書法美學“質樸”范疇的藝術研究

馮浚泓

曲阜師范大學書法學院

書法美學源于書法創作的整體歷程，也源于我國的傳統文化，那么質樸這一范疇的形成是建立在書法本身內涵的角度形成的、結合觀賞者的審美理念構建的、具有一定指向性的藝術風格和鑒賞途徑。因此借助書法作品落實質樸范疇的藝術研究，不僅是本文論述的重點，也是進一步增強書法作品審美價值的重要研究課題。而結合實際情況來講，我們可以從以下三個角度，通過書法作品進行質樸范疇的藝術研究。

一、從視覺角度構建質樸的書法表象

我國的書法藝術來源于深厚的文化發展歷程，是人精神的本位表現，而質樸不僅僅是書法創作過程中的一種藝術風格，也是承載了書法創作者心性和理念的重要載體，因此在書法作品賞析的過程中，能夠在第一時間體現出質樸的以書法的外在元素為主，這其中用筆、結體、線條和章法均能夠給觀賞人帶來不同的感受，這種感受是直接作用在視覺享受領域的，以質樸作為主要的審美元素和表達元素，能夠提升書法作品本身返璞歸真、自在真實的美學意蘊。

例如從我國書法創作體系角度來看，關于質譜這一范疇的外在觀感有很多種類型，例如古雅稚拙，厚重質樸、方樸峻勁、簡樸超逸等近十余種范疇成為了書法外在觀感質樸的主要表達方法。這也是我國藝術家在進行書法創作過程中的極致追求，質樸的書法表象，能夠最貼近人的內心情感，因此我們可以將質樸的外觀理解成書法作品，內心情感外化的一種方法，而這種外化也更能夠為健康者提供直觀的審美和研究途徑。

而想要提升書法創作本身的質樸表象，需要從生活角度出發，從細節出發，將生活中常見的情趣和書法作品融合起來，能夠表現出最接近生活的質樸情感，例如，著名畫家石濤曾經在其《苦瓜和尚畫語錄》中指出太古無法，太樸不散。太樸一散，而法立矣，法于何立[1]？這表明世間萬物的生存本沒有法則，沒有法則，便是一種自然的狀態，如果人的古樸之行散去之后，才需要利用法則進行約束，這表明當前在書法作品創作的過程中，創作者的內心要回歸于自然，這樣才能夠將生活中的質樸情感表達，在書法的外觀上，可以實現藝術風格的精準刻畫，書法作品才可以有古樸的外貌。

二、從書法發展歷史角度打造質樸的審美體系

書法的最開始形成適用于信息傳輸和交流的，因此最初的書法是一種交流工具，但是當書法藝術發展到一定階段之后，其中便會從實用性中分離出藝術性，這使得書法不再僅僅是交流溝通的工具，而是一種藝術創作的載體，同時也是書法創作者自身情懷的重要媒介。張懷瓘在其《書斷》里曾經指出“頷首四目， 通于神明， 仰觀奎星圓曲之勢， 俯察龜文鳥跡之象， 博采眾美， 合而未字， 是曰古文”[2]，這直接反映了文字形體，在創作的過程中是建立在對大自然整體復雜形象的欣賞和觀察角度，形成的，是原始人類建立在自身純粹表達方式的角度來抒發對周圍環境的熱愛，因此文字本身的創作之心是質樸，而質樸在經過長時間的反復捶打和研究之后，將逐步攜帶了一種天真自然的狀態，同時也攜帶創作者本身的心靈狀態。

包世臣曾經利用“北魏自有定法，而出之自在，故多變態”描寫北魏墓志銘碑銘的淳樸自然狀態。而唐代的書法更要求法度森嚴，在書法作品中隱藏著較為濃厚的宮廷風氣。宋朝的書法作品則蘊含了文人墨客著重尋求自然和超脫的思想境界，無論是在書法的外觀形態還是內在體系方面，都受到了當時階段發展歷史的影響。這表明我國的發展歷程，對書法本身造成的影響是極大的，而這種影響將直接體現在質樸方面，質樸的范疇被逐漸拓展，形成了不同的風格，這也賦予了當前書法作品更加多元化的審美體系和理念元素。但是時代在不斷的更迭而質樸，始終都是書法作品中的主要意蘊，是創作者創作期間秉承的思想，也是鑒賞者進行審美時的主要渠道。

三、基于個體的質樸審美

書法本身有三個基本原理，其中以筆法，字法和章法為主。同時點畫美和結體美也進一步提升了書法本身的細節，章法美是建立在書法整體美感的基礎上形成的基礎理念，而含帶質樸感的書法作品集字法，筆法和章法也有獨特性，在不同的書法家手中都會呈現出不同的視覺感官。而產生該種情況的主要因素在于每一個書法創作者，其內心的質樸，思想是有一定差異性的。這其中書法家鐘繇在書法創作的過程中起到了決定性的影響，大量的書法作家爭相模仿，鐘繇處于立楷錯變的時代，有學者曾經利用“漢魏以降，書雖不同，大抵皆有分隸余風，故其體質高古”來評價鐘繇的作品[3]，鐘繇又被稱為楷書鼻祖，他將質樸美發展得淋漓盡致。

后來發展至唐代，書法的整體內涵和風韻雖然不以質樸為根本，但是卻讓楷書的發展獨成一體，歐陽詢曾經建立在楷書書體的角度進行了針對性的變更，由原有的粗放風格逐步過渡到精熟的風韻體系，崇尚質樸自然的美學風格。歐陽詢的《九成宮醴泉銘》曾經被稱為三絕碑，從字體的造型上來講，受到了隸書較大的影響，大多以橫豎代替點，但是部分字法又取字魏碑，運用了淋漓盡致的方筆技法。字體結構內緊外放，該作品被后世稱為楷書之極則。

明代的書法作品風格受到了趙孟頫的影響，大多以溫軟如玉的婉轉風格為主，筆力不夠勁道，但是卻獨成一體，并未受到魏晉風骨的影響。諸如此類的書法創作者還有很多共同構建了多元化的書法創作體系，其中體現出來的質樸概念也有所不同。

四、基于不同字體的質樸分析

綜合上文論述，我們能夠發現在楷書創作的過程中，質樸的風格體現得最為淋漓盡致，但是整合整體的書法字體來講，在其他的字體結構中，質樸風格也有所體現，例如部分草書作品展現出來的風格也較為質樸，草書的筆法雖然較為松散，但是卻能夠完美的支撐起漢字，原本的架構可以在視覺享受上營造獨特的美感。明晚期的黃道周便在書法創作的過程中完美的融合了自身的風格，打造了具備飄逸中的質樸氣質的草書作品。他的作品再度喚起了明朝晚期書法作品的新生氣，同時為當前的草書發展也奠定了十分重要的基礎。

在黃道周的雜書冊中，也進一步體現了他質樸的草書書法風格，從整體的筆法上來講，黃道周的章草具有較強的兼容性，它不僅融合了魏晉時期各個文豪書法家的筆法，也結合自身的理解，打造了具有獨特的用筆方式，古拙樸實，有較強的遲澀感，在進行點化時注重方圓結合，增強了整體書法作品的趣味性，同時利用枯筆以及濃墨勾勒了幾句力道感的線條。用褐墨進行篇幅空白的填補，不僅營造了較為強烈的視覺對比效果，也增強了整體作品的畫面平衡感。而產生該種書法風格的主要因素不僅與各個時期的外界影響有關，和黃大洲本人的個性也有一定的關系。黃道周本人個性較為耿直，具有較為深厚的文學素養，在書法創作的過程中不焦躁，有著質樸而高深的獨特氣質，雖然日常行為放蕩不羈，但是其內在性格沉穩淡然。這也是導致不同書法字體在不同創作者筆下產生不同意蘊的主要因素。

五、結語

綜上所述，書法的質樸范疇的形成，不僅與時代的發展有關，和人們內心所秉承的思想理念和不同時期的社會發展環境，也有直接的聯系。這種質樸的風格將直接體現在書法的外在形態上，而通過不同角度的審美和研究也能夠發現其內在含義。由此，質樸不僅是書法作品的形態也是靈魂。