論肌理在工筆畫創(chuàng)作中的運(yùn)用

王曉靜

福建省畫院

一、何為肌理

“肌理”是指物體表面的組織紋理結(jié)構(gòu)，即各種縱橫交錯(cuò)、高低不平、粗糙平滑的紋理變化，是人對(duì)觀察對(duì)象表面紋理特征的視覺感受。“肌理”在英文中為“texture”指材料的質(zhì)地、紋理、結(jié)構(gòu)等。[1]自然界中的肌理無(wú)處不在，比如木板的紋路、樹皮的紋理、土地的裂紋、貝殼的花紋、墻面剝落的紋理或水漬等等。畫面中的肌理是畫家用材料與技法相結(jié)合創(chuàng)造出的視覺產(chǎn)物，是對(duì)筆墨的延伸與補(bǔ)充。

畫面中的肌理根據(jù)肌理制作的工具、肌理的內(nèi)容、肌理的效果等又分為筆繪肌理與非筆繪肌理。筆繪肌理主要是來(lái)自傳統(tǒng)繪畫的繼承，比如皴法、烘染法、勾云法、絲毛法等，都已經(jīng)發(fā)展的非常成熟。非筆繪肌理超越了傳統(tǒng)技法，挖掘新材料，采用新技法，工具材料上不再局限于傳統(tǒng)的毛筆、墨、中國(guó)畫顏料、宣紙等，而是噴壺、牙刷、熨斗、皮紙、箔、水彩、丙烯、鹽、味精等只要是畫面需要的都可以用，方法上更是對(duì)傳統(tǒng)的手繪進(jìn)行突破，比如采取拓印的方法、化學(xué)的方法、比如在畫面上進(jìn)行粘貼、比如對(duì)畫面用水洗、用橡皮擦、用砂紙打磨、用膠帶對(duì)顏料進(jìn)行剝落等看似“破壞”畫面的方法，營(yíng)造出符合現(xiàn)代審美的獨(dú)特畫面效果。非筆繪肌理制作的隨機(jī)性、偶然性，對(duì)畫家提出更高的要求與挑戰(zhàn)，畫家要具備精湛的技藝以及豐富的經(jīng)驗(yàn)，才能做到隨機(jī)生發(fā)，從容的駕馭肌理制作過程中的各種意外，這是非筆繪肌理制作的難點(diǎn)，也是它的魅力所在。

二、肌理在工筆畫創(chuàng)作中的價(jià)值

（一）肌理豐富了工筆的語(yǔ)言與表現(xiàn)形式。

隨著社會(huì)的進(jìn)步以及大眾審美的提升，傳統(tǒng)的繪畫材料和技法已經(jīng)不能滿足繪畫創(chuàng)作的需要，肌理的運(yùn)用，為當(dāng)代工筆畫增加了新的材料與技法，改變了一成不變的色彩模式和染色技法，產(chǎn)生了新的藝術(shù)樣式,豐富了工筆的語(yǔ)言與表現(xiàn)形式,使當(dāng)代工筆畫呈現(xiàn)出多變性與多樣性，從而更具有可讀性。正如江宏偉所說(shuō)：“它自然天成的特殊美感具有徒手繪畫無(wú)法達(dá)到的視覺效果,而它的豐富多樣、變幻無(wú)窮又具有工筆畫家不斷挖掘與開拓的廣泛空間。” [2]

（二）是畫家情緒和個(gè)性的表達(dá)

肌理和線條、塊面以及色彩等繪畫元素一樣，都具有表達(dá)畫家情感的功能。畫家可以根據(jù)畫面表達(dá)的需求選擇適合的肌理，比如空靈的、密集的、繁復(fù)的、富有節(jié)奏的、粗糙的、流淌的，朦朧的等等，通過各不相同的視覺感受，傳達(dá)不同的情緒與情感，讓欣賞者產(chǎn)生豐富的聯(lián)想，受到深深的觸動(dòng)，進(jìn)而和畫家產(chǎn)生共鳴。

（三）肌理營(yíng)造了工筆畫的意境。

意境是中國(guó)畫的靈魂，肌理作為畫面的一個(gè)要素，通過與畫面其他要素，比如構(gòu)圖、造型、色彩等要素相互融合，產(chǎn)生了畫面的疏密、虛實(shí)、節(jié)奏、韻律等效果，通過不同的視覺效果，傳達(dá)出不同的美感，從而營(yíng)造了不同的意境。肌理具有手繪不具備的表現(xiàn)性與創(chuàng)造性,以其渾然天成的獨(dú)特，加上畫家根據(jù)自己經(jīng)驗(yàn)的隨機(jī)生發(fā)，賦予了畫面精神內(nèi)涵，營(yíng)造了或詩(shī)意、或?qū)庫(kù)o、或唯美、或神秘、或滄桑、或古雅、或清新、或幽遠(yuǎn)、或朦朧的意境，給人以心靈的觸動(dòng)。

三、肌理制作的分類

肌理制作“法無(wú)定法”，重要的是從畫面的需要出發(fā)，靈活運(yùn)用，隨機(jī)生發(fā)。常用到的技法有：積色、潑灑、做舊、拓印、滾壓、揉紙、皴擦、貼箔、撞水撞粉、剝落法等。下面列舉幾種簡(jiǎn)單且常用的制作方法：

（一）揉紙法

揉紙法分干揉法和濕揉法，不同之處在于濕揉法在揉紙前，需先將紙噴濕，然后將紙張揉皺后展開，用色或墨在紙張上輕輕平涂，讓紙張?jiān)谌喟欀行纬傻募y路得以呈現(xiàn)。作品《夜的呼吸》中的肌理就是用揉紙法中的濕揉法制作的。首先是將皮紙做熟后噴水，待紙柔軟后，將紙張揉壓，并觀察紋理，根據(jù)畫面的需求調(diào)整揉壓的力度和范圍，以及紋理的形狀走向，待滿意后，將皮紙翻過來(lái)從背面刷上調(diào)好的顏色，因?yàn)槿鄩寒a(chǎn)生紋理的地方，紙有極細(xì)微的破損及裂痕，顏色從裂痕滲透到正面產(chǎn)生紋理。這里選擇這樣的方法來(lái)制作肌理，是因?yàn)樗c荷葉的肌理很相似，又比手繪更豐富自然且富有層次。當(dāng)然也可以揉壓后從正面刷出紋理，那又是另外一個(gè)效果。

（二）洗擦法

洗擦法中的洗就是畫面先染色并干透后，用毛筆蘸水將之前染的顏色洗掉一部分，待干后可以再上色，再洗，反復(fù)多次以達(dá)到需要的畫面效果。而擦就是用橡皮反復(fù)擦或者用砂紙打磨之前染上的顏色，總之就是對(duì)畫面原有的顏色做減法。洗擦法的目的是為了洗去浮色，同時(shí)在原來(lái)的畫面上制造出歷史感、年代感或是朦朧感。使畫面古雅含蓄、意境深遠(yuǎn)、耐人尋味。這里需要注意的是畫面要干透才好進(jìn)行洗、擦、磨，否則極易破損。同時(shí)使用這種方法制作肌理用紙時(shí)就要有所考慮，紙必須是不易破損的比如皮紙或一些韌性較好的宣紙，確保它能經(jīng)得起反復(fù)的上色又洗去。作品《美人蕉》就是用洗擦法，用濕毛筆在局部洗去原來(lái)染上的顏色，直至余下些斑駁的色彩后，再染，然后再洗，如此幾次，產(chǎn)生虛虛實(shí)實(shí)、若有若無(wú)的效果，使這部分色彩與邊上厚重的色彩產(chǎn)生對(duì)比，顯得古樸、內(nèi)斂、寧?kù)o、幽遠(yuǎn)，讓人回味無(wú)窮。

（三）噴灑法

噴灑法指將顏料調(diào)到適合的濃度，用牙刷或者噴壺、噴嘴將調(diào)好的顏料彈、抖、灑或噴到畫面需要的位置，用以制造出夢(mèng)幻般的感覺。《美人蕉 二》為了產(chǎn)生月亮之下的花朵夢(mèng)幻迷離的效果，采用了噴灑的方法，首先要將不需要噴灑的部分進(jìn)行遮擋，然后用噴嘴將調(diào)好的白顏料噴到畫面需要的位置，在噴的過程中要邊噴邊及時(shí)用電吹風(fēng)吹干畫面，以免顏料連成一片，不能呈現(xiàn)出細(xì)小的點(diǎn)的效果。畫面在噴上一層細(xì)膩的白粉后，花朵朦朧、柔和，呈現(xiàn)出唯美的意境。

（四）貼紙法

貼紙法就是將不同的材質(zhì)比如金箔、銅箔、鋁箔、宣紙、皮紙、報(bào)紙、衛(wèi)生紙等用膠粘貼在畫面適合的位置，并在上面繼續(xù)上色制作，通過粘貼中形成的凹凸紋理，制作出相應(yīng)的肌理。比如作品《隨風(fēng)行藏之南迦巴瓦》就貼了紙和箔，首先在局部貼了透明的紙，在紙之上貼了銅箔和鋁箔，為了讓銅箔的色彩不至于單一，且亮的過于耀眼，在貼箔之前，先將箔進(jìn)行燒制，再貼于需要的地方，貼完后用透明膠反復(fù)粘在箔上隨即揭下，目的是讓箔部分剝落，呈現(xiàn)出斑駁的肌理。這里選擇了貼箔，是為了更好的表現(xiàn)西藏的圣山——南迦巴瓦，表現(xiàn)出它在陽(yáng)光的照耀下金光閃閃，其次作為圣山它在當(dāng)?shù)氐拿癖娦闹惺枪饷⑷f(wàn)丈的，因此非常適合用貼箔來(lái)表現(xiàn)它。

（五）撞色法

撞色法是兩種或幾種顏色，趁濕自然撞染、滲化形成肌理。撞色法適合在熟宣上運(yùn)用，如果生宣要先將紙做熟否則顏色洇開，無(wú)法進(jìn)行撞色。撞色法的難度在于對(duì)水份的把握，由于熟宣不吸水的特點(diǎn)，含水較多的顏色造成了畫面色彩的碰撞、流動(dòng)、沉積，使得色彩變化豐富，形成的肌理具有流動(dòng)性和寫意性是傳統(tǒng)染法所不能達(dá)到的效果，尤其適合用來(lái)表現(xiàn)石頭、樹干等。比如作品《隨風(fēng)行藏之布達(dá)拉宮》的樹干就是用了撞色法，用了黃色、藍(lán)色、深綠色進(jìn)行撞色，在第一次撞色完成后，發(fā)現(xiàn)色彩深淺比較平均又在局部進(jìn)行了第二次撞色，對(duì)第一次撞色形成的效果進(jìn)行調(diào)整。甚至干后還可以繼續(xù)進(jìn)行撞色直到滿意的效果。

（六）潑墨潑色法

潑墨潑色法的“潑”是指大手筆揮灑淋漓，直接指明了用水量是比較大的，于是色、墨在宣紙上沖撞、滲化、流淌、沉積，形成大的結(jié)構(gòu)與效果，之后進(jìn)行補(bǔ)充、調(diào)整、收拾。潑墨潑色法制作的肌理或靈動(dòng)神秘、耐人尋味或水墨淋漓、大氣磅礴，張大千、劉海粟都是用潑墨潑色法的高手。潑墨潑色法具有很強(qiáng)的偶然性和隨機(jī)性，因此要注意對(duì)水、色、墨的引導(dǎo)和控制，不能一味潑的痛快，潑的位置及流淌的范圍、走向都要符合畫面整體的需求。此法的難度在于要求畫家要有豐富的想象力以及極強(qiáng)的對(duì)畫面的掌控能力，能夠充分利用潑出的效果進(jìn)行進(jìn)一步的再創(chuàng)作。畫面《花期》就是用了墨色、白粉、紅色、黃色以潑墨潑色的方法制作了底色，并在此基礎(chǔ)上進(jìn)行勾線、染色以及進(jìn)一步的調(diào)整收拾。無(wú)疑肌理的制作與運(yùn)用，是筆墨的延伸，是對(duì)繪畫元素的補(bǔ)充與豐富，促進(jìn)了工筆畫的革新與發(fā)展，體現(xiàn)了我國(guó)工筆畫家在藝術(shù)上的不斷追求。但是我們還是要注意到，肌理制作始終都是為畫面服務(wù)的，都是為了營(yíng)造畫面的意境，追求畫面的和諧服務(wù)的，所以肌理制作要把握好度，如果不是為了取得好的效果，而是為了肌理而肌理是本末倒置的，只有以畫面的藝術(shù)需求作為肌理制作的出發(fā)點(diǎn)才能推動(dòng)工筆畫的不斷發(fā)展。