民間印染技術對美術創作的啟發

文志勇 何旭元

湖南文理學院

印染技術一直被廣泛應用在染織工藝中，是一種對布料的加工方式，能夠使布料呈現出各種花色，形成布料的花紋。民間印染技術發展至今，使用得比較廣泛的包括蠟染、扎染、夾染這三種印染技術。不同的印染技術所呈現出的花色效果也有差異，在美術創作中創作者可以利用這種花色的差異來進行創作。

一、蠟染

蠟染技術的原理是利用蠟這類脂質具有排水性能的物質，將其覆蓋在紡織物上，使紡織物具有防染作用，從而使蠟染呈現出相應的花紋。蠟染這一印染技術在東漢時期就已相當成熟，我國新疆民豐東漢墓中便出土過漢代的蠟染幾何紋布，上面有一些圓圈、圓點等紋樣組成的花邊，還有一些三角格子紋、小方塊紋、半身人像等紋樣。在西晉時期，人們已經可以用此技術染出十幾種彩色的蠟染產品。唐代蠟染技術逐漸盛行，敦煌莫高窟130 窟第一層壁畫下便發現有唐代廢棄的大量蠟染殘幡。南宋蠟染的花布被稱為“徭斑布”，因為工匠采用煮布去蠟的方式使染布上出現斑紋。

在運用這一技術對紡織物進行染色時，需要用蠟刀蘸取融化的蠟，用蠟在紡織物上繪出相應的花紋，之后再將紡織物放于藍靛中浸染，在浸染后除去冷卻的蠟。此時，紡織物上會出現藍底白花的圖案，由于蠟這種防染劑還會自然龜裂，所以還可以使布面上呈現出特殊的“冰紋”，這樣的效果也使染出來的紡織物具有更強的變化性，也更具有良好的視覺效果。

因此，在美術創作中，創作者便可以借助蠟染這一工藝的特點和形成效果來進行個人作品的創作。創作者在設計出相應的作品草稿之后，便可以用筆將圖案繪制于紡織物上，之后用融化的蠟去描繪繪制出來的圖案，再將紡織物浸在自己想要的色彩顏料中，當將紡織物從顏料中拿出來之后，再將蠟剝離開。由此，便可以看到經過不同色彩的染色以及蠟脫落后所形成的染織效果。這種效果的呈現能夠使創作者的作品有更多的變化，給觀者更強的視覺感受。

這種創作方式還可以運用在美術教學中，教師教授學生用此方法進行美術創作時，要為學生準備純棉布，還可以為學生提供一些可以進行蠟染的紋樣，并讓學生用蠟刀在棉布上描繪出相應的紋樣，之后將各自的棉布放入染料中。此時，教師便可以為學生提供一些其他的染料，不僅限于藍靛，還可以是其他色彩的染料，也可以讓學生用不同的色彩進行染色，這樣所形成的效果更具有變化性。用此方法進行美術創作教學，可以讓學生了解我國這一民間印染技術的應用方法、效果，由此，學生在使用這一技術進行創作的過程中也可以對此產生濃厚的興趣，并在今后的創作中借助蠟染技術進行創作。這種技術形式比較簡單，能夠幫助學生實現更多的創意構思。

二、扎染

扎染技術的原理是對紡織物進行捆綁，之后再浸染，使紡織物的結節處呈現出自然的花紋。這種染色技術也有著悠久的歷史。在東晉時期，已經開始大量使用這一技術進行染色，當時的扎染有蝴蝶、蠟梅、海棠等紋樣。南北朝時期扎染的產品多用于制作婦女的服飾。唐朝時期，這一染色技術非常盛行，“青碧纈衣裙”便是當時的衣著時尚。到了北宋，中原與北方地區的扎染制品也流行得非常廣泛。明清到民國時期，扎染也十分盛行，還有許多以此為營生的布料染坊。

這一工藝準確地來說分為扎結和染色兩個部分。扎結是指用紗、線、繩等不同的工具對織物進行扎、縫、綴、夾（如圖1），不同的組合方式能夠使紡織物在染色之后形成不同的花紋。染色即是將打絞成結后的紡織物再次進行印染，之后再將這些打絞成結的線拆除。這一工藝所形成的變化效果更加豐富，不同的染色批次也會有不同的效果。用紗對織物進行扎的方式所呈現的效果與用紗對織物進行縫的效果是完全不同的。同樣，用線對織物進行扎或縫的效果也會有不同。因此，這一扎染技術能夠給觀者呈現出不同形式風格的織物紋樣。

創作者在進行美術創作時運用這樣的扎染技術，可使自己的作品呈現出更多自然的變化方式，形成不同的紋樣效果。在運用扎染技術進行創作時，創作者可以選擇不同的織物、紙材等；之后再通過對這些材料進行扎、縫、綴、夾等，使其結節處能夠呈現更多豐富的變化，接著再將這些材料投入染色劑中進行浸染；再將捆綁材料的繩子或紗線等拆除，便可以看到這些材料上呈現出的不同紋理。創作者還可以借助這些紋理繼續進行再創作，以此為基礎，將這些效果紋理作為畫面的背景，在這些材料上通過繪畫、拼貼等方式創作更獨特的作品。這樣創作者能夠在此基礎上形成不同的畫面效果。

這一創作方式同樣可以教授給學生，教師可以讓學生自由選擇扎染的方式，讓學生自由組合，之后進行染色，再將染布打開，觀看自己所制作出來的紋樣，在扎染過程中掌握紋樣形成的規律，并逐漸創作出更多的紋樣。這一技藝可以讓學生掌握更多的創作方法，了解更多的畫面形式，從而在創作中不斷進行創新。

圖1 扎結方法示意圖

圖2 夾染技術應用方法及形成織物

三、夾染

夾染技術的原理在于利用紡織物被夾固的時候染色的液體難以滲入的特點而進行染色。這種染布的方法最初也是從蠟染中脫離出來的，在古代，人們染布時會用兩塊鏤刻著細花的木板夾住布料，之后再將融化的蠟灌入鏤空的部位，這時候蠟很快就會干。此時，再將布料投入藍靛染液中浸染，等布料成了藍色后，再煮布去蠟。這一技術的歷史應與蠟染差不多。

后來人們掌握了這種技法，便將蠟用各種染料代替。運用這一技術需要制作夾板，在夾板上雕刻出想要印染的花紋，之后將夾板放在布料的中間，用布料夾住夾板，再將其固定，放入染液中（如圖2）。這一技術的難點在于對染色液的控制，需要準確掌握染色液滲透、染色的時間，了解面料的吸水性、染料的上色性能等。這樣才能準確地染出一件精美的紡織物。

創作者在運用這一技術進行美術創作時，可以用一些簡單的木板、不銹鋼板等制作夾板，在制作夾板的時候，為了節省時間，可以將夾板的紋飾刻畫得簡單一些，用幾何形體來代替，或者將夾板制作成三角形、正方形、圓形等幾何形體，再將夾板在紡織物上進行排布。將夾板和紡織物進行固定后，再將紡織物投入染色液中，這樣印染出來的作品效果也具有夾染的特色，且紋飾簡單，也有更強的視覺效果。

綜上所述，民間印染技術中的蠟染、扎染、夾染等技術均有著悠久的歷史，古往今來人們都在運用這些技術創作精美的布料，并隨著時代的發展改革這些染色技術。這些技術對美術創作有很多的啟發，創作者在創作過程中可以利用這些技術來進行創作形式、風格上的創新，可以根據這些染色技術的形成效果來創作自己想要的作品，并且這些技術中的一些組合形式能夠使創作的畫面效果更加多樣，具有豐富的變化效果，這便可以充分激發創作者的創作靈感。這些技術也可以運用在美術教學中，使更多人了解這些傳統的民間工藝美術技術，認識我國的傳統技藝，并用這些技術所形成的效果進行更多創作上的嘗試。