沉浸式動畫語境下的空間構筑與壁畫再造

邱紅葉

摘 要：文章針對沉浸式動畫影像的虛擬空間構筑和傳統壁畫再造進行了深入的研究，將沉浸式技術和傳統壁畫相結合，從沉浸式技術、虛擬空間構筑、動畫影像、傳統壁畫再造等幾個方面展開論述，并從交互體驗、心理感受、虛擬空間的真實體驗、傳統壁畫的局限和發展等方面做了詳細分析，進而提出沉浸式技術下的虛擬空間構筑為傳統壁畫帶來革新的觀點，在沉浸式交互和壁畫再造等方面做了科學而有意義的探索，力求在沉浸式發展趨勢的背景下，開辟傳統藝術的新思路，引領研究方向，進行創新實踐。

關鍵詞：沉浸式;虛擬空間;動畫影像;壁畫

近幾年，隨著計算機技術、AI（人工智能）和VR（虛擬現實）技術的迅速發展，“沉浸式體驗”一詞逐漸出現在公眾的視野中，成為諸多領域的研究對象。除了技術層面上的發展，沉浸式帶給了我們更多的思考：如何實現沉浸式？沉浸式可以應用在哪些方面？新的技術為藝術設計帶來了新的變化，但同時，傳統的藝術形式是否得到了保留、有了哪些變化、今后的發展趨勢是什么，這些都值得我們去探討和研究。

一、沉浸式體驗

沉浸式體驗即在虛擬現實技術下實現的虛擬交互體驗。它融合多媒體技術、圖形技術、互聯網技術、人工智能、體感傳遞等多種模式，打造了一個具有互動性的虛擬空間。在營造出的虛擬空間中，配合視覺、聽覺和虛擬現實技術所實現的交互，使體驗者沉浸在虛擬的情景中，感知虛擬空間的事物和情節，主觀地在虛擬空間內進行互動，從而滿足體驗者的心理訴求和感官體驗。

早期，沉浸式體驗被廣泛應用在游戲領域之中，將傳統的只能通過數字屏幕進行操作的游戲融入三維的可視化、可操作的空間中，極大地增強了游戲的可操作性和視覺體驗。現在，它的應用領域變得更加廣闊，在教學、醫療、公共藝術、交互設計等諸多領域都可以看到它的影子。其也為藝術家的藝術創作和情感表達提供了新的思路和手段，帶來新的傳播方式的同時也推動了藝術家的自我價值實現。在工程師對技術的不斷探索中，虛擬世界變得愈發真實。

二、沉浸式動畫影像語境下的虛擬空間構筑

（一）動畫影像語境下的敘事表達

1.傳統動畫的敘事表達

動畫是一種敘事形式，是一種集數字影像、鏡頭語言、形象設計、視聽配合等多種藝術形式于一體的綜合媒介。相較于電影的藝術表現來說，動畫的敘事表達形式更為豐富，它不受場地和角色的限制，表現方式更加靈活。從整體風格的設定和劇情的發展，再從鏡頭的設計到音樂的配合，動畫帶給人的感受是多層次的、更具有戲劇性的。動畫情節圍繞主要角色展開，通過不同的鏡頭語言，將角色的語言、行動、情感表達傳遞給觀眾。角色設計的風格化和夸張處理，將情緒表達得更為直接，也更有感染力。

傳統動畫的敘事表達分為線性表達和非線性表達。線性表達即將故事線的開端、經過、高潮和結尾按照順序進行敘事表達，形成一個完整的故事情節;非線性表達即動畫鏡頭之間的銜接相對比較破碎，故事線可以是一條也可以是多條故事線的交叉敘事，觀眾需要將故事整合分析，了解故事的情節。

2.交互技術下的動畫影像敘事變遷

隨著交互技術的發展，動畫的敘事手段有了新的選擇。如果說傳統動畫影像是通過故事的敘述給觀眾以精神上的感受和交流，交互技術下的動畫影像敘事表達則是為動畫敘事提供了一個動作語言的新空間。藝術創作的表述在空間上突破了其局限性，作品和觀者本身有了更近的接觸。

（二）動畫影像與虛擬空間的動靜結合

1.虛擬空間的真實性

虛擬空間構筑是以現實空間為基礎的，一個靜止的虛擬空間中的物體是可以被人們認知的。無論是寫實風格的空間還是幻想風格的空間都是在真實存在的物體上進行創造和設計的，所以即使它是虛擬的，也具有極強的真實性。技術上的革新將虛擬的構思變成了現實，虛擬的空間除了被認知以外，相應的觸感和音色也被最大程度地還原，在不斷進行的實驗中，虛擬空間也獲得了進一步的探索。

人們對外界事物的認知是以感受到它們的存在為基礎的，虛擬空間的構筑就是實現沉浸式的一個重要條件。通過3D技術構筑的虛擬空間是建立在現實存在的事物之上的，所以虛擬空間和自然空間一樣是可以被人們所感知的，而只有感知到虛擬空間中的環境變化和活動，人們才會以思考和動作進行反應，從而實現我們所說的沉浸式交互。

人們通過佩戴VR設備，可以在虛擬的空間中進行探索。虛擬空間跨越時間和空間，配合視角的變化和特效的處理，給人以前所未有的超越真實的體驗感受，可以將現實中很難實現的事情變得觸手可及。

2.動態虛擬空間帶來的心理體驗

沉浸式動畫影像語境下的虛擬空間構筑是一種動靜的結合。沉浸式動畫影像作為一種新的藝術形式，結合人們視覺、聽覺、嗅覺、觸覺等各個感官的配合，在虛擬空間中給人帶來全方位的沉浸式體驗。其中，心理的體驗是占主導地位的，靜態空間中的動態語言會激發人們的心理活動，帶來更真實的感受，增強沉浸的心理體驗。一個奇幻的動態虛擬空間帶給人的心理體驗是奇妙的，是能激發好奇心的;而一個災難或者懸疑的動態虛擬空間帶給人的心理體驗則是壓抑和恐怖的。充分理解動態虛擬空間構建對人們心理產生的影響，對今后的研究有著深刻的意義。

三、傳統壁畫再造

（一）空間中的壁畫

壁畫是依附在空間中的藝術形式，是空間的一部分。傳統壁畫強調在空間中表現敘事情節，當代壁畫則更加注重壁畫與空間的關系。隨著觀念的變化和材料的革新，壁畫有了更為豐富的表現形式。與傳統作為壁畫載體的巖壁不同，當代的壁畫更多依附在我們生活的城市公共空間中，在公共空間中的壁畫，其表現形式、風格、題材必然會對空間的氛圍和空間中的人產生影響，它和環境相互依托，互相成就。也因此，當代壁畫在注重題材新穎的同時，也著重考慮壁畫和公共空間的依托關系，成為城市公共空間不可分割的一部分。

（二）數字化技術下傳統壁畫之變化

在壁畫的發展進程中，壁畫的題材、材料和表現空間都發生了翻天覆地的變化，傳統壁畫的部分功能已經很難在當代繼續延伸，甚至隨著社會結構的改變，一些壁畫種類開始消亡。數字化技術的出現則為傳統壁畫的發展展示出了新的途徑。

數字化為傳統壁畫解決的突出問題就是空間。利用3D建模技術，可以在數字空間中實現壁畫的創作和再造，在保留了傳統壁畫形式的同時，給予人們全新的視覺體驗。壁畫的表現和虛擬空間的構筑具有同一性，在虛擬空間中的壁畫也順應了時代的發展趨勢，更有利于壁畫的創作和傳統文化的傳播。

莫高窟數字展示中心就對敦煌壁畫進行了數字化的展示，它還原了壁畫本身，對飛天形象進行了動態的處理。人們在展館中可以看到壁畫中栩栩如生的佛像，恢宏的場面和艷麗的顏色使人驚嘆，飛天形象從人身邊飛過，讓人身臨其境，仿佛置身于千年前的歷史中。這就是數字化為傳統壁畫藝術帶來的新生，人們不必拘泥于真實的空間，也不必去到某個實際位置，就可以真切地看到宏偉的傳統壁畫藝術，獲得全新的沉浸式體驗，這對傳統文化的傳播和壁畫藝術的再造有著深刻的意義。

（三）沉浸式傳統壁畫再造：以《極樂敦煌》為例

《極樂敦煌》是大型沉浸式演出，它通過數字化技術，結合舞臺設計、音效處理、影像結合、機械裝置和演員表演，以沉浸式表演為人們呈現了敦煌壁畫中的故事情節，生動地向世界傳播敦煌壁畫。

它充分利用了沉浸式動畫影像的優勢，采用數字成像和機械互動技術，為壁畫中的形象設計了更為奇特的表現語言，表達出敦煌壁畫的盛世之美，使觀眾沉浸在美輪美奐的視覺盛宴中。隨著故事情節的發展，觀眾在互動中體驗沉浸式的樂趣，仿佛身臨其境去感受敦煌文化和敦煌壁畫中所展現的盛世風光。

四、結語

沉浸式動畫影像語境下的虛擬空間構筑和傳統壁畫再造，豐富了文化傳播的途徑，帶來了真實的沉浸體驗，同時加強了對傳統壁畫的保護和修復。在三維技術下，壁畫的修復變得更加直觀，大大加強了可控性。虛擬空間的構筑促進了壁畫文化傳播，使傳統壁畫的保護水平也得到了增強，減少了在實體空間中傳統壁畫受到的人為破壞。沉浸式技術的發展為現代的藝術設計提供了全新的思維模式和體驗感受，為我們展示了傳統壁畫在當代發展的更多可能性，帶來了全新的感官體驗。

參考文獻：

[1]劉雨澤.沉浸式體驗要素在藝術創作視域中的表達分析[J].藝術科技，2019（12）：155.

[2]韓新禹.情感體驗在裝置藝術中的媒介作用研究及實踐[J].文化創新比較研究，2019（9）：166-177.

作者單位：

魯迅美術學院大連校區