聲。所謂萬能和弦,就是指大部分流行歌曲所用的和弦進行,這些和弦走向非常悅耳動聽,很多歌手都按照這種走向來寫歌,包括JAY,JJ,陶喆,水木年華,羽泉,矮大緊等等。
目前最常見的歌曲萬能和弦公式有這樣幾種:
1、 C-G或E-Am-Em-F-Em-Dm-G-C;
2、 C-A-F-G;
3、 C-F-G-Em-Am-Dm-G-C;
4、副歌F -(G)-Em-A-Dm-G-C;
5、C-F-G,古典和聲優良的正格進行;
6、C-Em/B-Am-G-F-Em-Dm-G,經典根音下行的悲傷歌曲進行,比如學友的《祝?!返?
7、C-G-Am-Em-F-C-F-G,歐洲的經典和聲,應用歌曲有《簡單愛》《約定》《深呼吸》等;
8、C-Am-F-G ,又可以變為C-Am-F-Fm-G,加了一個Fm做色彩處理,效果相當好,比如《人鬼情未了》歌曲的結束;;
9、C-G-F,古典和聲的禁止進行,但現代和聲卻用的很多。應用歌曲有周杰倫《開不了口》等;
10、C-Am-F(或Dm)-G,美國的經典鄉村民謠進行,比如葉蓓《在卻難逃》《愛》等
11、C-Am-F-G,還可以變為C9-Am9-FmAJ7-G9-G,也相當有追憶住事的味道,比如如《明天我要嫁給你啦》的前奏;
12、C-Am-F-G ,還可以變為C-(Am)-F-bB-G ,加了一個bB和弦,為F和G和弦過渡,唯美主義典型色彩的運用,非常好聽,比如 周艷泓《春暖花開》;
13、卡農和弦走向 C-Em7/B-Am7-G7-Fmaj7-Am7/E-Dm7-G9sus4,很多流行歌都喜歡用的和弦走向,例如《好心分手》 、《揮著翅膀的女孩》、《飲歌》 等等,根音大多1-7-6-5-4-3-2-5走向,這種根音走向就叫做卡農。
然而在旋律寫作中,為了讓歌曲更加生動化,常會引入和弦外音,在音樂中,屬于和弦結構內的音,叫和弦內音;相反不屬于和弦結構內的音,稱為和弦外音。和弦外音在促進旋律流動性的進行、構成的旋律型、并使旋律進行形成豐富的節奏組合、并增強和聲色彩與緊張度的變化等方面起著重要作用。
渲染情緒的表現形式:有柔和、堅定、憂郁、暗淡、明亮、糾結等。在一定的和聲背景上,使旋律和聲部進行音型化、復雜化的處理,稱為旋律音型。
而和弦外音是形成旋律音型的一個重要因素。在音樂創作的發展過程中,由于一些和弦外音成為和弦組成的部分而形成了復雜多樣和弦結構,例如高度疊置和弦9、11、13和弦等,均由和弦外音演化而成。幾個聲部和弦外音的同時出現,還可構成各種復雜的過渡性、裝飾性、銜接性和弦。
因此我們在寫作旋律的時候,可以根據這些特點寫作和弦外音,來達到一定的創作目的。
和弦外音分類方面。理論界對和弦外音的分類及名稱不一致,大多可按所處的節拍地位與所依附的和弦音在聲部進行中所構成的關系而分為6類。
其中,處于弱拍地位的和弦外音有以下4類:
①經過音。位于兩個不同和弦音之間形成音階式進行(自然音階或半音音階)的音,讓旋律更流暢。
②輔助音。介于同一和弦音之間上方或下方二度關系的音。使旋律更富于變化性。
③先現音。先現音是后一和弦的和弦音在前一和弦中提前出現。先現音通常比較短,不和前一和弦發生沖突。古典音樂中,先現音比較少見,但現在的 流行音樂中,先現音往往成為一種主要風格,大量先現音和先現和弦的運用,使節奏不那么呆板,而有生氣。
④跳進的助音。它是介于兩個不同和弦音之間,與一方構成級進而與另一方構成跳進的音。其中級進引入跳進解決,跳進引入級進解決。
處于強拍地位的和弦外音有以下2類:
⑤延留音。就是前一和弦的和弦音在變和弦時不離開,而是停留一段時間后再解決到新和弦的和弦音。這個音在前一和弦中,稱為“預備”;在新和弦中稱停留,與新和弦相沖突時稱“延留音”,解決到的新和弦音稱“解決”。傳統和聲寫作中,運用延留音的規則是:延留音要解決的音,不得在上三聲部中與延留音同時出現 (低音聲部除外),因為這樣就減弱了解決音的新鮮感,從而降低了延留音的效果。
⑥倚音。倚音與延留音不同點是倚音沒有預備,與和弦其他各音同時發聲的和弦外音。倚音亦需要級進解決至和弦音。
除上述6類外,持續音亦屬于和弦外音之列。但不屬于旋律音型范疇。大多起著保持某種調性功能的作用。19世紀后期的音樂作品中,和弦外音的應用多趨復雜與自由,包括半音化和弦外音、和弦外音與和弦外音的連接、和弦外音的外音、不加解決的和弦外音等。
在根據和聲寫作旋律時,可利用和弦外音來增強聲部的旋律化。
技術處理
① 和弦音間為四度時,可插入連續經過音、鄰音或自由外音;
② 和弦音間為大二度或三度時,可插入經過音或鄰音;
③ 和弦音間為同度時,可插入助音或自由外音;
④ 某音同級進行時,前音在節奏上弱于后音時,可作先現音處理。
強位上的和弦外音
該音下行(或上行)級進到某和弦音,有預備時,作留音處理,無預備時,作倚音處理。
這些樂曲的旋律與伴奏的和弦相對來說,非常和諧!旋律的和聲走向特別明顯!不過一般篇幅比較短?。?/p>
如何想很好的根據和聲寫作旋律,我們需從以下幾個方面訓練來自己:
1,能在一遍內聽出歌曲基本調內的和弦(即1,2,3,4,5,6,7級和弦)
2,對歌曲常用的離調和弦比較敏感,一般也應當在2遍內分辨出其離調和弦。
3,根據樂譜上的和弦能想象出其音響效果。
4,一條單旋律,不借助任何樂器,心里就能為其配和弦。
我們現在的流行音樂體系是純西方的,旋律與和聲地位同等重要。如果對和聲不進行系統的研究,是難以制作出優秀的現代音樂作品的。
(湖北藝術職業學院?湖北?武漢?430079)