博戈柳博夫對列賓寫生作品的影響：列賓1874年短期旅行的材料

【俄】伊·阿·伊利英娜（И. А. Ильина）

【摘 要】 1873年，列賓開始了為期三年的公費游學。在此期間，列賓的藝術觀和繪畫風格發生了重要改變。然而是什么對列賓產生了影響？“1874年的夏天”或許是一個重要的時間節點。1874年，列賓來到諾曼底沃勒萊羅斯村進行了為期兩個月的短期旅行。在此期間，列賓在前輩畫家博戈柳博夫的幫助下，開始深入學習西歐外光畫法。此次旅行后，列賓作品的色調開始變得明亮起來，這次旅行對列賓日后的大型創作產生重要影響。借助列賓此次短期旅行的成果，我們還可以窺見僑居巴黎的前輩畫家博戈柳博夫對以列賓為首的俄羅斯年輕公費游學生的影響。

【關鍵詞】 19世紀下半葉的藝術;風景畫;外光畫;博戈柳博夫;列賓

目前，學術界新一階段的興趣顯而易見地集中在對19世紀下半葉俄羅斯藝術史中關鍵人物的研究之上，這并非偶然。在不同文化交融、外來文化影響的背景之下，俄羅斯的這一時期正經歷著復雜的民族畫派的形成過程。在此背景下，學界對俄羅斯藝術還遠沒有進行充分的研究，甚至我們仍對一些重要藝術家的部分創作經歷并不知曉，比如伊利亞 · 葉菲莫維奇 ·列賓 （Репин И. Е.，1844—1930）。這樣一來，一個尚未解決的問題擺在了我們面前，即如何解釋列賓在獲得公費游學獎學金后 [1]，在1874年夏天與阿列克謝 · 彼得洛維奇 · 博戈柳博夫（Боголюбов А. П.，1824—1896）[1]及其他俄羅斯畫家一起去諾曼底寫生的外光畫所展現的明顯進步。

早期的列賓作品研究者（格拉巴里、馬什科夫采夫）已注意到列賓著名的諾曼底系列作品所達到的繪畫成就，但是并未明確指出獲得成就的原因。[2]西爾伯施泰因（Зильберштейн И. С.）在1948年指出，列賓使用了印象派技法的沃勒萊羅斯風景畫創作于印象派1874年首次展覽之后的幾個月。[3]可是利亞斯科夫斯卡婭（Лясковская О. А.）[4]和費奧多羅夫-達維多夫（Федоров-Давыдов А. А.）[5]分別于1953年和1961年所作的研究，卻并沒有把列賓公費游學時期繪制風景畫所用的新畫法與印象派的典型畫法聯系在一起。

從20世紀80年代開始，學者們轉而關注列賓公費游學時期的作品，并集中研究列賓19世紀下半葉法國時期的藝術生活。薩拉比亞諾夫（Сарабьянов Д. В.）和斯捷爾寧（Стернин Г. Ю.）分別于1980年和1985年發表了這樣一種觀點，即當時俄羅斯畫家的系列作品與歐洲藝術文化更早期階段（即19世紀中期的現實主義）相接近。[6]而稍晚一些，在1994年列尼雅申（Леняшин В. А.）注意到了列賓巴黎時期（藝術活動與藝術作品）所產生的更大范圍的影響。[7]但是阿列諾娃（Алленова Е. М）在2003年的研究中仍然將列賓“后公費游學”時期的作品《在鋪草的長凳上》（На дерновой скамье，1876）與巴比松畫派（Barbizon School）相對比，并作出了一個最重要的有關列賓巴黎時期風景畫成就特征的論斷。[8]

在最近幾年對列賓風景畫的系列研究中，柯里沃登堅科夫（Криводенченков С. В.）認為“1874年夏天”或可被視為畫家成長過程中的里程碑 [9];丘拉克（Чурак Г. С.）指出通過列賓的法國畫展評論可以看出“寫生作品”對于他的影響，而在這些畫展中居于首位的則是印象派展覽 [10]。

而且，在安德羅妮科娃（Андроникова М.）和奧加列娃（Огарева Н. В.）為博戈柳博夫所作的大部頭著作中，也無法確定博戈柳博夫在1874年諾曼底的俄羅斯年輕藝術家中的作用和地位。[11]

甚至文獻綜述也表明，對列賓而言，公費游學時期是一個復雜但并非沒有成果的時期：列賓在諾曼底的那個夏天，被認為是其掌握外光畫法的重要階段。但對于這個事實，學者們卻并沒有給出清晰的解釋。目前我們仍不清楚，何種同時代藝術現象或者何人能夠在這個時期對列賓的風景畫產生明顯的影響。本文將試圖闡明這個問題。

列賓和博戈柳博夫在1874至1876年間（即第一次游法時期）的通信和藝術作品將是本文的研究材料。眾所周知，列賓寫給克拉姆斯科伊（КрамскойИ. Н.，1837—1887）和斯塔索夫（Стасов В. В.，1824—1906）的信中有很大一部分內容對其藝術觀的形成起到了重要的作用。在這些信件中，列賓談及了自己歐洲生活中的知名人物和事件，也分享了自己的印象與經歷。博戈柳博夫在19世紀80至90年代的工作回憶也是一份重要的史料。[1]對這些材料的研究及對列賓該時期著名作品的分析，將使我們的研究更加清晰。

如果我們轉而關注列賓在法國游學的第一年（即1873年末至1874年末）的通信，便會發現列賓在該時期相當多且尖銳地抨擊了老一代的法國風景畫家柯羅（Camille Corot，1796—1875）和巴比松畫派。[2]直到1875年，列賓在看過為這位已故法國著名風景畫家舉辦的紀念展后，才肯定了其繪畫的優點。[3]“新的方向”—這是列賓對于印象派的看法，他的這一看法具有一般抽象性的特征。[4]而列賓首次對于印象派畫家的肯定就出現在之后的1875年。[5]

由此可以得出這樣一種結論：直到1874年底，不論新一代還是老一代法國風景畫派的代表人物，都沒能給列賓留下深刻印象。西爾伯施泰因提出這樣一種假設，即不久前畢業的美術學院學生已能夠效仿本年度春季展覽會上的新畫法，并在夏季就能夠將其運用于實踐。但這在當時還未發現明確的證據。

我們要研究清楚的是，到底是什么使得列賓在1874年夏天進行風景繪畫創作？晚春時候，在給斯塔索夫的一封信中列賓談及即將到來的旅行，他說到自己的主要意圖是“我將在那里進行風景寫生”[6]。但在這個時期，列賓創作了一幅群肖像作品《巴黎咖啡館》（Парижское кафе，1875，私人藏）（圖1），這是一幅無需提前準備風景草圖的作品”。列賓在1873年年底開始畫這張畫，而在1874年2月，列賓已告知斯塔索夫自己所取得的巨大進展—已做完油畫底子和所有的寫生習作。[1]然而還不只如此：列賓直到1875年還在繪制習作。這意味著，列賓對畫面效果并不滿意并繼續著畫布上的工作，直到1875年巴黎沙龍展覽前。完全有可能的一點是，列賓并不滿意這幅畫的色彩構成。

這個假設是有理由的。列賓一邊進行著畫布上的工作，一邊在1874年3月寫信給克拉姆斯科伊，說俄羅斯畫家不善于“使用顏色和其他材料”[2]。而就在其作品展覽的時候（1875年5月），列賓同樣向克拉姆斯科伊描述了自己的參展感受。他提到擔心畫面的“顏色和整體色調”[3]。很有可能的是，與當時的法國畫展相比，列賓作品中的色彩構成問題顯得尤為明顯。

除此之外，列賓在公費游學前還有一定的專業上的困難，這正與描繪風景有關。列賓首次外光畫法嘗試是其在創作《伏爾加河上的纖夫》（Бурлаки на Волге，1870—1873）期間，盡管這些經驗對年輕的畫家來說很重要，但在藝術界仍然受到了批評 [4]，況且列賓也對自己的畫法不滿意 [5]。列賓意識到外光寫生的必要性，就是可以彌補自己繪畫訓練和經驗上的不足。

于是，1874年夏天列賓來到了諾曼底的沃勒萊羅斯村（Veules-les-Roses）[6]并在那里居住了大約兩個半月的時間。列賓在諾曼底并不是一個人生活，很快，一群俄羅斯藝術家就加入了他的行列—波列諾夫（Поленов В. Д.，1844—1927）、薩維茨基（Савицкий К.А.，1844—1905）、別格洛夫（Беггров А. К.，1841—1914）、多布羅沃利斯基（Добровольский Н. Ф.，1837—1900）、哈爾拉莫夫（Харламов А. А.，1840—1925），而其中最能引起我們興趣的是博戈柳博夫。每一部列賓專著都會談到，博戈柳博夫的名字位于“沃勒萊羅斯的‘友好伙伴”之中，如某些學者（西爾伯施泰因、柯里沃登堅科夫）所言，但也并非所有人都將博戈柳博夫稱為“俄國畫家聚居區的領導者”，目前還沒有人指出他的“領導作用”到底體現在什么地方，如果這確實存在的話。揭示博戈柳博夫在年輕畫家圈子里到底發揮了什么樣的作用，顯得十分重要。這或許將有助于闡明列賓在夏天取得進步的原因。

值得注意的是，博戈柳博夫是19世紀下半葉俄羅斯藝術史中的特殊人物。他受過歐洲藝術教育，這在19世紀60至70年代初的俄羅斯畫家中是少見的。博戈柳博夫公費游學時曾在杜塞爾多夫的風景畫大師安德烈亞斯 · 阿亨巴赫 [7]（Andreas Achenbach，1815—1910）那里學習，并曾聽取過法國風景畫家尤金 · 伊薩貝[8]（Eugène Isabey，1803—1886）的建議。到19世紀70年代，博戈柳博夫已經是成熟的風景畫家，也是巴比松畫派的崇拜者。[9]1874年，博戈柳博夫年滿50歲，他比諾曼底年輕畫家圈中的同伴年長一輩。

博戈柳博夫一直傾心于教育事業。1861年他被授予美術學院的教授頭銜，但是他的健康狀況常令其不能正常授課。在我們所感興趣的1874年初，他獲得了美術學院院長、女大公瑪利亞 · 尼古拉耶夫娜（Мария Николаевна）的半官方任命—領導在法國的俄羅斯公費游學的學生。[1]抵達巴黎之后，博戈柳博夫很快就在俄羅斯公費游學的學生中占據了中心位置，一邊指導他們，一邊（跟他們）娛樂，同時繪制未完成的畫作，并帶他們進入工作室和巴黎最知名的社會名流的會客廳。從1874年4月開始，博戈柳博夫聚集所有從事相近藝術的俄國人的“星期二”（вторники）聚會開始了。他們在羅馬街從事各種各樣的藝術活動—繪畫、制作銅版畫、彩繪陶瓷。

當然也進行了有關藝術的交談。交談中，博戈柳博夫贊美了法國繪畫。但從通信來看，列賓并不完全贊同其觀點，特別是在他第一次逗留巴黎的時候。[2]但是前輩博戈柳博夫長期以來對列賓的關心，使列賓對他產生好感。[3]并且毫無疑問的是，列賓對博戈柳博夫的職業素養充滿敬意，從二人結識到自己晚年，列賓一直將其視為繪畫大師 [4]和杰出的俄羅斯畫家。[5]

據通信可以判斷，1874年春天，正是博戈柳博夫建議自己年輕的伙伴們在諾曼底度過一個夏天。比如，波列諾夫在給親人的信中就寫到了這一點。[6]那么，為什么博戈柳博夫恰恰選擇了沃勒萊羅斯村？原因有這樣幾個：博戈柳博夫很早以前就了解沃勒萊羅斯，1857年尤金 · 伊薩貝就曾將他送到那里。[7]這個地方自古以來就被風景畫家們所偏愛，充滿各種各樣的、美好的、能夠激發畫家繪畫欲望的景致。這一點，列賓興致勃勃地在寫給波列諾夫的信中有所談及。[8]博戈柳博夫在那里使用了歐洲風景畫家教給他的屢試屢驗的繪畫技法。

還有另外一個情況：當博戈柳博夫還是美術學院公費游學的學生時，也曾遇到相同的問題，即無法將自己眼睛所看到的真實自然與歐洲風景畫法相結合。在長期實踐中，他總結出了此后一生都在使用的教學方法。其中一項是獨立的，那就是不斷地進行戶外寫生，這一點他十分相信德國和法國大師們的建議。[9]在其回憶錄中，博戈柳博夫寫下了關于自己19世紀60年代在美術學院的教學經驗：“我告訴了他們（學生），我對歐洲藝術的看法，并建議學生畫更多的戶外寫生習作，而不是速寫……要徹底并有意識。”[10]由此可以清晰地看出，他將年輕的俄羅斯公費游學學生送到沃勒萊羅斯，集中進行寫生，并認為這正是掌握繪畫技巧的關鍵。

此外，他的能力允許他以一種協作的方式進行工作。正如學者們所指出的那樣，19世紀70年代，博戈柳博夫的風景畫創作正處于盛期，這證明了歐洲繪畫方法的優點。[11]在沃勒萊羅斯，他與年輕的同伴們一起畫習作。俄羅斯公費游學的學生們都有著同樣的目的。欣喜萬分的波列諾夫曾在1875年初寫下了有關博戈柳博夫的這段話：“一方面多虧了他的示范;另一方面富有經驗和充滿善意的建議，對我而言，很多原來不清楚的事情，現在變得清楚且簡單起來。一邊在夏天跟著他一起寫生，一邊對比自己用了他的技法的作品，我在幾小時里所學會的比幾個月里獨自摸索的要多?！盵12]這段話使我們對“1874年的夏天”產生興趣。那么列賓能漠視曾讓波列諾夫受益匪淺的機會嗎？從作品效果上來看，諾曼底的短期旅行幾乎為所有俄羅斯公費游學的學生都帶來了豐碩的成果。

列賓這一時期的習作究竟可以看出哪些變化？我們注意到，“1874年的夏天”被認為是列賓一生作品中最具有“風景性”的時期。雖然這一時期完成的作品并不知名，但每一幅畫都展現出新的面貌。色調和諧的《漁婦的女孩（沃勒萊羅斯）》（Девочка-рыбачка. Вель，1874，伊爾庫茲克州立美術館藏），仍然依賴赭褐色調，但人物形象已經沉浸在光線充足的空間中。同一年所作的習作也有著另外的畫面特征—《沃勒萊羅斯磨坊》（Мельница в Веле，1874，私人藏）穩重的色彩搭配已使人感受冷色調的涼意;微妙的綠色漸變表現了立體的樹叢和空間深度?！段掷杖R羅斯磨坊》輕松的筆法被運用在習作《谷地的道路》（Дорога в ложбине，1874，私人藏）中，使其變成了一幅畫法自由的作品，畫出了絕妙的青草并展現了空氣的流動感;還有遠處閃動的人影，增強了畫面的完整性。這是博戈柳博夫的構圖方法，而這種方法正來自于柯羅。與博戈柳博夫的作品《沃勒萊羅斯》（Вель，1874，俄羅斯薩拉托夫拉季舍夫國立美術館藏）有相似之處的是列賓的小幅風景畫《海岸（諾曼底的風景）》（Морской берег. Пейзаж в Нормандии，1874，特列季亞科夫畫廊藏），在畫中我們也可以看到一片銀赭石色的山脈和一排被沿岸鵝卵石光斑所襯托的藍黑色海浪，甚至還有一個坐在岸邊的人。

《沃勒萊羅斯村運石頭的馬匹》[1]（Лошадь для сбора камней в Веле，1874，俄羅斯薩拉托夫拉季舍夫國立美術館）（圖2）是列賓在諾曼底時期最有名的習作。作品完成后不久，著名畫家萊昂 · 博納（Léon Bonnat，1833—1922）[2]和美術批評家路易 · 勒魯瓦（Louis Leroy，1812—1885）[1]就注意到了它。[2]后來該畫被贈予博戈柳博夫并得到了他的喜愛，之后又成為俄羅斯薩拉托夫拉季舍夫國立美術館的藏品之一。在很長一段時間，這是唯一一幅已知的可以用來評估列賓法國風景畫成果的習作。格拉巴里是最先注意到這點的人之一：“在繪畫意義上，這對列賓而言是巨大的進步?！盵3]總體來看，這件作品是列賓在沃勒萊羅斯的短期旅行即將結束時畫的，因為在博戈柳博夫標注為“1874年8月17、18、19日”的風景畫《沃勒萊羅斯》上也看到了這樣的馬。但在列賓的畫中卻表現出了重要的改變，其色彩是穩重的冷色調，表現出了自然中潔凈空氣的感覺及空間的顏色變化和太陽光線的變化。這件作品是按照歐洲外光畫傳統完成的，它能獲得法國鑒賞家的稱贊絕非偶然。

我們注意到，目前已知的畫家完成于“沃勒萊羅斯夏天”之后的巴黎風景習作（1874—1876），與“諾曼底時期”流暢、簡潔的風格略有不同：就其特征而言，它們更像是寫生素材—《巴黎蒙馬特爾》（Париж. Монмартр，1874，В.М.和А.М.瓦斯涅佐夫維亞特卡美術館藏），《帶有小船的風景》（Пейзаж с лодкой，1875，特列季亞科夫畫廊藏），《巴黎通往蒙馬特爾的道路》（Дорога на Монмартр в Париже，1876，特列季亞科夫畫廊藏），《花園墻邊的男孩（蒙馬特爾）》（Мальчик у стены сада. Монмартр，1876，俄羅斯薩拉托夫國立美術館）。這既表現在構圖結構上，也表現在繪畫方法上：畫家的筆法變得更加大膽，繪畫的色彩變得更加濃厚，作品中他并沒有考慮筆觸的美感。但在這些畫里，列賓成熟于沃勒萊羅斯的色彩體系顯現得更加清晰—銀赭石色的漸變，在畫家精細描繪的《馬》（Лошадка）中有著最充分的表現。

列賓從國外回到俄國后不久，完成了一幅總結性的著名風景畫《在鋪草的長凳上》（На дерновой скамье，1876俄羅斯國家博物館藏）（圖3），其風格延續了諾曼底習作系列。在這里，畫家在造型和色彩方面都變得更加穩重;他的筆法變得更加仔細和準確。這幅畫被描繪為處在柔和外光下的、被輕輕涂上了一層稀薄且極具自然光通透感的金綠色調。正如研究者常寫到的，列賓在這幅畫中展現了在風景題材繪畫中所獲得的全部技巧，這完全有可能是有意識地作出的總結。

在巴黎時期，列賓在風景畫基礎上，發展出一種特有的繪畫方法。正如列賓風景畫的研究者所注意到的，它保留并體現在了畫家之后的作品中。[4]如果說列賓的風俗畫和肖像畫的特點是厚重且繪畫風格鮮明，那么他的風景畫的特點就是不加以肌理塑形，只是畫上一層稀薄的顏色。列賓作品的色調變得冷且明亮，帶有這種色調的作品更精細且層次更豐富。列賓使顏色自然過渡，并充滿光感，營造出了真實自然的感覺。列賓的風景畫，就連最小幅的畫作和草稿，都具有畫面構圖的完整性。我們在這里能夠看到列賓使用了博戈柳博夫從卡米耶 · 柯羅作品中汲取的畫法。全部這些特點反映出了歐洲印象派之前，特別是包括巴比松畫派技法在內的外光風景畫的成就。

總之，巴黎時期對列賓日后畫風的形成是極其重要的，這幾年極大地改變了他的藝術觀并促進了他造型語言的完善。并且，雖然作為獨立畫種的風景畫并沒有在列賓一生的作品中占據很大的地位，但它成為了其新的繪畫方式構成的基礎。

盡管列賓本人批判性地評價了自己公費游學時期的成果，[5]但是獲得的經驗對他之后的創作有著極其重要的意義。仔細研究便可發現，其諾曼底—巴黎時期的習作與更晚一些的風景畫或風景風俗畫之間的聯系是清晰可見的。這其中就有我們所謂的“阿布拉姆采沃系列作品”和“茲德拉弗涅沃系列作品”，也包括19世紀90年代的外光肖像及其他作品。風景背景非常重要地補充了列賓大幅風俗畫的畫面內容，并對其畫面構圖產生了很大影響。研究者認為，總的來看，列賓的風景畫對之后俄羅斯繪畫的發展產生了很大的影響。[1]

博戈柳博夫在當時俄羅斯年輕畫家的專業發展過程中扮演了重要的角色。由于他們在諾曼底的共同工作，列賓了解到了外光風景畫的原理，及博戈柳博夫本人通過對19世紀五六十年代歐洲風景畫成就的實踐學習而獲得的理解。這些訓練不僅使列賓掌握了歐洲的（外光畫）經驗，而且打開了其繪畫才能的新方面。而博戈柳博夫的教學方法，以及他對俄羅斯年輕一代風景畫家成長的影響還需進一步研究。

* 本文原刊于俄羅斯藝術學領域核心期刊Манускрипт（Грамота出版社）2018年第2期第121—124頁，經原作者與原期刊授權在《藝術學研究》以中文發表。原作者伊·阿·伊利英娜女士系俄羅斯薩拉托夫拉季舍夫國立美術館古俄羅斯藝術部主任，本文系其“博戈柳博夫及其藝術圈子”課題中的一篇。文章針對列賓公費游學時期的問題進行了專題研究，指出了列賓1874年諾曼底風景畫的形式變化，及博戈柳博夫在列賓學習西歐外光畫過程中所發揮的作用。文中插圖為譯者所加。

[1] 列賓在1871年憑借《睚魯女兒的復活》獲得大金質獎章，同時獲得去歐洲游學所需的獎學金，后于1873至1876年間赴歐洲游學?！g者注

[1] 博戈柳博夫是俄羅斯海景畫家，代表作《帆船上的火災》《大?！返?。1850年進入俄羅斯皇家美術學院學習，三年后獲一等大金質獎章，開始赴歐洲旅行。在巴黎，曾在尤金·伊薩貝的畫室工作，也曾在安德烈亞斯·阿亨巴赫那里學習二年?；貒螳@“院士”頭銜，并成為繪畫教授。晚年僑居巴黎。在他的倡議下，在巴黎成立了“俄羅斯畫家互助協會”，為赴歐游學的俄羅斯藝術學子提供幫助?！g者注

[2] Грабарь И.Э.， Илья Ефимович Репин： в 2-х т. Т. 1. От первых шагов до эпохи расцвета， М.： ИЗОГИЗ， 1937， с. 132， 139-140; Машковцев Н. Г. И. Е. Репин. Краткий очерк жизни и творчества （1844-1930）， М. – Л.： Искусство， 1943， с. 48.

[3] Зильберштейн И.С.， Репин в Париже （Новонайденные работы 1873-1876 гг.） // Репин： в 2-х т. т. 1 / под ред. И. Э. Грабаря и И. С. Зильберштейна. М. – Л.： Издательство Академии наук СССР， 1948， с. 132.

[4] Лясковская О.А.， Илья Ефимович Репин / под общ. ред. А. И. Замошкина， М.：Издательство Государственной Третьяковской галереи， 1953， с. 35-36.

[5] Федоров-Давыдов А.А.， Илья Ефимович Репин， М.： Искусство， 1961， с. 3.

[6] Сарабьянов Д.В.， Русская живопись XIX века среди европейских школ， М.： Советский художник， 1980， с. 113; Стернин Г. Ю. Илья Ефимович Репин， Л.： Художник РСФСР， 1985， с. 15-16，56-57.

[7] Леняшин В.А.， Репин-живописец // Илья Ефимович Репин. К 150-летию со дня рождения： каталог юбилейной выставки， М.： Красная площадь， 1994， с. 11.

[8] Алленова Е.， Илья Репин， М.： Белый город， 2000， с. 46-47.

[9] Криводенченков С.В.， Пейзаж в творчестве И. Е. Репина // Творчество Ильи Репина и проблемы современного реализма. К 170-летию со дня рождения： материалы международной научной конференции， М.： Государственная Третьяковская галерея， 2015， с. 47.

[10] Чурак Г.С.， Пейзаж и пейзажные мотивы в творчестве И. Е. Репина // Творчество Ильи Репина и проблемы современного реализма. К 170-летию со дня рождения： материалы международной научной конференции， М.： Государственная Третьяковская галерея， 2015， с. 301，306.

[11] Андроникова М.， Боголюбов. М.： Искусство， 1962; Огарева Н. В. Летопись жизни и деятельности художника А. П. Боголюбова， Саратов： Издательство Саратовского университета， 1988.

[1] Боголюбов А.П.， Записки моряка-художника， Самара： Агни， 2014.

[2] Репин И.， Избранные письма： в 2-х т. Т. 1. Письма 1867-1892 / сост. и автор вступ. ст. И. А. Бродский， М.： Искусство， 1969， с. 130，132.

[3] Там же， с. 161.

[4] Там же， с. 127，143.

[5] Там же， с. 154.

[6] Там же， с. 135

[1] Репин И.， Избранные письма： в 2-х т. Т. 1. Письма 1867-1892 / сост. и автор вступ. ст. И. А. Бродский， М.： Искусство， 1969， с. 114.

[2] Там же， с. 122-123.

[3] Там же， с. 154-155.

[4] Криводенченков С.В.， Пейзаж в творчестве И. Е. Репина // Творчество Ильи Репина и проблемы современного реализма. К 170-летию со дня рождения： материалы международной научной конференции， М.： Государственная Третьяковская галерея， 2015， с. 47.

[5] Чурак Г.С.， Пейзаж и пейзажные мотивы в творчестве И. Е. Репина // Творчество Ильи Репина и проблемы современного реализма. К 170-летию со дня рождения： материалы международной научной конференции， с. 305.

[6] 此處地名原作者采用了簡寫，全名是“沃勒萊羅斯”（Veules-les-Roses），位于法國北部諾曼底地區濱海塞納省。若以俄文原文譯法，當譯為“韋爾”或“韋利”，但不便讀者理解，因此該地名采用法文譯法?！g者注

[7] 安德烈亞斯·阿亨巴赫是德國風景畫家，杜塞爾多夫畫派代表，代表作《磨坊》?！g者注

[8] 尤金·伊薩貝是法國浪漫主義畫家，擅長海景畫、水彩畫，代表作《恭迎紅衣主教》?！g者注

[9] Андроникова М.， Боголюбов， М.： Искусство， 1962， с. 44.

[1] Боголюбов А.П.， Записки моряка-художника， Самара： Агни， 2014， с. 188.

[2] Репин И.， Избранные письма： в 2-х т. Т. 1. Письма 1867-1892， с. 124.

[3] Там же， с. 148.

[4] Там же， с. 124.

[5] Репин И.， Далекое близкое， М.： Издательство Академии художеств СССР， 1960， с. 183.

[6] Сахарова Е.В.， В. Д. Поленов， Е. Д. Поленова. Хроника семьи художников / общ. ред. А. И. Леонова， М.： Искусство， 1964， с. 140.

[7] Огарева Н.В.， Летопись жизни и деятельности художника А. П. Боголюбова， Саратов： Издательство Саратовского университета， 1988， с. 28.

[8] Репин И.， Избранные письма： в 2-х т. Т. 1. Письма 1867-1892， с. 134.

[9] Боголюбов А.П.， Записки моряка-художника， Самара： Агни， 2014， с. 195.

[10] Там же， с. 126.

[11] Огарева Н.В.， А.П. Боголюбов – пейзажист // Саратовский государственный художественный музей имени А. Н. Радищева： материалы и сообщения. Саратов： Приволжское книжное издательство， 1966， с. 32..

[12] Сахарова Е.В.， В. Д. Поленов， Е. Д. Поленова. Хроника семьи художников， с. 157.

[1] 此畫在我國通常被譯為“諾曼底運石頭的馬匹”，但根據原作者寫法，這里使用“沃勒萊羅斯村運石頭的馬匹”譯法?！g者注

[2] 萊昂·博納是法國畫家，擅歷史畫、肖像畫和風景畫，巴黎美術學院教授。代表作如《拉撒路的復活》?！g者注

[1] 路易·勒魯瓦是法國美術批評家、記者。因在觀看了印象派第一次展覽后，創立了“印象派”（impressionists）一詞來諷刺印象派畫家而知名?！g者注

[2] Репин И.， Избранные письма： в 2-х т. Т. 1. Письма 1867-1892， с. 150.

[3] Грабарь И.Э.， Илья Ефимович Репин： в 2-х т. Т. 1. От первых шагов до эпохи расцвета， с. 139-140.

[4] Чурак Г.С.， Пейзаж и пейзажные мотивы в творчестве И. Е. Репина // Творчество Ильи Репина и проблемы современного реализма. К 170-летию со дня рождения： материалы международной научной конференции， 2015， с. 307.

[5] Репин И.， Избранные письма： в 2-х т. Т. 1. Письма 1867-1892， с. 176-177.

[1] Федоров-Давыдов А.А.， Илья Ефимович Репин， М.： Искусство， 1961， с.24-27..