光影譜神曲 幽都話奇譚

于寧

如今，中國西部魔幻電影創作方興未艾，仍需要縝密而嚴謹的策劃，依賴規范而準確的操作。當然，首先是要樹立正確的創作意識，可以概括為“風土為表，人情為里;生活為骨，想象為翼;文化為血，精神為脈”。

在世界影壇的類型片創作中，魔幻片與科幻片同屬于幻想片的范疇，科幻片的奇思妙想皆植根于科學土壤而枝繁葉茂，魔幻片則截然不同，其故事題材中含有諸多超自然元素，描繪的多是超越人類科學預知范圍的事物與思想，往往以天馬行空的想象、光怪陸離的風格、奇詭險奧的情節、雄絕瑰麗的場景，帶給觀眾妙趣橫生的觀影體驗。

因此，魔幻片往往具有宏大的制作規模，需要較為強健而成熟的電影工業體系來支撐其創作，可以與其他類型片進行雜糅，從而收獲廣闊的觀影群體，形成巨大的商業價值。

中國西部地區在魔幻片創作上擁有豐富的資源，曾締造過許多優秀的作品。例如，重慶的豐都景區素有“中國神曲之鄉”和“幽都”之譽，2021年春節上映的奇幻動作電影《刺殺小說家》就專程赴重慶取景拍攝，該片導演路陽正是抓準了當地的超現實主義氣質來為影片鋪就底色。

如今，中國西部魔幻電影創作方興未艾，仍需要縝密而嚴謹的策劃，依賴規范而準確的操作。當然，首先是要樹立正確的創作意識，可以概括為“風土為表，人情為里;生活為骨，想象為翼;文化為血，精神為脈”。

一、風土為表 人情為里

中外魔幻電影多以絢麗多彩的風土環境來包裹千姿百態的人情故事。在《指環王》《霍比特人》《納尼亞傳奇》等西方魔幻片中，觀眾們既能觀賞到“養眼”的風土形勝，又能體會到“走心”的人情世態。中國西部地區的風土人情各具地域特色，回顧影史，在中國魔幻電影發展的兩次熱潮中，多數作品的創作靈感都起源于西部的名山勝景。

中國早期的魔幻電影被稱為“武俠神怪片”，內地的第一波創作熱潮始于1928年上映的《火燒紅蓮寺》。《火燒紅蓮寺》改編自向愷然（筆名“平江不肖生”）所著小說《江湖奇俠傳》。由張石川執導，上映后獲得巨大的商業成功。片中的“紅蓮寺”即是四川峨眉山的靈巖寺，因紅蓮溪縈繞于寺區而得名。所涉及的峨眉派、 、昆侖派等門派，則源于四川、甘肅、新疆等地的名山古跡。

1983年，徐克執導的《新蜀山劍俠》上映。《新蜀山劍俠》改編自四川籍著名作家李壽民（筆名“還珠樓主”）所著小說《蜀山劍俠傳》。該片首次禮聘好萊塢巨片《星球大戰》的特技團隊來提供技術支持，形成了較為成熟的“東方魔幻電影風格”。2001年，徐克執導的《蜀山傳》在香港上映，其特效制作的規模更為龐大。而受其影響，中國魔幻電影在內地的第二波創作熱潮逐漸形成。

新世紀的中國魔幻電影更為多樣化，西部的風土人情也得到了更多的展現。鮑德熹執導的《天脈傳奇》（2002年）呈現了敦煌石窟的文明遺跡、青藏高原的自然風光。元奎、梁柏堅聯合執導的《千機變2》（2004年）在云南元謀土林等地取景。唐季禮執導的《神話》（2005年）更是輾轉西安的秦俑博物館、驪山的懸崖瀑布、云南九鄉的熔巖洞穴等多地取景。西部各地的自然環境、人文環境已然成為魔幻電影創作的重要資源。

二、生活為骨 想象為翼

在探討中國電影的創作瓶頸時，總會提及想象力的欠缺。唯有以生活為源泉，才有充沛的想象力。因此，在魔幻電影的創作中，既要通過發揮想象來安插飛翼，又要通過植根生活來生成骨架，方能形成虛實相生、亦真亦幻的藝術效果。縱觀中國魔幻電影的兩次發展熱潮，都曾因脫離生活而在創作上遭遇“滑鐵盧”。

在1927年大革命失敗后，這類作品成為人們逃避現實的一種娛樂形式。眾多的武俠神怪片涌現出來，掌心發雷、鉆天入地、隱形遁跡等情節充斥在銀幕上，徹底脫離了現實生活，充滿“怪力亂神”的封建迷信色彩。最終，因宣揚“空想的虛無主義”、“野蠻的英雄主義”等不良思想情緒而遭到了官方查禁。

如今，中國內地的許多玄幻類、盜墓類、穿越類魔幻作品又重蹈覆轍，創作上再次墮入漠視生活的誤區。而對比歐美魔幻片，《指環王》《哈利波特》《佩小姐的奇幻城堡》等經典之作并非一味空想，皆有豐厚的現實生活元素作為支撐。

例如，美國電影故事片《加勒比海盜》（2003年）的創意源于美國加州的迪士尼樂園。編劇們從公園中一項名為“加勒比海盜”的游樂設施中受到啟發，主創人員在對相關歷史背景等細節的考究上絲毫不敢馬虎。制片方邀請歷史學家彼得·特維斯特作為影片顧問，向劇組的各個部門傳授相關歷史知識，從當時的風俗、著裝的細節，到日常生活、航海及軍事狀況等，從而增強了影片的歷史質感。

其實，中國魔幻作品自古以來就善于以虛帶實。郭沫若先生曾評價《聊齋志異》為：“寫人寫鬼高人一等，刺貪刺虐入木三分。”近年來，一些魔幻電影創作者在規避敏感元素的同時，開始嘗試在現實生活的土壤上栽種魔幻電影之花。俞飛鴻執導的《愛有來生》（2009年）改編自女作家須蘭的言情小說《銀杏銀杏》，在云南的高黎貢山、香格里拉、大理、麗江等地拍攝完成，講述了男女主人公跨越生死離別、穿越前世今生的“輪回”故事。路陽執導的《刺殺小說家》（2021年）改編自雙雪濤創作的同名短篇小說。片中，小說家筆下的魔幻世界與眾人物角色所處的現實世界交互影響，不斷推動著眾人的命運輪轉。

這些帶有探索實驗性質的作品很好地開拓了中國魔幻電影在題材上的廣度，在思想上的深度，以及在風格上的包容度。

三、文化為血 精神為脈

中外魔幻電影在文化精神上的差異非常明顯。在歐美魔幻片中，有關騎士、巫師、惡龍、吸血鬼的傳說屢見不鮮，魔法、圣器、神劍、法杖等元素則比比皆是。而中國魔幻片多是以古代傳說中的神怪仙魔為主要元素，往往包含尋仙問道的宗教思想，或扶正驅邪的武俠情節。

因此，中國的魔幻電影具有獨立而完整的文化體系，既兼具儒、釋、道等不同教派學說的文化基因，又容納了不同年代、地域、群體的民俗元素，可謂博大精深。《搜神記》《西游記》《封神演義》《聊齋志異》等眾多古代名著的創作靈感都是從這一文化體系中生發出來的，又成為后世魔幻電影創作取之不盡、用之不竭的取材源泉。在當代魔幻電影的創作中，首先必須注重和堅持本土的文化信仰與精神傳承。

陳嘉上執導的《畫皮》（2008年）曾以優異的票房成績，為中國魔幻電影創作注入了一劑強心針。但是，該片在文化精神上的缺失則很大程度上拉低了自身的藝術檔次。之后的2011年，就堪稱是中國魔幻電影創作的“災年”。《畫壁》《白蛇傳說》《新倩女幽魂》等爛片迭出，當“王生”、“朱孝廉”等稱謂被作為人物角色姓名來使用的時候，觀眾難免對作品的創作態度提出質疑。可以說，文化貧瘠、精神缺失是目前制約中國魔幻電影創作的一大癥結。

中國魔幻電影要撥亂反正，還是需要以本土文化輸血，以民族精神續脈。陳凱歌導演在經歷《無極》的爭議后，再次嘗試魔幻電影創作，他執導的《妖貓傳》（2017年）根據日本奇幻文學大師夢枕貘的代表作《沙門空海之大唐鬼宴》改編，以白居易的《長恨歌》為主脈來講述唐代長安的傳奇故事，同樣是一種文化精神上的回歸。

當今世界影壇，魔幻電影的創作勢頭正勁，奇片佳作屢現銀幕。中國西部魔幻電影在創作上不乏優質資源，如果輔以正確的創作導向、優秀的創作人員、成熟的制作體系，定能為影壇栽種出更多奇花異朵。