淺談現(xiàn)代紫砂作品“幽篁寄情”的造型藝術(shù)和創(chuàng)作內(nèi)涵

吳 丸

江蘇宜興 宜興 214221

中國(guó)陶瓷史可以說(shuō)是從原始人使用了火之后便開(kāi)始了，其存在年代不會(huì)比人類存在的歷史短多少，幾乎可以說(shuō)是貫穿了人類發(fā)展史，陶瓷的最初功能是生活器具，雖然也會(huì)加入一定的裝飾，如刻劃紋、印紋、繩紋等，后來(lái)也有彩陶的發(fā)明，但其最主要的功能還是實(shí)用性，觀賞性是其次。對(duì)使用器的合規(guī)律性的形體感受和在所謂“裝飾品”上的自覺(jué)加工，兩者不但有著漫長(zhǎng)的時(shí)間距離(數(shù)十萬(wàn)年)，而且在性質(zhì)上也是根本不同的。李澤厚說(shuō)過(guò)，勞動(dòng)工具和勞動(dòng)過(guò)程中的合律件的形式要求(節(jié)律、均勾、光等)和主體感受是物質(zhì)的產(chǎn)物，“裝飾”則是精神生產(chǎn)、意識(shí)形態(tài)的產(chǎn)物。

從文獻(xiàn)上看，早在北宋時(shí)期即已有所謂紫泥器物出現(xiàn)。例如在宋梅堯臣的《宛陵集別卷十五)中曾有所謂“小石冷泉留早，紫泥新品泛春華”的詩(shī)句，可見(jiàn)其制作歷史相當(dāng)久遠(yuǎn)。明朝晚期，出現(xiàn)了有出土文物可考的紫砂壺(1965年南京中華門外馬家山油坊明代司禮太監(jiān)吳經(jīng)墓出土的紫砂提梁壺，人稱“吳經(jīng)提梁壺”），這也是目前唯一有絕對(duì)年代可考的中國(guó)最早的紫砂壺。這時(shí)候的紫砂壺已經(jīng)是作為一種非必要使用器存在了，自此之后，紫砂壺與茶文化結(jié)下了不解之緣。后世的人們?cè)诶^承前朝的傳統(tǒng)上改良傳統(tǒng)造型，設(shè)計(jì)新的款式，精進(jìn)紫砂制作技藝，在材料和技術(shù)上不斷取得新的突破，誕生了一系列經(jīng)典的造型。20世紀(jì)50年代起，徐秀棠、潘春芳、高海庚、儲(chǔ)立之、吳震數(shù)十人先后赴中央工藝美院、南京藝術(shù)學(xué)院等高校進(jìn)修、求學(xué)，開(kāi)始系統(tǒng)地學(xué)習(xí)相關(guān)美術(shù)知識(shí)并融入自己的創(chuàng)作探索，圍繞“設(shè)計(jì)”之主題，是紫砂創(chuàng)作走向現(xiàn)代的開(kāi)端，眾人一起譜寫了一段百花爭(zhēng)艷、百家爭(zhēng)鳴的紫砂發(fā)展史。

1、“幽篁寄情”作品的造型藝術(shù)

紫砂套組“幽篁寄情”（見(jiàn)圖1）就是將審美觀念以及生活經(jīng)歷融合在一起設(shè)計(jì)出來(lái)的新的作品，屬于典型的現(xiàn)代紫砂作品。作品以竹為主題，在保留傳統(tǒng)紫砂壺造型壺嘴、壺把、壺蓋的基礎(chǔ)上，沿用傳統(tǒng)的制作工藝，采用了比較前衛(wèi)的造型設(shè)計(jì)，茶壺的身筒與傳統(tǒng)茶壺身筒造型有比較大的區(qū)別。此壺的成型方式也就是傳統(tǒng)的泥片鑲接成型，傳統(tǒng)茶壺的滿片和底片是在茶壺的正上方和正下方，但是此壺的滿片和底片鑲嵌在身筒上之后，再把身筒側(cè)放下來(lái)進(jìn)行之后的造型加工。身筒近似矩形，但是轉(zhuǎn)角處理得比較圓潤(rùn)，不是一個(gè)絕對(duì)的直角，視覺(jué)上就會(huì)比較柔和，看起來(lái)不那么鋒利，這個(gè)處理手法又借鑒了方器的一個(gè)特性：方中帶圓、圓中帶方、方圓并濟(jì)。

圖1

壺把也有別于傳統(tǒng)形制，傳統(tǒng)的要么是裝在茶壺的側(cè)面，要么是提梁裝在茶壺的上方貫穿左右，此壺的把就是一根長(zhǎng)而直的把，極像一根經(jīng)過(guò)炎日照曬、雨水浸潤(rùn)的竹子，蒼勁有力、生機(jī)勃勃，同時(shí)它沒(méi)有任何的轉(zhuǎn)角，這在紫砂壺造型中也是非常罕見(jiàn)的。壺嘴就是一個(gè)小孔，這是為了不破壞紫砂壺整體的造型，同時(shí)遵循仿生學(xué)設(shè)計(jì)，所以沒(méi)有按照傳統(tǒng)的嘴型來(lái)處理。茶杯的造型是按照茶壺身筒的造型來(lái)處理的，就是把整個(gè)壺身給豎了起來(lái)縮小比例制成的，站在遠(yuǎn)處看起來(lái)非常生動(dòng)有趣。壺蓋也沒(méi)有類似正常造型的的子之類的，而是做成了兩個(gè)竹節(jié)鑲嵌在一起的造型，型韻、意味都是恰到好處，小巧且精致。整個(gè)壺把、壺身、壺蓋、杯子上面都做了竹節(jié)，而且加上了竹子開(kāi)裂的紋理，讓人一眼就能看出這個(gè)具有鮮明的竹子特征。

在泥料的選擇上面，采用了傳統(tǒng)黑料加紅泥兩種顏色的泥料混合使用的方法，黑料做底色，上面用紅泥裝飾成類似瀟湘竹的斑點(diǎn)紋理，顏色素雅端芳，讓樸素的壺變得更加生動(dòng)、活潑、有趣、靈動(dòng)。觀賞者能很明顯地感覺(jué)到這是竹子的造型，但又不是傳統(tǒng)意義上的仿生器，保留了壺的最基本要素和竹的最基本特征，既保留了傳統(tǒng)元素，又賦予了新的內(nèi)涵。

2、“幽篁寄情”作品的創(chuàng)作內(nèi)涵

竹，又稱簧。古詩(shī)云：“獨(dú)坐幽篁里，彈琴?gòu)?fù)長(zhǎng)嘯。”幽簧指的就是生長(zhǎng)在茂林里僻靜之處的竹子。竹，中通外直，生而有節(jié)，被稱為君子。竹諧音“祝”，有祝福之意。竹子的主干是一節(jié)一節(jié)的，又被賦予了節(jié)節(jié)高升的寓意。竹，終其一生都是青蔥翠綠，寓意長(zhǎng)壽安寧。竹，又是骨氣的象征，國(guó)人自古以來(lái)就非常欣賞竹子堅(jiān)韌的品格，也時(shí)常以竹自喻，寧折不彎。清代鄭燮鄭板橋賦詩(shī)：咬定青山不放松，立根原在破巖中。蘇軾更是把君子與竹的相互關(guān)系推到了極致：寧可食無(wú)肉，不可居無(wú)竹。所以在傳統(tǒng)文化里，梅、蘭、竹、菊被稱為“四君子”，松、竹、梅并稱為“歲寒三友”，古今文人墨客愛(ài)竹詠竹者眾多，被賦予了非常深厚的文化意蘊(yùn)。作者以竹為題，設(shè)計(jì)制作的一系列作品，也是希望在浮躁、喧囂的當(dāng)代社會(huì)里，尋求自己內(nèi)心的寧?kù)o安詳，不想被這紛雜的世界所影響，拋下現(xiàn)代人的急功近利，讓自己的腳步慢下來(lái)，以便更好地認(rèn)清自己，擁有獨(dú)屬于自己的一隅素凈的角落。又同時(shí)希望自己像竹一樣做個(gè)君子，正直且正義。“幽簧寄情”作品，既是作者脫胎于傳統(tǒng)但又保留傳統(tǒng)元素的匠心獨(dú)運(yùn)的一份創(chuàng)造力的體現(xiàn)，又是作者對(duì)自身寄予的希望，外直中通、積極向上、勇于攀高、自強(qiáng)不息、頂天立地，清華其外、澹泊其中，清雅脫俗，正直且有氣節(jié)。