小泥人 大世界

鐘小敏

周璐最大的夢想是有朝一日她不再需要去宣傳和推廣惠山泥人，而是安安靜靜地做個手藝人，在傳承手藝、保留傳統的同時，敢于走出傳統，多做創新，為惠山泥人開辟一片更廣闊的天地。

歷經千年，吳文化創造出絢爛璀璨的物質文明和精神文明。據說周秦年間，勾吳（即吳國）產錫，至漢朝錫盡，故得名“無錫”。無錫歷史悠久，經濟繁盛，曾是明清時期“布商云集、布行如列”的布碼頭，與漢口船碼頭、鎮江銀碼頭齊名，也是和江西九江、湖南長沙、安徽蕪湖齊名的“中國四大米市”之一。

在無錫這片土地上，勞動人民用智慧孕育出特有的藝術文化。一片土地兩處泥礦，宜興紫砂和惠山泥人在無錫非遺文化中留下了濃墨重彩的兩筆。

泥塑大阿福的傳說

北宋年間，蘇東坡途經無錫，寫下“惠泉山下土如糯”的詩句。明末清初的文學家張岱曾在《陶庵夢憶》中記述：“去縣北五里為錫山，進橋，店在岸，店精雅， 賣泉酒、泥人等貨”，足見惠山泥人行業在當時的興盛。

惠山泥人的泥料，是惠山周邊稻田挖下去一米以下，大約三四十厘米厚、沉淀過的黑泥，泥質細膩柔軟、雜質很少、硬度極高、可塑性極佳，是國內少數幾處不需要燒制便可成形的泥料。在惠山泥人廠設計師周璐的眼中，這里的泥料是國內泥塑業最好的泥，是大自然對惠山人的恩賜。

傳說古時惠山叢林密布，一只青獅模樣的妖獸時常出沒，專吃小孩，村民們每日戰戰兢兢。上天就派出一對仙童來降妖，仙童對著妖獸微微一笑，妖獸受到感化，飛到仙童手中慢慢變小，于是仙童微笑著把妖獸抱在手中。為表感恩，村民們用當地的黑泥捏出仙童的樣子，男阿福、女阿喜，面相飽滿，臉露喜色，寓意送福送喜、吉祥如意。

如今的惠山大阿福是惠山泥人的代表，經過歷代藝人的多次創作，形態豐富、笑容可掬，肉乎乎的小臉給人福氣滿滿的感覺，衣服上的牡丹花寓意富貴，腳下的小靴子寓意登科，每一處細節都代表了一種美好的祝愿。

北有天津泥人張，南有無錫惠山泥人。與泥人張寫實、偏宮廷學院派的特征不同，惠山泥人形態夸張，更多地表現出生活的氣息。

除了大阿福，惠山泥人還有一些經典形象，比如蠶貓，是蠶農為了防止老鼠偷吃蠶寶寶，用來鎮鼠的，就像稻草人;還有五色春牛，農戶放在家中祈求五谷豐登。

二十多年手藝路

設計師周璐是惠山泥人廠年輕一輩中的佼佼者，造詣頗深。

周璐和泥人的緣分源于父親。父親畢業于中國美術學院，后來成了惠山泥人廠的廠長。周璐小時候跟著父親上班，被這些可愛的小人、小動物吸引住了，不知不覺就自己動手捏了起來。當別的孩子用橡皮泥捏花草時，周璐已經嘗試捏起大阿福了。

從江南大學美術系畢業的周璐，直接進了惠山泥人廠，實現了自己的夢想。二十多年過去了，周璐說，她從未想過放棄。

想起學藝的那些年，“手捏三年，雕塑三年，十年下來剛覺入了點門，”周璐說，“現在才算是做得還行。”

從早期傳統造型開始，周璐的作品中不乏大阿福系列和戲曲人物系列。接受當代藝術熏陶的周璐，也嘗試著不同的風格和設計。比如，以紅木或核雕的小屏風搭配青花瓷色調的泥人，用迷你的假山竹子打造出“游園驚夢”的滿園春色，以紅色剪紙風點綴昆曲花旦的服飾，用古琴和江南絲竹巧搭出“非遺面對面”作品……

去星云大師的道場時，周璐迸發出靈感，回來后就做了一款帶有一顆小石榴和一顆小花生的掛件，取名“好事會發生”，再掛上不同的生肖，寓意“當年好事會發生”。這款掛件不僅形態可愛，還與中國人祈福的習慣相結合，頗有創意。

“陪兒子吃快餐時看到店里燈箱上的花頭，我覺得很好，就把它畫到泥人上面。”周璐說，“我看到任何東西都把它記錄下來，作為我創作的元素，生活中的一切都可以成為我的靈感源泉。”

把泥人做進燈飾，再結合如今的智能科技，是周璐近年來的嘗試與創新。杜麗娘婀娜的身姿在燈圈中飄逸著，唯美又科技感十足。聲控燈、磁懸浮燈……當傳統與現代碰撞，當藝術與科技相遇，別有一番雅趣。

“這是一個很大挑戰，我喜歡創新。”周璐說，“我想讓這原本實用性很低的藝術品和生活用品相結合，走進更多人的家里。”

為了激發創作靈感，周璐不僅在國內各地參觀學習，還游歷了美國、埃及、意大利等國。周璐說：“這些經歷開闊了我的視野，帶給我很大的啟發。”

小泥人中的藝術

看似簡單的小泥人，卻是一個包羅萬象的藝術世界。

采集泥料是有季節性的，剛采回來的泥料泥性很差，不能馬上揉泥，要先噴些水敷一敷，用塑料紙蓋住，讓它自然產生一種化學反應，然后放在保濕的環境中三至五個月。手工藝人要熟悉泥性，知道每個季節里泥料的濕度，再根據泥的濕度和手的溫度調整自己的速度。學會揉泥后，手工藝人開始練基本功，比如做手、腳和頭部，不斷訓練，直到師傅點頭，然后再練組合，最后學習上色。

惠山泥人早期分粗貨和細貨兩大類，粗貨基本上是用兩三塊簡單的模具印制，再加上手繪組合而成，大阿福就是粗貨的代表。細貨是指“手捏戲文”，多以戲曲人物為原型，兩三人為一組。細貨講究手工，有揉泥、捏身、裝頭、開相、裝鸞等15道工序。

“這些是最早的分類。”周璐說，“現在分手捏和雕塑兩大類。”簡單來說，手捏是加法，從局部到立體，分開做頭、手、腳，然后組合在一起。雕塑是減法，從整體到立體，就是在一塊泥上雕刻出一個形狀，像玉雕、木雕一樣。

整套工序中，開相難，上色相對容易。手捏最考驗手工藝人技藝。周璐說，手捏泥人必須一氣呵成：先做好的部分噴點水把它包起來，再讓它緩一緩，組合時要保持各部分濕度相同，才能融合起來不開裂。

想要做好泥人，在周璐看來，沒有捷徑可走。“只能多做，越做越熟練。藝術這條路，從來都不是一蹴而就的。”

幾多歡喜幾多愁

提起惠山泥人的現狀，周璐很擔憂，實用性不夠、市場占有率不高，導致手藝人越來越少。如今農業用地變商業用地，導致泥料開采的難度越來越大，可用的泥料越來越稀缺，泥質也越來越差。

一件并不復雜的泥人作品，從揉泥、制作到上色，起碼要三四個小時。如今，一個惠山泥人百十元的價格，“連人工費用都不夠”，實在支撐不起整個泥人手工業的健康發展。“如果僅作為紀念品，市場上外形相似的產品，如石膏的、硅膠的，價格又便宜得多。”諸多因素給泥人的未來蒙上了一層陰影。

為了讓更多的人認識惠山泥人，周璐每年都會抓住一切機會宣傳和推廣這門古老的技藝，讓更多的年輕人喜愛上這門手藝。讓周璐自豪的是，惠山泥人剪紙風的案例，已被編入藝術類本科生的教材內容。

如今，周璐最大的夢想，是有朝一日她不再需要去宣傳和推廣惠山泥人，而是安安靜靜地做個手藝人，在傳承手藝、保留傳統的同時，敢于走出傳統，多做創新，為惠山泥人開辟一片更廣闊的天地。

（編輯 宦菁 huanjing0511@sohu.com）