論紫砂壺“四大美女”陶刻的藝術與創作一

杭麗青

紫砂壺登上大雅之堂，這與我們民族的日常生活習慣和文化傳統有很大的關系，這不僅體現出社會發展的歷史藝術成就，也體現出獨特的文化價值。紫砂陶刻的紫砂作品更具有豐富多元的人文特征，在眾多陶刻創作中，某一場景的再現可通過陶刻者的思想勾畫出不同的畫面，也為紫砂藝術的傳承和創新提供了很多創作話題和元素。

紫砂陶刻最初采用竹子工具，在潮濕的紫砂壺坯底部刻上制壺者的名字。后來慢慢地演變成用金屬制作的刻刀在紫砂壺成型干透后，在壺坯的表面刻畫出文字或者圖案，這也是相對較早的一種文化技法的傳承。追溯到遠古時期，我們的祖先就用石頭刻畫記錄自己的生活和世間有趣的事物。到后來慢慢地有了文字，但紙還沒有發明，古人又喜歡在竹子、石頭、龜殼上來記錄一些重大事件。最后有了紙筆也依舊保留鐫刻技藝。隨著時間的推移，時代的發展，鐫刻技藝慢慢地演變成現在這種篆刻技法。時至今日，運用于紫砂壺上，已經成了一種成熟的裝飾表現手法，這也與悠久的歷史和發展有著密不可分的關系。紫砂陶刻不僅僅需要陶刻技法，也需要一定的審美要求，需要考慮到篆刻時畫面的布局和設計。古人篆刻經驗，“以器定飾，以飾融形。”只有在器型定好的基礎上才能對陶刻裝飾做出全方面的布局，讓裝飾和器型完美融合，這也是對歷史文化的傳承。紫砂壺的陶刻裝飾充分利用了紫砂壺造型的獨特性，同時紫砂壺也有著悠久的歷史文化傳承，充滿了人文氣息，每一把傳統紫砂壺的造型傳承至今都有自己獨特的造型藝術。就比如這組“四大美女壺”，四把壺的造型都不同，每把紫砂壺的造型都是根據壺面的篆刻內容來設計的。這樣造型和裝飾兩者相輔相成，都有自己的語言藝術，但又可以完美地融合到一起，互相成就，使得整個套組堪稱大氣，氣勢逼人。

《四大美女》

“四大美女壺”通過生動的造型設計和陶刻裝飾，再次把古代赫赫有名的四大美女風姿卓越的形象表現得淋漓盡致，描繪出“沉魚落雁，閉月羞花”四大場景。中國是一個歷史悠久的文明古國，四大美女的故事是中國人人盡皆知的，流傳了千百年，也成為中華文明不可分割的一部分，這四大美女是： 西施、王昭君、貂蟬、楊玉環。

“四大美女”這組壺在傳統壺型的基礎上進行創新，又用陶刻的裝飾手法把西施、王昭君、貂蟬、楊玉環四位古代美女的形象栩栩如生地刻畫在壺面上。壺的造型與畫面上四位美女的姿勢相互融合，互相呼應，讓人感受到紫砂藝術的魅力所在。四把壺用相同的泥料，不同的壺形來表現不同的人物特點和畫面布局，把人物的性格和發生的故事在畫面中完美地表現出來，展現各自不同的特點，既有創意，又不失新意。壺身輪廓都是由傳統壺形變化而來，秉性優雅而又婷婷玉立，婉轉而又富有流動感和韻律感。整組壺既給人生動曼妙的賞心悅目感，又富有極強的韻律感，在空間上更是做到合情合理，使人物仿佛真實地出現在生活中，栩栩如生，翩翩起舞。這四大美女分別刻畫了“西施浣紗”、“昭君出塞”、“貂蟬拜月”、“貴妃戲鸚”的場景。用嫻熟的陶刻技藝把四位美女的仙姿卓越、身姿搖曳、傾國傾城展現得淋漓盡致。這組套壺上每一把壺都有一個生動的故事，陶刻畫面展現“西施”的壺描繪了春秋戰國時期，越國女子西施在河邊浣紗時，水里的魚兒被她俊俏的身影所吸引，忘記游動沉入了河底；陶刻畫面展現“王昭君”的壺描繪了西漢時期昭君出塞，一路上馬嘶雁鳴，使她心緒難平，撥動琴弦奏起悲壯之曲，大雁聽到琴聲，低頭只顧欣賞王昭君的美貌，竟然忘記煽動翅膀而從天上掉了下來；陶刻畫面展現“貂蟬”的這把壺描繪了三國時期的貂蟬在花園拜月時，月宮里的嫦娥看見了也不敢與貂蟬比美，趕緊用一片云遮閉了月亮來遮住自己的容貌；陶刻畫面展現“楊貴妃”的壺描繪了唐代楊玉環在游園賞花戲鸚時，因為美貌比盛開的鮮花還要奪目，讓鮮花無地自容，含羞地低下了頭。這四個故事也就是展現了“沉魚落雁，閉月羞花”的美妙之處，用陶刻的手法生動渲染了這四個場景。

宜興已經有將近七千年的制陶歷史了，紫砂陶刻也是一門歷史悠久的裝飾手法。技法的運用不僅需要考慮裝飾器型，還要挑選適當的裝飾題材，使傳統的美學理念和當代的場景創新的美學理念進行完美地融合。