淺談華托、《熱爾桑畫店》與巴黎的關(guān)系

摘要：讓·安東尼·華托（Jean-Antoine Watteau，1684-1721）生活在17、18世紀(jì)交替之間的法國，《熱爾桑畫店》正是他人生中的最后一年1721年所畫。本文從巴黎及其與畫家之間的聯(lián)系入手，并對這幅另類的風(fēng)俗畫進(jìn)行畫面分析，探求畫面背后的意義，以此探索畫家、畫與巴黎三者之間的關(guān)系。

關(guān)鍵詞：華托;熱爾桑畫店;巴黎

在17世紀(jì)晚期到18世紀(jì)初，讓·安東尼·華托（以下簡稱為華托）度過了自己既憂郁彷徨又幸運(yùn)的一生，在他短暫的37年生命中，創(chuàng)作了多幅繪畫，風(fēng)格不盡相同。畫家生活在這個時代的城市中，不可避免地受到城市文化多方面影響，而創(chuàng)作作品風(fēng)格的轉(zhuǎn)變也離不開他的人生經(jīng)歷。本文從華托所處的城市巴黎入手，嘗試探索城市對他的創(chuàng)作的影響，以期更全面的了解他及他的作品。

一、17、18世紀(jì)之交的巴黎

17世紀(jì)的法國在歐洲擁有很高的地位，當(dāng)時太陽王路易十四修建的凡爾賽宮吸引了無數(shù)人來參觀，既為法國帶來了榮譽(yù)，卻也在后期因?yàn)楹馁Y巨大給法國帶來了災(zāi)難。路易十四統(tǒng)治時，貴族階級都隨他住在凡爾賽宮，他們的日常交往、生活都在這座宮殿中，雖然屬于特權(quán)階級群體，但在路易十四推崇的規(guī)范秩序和古典主義藝術(shù)觀念下，他們的生活卻呈現(xiàn)出壓抑與沉迷于君王帶來的時尚、瘋狂追趕潮流的矛盾狀態(tài)。

路易十四離世后，貴族們從這段壓抑的日子解放出來，他們迷茫于自己的生活，而也正在這時，啟蒙運(yùn)動興起，資產(chǎn)階級日益興盛，封建君主專制和貴族階級遭到了猛烈抨擊，這種社會思想的轉(zhuǎn)變讓上層階級的人選擇擺脫過往的修養(yǎng)的束縛，盡情放縱自己去享樂“最后的狂歡”。這段時期，宮廷的享樂生活也讓他們離開了凡爾賽宮這座原先的政治中心，從原先的巴黎西南郊外逐漸轉(zhuǎn)移到巴黎，整個社會都呈現(xiàn)出偏向女性化的特征：男子戴假發(fā)、在臉上撲粉、穿著高跟鞋、五彩緞子的服裝;女子則將腰緊緊束起來，往裙擺里加上墊圈;他們參加化裝舞會、演劇……精致的貴族生活遠(yuǎn)遠(yuǎn)不同于底層人民的生活，如有一條涇渭分明的交界線存在于法國社會各個階層中。

被籠罩在女性化氛圍中的巴黎藝術(shù)審美也發(fā)生了轉(zhuǎn)變，上層社會對嬌艷、華麗、輕快、優(yōu)雅越來越推崇。而因?yàn)橘Y產(chǎn)階級的財富的增加，藝術(shù)的消費(fèi)者群體擴(kuò)大，為藝術(shù)的創(chuàng)作發(fā)展提供生機(jī)、動力的同時，也一定程度上限定了藝術(shù)的發(fā)展方向。

二、在巴黎闖蕩的華托

讓·安東尼·華托出生在法國和比利時交界的瓦倫西恩村，這座法國北部的小鎮(zhèn)離佛蘭德斯和巴黎都不遠(yuǎn)。雖然家庭并不富裕，供不起他去學(xué)習(xí)繪畫，但這些都阻擋不了他追逐夢想的心，1702年華托只身來到巴黎闖蕩，也正是這段旅程讓華托的繪畫成為了現(xiàn)今所熟悉的早期洛可可的風(fēng)格。

華托的一生只有短暫的37年，卻幸運(yùn)地遇到了許多貴人。初來巴黎時，因?yàn)橛幸欢ǖ睦L畫能力，在圣母橋上的一家畫室做傭工，每天畫著廉價的宗教畫，畫室主人馬利耶特成為他來到巴黎的第一位貴人。不久，華托又跟隨在戲劇舞臺大師克洛德·吉洛的身邊做助手，這一位貴人對華托的繪畫風(fēng)格影響巨大，讓他對戲劇人物、舞臺布景有了濃厚的興趣與深刻的認(rèn)識。之后華托又來到了盧森堡博物館管理人奧德安三世身邊，這位宮廷畫家給他提供了觀看學(xué)習(xí)提香、魯本斯等作品的機(jī)會。

幾年后，華托在寄居于畫商波埃爾·西魯伊家時，認(rèn)識了畫商的舅舅熱爾桑和巴黎有名的收藏家了皮埃爾·克扎羅。熱爾桑是一位大財主，擁有自己的畫店，本文提到的熱爾桑畫店正是屬于他，皮埃爾·克扎羅則邀請華托入住他豪宅里的畫室?？嗽_經(jīng)常舉辦藝術(shù)沙龍，畫家華托也得以更近地從側(cè)面觀察上流社會的生活方式，題材轉(zhuǎn)為描繪貴族男女尋歡作樂的生活。在成名后，華托自己更是常會邀請友人到盧森堡花園，他讓朋友們穿上他精心收集的意大利歌劇院里各式衣服來扮演各種角色，他則坐在一旁繪畫，記錄這些場景。

華托的作品在展示18世紀(jì)上層社會生活的面貌同時，也體現(xiàn)出他對這種生活的情感、態(tài)度。在他擅長描繪的華麗的社交題材中，體現(xiàn)出了一種濃郁卻憂郁的愛，這種仿佛富有哲理的愛讓人無法放心的全身心投入，前路雖在眼前卻仍感有未知的恐懼。

華托早期的藝術(shù)風(fēng)格受魯本斯的影響很大，作品題材也多畫表現(xiàn)下層平民、流浪藝人生活的風(fēng)俗畫;在來到巴黎不斷學(xué)習(xí)后，坎坷的經(jīng)歷和身體的負(fù)擔(dān)讓他經(jīng)常處于悲觀憂郁、自我否定之中，這種敏感冷清的性子讓他有了一層看似堅(jiān)強(qiáng)的外表，但內(nèi)心卻始終與現(xiàn)實(shí)有著隔閡，他的出身讓他為自己定位了“旁觀者”的身份，所以他后期的作品多描繪美輪美奐的貴族生活的假象與被動參與的拘謹(jǐn)哀傷的小丑，筆者以為小丑也許正是他對自己的自畫像。隨著成名而不斷加大的工作量讓華托的身體不堪負(fù)荷，肺結(jié)核日益加劇，一度喪失工作能力，最后于馬恩河畔的諾讓小鎮(zhèn)的畫室中去世。

筆者認(rèn)為巴黎這座城市帶給華托的并不只是繪畫能力的提高、名氣的上升，更多的是對空虛的貴族階級精神的深切感受，也讓他學(xué)會了怎樣在這樣一個時代、社會表達(dá)情感，既不是純粹的幻想世界的描繪，也不是單純地對生活的模仿、再現(xiàn)。他拖著自己逐漸變得虛弱的身體意在不經(jīng)意間尋找著自然的美，把自己的親眼所見再現(xiàn)出來，朦朧的、精密的細(xì)節(jié)在他的畫面中奇異的共存。

三、位于老圣母橋之上的熱爾桑畫店

《熱爾桑畫店》是華托在1720年從倫敦求醫(yī)回國后所畫，這幅尺幅巨大的畫作是華托主動提出幫熱爾桑的畫廊做廣告所畫，而熱爾桑接受了這個建議，委托他創(chuàng)作了這樣一幅作品。這幅僅用短短8天就完成的畫描繪的是畫家心目中的畫室，是內(nèi)心所想與現(xiàn)實(shí)的無縫穿插、結(jié)合而存在的畫室。位于橫跨塞納河的老圣母院橋之上的畫室，因?yàn)樘幱诋?dāng)時巴黎的繁華中心，店鋪的面積實(shí)際很小，而畫面中的畫室卻沒有了外墻，仿佛擁有無限延伸的展廊，這種理想化的場景是畫家對現(xiàn)實(shí)的另類描繪。

筆者認(rèn)為華托不按實(shí)際樣貌創(chuàng)作熱爾桑的畫店，而是描繪成有著寬闊明亮的內(nèi)景，既是為了符合招牌、廣告的功能，也是為了更好的表現(xiàn)個人內(nèi)心對這個時代巴黎的情感，他把自己的情感、思想都融入這幅畫中。

畫面中許多隱秘的細(xì)節(jié)都體現(xiàn)了當(dāng)時巴黎的社會與畫家的態(tài)度，如畫面左側(cè)被收進(jìn)箱子中的《路易十四像》，這幅似皮埃爾·米格納爾德為路易十四所畫的肖像被刻意選擇作為畫面一部分既是對路易十四時代已過去、政治氛圍變化的表現(xiàn)，也是對藝術(shù)風(fēng)格的改變的體現(xiàn);店鋪中所掛的那些魯本斯、凡代克、安東尼奧莫羅等名畫家的作品既是時代所肯定的名作，同樣也是畫家對繪畫成為商品的情緒表達(dá)，他精神上對這種現(xiàn)象是感到空虛、彷徨的;顧客所穿的飄逸靈動“華托袍”是對顧客身份的肯定、迎合亦或是諷刺……畫店的內(nèi)景是貴族社會恣意生活的縮影，也是社會不起眼的一角，這里有著不同階層的人，顧客、店主、店員、搬運(yùn)工都是生活在巴黎的人，這是名副其實(shí)的巴黎人的景致，這幅作品“寫實(shí)”地再現(xiàn)了巴黎的社會生活。

因?yàn)榻?jīng)濟(jì)能力的提高，商人、中產(chǎn)階級也可以承擔(dān)起原先只有國王、貴族贊助得起的藝術(shù)家、藝術(shù)活動。筆者認(rèn)為畫面中衣著講究的顧客們應(yīng)是后來地位得到提升的中產(chǎn)階級、商人，他們在獲得財富后，更想要獲得上層人士的品味來證明、彰顯自己的地位，他們成為了新一類收藏家和商品類別的決定者。

畫作在當(dāng)時引起了很大的轟動，僅僅展示了15天便被人買走了，這幅畫中許多現(xiàn)在不被熟知的隱秘的細(xì)節(jié)，在當(dāng)時卻能輕易被人所領(lǐng)會。畫中的顧客和當(dāng)時現(xiàn)實(shí)中畫店的顧客是為了藝術(shù)品而來的嗎？會不會也正如華托所展示的那樣內(nèi)心世界復(fù)雜、動機(jī)復(fù)雜？

四、總結(jié)

在享受輕松、放肆的生活和精致享樂主義活動時，華托始終保持了自己的“理性”，他把自己定位成一個旁觀者，所以才能在浪漫愛情、盛大戲劇作品中自帶愁緒，讓人無法真正放心地沉浸在那些美妙世界里。巴黎的上層社會給了華托題材與素材，卻也讓他始終感到空虛、無聊，無法得到真正的滿足，也許他的生命的最后的作品《熱爾桑畫店》才能讓他敢于向外界釋放一些內(nèi)心的情感，而不用再緊緊地戴上虛偽、迎合、假裝快樂的面具。

華托的生命過于短暫，巴黎應(yīng)該只是他的起點(diǎn)，可也成為了他的終點(diǎn)。本文在華托、《熱爾桑畫店》和巴黎之間建立起了一個聯(lián)系的框架，雖然華托沒有直接描繪巴黎，卻讓其以隱秘的形式從作品中呈現(xiàn)出來。

參考文獻(xiàn)

[1]托馬斯·W·蓋特根斯.18世紀(jì)法國藝術(shù)中的反學(xué)院派傳統(tǒng)[J].黃凌子譯，藝術(shù)工作，2017年05期：68-73.

[2]閆紅紅.洛可可與揚(yáng)州八怪繪畫比較研究[D].山西師范大學(xué)，2017年.

[3]姚宏翔.《西方美術(shù)史》[M].上海人民美術(shù)出版社，2014年.

[4]姚巍.色彩的詩人——華托[J].美術(shù)大觀，2007年06期：33.

[5][法]艾黎·福爾.世界藝術(shù)史·第四卷：理性沉浮[M].張延風(fēng)、張澤乾譯，北京：中國財政經(jīng)濟(jì)出版社，2015年.

[6]魏超.法國洛可可繪畫中的女性意識個性化表達(dá)探究[D].合肥工業(yè)大學(xué)，2014年.

[7]侯躍隆.歡樂背后的憂郁——肺結(jié)核對華托繪畫風(fēng)格的影響[J].中國醫(yī)學(xué)人文評論，2013年00期.

[8]楊楠.淺談洛可可時期繪畫作品中的暗示性——安托萬·華托[J].當(dāng)代藝術(shù)，2012年01期：20-22.

作者簡介：

韓娜娜（1998.12-），女，漢族，安徽省臨泉縣人，西安美術(shù)學(xué)院美術(shù)史論系2020級在讀研究生，藝術(shù)考古專業(yè)。

注釋：

[1]《讓-安東尼·華托的生前最后一畫〈熱爾桑畫店〉到底在說什么？》，雅昌藝術(shù)網(wǎng)華東站 2015年11月9日.