《覺醒年代》：黨史題材電視劇成功的“韻外之致”

蘇婷

用“韻外之致”這么不接地氣的論文語言形容一部電視劇，通常是不必要的。廣義上講，藝術的審美從低到高分為語言、形象和意蘊，電視劇藝術作為長期處在時間藝術鄙視鏈底部的通俗藝術形式，對藝術的“追求”大多停留在語言和形象的層次，意蘊的產生，是從偶然的事件中展現必然的規律，是從個別的藝術形象中蘊藏著人性之普遍，追求收視率需要這樣高層次的“質變”嗎？顯然很多電視劇制作者不愿意背負“意蘊”的包袱，審美上過分極致的要求成本高昂，從而推高市場風險。年輕觀眾難道不是三觀跟著五官走，一張俊臉摳摳圖就行了，刷劇拉著1.5的倍速看不到結尾就換新劇，誰有空管你深刻的人生哲理和思想內涵？

在這樣的創作生態中，《覺醒年代》的橫空出世是一個響亮的回答，電視劇可以也應該實現更高層次的藝術追求，一部紅色革命歷史題材的電視劇，可以通過精湛的影視視聽語言，塑造豐滿真實的藝術形象，推開電視劇藝術的意蘊大門。很多觀眾對劇中名場面津津樂道，青年毛澤東一出場就在餓殍遍地的長沙街頭逆人流飛奔，魯迅在一群吃人血饅頭的麻木國人中痛苦求索，陳獨秀、錢玄同、劉半農在陶然亭雪中對飲聽琴，暢敘《新青年》未來，等等。這些橋段無一不是從藝術語言到藝術形象都呈現著具有中國傳統文化深厚底蘊的審美意蘊，揭示出民國時期文化界大師云集，青年學生開始覺醒，老百姓人不像人、民不聊生并存的社會現實，直抵中國即將發生歷史巨變的邏輯必然性。導演張永新說：千萬不要低估了年輕人的審美。該劇從民國風情的全面還原，人物細節的刻畫，到對歷史人物具有當代視角和人文關懷的藝術重現，得到了廣大觀眾特別是年輕人的關注和充分肯定。通過電視劇的普及化傳播，讓1915到1921這段中國近代革命歷史的關鍵節點和革命先驅群像為人熟知，讓“中國共產黨是歷史的選擇、人民的選擇”這樣的結論從教科書走到觀眾心里，讓“讀黨史”成為很多網友發自內心的訴求。

《覺醒年代》無疑是我國未來幾年電視劇創作燈塔式的作品。對于主旋律電視劇來說，該劇是強心針，“主旋律”不是市場不給力的原罪，關鍵要在電視劇藝術上執著追求，堂堂正正地說出人性的正義和美好，這同樣是觀眾內心的企盼;對于紅色革命歷史題材電視劇來說，該劇是指明燈，年輕人非常渴望了解我黨老一輩革命家所走過的崢嶸歲月，大家無感的是教條和口號，厭惡的是假大空的故事講述，嘲笑的是創作者的無知和自以為是，接納的是真實、生動的個體成長，歡迎的是對歷史具有時代性的藝術呈現，期待的是通過唯物史觀指導下的影視藝術精品走近真實歷史的深處。

對于廣大影視藝術從業者來說，《覺醒年代》是當頭一棒，時代究竟需要什么樣的影視作品？創作者應該扛起怎樣的社會責任？一部講述中共早期黨史的長篇電視劇，為了展現革命先驅愛國救國的勇氣和力量，為了展現從新文化運動到五四運動，再到中國共產黨建立的思想流變，主創戰戰兢兢、如履薄冰的從2018年奮斗到2021年，既真實又藝術地還原了準備成立中國共產黨的整個歷程，不靠流量明星，不炒CP，不買熱搜，照樣實現了美譽度和收視率的雙豐收。《覺醒年代》成功的“韻外之致”，或許就是告訴“很多人”，究竟是這個時代浮躁、虛榮、淺薄，還是你眼中的浮躁、虛榮、淺薄遮蔽了這個時代的光。