聞道觀器，窈窕青蓮

利維

高古蓮曲

翻開中國藝術史，我們會發現，以蓮點綴器物，或以蓮為器形、以蓮紋為裝飾，發端于先秦，一直延續到明清時期。不同的時代有著迥異的審美情趣，需要不同的裝飾風格與時代精神相適應。春秋戰國時期，蓮紋多是作為器物主紋，莊重而瑰麗;魏晉時期，器物上的蓮花形象流暢瀟灑、清瘦飄逸;隋唐時期，瓷器和金銀器上的蓮花形態豐腴、線條飽滿;宋代的蓮花形象則素淡清雅;明清時期，器物上的蓮紋繁縟精巧、美艷奪目。

早在西周青銅器上，人們就發現了蓮的身影。河南新鄭李家樓鄭公大墓出土的一對蓮鶴方壺，是其中的典范之作。該壺造型端莊氣派，裝飾典雅華美，工藝精巧絕倫。壺冠呈雙層盛開的蓮瓣狀，蓮瓣向外伸展，與凸鼓的下腹相呼應，形成優美的曲線。在盛開的蓮瓣中央，一只亭亭玉立的仙鶴展翅欲飛，成為整器造型的點睛之筆。冠蓋上的蓮瓣均為鏤空，由蟠龍紋裝飾。這些蟠龍紋相互纏繞，四面延展，與蓮花一靜一動，融清新與神秘于一體。

點彩劃花青瓷壺東晉 上海博物館藏

早期青銅器中，蓮花紋飾常與蟠螭紋或夔龍紋組合，類似的還有山西金勝村趙卿墓出土的春秋蓮蓋夔龍紋方壺。其紋飾雕琢深邃、飽滿富麗，蓋子由八片鏤空的蓮花瓣組成，每片蓮花瓣內裝飾兩條夔龍紋飾。蓮花紋飾的存在打破了傳統青銅器威嚴、莊重的風格，平添了幾分浪漫、活潑的氣息，也從側面反映了這一時期的時代精神。

越窯秘色瓷蓮花托碗五代 蘇州博物館藏

青瓷褐彩壺三國 南京市博物館藏

魏晉南北朝時，蓮花裝飾逐漸見于青瓷之上。江蘇南京雨花臺長崗村出土的三國青瓷褐彩壺，壺肩部貼塑兩尊有背光、端坐于蓮花座上的佛像。但此時的蓮花僅是作為佛像座具出現，并不能算作蓮花紋飾。東晉晚期，瓷器上開始出現簡單的蓮紋，如浙江就曾出土一件東晉點彩劃花青瓷壺，壺腹部裝飾一周蓮瓣紋。不過這類瓷器品種較少，裝飾技法也較為單一。

南北朝時期，瓷器和石雕上的蓮紋豐富多彩、蔚為大觀，這與當時佛教傳入中國并廣為傳播有關。蓮花“出淤泥而不染”的特性與佛教所主張的出世思想正相契合。蓮花裝飾既符合當時的審美風尚，迎合了佛教藝術的興起，也具有相當豐厚的美學價值。

鴛鴦蓮瓣紋金碗 唐 陜西歷史博物館藏

南朝瓷器上的蓮花紋飾主要以仰覆蓮紋的形式，呈帶狀裝飾在器物外部，偶在盤、碗的中央以花朵的形式出現。江西省博物館藏有一件南朝的青瓷蓮紋托碗，碗外壁裝飾重瓣仰蓮紋一周，托盤中心鋪開蓮瓣紋，碗與托盤相搭配，整體造型儼然一朵盛開的蓮花。北朝則有一類蓮花尊，雖然發現的數量并不多，但其以高大挺拔的造型、多層浮雕式的貼塑花紋，達到同時代瓷器蓮花裝飾繁復程度之最。

南北朝匠人用他們的聰明才智，將富有裝飾性的蓮紋與我國傳統的瓷器造型巧妙地結合起來，豐富了我國陶瓷的裝飾藝術。

大唐風荷

隋唐時期是中國封建社會經濟、文化的大發展時期。特別是盛唐時經濟繁榮，對外交流頻繁，工匠們汲取外來文化的長處，并將其與傳統紋樣融為一體，創造出極富中國特色的蓮紋樣式，并為民間藝術所普遍采用。

何家村出土的一對鴛鴦蓮瓣紋金碗，是目前所知唐代金銀器中最富麗華美的器物之一。金碗器形飽滿莊重，紋飾華麗流暢、富有動感。碗身鏨刻精美的紋樣，外壁刻有兩層蓮花瓣，每層十瓣。上層的每個蓮瓣中都以狐、免、獐、鹿、鸚鵡、鴛鴦等動物作為主題紋飾，周圍填以形態各異的花草紋;下層蓮瓣內皆飾以忍冬花草、如意云頭，用平和、恬靜的氣氛來烘托上層蓮瓣內動物的勃勃生機。

這種在金銀器皿的壁面裝飾凸瓣花紋的做法，并不是中國傳統的裝飾風格，反而在粟特銀器中極為常見。其早期呈現分瓣多而細密的特點，晚期逐漸接近蓮瓣形狀，并被唐代金銀器的加工者普遍效仿。

荷葉也是唐代酒船喜歡采用的物象。酒船是古代文人雅士對一種容量較大的船形酒具的稱呼，唐代陸龜蒙《添酒中六詠·酒船》、宋代詩人王令《酒船》皆作其詩。陜西銅川市出土的四曲花口荷葉雙魚紋金花銀酒船，內底中心飾一枚鎏金荷葉，被風吹卷的葉邊向著葉心合攏，葉心臥有一對銀色的游魚，從造型到裝飾皆妙趣橫生。

西安博物院所藏一件金花銀酒船造型最為自然，荷葉翻折部分鎏金，好似繪畫中以墨色濃淡來表現陰陽向背的手法。

秘色瓷荷花托盞 唐 寧波博物館藏

四曲花口荷葉雙魚紋金花銀酒船唐 陜西歷史博物館藏

四曲花口銀鎏金酒船唐 河南博物院藏

金花銀酒船唐 西安博物院藏

青釉蓮花尊 北朝 中國國家博物館藏

龍首流蓮紋凈瓶宋 定州博物館藏

龍泉窯淡青釉五管瓶宋 龍泉市博物館藏

銀鎏金蓮塘紋盤盞（一副） 宋 衢州博物館藏

在瓷器上，唐人對蓮紋裝飾的意象化發揮，更是超越了以往簡單寫實的雕鏤技法。寧波博物館藏有一副罕見的唐代秘色瓷荷花托盞，由盞和托兩件器物配套組合而成。盞的造型猶如一朵盛開的荷花，口沿為五瓣花形;盞托則仿荷葉形，薄薄的邊緣向上翻卷，極具被風吹卷的動感。盞與托似不可分開的整體，構成了一幅輕風吹卷的荷葉載著一朵怒放的荷花在水中搖曳的圖景。整副托盞青翠瑩潤，釉色亮潔均勻、如冰似玉，造型設計巧妙，制作精致，無疑是越窯上品。

五代延續時間不長，但蓮紋裝飾的瓷器頻出。蘇州虎丘出土的一副五代越窯秘色瓷蓮花托盞，其形恰如一朵盛開的蓮花。盞托盤面和圈足均飾重瓣蓮花，如淺浮雕狀凸起，構思巧妙。特別是它的釉色瑩潤內斂，呈現出玉一般的溫潤感。

近古蓮池

宋代陶瓷藝術百花齊放，蓮花裝飾在宋瓷上的表現更是多樣化。白瓷以定窯為代表，河北定州凈眾院塔基地宮出土的一件白瓷龍首流蓮紋凈瓶，其肩部和腹部均刻有蓮瓣紋，精美絕倫。龍泉窯青瓷自北宋早期起便流行蓮花裝飾，例如龍泉市博物館所藏的北宋龍泉窯淡青釉五管瓶，其器蓋的上層堆塑出水荷葉，瓶蓋及器物腹部均裝飾覆蓮紋。

銀酒臺子 宋 杭州市臨安區博物館藏

綠地粉彩浮雕荷花紋杯 明

荷花鳥紋杯 明

白玉蟠螭荷葉浮雕紋耳杯 元

荷花形杯 清

白釉粉彩鶴蓮紋高足碗清 故宮博物院藏

白玉荷葉杯 浙江衢州南宋墓出土

釉里紅纏枝蓮紋玉壺春瓶 明 故宮博物院藏

粉彩鷺蓮盤 清 故宮博物院藏

宋人黃庭堅寫有名句：“金荷酌美酒，夫子莫留殘。”金荷是屢見于兩宋詩詞中的物象，指金銀器中的荷葉杯或荷花杯盞。其中典型的器物，如江蘇溧陽平橋窖藏出土的三只樣式各異的荷花杯。

荷花用作金銀酒器的裝飾紋樣，自然就更為普遍了。衢州博物館就藏有銀鎏金蓮塘紋盤盞一副，其上的花紋表現出一派生動活潑的蓮塘麗景。另有杭州臨安出土的一件銀酒臺子，取意雖然是蓮塘風物，環繞覆蓋蓮座的水波卻翻卷如海浪，氣韻曠遠。

在更為生活化的玉器上，荷也是不可或缺的元素。譬如浙江衢州市南宋墓出土的白玉荷葉杯，觀之給人一種清風徐來的美感。

北宋文學家歐陽修寫過一首《漁家傲》：“酒盞旋將荷葉當，蓮舟蕩，時時盞里生紅浪，花氣酒香清廝釀……”詩中提到以荷葉當酒杯的雅事。南宋詞人姜夔在作客湖南常德時曾寫過一首《念奴嬌·鬧紅一舸》：“清風徐來，綠云自動。間于疏處，窺見游人畫船，亦一樂也。朅來昊興，數得相徉荷花中……水佩風裳無數。”詞里那一句“水佩風裳無數”，亦讓人想到宋人喜歡拿荷杯飲酒的風雅情趣。

到了元代，青花逐漸成為瓷中翹楚。蓮池鴛鴦和蓮池魚藻是元青花中寫實性的主題紋飾。這些紋飾布局繁密，結構嚴謹，生動自然。

明代以后，青花上的蓮紋普遍作為纏枝花卉的主體紋飾，或與其他花卉一起組成纏枝或者串枝花卉圖案。而明代青花大盤盤心常見的“一把蓮”紋樣，寓意“清廉”，成為青花瓷上的經典圖案，從明宣德時期一直流行到清代。此外，在器物的近足處繪一圈對稱的仰蓮瓣紋，也成為明清瓷器常見的裝飾方式之一。

故宮博物院所藏的明洪武釉里紅纏枝蓮紋玉壺春瓶，腹部繪纏枝蓮紋，近足處繪蓮瓣紋。瓶上荷影綽約，其韻幽遠，讓瓷之美配合舞動的荷影、清淡的荷香，回蕩于夏目的清池，構成了一幅清新秀麗、和美靜謐的畫面。

荷葉的曲線極富美感、動感，呈現出一種生命的韻律;荷花也是柔和、優雅的，映照出中國美學獨有的和諧精神。南朝的美學家劉勰曾說：“深文隱蔚，余味曲包。”荷花“出淤泥而不染”的品格，借助器物帶人進入無窮無盡的想象空間，體味內美與外美相融的廣闊世界。

青花蓮花盤 元

青花鴛鴦蓮池紋盤 元

青釉蓮瓣紋壺北朝 上海博物館藏

汝窯青釉蓮花托 宋

童戲圖六角銀盤 宋