傳統書畫裝裱工藝與現代復制技術的結合

摘要：習近平總書記在黨的十九大報告中指出：“中國特色社會主義進入新時代，我國社會主要矛盾已經轉化為人民日益增長的美好生活需要和不平衡不充分的發展之間的矛盾。”隨著社會發展的不斷進步，社會大眾對于審美的認知及需求也越來越高，越來越多的傳統工藝美術品作為文化瑰寶而備受青睞，但是因為制作周期長、從業人員少、成本高、產量低等特點，使得一些更高的要求無法得到滿足。結合對市場的考察、調研，運用傳統書畫裝裱技藝與高科技、新材料相結合的研究思路，制作出一件《白云紅樹圖》裝飾畫，使大家明晰在引入科學技術、新材料后復制出的畫作，極大程度上節省了人力、物力以及財力，更可使其產業化，以適合現代社會的需求。同時這也是對傳統書畫藝術、書畫復制工藝以及書畫裝裱技藝的傳承、拓展和創新。

關鍵詞：裝飾畫;數碼微噴;書畫裝裱技藝;書畫復制工藝

傳統工藝以其深厚的文化底蘊、較為漫長的制作周期、精巧的制作技藝備受社會大眾的青睞，但如果一味地繼承傳統，無法跟上時代步伐，傳統技藝仍不能免于流失或消亡。因此，我們應該在繼承中發展，在保留傳統藝術精髓的基礎上推陳出新，不僅要讓陳列在展廳中的文物活起來，也要讓更多的傳統工藝活態地發展傳承下去;不但要在造型設計上發展傳統，更要在生產環節中有所創新，從而令社會大眾接受并喜愛通過傳統工藝與現代科技結合生產出的藝術產品。此件作品便是采用傳統書畫裝裱技藝與目前復制紙質文物最先進的數碼微噴工藝相結合，使其節省生產成本、縮短生產周期，從而發揮其最大藝術效果。傳統工藝與現代科技的結合是一種較為有效的創新方式，將科技的創新融入到傳統工藝之中，從而賦予文創產品全新的形象。在全球一體化的趨勢下，科技的作用不容忽視。隨著對非物質文化遺產的重視和對文化創意產業發展的規劃，定能為傳統書畫藝術、書畫復制工藝以及書畫裝裱技藝的傳承與發展帶來無限的生機。

一、作品介紹

“無事出游尋興，竟日柴門不關。詩思濃于醇酒，白云紅樹青山。”古語有云：“仁者樂山、智者樂水。”對于傳統意義上的文人而言，山水之間即是心鄉所在，相信題寫在作品畫面上這首六言古詩，即是此心境的寫照。此畫作者名叫尤可亭，是清代末期至民國初年蘇州地區的一位文士。尤可亭的父親，是棄官從商后連任五屆蘇州商務總會總理的當地著名鄉紳尤先甲，其在保障地方治安、發展工商業和公益事業等處頗多建樹。而尤可亭的岳父，乃晚清名臣、大收藏家、金石學家吳大澂，更是彼時文人士大夫中的楷模，從中可見作者的家學淵源。

根據題記可知，此圖作于“丁未冬日”，即清代光緒三十三年（1907），應為作者中年之作。從繪畫風格上看，全圖布局嚴謹、結構鮮明。構圖采用深遠式取景，崇山峻嶺、巍峨挺拔，樹木繁茂、錯落有致，流水自山澗傾瀉而下、屋宇隱現在山林之間，一派可居可游、山林之樂的意境。從繪畫技法上看，作者用筆疏密有致，結合披麻皴、點子皴等多種方法，恰到好處地描繪了吳中地區的山水景色。而全圖在設色方面，是以淺絳為基調，結合青綠的深淺變化與水墨的濃淡不同，體現出了中國文人繪畫傳統中和諧統一的審美理念。

二、復制方法介紹

此作品原作采用中國傳統立軸裝裱，首先筆者對作品進行復制，中國書畫復制的歷史可以追溯到三國時代，許多古代珍貴書畫文物都是靠仿真復制才流傳到今天。復制書畫的方法有人工臨摹、木板水印、珂羅版印刷及現代數碼微噴工藝。人工臨摹復制需要嫻熟的技法，許多復雜復制品的作者本身就是高明的畫家。人工臨摹復制最難的是將畫作舊紙、舊絹本身的顏色表現出來。此種方法較為費時費力，如北京故宮博物院復制《清明上河圖》用了8年、復制《韓熙載夜宴圖》耗時近3年。

木板水印技術復制書畫文物，是在需要復制的作品上放一張透明的薄塑料紙，依據原作先勾畫出作品輪廓，再使用燕皮紙將薄塑料紙上的畫稿重新勾描一遍，勾描過程要慎重，要把原作的神韻勾畫出來。后按照作品顏色分板——畫面中有多少種顏色，就要勾描出多少塊木板。分好板后，把勾在燕皮紙上的畫樣用反粘的方式貼于木板上，依據畫稿并參照原作雕刻。所有木版雕刻完成后，按照顏色進行分類，然后逐一印刷，完成作品。有涉及到墨的濃淡、蒼潤及畫面暈染的表現手法，還需要高超的刻版藝人在制作中特殊處理。在木版水印的工藝流程中，勾描分色的技術，需要基本功過硬、扎實的國畫家，而雕刻木版更需要高超的手工技藝。為完成一件作品，需刻版數十塊乃至上千塊，榮寶齋木版水印技藝最高超，代表作《韓熙載夜宴圖》，歷時久，用1756塊雕刻木版，印了30萬次才成功，至今也僅僅印制了30多套。

珂羅版復制技術發明于19世紀60年代末期，二十世紀初期從日本傳入中國，珂羅版復制技術復制的古代書畫可以做到在文字、線條、構圖、畫面層次感等方面惟妙惟肖，更重要的是，其幾乎可以復制出原作的“神韻”，這一點是難能可貴的。珂羅版作為一種先進的復制技術，一經被使用就展現出它獨特的、難以替代的藝術魅力。珂羅版復制流程工藝，包含了照相、修版、制版、印刷等多道特有的工序，在操作中對技術人員的技術含量和操作經驗要求很高，但這種復制方法產量很低，出精品更是對操作者的要求很高，難以適應現代化市場經濟發展，致使珂羅版印刷很難生存，其工藝技術到現在基本失傳。

數字書畫高仿真復制技術采用掃描圖像高清采集、印刷打印輸出，相對來說成本低、時間短、操作方便并且仿真度高，所采集掃描的圖像質量最高可以達到1200dpi。與此同時，數字書畫高仿真復制技術采用普通修圖軟件就可以進行后期處理，由于采集階段的高清精度，后期處理操作就相對簡單，可以最大限度地與原作保持一致性。此種印刷輸出又被稱作“藝術微噴”，是法文“Giclee”的釋義（原意為“噴”），用來形容創作收藏級別的藝術品制作或復制工藝。

在書畫的掃描圖像高清采集階段，首先需要在不接觸原稿的基礎上，利用設備將其內容高清掃描數字化，然后對所獲得的數字文件進行一系列的印前校正處理、顏色校準、局部微調，最終形成高清品質的數字文件，以供印刷輸出使用。

其次在印刷輸出階段，需要經過色彩管理的噴墨印刷設備在適當的承印物上進行國畫的印刷輸出。從整個復制流程來看，在這個階段得到印刷品的好壞是評價國畫印刷復制效果的決定性因素。

此種印刷打印技術的核心關鍵在于打印頭。打印頭技術主要有兩大類：微壓電打印技術與熱發泡技術。微壓電技術，對打印頭沒有損傷，所以其性能穩定，是長壽命的，正常使用前提不需要更換的。微壓電打印能夠更好地保護顏料墨水的性能穩定，而墨滴表面的樹脂層也會得到很好的保護，因打印出來后的墨水已干、色彩也已穩定，故打印出來的書畫色彩豐富、保存時間也更持久、具防水耐光性。打印后即可直接采用傳統的書畫裝裱工藝進行裝裱，從而使其呈現出原作風貌。

以上幾種書畫藝術品復制的方法，都能很好地復制出作品，但人工臨摹、木版水印、珂羅版工藝等復制方法，對技術人員的要求很高，操作上費時費力，投入生產經費較大，數字書畫藝術品復制技術方便快捷，是此件作品復制的首選。

三、作品制作過程

1.原作品的掃描數字圖像采集（圖1）

在此階段，將原作放在高清掃描儀上，在不接觸原作的基礎上，使用1200dpi的精度對原作進行高清掃描，形成數字文件。

2.印刷輸出（圖2）

在經過文件處理、色彩校準后，使用和原作相同的宣紙印刷輸出，而墨水則是礦物質顏料，和原作顏料完全吻合。

3.傳統手工裝裱

（1）制作漿糊（圖3）

使用家用富強粉，將其揉制發酵后，加水洗面并去除面筋，沉淀后用熱水沖制制作漿糊，成分天然無任何添加劑。

（2）綾絹的選擇

針對此件作品的題材及設色，打破傳統手工裝裱綾絹單一特點，選用花色、顏色相襯、藝術效果突出的綢緞，達到賞心悅目的藝術效果。

（3）傳統手工藝托制畫心及綾絹（圖4、圖5、圖6）

將畫心正面向下放在案子上，噴少量清水，用排筆將事先準備好的漿糊稀釋均勻地刷到畫心上，用針錐及鑷子將刷好的畫心上的臟東西去掉。將事先配好的命紙卷成卷狀，左手持紙卷，右手持裝裱工具棕刷，將命紙刷到畫心的背面上，并用棕刷反復刷平、刷實。將刷實的字畫背面四周上漿水，手持棕刷將托好的畫心刷到板上繃平，并將四周的綾絹輔料備好托好上板繃平。

將干透、繃平的畫心下板，四面裁齊，提前將作品整體尺寸算好，按尺寸裁切綾絹，準備鑲料鑲接。

用尺子量好比畫作整體稍大的宣紙兩張作為褙紙，用稀漿水托好、排實、搭起來晾干，將畫作正面向下，在褙紙上刷上漿糊，并用棕刷將褙紙帶漿糊的一面刷到畫作背面，反復刷實。將刷好的畫作四周涂上厚漿糊，使之固定在墻上繃平、晾干，放置一周以上時間。

4.做框

將作品下墻裝框，畫框選用木質榫卯結構構成，為了突出主題，畫心及周邊采用立體懸浮式呈現，背景采用桑麻材料已達到貼近自然、返璞歸真的藝術效果。

四、傳統手工藝元素（圖7、圖8）

此件文創作品采用中國傳統手工藝裝裱技術，在現代科技的基礎上加入傳統手工藝的元素，但針對此件作品的題材及設色，作者打破傳統手工裝裱綾絹單一的特點，選用花色、顏色相襯、藝術效果突出的綢緞，達到賞心悅目藝術效果。裝裱形式采用無接縫處理的挖鑲形式，更加突出作品的完整性。

（作者簡介：陳瀟，工作單位：首都博物館，文博館員，美學研究生，研究方向：古字畫修復與復制）