半輕聲唱法對于民族聲樂教學的價值

戴勇

摘 要：隨著中國國際地位的不斷提升，越來越多的人逐漸關注和喜歡民族音樂，國內音樂院校也日漸重視民族聲樂教學的質量。半輕聲唱法講求輕重機能轉換的調節和氣息的平穩控制，發出的聲音清澈、柔美但不失透亮，在聲樂教學中廣受歡迎。本文首先概述了半輕聲唱法的含義和實現條件，然后講述了半輕聲唱法在民族聲樂中的美學功效，接著指出了當前民族聲樂教學中半輕聲唱法存在的問題，并提出了半輕聲唱法在民族聲樂教學中如何應用，最后說明了半輕聲唱法對于民族聲樂教學的價值，旨在為民族聲樂教學提供借鑒和參考。

關鍵詞：半輕聲唱法 民族聲樂教學 價值

一、半輕聲唱法與半輕聲演唱

1.半輕聲唱法含義

半輕聲唱法，顧名思義，就是利用氣息將聲量控制到原來（全聲）的一半，喉腔保持足夠的容量，保證喉頭低且平穩，發出持續的輕聲。半輕聲唱法歌聲低緩、悠揚，卻不失穿透力和美感，與全聲唱法相結合效果俱佳。

2.半輕聲演唱技能實現的條件

（1）聲帶機能的調節作用

聲帶機能運行動態決定聲量控制狀態和聲音大小。重機能狀態下，聲帶厚實，聲門緊閉，腹腔充足的氣息一涌而上遭遇閉合的聲門阻攔，聲帶發生全振。此時，人通過聲帶發出的聲音較為洪亮、厚實、強勁，音量偏低。相對而言，輕機能作用下，聲帶由厚變薄，聲門無法閉牢，大量氣息會穿過張開的聲帶發生局域振動。這時，人通過聲帶發出的聲音不再洪亮、有力，而是溫和、柔美，音量偏高。

一首歌曲曲調跌宕起伏，音調時大時小才會層次分明，優美動聽，并由歌者通過演唱的方式表現出來，因此演唱的過程就是聲帶機能動態調節的過程，輕重機能相互轉換、相互配合，共同發揮作用。即演唱時，音量低轉高，聲帶由局域振動向集體振動轉換，此時重機能作用顯現，輕機能減弱。音量高轉低，聲帶由集體振動向局域或邊緣轉換，輕機能凸顯，重機能逐漸變弱。聲帶機能轉換運用是否到位，是影響發聲質量高低的關鍵因素，半輕聲演唱技巧本身對發聲調節、氣息控制要求就高，唯有熟練駕馭高低音機能轉換，半輕聲演唱發聲才能到位。

（2）氣息運動的控制作用

氣息運動的控制是指演唱者在表演時對呼吸狀態的調整。半輕聲演唱時，胸腔要擴充到足夠大，保證氣息吸入量足夠多和深，為高聲區輕重機能轉換提供不竭的動力。除要有充足的氣息量作為保障外，半輕聲演唱要對氣息強度控制得當。

全聲演唱時，要求聲門閉合產生全域氣息共振，聲音強勁、緊實、自然，氣息相對好控制。而半輕聲演唱時，氣息穿過略帶張開的聲門時，沒有集體共振的作用，加上氣息的明顯變弱會要求演唱者加強對胸腔肌肉群開合的控制，以達到“高音輕唱”的效果。由于“高音輕唱”是表演者有意識的主動控制行為，聲音高而柔，慢而不虛，氣息控制難度相對較大。若重機能作用太大，氣息過足，發音則過于洪亮，輕唱效果不佳。若輕機能作用過于明顯，聲帶振動頻率太低，發音空洞無力，輕唱變成假聲唱。因此，“高音輕唱”一定是輕重機能作用比例適中的結果，且演唱者需要經過專業訓練和不斷的練習才能對氣息進行平穩控制。

（3）保持對共鳴腔體的松弛和通暢

半輕聲演唱若要保持平穩狀態和音色的柔美，除聲帶機能的調節和氣息的控制外，還需保持共鳴腔體的松弛和通暢，確保以上兩項功能的順利運行。因此，要準確掌握呼吸的方法，胸腔肌肉群開合的控制要求更高，表演者發聲時嚴格控制吐氣，以較少的氣息瞬間唱出特定的高聲，胸腔內肌肉控制力度要加大。共鳴腔體的松弛度和流暢度使聲音更加圓潤和優美。

二、半輕聲唱法在民族聲樂中的美學功效

1.半輕聲唱法在民族聲樂中的美學意義

民族音樂是不同地域各民族世代沿襲下來的，以音樂的形式反映當地生活百態、民風習俗的藝術表現。民族音樂種類豐富，主要以地方原生態音樂和融合西方曲風及表演形式改編的民族音樂為主。民族音樂里有表現主人公追求理想愛情的渴望，也有主人公熱愛家鄉的情感表達，還有百姓對英雄事跡的歌頌和贊揚，更有祭拜祖先慶祝豐收的節日表演，音樂內容大多注重人性的表達和對生活的期盼。人情感復雜，情緒多變，民族音樂善于抓住人類內心情感世界，用于連接與外在世界的某種共鳴。欣賞民族音樂如同欣賞一場人生電影，既有跌宕起伏的故事情節，引人深思的情感，同時也說明音樂不同旋律的演奏起到了很強的代入感。

原因在于音樂旋律呈現不同的律動。一段音樂中曲調一般先弱后強再弱，故事情節通常為先故事述說后情感表達再歸于平靜，因此民族音樂演唱“強弱”分明，但又銜接有序。半輕聲演唱在高聲區域氣息控制下能實現聲帶機能的調節，輕重機能自由轉換。音色隨著音樂律動的起伏和強弱可以相對穩重、扎實，也可以溫柔、平實，又不失穿透力。將半輕聲唱法融入民族聲樂，演唱者能將音樂故事娓娓道來，刻畫出的細膩情感能將聽眾很快帶入音樂情境，“高音弱唱”能在音樂到達曲中時表達主人公強烈的性格和情感，并以一種柔和且深遠的聲音呈現出來，釋放主人公美好的愿景。

2.民族音樂賞析

半輕聲唱法在民族聲樂中應用日漸廣泛，其美學價值、演唱效果逐漸受到眾多老師和學生的認可。本文以哈薩克民歌《可愛的一朵玫瑰花》為例，如圖1所示，分析運用半輕聲唱法呈現的作品效果。《可愛的一朵玫瑰花》描述的是男主人公對女主人公的歌聲“一見鐘情”，并且表達了邀請女主人公做客并一同拿著樂器演奏樂曲的愿望，內心情感波動大但不失細膩。整首歌曲曲風悠揚，西域風格明顯。整段節奏趨于平緩，結合故事情節，該音樂適合半輕聲演唱。

整段歌曲四二拍和四四拍相結合，以不同的節拍區分主歌和副歌部分，雖然節奏略有不同，但不影響音樂銜接，反而彰顯層次感。第一二句“可愛的一朵玫瑰花，賽迪瑪利亞”主歌部分，節奏平緩，演唱時情緒把握到位，提足氣息，聲帶拉長，發揮輕機能作用，發出中弱音量，兩句沿著歌詞順下來即可。

“那天我去山上打獵騎著馬，正當你在山上唱歌婉轉入云霞”，這兩句作為副歌的開始，旋律較主歌部分較為緊湊，表達男主人公偶遇女主人公，被其歌聲吸引的激動心情。為刻畫出主人公的情感，演唱時擴大胸腔，吸足氣息，輕重機能轉換到位，氣息控制發聲，音量由中強（那天/正當）到漸強（我在山上打獵/你在山下歌唱）再到漸弱（騎著馬/婉轉入云霞），唱到“你在山下歌唱”時，要放慢節奏，且不要換氣，將歌曲表達完整。

到“歌聲使我迷了路，我從山坡滾下，哎呦呦你的歌聲婉轉入云霞”時，要放緩節奏，延長尾音，重機能向輕機能轉換，氣息減弱，音量降低，表達主人公的惋惜和想再見到女主人公的心情。半輕聲唱法的運用使整首歌情感表達更加生動、細膩，音樂演唱婉轉、悠揚，雖然是高音演唱，但不突兀，聽眾獲得的是美的享受。

三、當前民族聲樂教學中半輕聲唱法存在的問題

1.機能訓練存在片面性

本文前面講到聲帶機能調節的作用，聲帶機能即生理機能，對于發生技巧的掌握至關重要。同時，如表演者在演唱時必須醞釀好情緒，表達到位才能融入生理發聲，二者有機配合共同作用于歌唱，心理機能扮演的角色不亞于生理機能。而在民族聲樂教學中，會發現這樣的問題。非常重視生理機能的專業訓練，沒有看到心理機能訓練的重要作用，或者學生在訓練時直接忽視了心理機能的作用。這種現象通常是學生在學習初期可能會參與歌唱比賽，為博出位，名利雙收。生理機能的訓練是獲得演唱水平提升的重要途徑，久而久之會忽略了心理機能訓練產生的效果。學校專業教學體系的不完善會加重這種現象。

2.教學方法表里不一

學校會對聲樂教學方法從理論、原理、目的、管理、評價等多方面對教學方面進行設定，但學生通常是有選擇性學習，如聲樂學習最好的方式是示范教學法，學生模仿發聲，模仿氣息運用，嘗到甜頭后走捷徑，把理論和原理教學拋之腦后，這樣的結果是教學方法由多變少，由雜變簡，表里不一。理論指導實踐，可以幫助學生理清樂理知識和演唱要點。而拋棄理論的學習學生如斷了線的風箏，有風了能飛一陣，狀態好時能有演唱的不錯。狀態不好了演唱就會出錯，像風箏沒風了就要無目的的亂撞或自我墜毀。理論的指導作用不言而喻，學會用理論武裝自己，理論和演唱相結合，會大大提升半輕聲演唱技能。

3.作品表達不完整

優秀的民族音樂作品一定是技巧和情感表達的完美結合。光賣弄技巧，缺少情緒的演唱，歌曲沒有情感說服力，不能打動聽眾。如缺少羽毛的骨架，剛硬，不柔和。而只有情感表達，缺少演唱技巧，歌曲聽起來有氣無力，欠缺陽剛之美。總之，缺少其中之一，歌曲表達都不會完整和動聽。現實情況是，部分學生為吸引人注意，演唱時一味炫技，歌曲中要么該強時不強、該弱時不弱，要么尾音拉長到適度即可，非要在此基礎上再往后延長。這種唱法雖能體現歌者的演唱功底，但破壞了歌曲該有的節奏和規律，不會有好的演唱效果。也有一部分學生半輕聲演唱技巧未達到規定水平，就拿情感表達來湊，這個也會影響歌曲的飽滿度。

四、半輕聲唱法在民族聲樂教學中的應用

1.加大心理機能的培養力度

心理機能訓練包括對聲音、情緒、藝術素養等多方面，與其說是對學生加大心理機能培養力度，不如說是加快學生綜合藝術修養的提升速度。心理機能的培養需要教師付出更多的精力和耐心，因為心理機能的訓練效果不會立竿見影，也需要學生拿出百倍的精氣神和努力堅持學習。

（1）對正確的聲音形成“固有印象”

只有把對的聲音刻在大腦里，才會形成正確的樂感。可以反復收聽關于半輕聲唱法的優秀聲樂作品和經典音響教材，聽得多大腦形成的印記會直觀反饋到演唱。同時，要克服文字講解帶來的枯燥感，一定要勤看理論知識，這些是經得起考驗的真理，有科學的指導價值。半輕聲教學圖文并茂，對于發聲原理、發聲技巧、聲音特征等講解的很到位，邊學邊思考，理解和吃透，用掌握的理論指導演唱，用演唱完善理論才能使半輕聲歌唱水平有質的提升。

（2）培養良好的情緒

情緒狀態貫穿歌曲演唱始末，過于緊張，過于放松，過于飽滿都不是最佳的情緒狀態。尤其在緊張狀態下，歌曲演唱節奏過于緊實，氣息調節不到位，情感表達不完整。緊張時可以原地活動四肢，做深呼吸運動，轉移注意力，緩解緊張感。情緒要始終保持適度的興奮和放松，生理機能才能發揮穩定。培養良好的情緒，要知己知彼才能百戰不殆，演唱時才會臨危不懼，消除緊張感。“知彼”是指反復閱讀和收聽海量的音樂作品，了解音樂的歷史背景、創作初衷、創作方式、演唱技藝等內容，嘗試融入音樂，尋找共鳴。只有做到你中有我，我中有你，情緒才會培養到位。

2.提高生理機能的訓練水平

強化生理機能的訓練，需要做好三方面的基礎工作。呼吸系統訓練、聲帶機能訓練以及咬字發音練習，這三點缺一不可。

（1）呼吸系統訓練

呼吸的轉換調節和氣息的控制是掌握半輕聲演唱技能的關鍵。呼吸運動是胸腔肌肉群間此消彼長，因此鍛煉肌肉力量，提高對抗強度。具體做法為：擴大胸腔，慢慢吸氣，保持住不要泄氣。同時面部保持放松狀態，閉嘴略帶微笑。主動收回腹部，把握好力道。這時，開始慢慢發出“si”的音，在橫膈膜和喉頭沒有變動的情況下，盡量無限延伸，直到發不出為止。同時，將快呼慢吸、慢呼快吸與慢呼慢吸一同訓練，強化胸腔肌肉力量訓練。

（2）聲帶機能訓練

正如前文提到的，表演者在半輕聲演唱發聲時是通過聲帶機能實現的。專業的演唱者發聲平穩，聲帶機能能實現輕重機能的自由銜接和過渡。這與平時的聲帶機能訓練密切相關，重點是強化共鳴訓練。將咽喉、鼻子、頭作為哼鳴的主體，哼鳴時聲音通過喉嚨的聲帶發出，打開鼻腔，聲波通過上腭骨到達鼻腔，同時往上傳到諸竇，共鳴時能發揮輕機能局域振動作用，最終起到聲帶機能訓練的目的。具體可以選擇“m”音、“yu”音進行高音區域的強弱音轉換練習，清晰定位不同音域的共鳴位置，提升聲帶機能訓練效果。

（3）咬字、吐字發音練習

民族音樂在演唱時十分注重咬字發音是否清楚，音調能帶給人美感，但是歌詞能直接傳遞思想和抒發感情，與曲調融合下的音樂對聽眾來說有很強的代入感，藝術美直擊觀眾心靈。歌詞表達的清晰度取決于演唱者的咬字發音是否清楚。演唱時，清晰有力的咬準字頭，把控好聲母字音。向韻母過渡過程中由咬字轉為吐字，不再用力，保持口腔體的松弛和圓潤。同時，咬字、吐字發音練習要結合氣息運行走向，氣息的強、弱、停頓、延長都會影響字的發音力度和規律。此外，由于咬字、吐字發音是伴隨腔體發聲一同發出，因此要保持高音區穩定的平聲和發音時咬字、吐字的靈活度。咬字、吐字發音練習看似簡單，卻考驗著演唱者的演唱功底和水平。

五、半輕聲唱法對于民族聲樂教學的價值

1.調節緊張情緒和恐懼心理

相較于通俗聲樂大眾化的自然唱法，民族聲樂入門門檻較高，尤其在初學者印象中，演唱民族音樂時一定時嗓門亮、聲音大，才能彰顯音樂氣勢，理所應當認為學習難度大，達不到規定的要求和目標。久而久之，會堆積些緊張情緒，只要氣息不暢或控制不穩就會對民族聲樂的學習產生恐懼。其實，學生對“好”聲音存在認知上的誤區，對的聲音不一定嘶喊亂叫，半輕聲唱法發聲柔、扎實，聲音帶有穿透力，能帶給人美感和聽覺享受。將半輕聲唱法融入民族聲樂教學，讓學生學會氣息的平穩控制，利用胸腔肌肉群的此消彼長和聲帶振動區域的不同實現“高音弱唱”。因此，半輕聲唱法能調節學生緊張情緒和恐懼心理，有助于基本功的發揮。

2.使生理器官實現保值

許多地方民間音樂帶有喊叫、吆喝、口號等嘶喊式唱法，這種大唱方式會較大幅度牽扯喉肌，對喉肌造成一定的傷害，同時劇烈的聲波對聲帶也能造成不小的沖擊。嗓音使用不當還會造成黏膜水腫、出血或引起聲帶較高的發病率。半輕聲唱法是將聲音降到原來聲音的一半，注重的是氣息的運用和頭腔共鳴，聲波對聲帶的沖擊比原來要小。半輕聲唱法的引用能在一定程度上緩解大唱對嗓音造成的傷害，使嗓音實現了保值。此外，演唱者在發聲時聲音通過咽鼓管到達內耳，大聲唱時，咽喉管被拉扯力度變大，造成周邊肌肉不自然，缺乏松弛度，造成聲音幻聽。半輕聲唱法由于降低了一半的音量，在傳到演唱者咽喉管時對其造成的沖擊力變小了不少，周邊肌肉適當的松弛度反而使自己聽到的聲音更真實，對器官起到了調節作用。

3.詮釋民族音樂作品的靈魂

中國民族音樂風格各異，有多種類民歌、戲曲，以及說唱音樂。如江浙一帶的地方民歌或戲曲曲調抒情婉轉，韻律柔緩。演唱時聲線大多細膩且柔美。如《茉莉花》，會用到較多的半輕聲唱法，漸強減弱漸長漸短的旋律在的氣息和聲帶的調控下能感受演唱者濃烈的情感及茉莉花的美。不同于《茉莉花》的慢節奏，新疆民歌《達坂城的姑娘》，節奏歡快，活潑動感，風格異域。演唱時，高音區重機能比例增多，強化歌曲的律動感。同時輕重機能的自由轉換會使曲調強弱分明，突出歌曲主人公開朗的性格特點和生活意境。民族音樂將生活寫進了歌曲里，抒發著對自然的崇敬熱愛和對生活的美好憧憬。半輕聲唱法能很好地將歌曲所要描述的故事情節和邏輯表達清楚，高質量地詮釋了民族音樂作品的靈魂，有助于學生在聲樂練習和表演時理解到位。

結語

半輕聲唱法符合聲樂教學機理，有利于人體生理機能的訓練。民族聲樂教學應順應時代發展潮流，取其優勢，靈活實現聲樂教學，豐富和完善學生演唱技能，提高演唱水平。

參考文獻：

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[2]秦春風.基于半聲唱法對民族聲樂課程教學的價值體現[J].神州印象，2019（4）.