主持人語①

陳旭光

當(dāng)下，與中國電影產(chǎn)業(yè)的迅猛發(fā)展相呼應(yīng)，“影游融合”的發(fā)展正在形成一種新的產(chǎn)業(yè)發(fā)展趨勢和業(yè)態(tài)基礎(chǔ)。21世紀(jì)第一個十年是“影游聯(lián)動”的十年，《指環(huán)王》《星戰(zhàn)》《哈利·波特》等歐美IP大作爭相占據(jù)各大媒介平臺，制造系列視覺奇觀一時間成為家喻戶曉的文化現(xiàn)象。之后隨著數(shù)字影像生產(chǎn)的技術(shù)下移，“影游融合”逐漸形成普遍的現(xiàn)象，從《漫威蜘蛛俠》到《雙子殺手》，從《頭號玩家》到《死亡擱淺》，“影游融合”的創(chuàng)意理念已經(jīng)成為電影和電子游戲制作人的媒介自覺性，影游融合也成為電影工業(yè)的新的處女地。毋庸諱言，文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展需要解放想象力才能產(chǎn)生新創(chuàng)意，而多姿多彩的影游融合藝術(shù)和產(chǎn)業(yè)形態(tài)正是依托于想象力的騰飛，構(gòu)成電影工業(yè)美學(xué)的重要組成和有機環(huán)節(jié)，為電影工業(yè)美學(xué)建構(gòu)提供了新的拓展方向。

本專欄組織的“影游融合與審美趨勢研究”專題論文是國家社科基金藝術(shù)學(xué)重大招標(biāo)課題“影視劇與游戲融合及審美趨勢研究”的階段性研究成果。

李典峰、耿游子民的《論作為“影游融合”基礎(chǔ)的“意象—身體”系統(tǒng)》對“影游融合”概念進行媒介考古和理論梳理，探析“影游融合”的物質(zhì)基礎(chǔ)和學(xué)理依據(jù)，提出以“意象—身體”為基礎(chǔ)的反饋調(diào)節(jié)系統(tǒng)，認(rèn)為正是這一系統(tǒng)生成“影游融合”作為新媒介的內(nèi)在基礎(chǔ)。

李雨諫的《青年亞文化形象、雙向身份認(rèn)同與解域化主體性——當(dāng)下影游融合類電影中的人物研究》基于影游融合的真人電影作品，分析電腦極客、游戲玩家及其虛擬形象的視覺呈現(xiàn)與敘事想象，借助對人物與化身的雙向身份認(rèn)同論述，總結(jié)人物形象的身份認(rèn)同問題，進而探討背后呈現(xiàn)的主體性問題，指出這種新藝術(shù)想象不僅來源于日常生活中的媒介實踐，更是基于數(shù)字社會與媒介生態(tài)融合中所產(chǎn)生的新主體性呈現(xiàn)。

李黎明的《論影游融合的媒介基礎(chǔ)與產(chǎn)業(yè)路徑》在影游融合的產(chǎn)業(yè)發(fā)展史的背景下，對影游融合的媒介基礎(chǔ)與產(chǎn)業(yè)路徑進行了探析，認(rèn)為在移動互聯(lián)網(wǎng)時代，接受介質(zhì)的變遷對影游融合產(chǎn)業(yè)產(chǎn)生了關(guān)鍵作用，渠道、規(guī)模、形態(tài)等方面都發(fā)生了重大變化，移動終端統(tǒng)一了影游消費的接受終端;影視劇與電子游戲之間的媒介差異性正在被消解，影視產(chǎn)業(yè)與電子游戲產(chǎn)業(yè)產(chǎn)生了新的融合樣態(tài)。

張明浩的《論影游融合語境下<想見你>的游戲化敘事》對《想見你》的游戲化敘事進行審視與探析，認(rèn)為該劇敘事情節(jié)設(shè)置具有互動性、想象性，在劇集內(nèi)部的人物互動性設(shè)置與劇集外部觀眾互動探索懸疑情節(jié)謎團的行為上都有體現(xiàn)，敘事空間內(nèi)的工具、場景等都為觸發(fā)游戲環(huán)節(jié)打下了基礎(chǔ)，具有劃分性、體驗感、觸動性、演變性、期待感等游戲化特質(zhì)。

本次專題涉及與“影游融合”研究的多個關(guān)鍵命題，從媒介基礎(chǔ)、學(xué)理依據(jù)到新形象、新美學(xué)建構(gòu)和新產(chǎn)業(yè)發(fā)展，從數(shù)字媒體藝術(shù)到元游戲理論再到電影工業(yè)美學(xué)理論，從主體建構(gòu)到青年亞文化思考，角度豐富多元，方法靈活多樣，頗具前沿探索性。

（北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授）