論寫實油畫的中國化表達

摘 要：寫實油畫自20世紀初進入中國至今，經歷了百余年的發展歷程，逐步實現了中國化的表達，在題材、技法與表現語言上形成了本民族的特色，在題材、技法，以及表現語言方面都蘊含著深厚的民族文化精神。融合了東西文化特點和文化元素，并且承載著中國藝術家聰明才智的中國當代寫實油畫創作，不只為本民族的繪畫藝術創作增添了無限生趣，而且豐富了世界油畫創作藝術的內容和形式，完成了油畫的“中國式”表達。

關鍵詞：寫實 寫實油畫 中國化表達

寫實是一種繪畫藝術形態，屬于一種具象的藝術。畫家通過對外物的觀察與描摹，加入自身的理解與感受，創作出符合觀者的視覺經驗、能夠給觀者提供審美愉悅的畫作。這種寫實的繪畫方式最初源自于西方，自有其深厚的傳統文化底蘊，寫實油畫在歐洲的文藝復興時期得到迅速發展，產生了許多杰出的藝術大師和傳世的不朽名作。例如達·芬奇的《巖間圣母》 《蒙娜麗莎》、米開朗琪羅的《創世紀》、羅塞蒂的《普羅塞爾蓓娜》 《白日夢》、泰德馬的《最愛的詩人》《最愛的習俗》，等等。

20世紀20年代，隨著一大批走出國門留學的藝術家們的紛紛回國，中國的畫家們在歐洲油畫技法的基礎上開始了本民族的油畫創作。接下來的幾十年，許多藝術學校又培養了一大批油畫作家，著名的如徐悲鴻、劉海粟、林風眠等人。那個時期的油畫創作基本上呈現出一種“現實主義”“鄉土主義”的美學特征。到了20世紀80年代，中國的油畫創作面貌發生了巨大的變化，其藝術觀念更加開放，表現方法也更加多樣，多元化的創作意識深入人心，油畫藝術逐漸與世界接軌，向著世界潮流同步看齊。歷經一百余年的發展歷程，中國油畫逐漸形成了一種本土化、民族化的表達方式，在題材、技法，以及表現語言方面都蘊含著深厚的民族文化精神。

一、20世紀初期中國寫實油畫的摸索前進

西方油畫最基本的特點就是其寫實性。在20世紀初到30年代末，西方的寫實油畫在中國開始傳播。1915年“東方畫會”在上海創立，該學會提倡以一種嚴謹的、科學的態度去進行藝術創作，以寫實為主要創作手段，積極提倡戶外寫生，促進了西方油畫在中國的傳播。在五四運動之后，西方的寫實油畫迎來了在中國傳播的黃金時代。有一大批留學生遠赴歐洲學習西方的科學技術和藝術創作。這一時期留學的主要畫家有徐悲鴻、林風眠、吳作人等，他們留學之后不僅勤奮地學習西洋繪畫的技法，刻苦研習西方古典美術的名家名作，還深入鉆研西方國家的美術教育情況和教學方法。回國之后，他們向國內引進和介紹了西洋畫種、技法和繪畫理論，大大地促進了西洋畫在中國的傳播和影響。這一時期中國畫家們的努力可以說奠定了20世紀中國油畫的整體精神傾向。這其中徐悲鴻的《田橫五百士》、王悅之的《棄民圖》、衛天霖的靜物、潘玉良的女性人物都相當精彩。

以徐悲鴻為代表的出國留學的畫家們毫無疑問是中國油畫創作的先驅，其中以徐悲鴻的影響最為深遠。徐悲鴻于1928年學成回國后，便一心撲在美術教育事業當中，他逐漸建立起以遵循現實主義原則、忠于客觀描寫為基礎的藝術教育理論。他的藝術思想受法國學院派教育影響頗深，因此決定了其遵循現實主義原則、忠于客觀描寫的藝術教育方向。西方油畫作為一種外來的畫種，在進入中國之后，不自覺地受到中國傳統文化的影響，中國畫獨有的創作理論和技法在油畫創作中產生影響，形成一種中西合璧的創作模式。林風眠先生在留學歸國以后，大力倡導“中西融合、相互借鑒”的繪畫理念。那個時期幾乎曾留學西方學習油畫的所有畫家，都曾涉獵并學習過中國的傳統繪畫，比如潘玉良曾經在法國、意大利等西方國家留學，雖然后來選擇定居在巴黎，他依然托朋友購買國畫的材料，堅持進行國畫創作。此外，著名油畫家董希文先生創作的《開國大典》，為了真實地再現開國大典的盛大狀況，他在創作時有意識地將畫面中天安門右邊的上廊柱隱去，這樣就使得整幅畫作的畫面更加開闊，表現出東方藝術的靈動和寫意性，很好地詮釋了油畫的中國化和民族化。

二、20世紀80年代以來中國寫實油畫的自覺尋找

經過了半個多世紀的積淀，油畫在中國這塊土地上逐漸生根發芽，油畫創作的表現方式逐漸融入了本土化創作，表達更加多元自由。尤其是改革開放以來，寬松的文化氛圍更加刺激了畫家們的創作激情，中國寫實油畫從單一地贊美勞動、歌頌人民的寫實題材轉向更加豐富和多元化的表達，邁出了更加堅定的步伐，進入了一個新的時代，涌現出一大批杰出的青年油畫家，何多苓便是其中之一。

何多苓在創作中借鑒了美國畫家懷斯的寫實主義風格，他的作品帶有一種感傷的氛圍。其代表作品《春風已經蘇醒》刻畫的是一個孤獨而寂寞的農村少女的形象。畫面中的少女若有所思，安靜而沉著。仰天而視的狗狗，注視著前方的老牛，整幅畫面飽滿鮮活，正值豆蔻年華的少女，正渴望著春風能夠給她帶來新的希望。 此外，畫家羅中立曾以一幅超級寫實主義作品《父親》而一舉成名。這幅畫是羅中立在四川美術學院學習期間創作的。羅中立以寫實主義的手法，精細地刻畫了一個老農民的形象。滿是皺紋的臉，干裂的嘴唇，僅有的一顆牙，受傷的手，一個舊瓷碗，這樣真實的刻畫產生了一種強烈的視覺效果，蘊含著強大的情感力量，震撼著觀者的心靈，這就是我們的老父親啊！在稍后的時期，陳丹青的《西藏組畫》、冷軍的《世紀風景》系列等十分具有代表性。此外，還有以靳尚誼、陳逸飛為代表的一批畫家，將中國傳統的繪畫理念與西方古典油畫技巧相結合，再加上中國特色的風土人情，取材于真實的生活體驗，具有很強的地域風情和時代特色。

20世紀80年代中國寫實油畫的堅實發展并不是偶然的，而是在特定的社會條件下，對西方油畫創作的吸納與承續。在歷史與現實的雙重作用下，寫實油畫適逢其時，在那一時期成為備受關注的繪畫方式，并取得了快速的發展，可以說，這既是一種藝術現象，也是一種歷史現象和文化現象。

三、當下中國寫實油畫的中國化表達

寫實油畫作為一種外來的畫種，進入中國以后歷經不同時期的豐富與調整，逐漸取得更進一步的發展與創新。任何一種藝術的生根與發展都與一個民族的文化和歷史密不可分，寫實油畫在中國的創新與突破離不開中國傳統文化的支撐與傳承，形成一種中國特色和中國風貌。源自歐洲的油畫藝術在漫長的東西文化的交流與碰撞中，克服了文化背景的差異與審美理念的不同，完成了西方油畫藝術轉變成中國油畫藝術的歷史性過渡。中國的油畫家們在創作中不斷地吸收西方文化精粹的同時，將其與優秀的中國傳統文化傳統相結合相融匯，積極探索，創作出頗具中國特色且蘊含著獨特意蘊的油畫作品，使這門來自西方的經典藝術形成一種中國化表達，體現了中華民族吸收外來文化的開放姿態和吸納能力。

改革開放以來，中國的寫實油畫紛紛走出國門，積極參加各種國際性的畫展和比賽活動，其中有很多畫家和作品獲得國際大獎和廣泛好評。如羅中立的《父親》曾被《巴黎畫報》稱作是一幅“經典的寫實肖像作品”；陳丹青的《西藏組畫》被英國媒體稱贊為“具有中國民族風情的佳作”；《紐約時報》評論陳逸飛的《古風琴韻》為“將西方寫實技法和中國文化要素很好地融合在一起，具有詩的韻致，這些畫使人想起了歐洲古典大師的作品”；謝楚余的《陶》被贊譽為“中國版的《泉》”，等等。值得一提的是，以冷軍作品為代表的中國當代超寫實油畫以“高度逼真細膩的完美表現”（國外藝術評論語）令世界畫壇刮目相看。

當下的中國寫實油畫創作，必須因地制宜，從中國的現實出發，無論是題材內容還是形式語言，都要生動地再現中國情境，講述好中國故事。新一代的油畫家們在學習好西方油畫的寫生法、造型結構、色彩原理和空間觀念等各種創作理念的同時，還要充分地利用好本民族豐富的文化藝術資源，把西方繪畫的寫實語言與中國傳統繪畫的筆墨語言相結合，使得油畫創作形成獨具特色的中國式表達。

結語

寫實油畫藝術自有其不可抗拒的藝術魅力，融合了中西文化特質和文化元素、承載著中國藝術家智慧的中國當代寫實油畫創作，不僅為本民族的文化藝術增添了無限的生機，而且也為世界油畫藝術的文化內涵和形式面貌的豐富性、多樣性做出了貢獻，形成了獨具特色的“中國式”表達。

參考文獻：

[1]陳澤斌.寫意油畫與寫實油畫在中國油畫創作中的表現[J].文化創新比較研究，2018（24）.

[2]張曉杰.中國元素在當代油畫藝術中的體現[J].名作欣賞，2012（27）.

[3]吳甲豐.西方寫實繪畫[M].北京：文化藝術出版社，2005.

[4]李超.上海油畫史[M].上海：上海人民美術出版社，1995.

[5]周功華.“油畫民族化”——董希文的理論與實踐研究[M].長沙：湖南人民出版社，2008.

[6]付曉虹.淺談中國寫實油畫的表現性[J].大眾文藝，2017（10）.

[7]何小勛.比較視域下中國油畫審美形態研究[D].南京藝術學院，2014.

[8]郭曉璐，王相生.中國當代寫實油畫研究文獻綜述[J].美與時代（中），2019（6）.

作 者： 白璐，陽泉師范高等專科學校講師，研究方向：油畫。

編 輯： 曹曉花 E-mail：erbantou2008@163.com