陳虹
(廣西師范大學美術學院,廣西 桂林 541006)
趙孟頫字子昂,號松雪、水晶宮道人,宋太宗趙匡胤十一世孫,在文學、書畫、政治等方面有很高造詣。趙孟頫經歷了宋朝滅亡、王朝更替的不幸,深知墨守成規終將會被時代所淘汰。因此,趙孟頫在繪畫方面,追求思想的自由解放、情感的真實流露,提倡古為今用,傳承古人質樸、簡潔、逸致的態度,將古意論的思想融入到書畫創作中。趙孟頫的“古意論”讓元代書畫創作回歸本質,借用古人質樸的思想,構建簡淡的書畫風格,摒棄著色艷麗、筆法繁瑣的形式主義風格,提倡返璞歸真、寫實的書畫態度,用樸實無華的方式抒發創作者自身的真實情感。
“古意論”之古意為前人的思想、經驗,歷代論古皆有質、樸、素、拙、實、靜、簡等特點。可以看出古人對事、對物追求質樸和逸致,注重思想、情感的表達,在書畫創作方面表現得尤為明顯。書畫創作前通過立意進行整體構思,將書畫家內心情感寄予筆墨之上,一氣呵成。趙孟頫的“古意論”思想的運用對于元代書畫創作來說,是一項重大革新,宋代繪畫追求筆法和色彩的使用,用細膩的筆畫和色彩描繪出物體更多的細節,強調書畫的真實性。發展到南宋晚期,畫風難以打破細膩、精致的禁錮,更談不上有效的創新。逐漸使得繪畫創作失去了借景抒情的藝術本質,身處南宋晚期的趙孟頫,目睹了國家由盛轉衰的整個過程,深知改革創新的重要性,這一點在繪畫創作方面同樣重要。宋代繪畫細膩、秀麗的風格發展到一定高度,如果依舊不思進取,必將會走向衰落,于是趙孟頫在“古意論”的影響下,嘗試對現有的畫風進行改變,通過寄情于景的方式,將畫家內心的情感展現在筆墨紙硯之上,一筆一畫間流露出畫者真情實感,追求本質,提倡復古之風。
趙孟頫“古意論”的思想創造了元代簡約的繪畫的新格局,一改南宋時期細膩、秀麗的筆法,重新回歸大膽、率真的繪畫風格,通過古法今用的方式將元代書畫創作推向了一個新高度。觀賞趙孟頫的書畫作品,不難發現作品中體現出了晉唐時期的淡雅、古樸的思想,畫筆間情感展現得淋漓盡致,絲毫不見南宋宮廷畫派刻板、嚴謹的創作手法。趙孟頫的“古意論”思想給元代繪畫注入了新的活力,而對于當代中國畫的研究,我們同樣應該充分認識到傳統繪畫技法的重要性,返璞歸真,學習古代文人的氣質、創作方法,更好的表達中國畫氣暢、高逸的逸境。
趙孟頫對于元代繪畫的發展起到了非常重要的推動作用,其中核心思想就是“古意論”。充分體現了文人畫對人格自由和筆墨形式的追求,趙孟頫的古意思想,全面體現著他作為元代書畫變革者的主要價值。趙孟頫在中國畫創作史上的意義,不僅在于他連接了唐宋和元以后的繪畫脈搏,中國山水畫在不同時代的發展下,經歷了無數的興衰,風格也有了很大的變化。趙孟頫總結前人的經驗,強調繪畫既要體現了文人畫對品格、意趣的追求,又不能千篇一律、追求趣而流于怪誕的態度;充分展現晉唐時期繪畫的雅正、灑脫的氣質,竭力去除刻板、匠習之氣。趙孟頫的“古意論”思想強調古法今用,強調書畫意境的表達,擴展繪畫中真實情感。如圖-1 所示:

圖-1 趙孟頫《鵲華秋色圖》作品

圖-2 趙孟頫《水村圖》作品

圖3 趙孟頫《窠木竹石圖》作品
趙孟頫“古意論”思想內涵對于中國畫創作的影響,并不是簡單的對古人繪畫方式的模仿,而是傳承古人書畫創作中的精華,并結合時代發展的需要形成中國畫創新的重要基石。時代的發展,形成了不同的審美觀和價值觀,在古法的基礎上與創作者的內心想法融合在一起。研究趙孟頫的“古意論”思想更多的是希望當代中國畫在創作中要多的去關注傳統繪畫時一些淡泊名利的思想,而并非一味的學習新的繪畫技法,變成繪畫的工匠。以古為今用的思想,去學習古代文人的思想情感表達方式,細心去研究這種思想對當今中國畫創作是非常必要的,用心提升創作者的內在涵養,用心去體悟傳統繪畫中的筆墨意境,以此為一個支撐的基點,通過畫者自身的感悟才可以創作出符合時代特征的優秀作品。
綜上所述,趙孟頫是元代著名的政治家、書畫家、詩人,有著很高的藝術造詣。尤其是在書畫創作方面,趙孟頫提倡的“古意論”思想,將質樸、簡潔、逸致的思想融入到書畫創作當中,一改宋代細膩、寫實的創作手法,強調意境和情感的表達,將元代書畫創作推向了一個新的高度。研究趙孟頫“古意論”的思想,對于我國當代中國畫創作來說,有著非常重要的意義。通過有效的吸取古法繪畫的經驗,提升當代中國畫在思想內涵方面的發展,從而幫助中國畫在境界上的轉變,為今后中國畫的創新提供有力依據。