試分析現(xiàn)代舞臺表演中的燈光使用技巧

許輝

摘要：文章以分析現(xiàn)代舞臺表演中的燈光使用技巧為研究對象，首先，對燈光在現(xiàn)代舞臺表演中發(fā)揮的作用進(jìn)行了討論分析。隨后，為了后續(xù)對燈光色彩使用技巧進(jìn)行解讀，研究分析了現(xiàn)代舞臺表演中燈光色彩的情感象征作為鋪墊。最后，結(jié)合實例，提出了一些現(xiàn)代舞臺表演中燈光使用技巧要點(diǎn)，希望能夠為相關(guān)研究提供一定的參考。

關(guān)鍵詞：現(xiàn)代舞臺;燈光;使用技巧

前言：

隨著人們物質(zhì)生活不斷得到滿足，針對精神生活也提出了更高要求。尤其是在觀看舞臺表演時，更加關(guān)注舞臺整體的主題呈現(xiàn)與場景渲染所呈現(xiàn)的視覺效果。為了滿足觀眾這一要求，在現(xiàn)代舞臺表演過程中，應(yīng)提高對燈光使用技巧的關(guān)注度，通過加強(qiáng)對現(xiàn)代舞臺燈光使用技巧的分析，能夠顯著提高現(xiàn)代舞臺表演效果，帶給觀眾更好的視覺享受與觀看體驗，滿足觀眾的精神需求。

一、燈光在現(xiàn)代舞臺表演中發(fā)揮的作用

首先，合理使用燈光技巧，能夠幫助觀眾清晰了解舞臺布局。在現(xiàn)代舞臺中，燈光使用最基礎(chǔ)的作用便是照明，它能夠讓觀眾了解舞臺整體布局，更清晰地看到舞臺故事情節(jié)內(nèi)容。因此合理使用這些燈光技巧，能夠促使上述作用得到更好地發(fā)揮，進(jìn)一步凸顯舞臺表演表達(dá)效果。

其次， 更好地轉(zhuǎn)換舞臺時間與空間場景。通過科學(xué)合理使用燈光，改變照明的范圍、色彩等，從而能夠在舞臺方寸之間實現(xiàn)時間與空間的轉(zhuǎn)換，并準(zhǔn)確地向觀眾傳達(dá)這一信息。比如舞臺上展示“白天”與“夜晚”，使用燈光所呈現(xiàn)的效果必然是不同的，從而讓觀眾能夠更好地了解相應(yīng)的場景，不至于“出戲”。

最后，有利于舞臺人物的展示。在現(xiàn)代舞臺表演中，同樣分“主角”與“配角”。因此更好的呈現(xiàn)不同角色，幫助觀眾區(qū)分“主角”與“配角”[1]。同樣可以合理使用燈光技巧達(dá)到這一目的。比如樂隊在舞臺上演唱時，舞臺高光通常會給到樂隊主唱，引導(dǎo)觀眾將注意力放在主唱身上，更好地彰顯舞臺的表演效果。

二、現(xiàn)代舞臺表演中燈光色彩的情感象征

在正式了解現(xiàn)代舞臺表演中燈光使用技巧前，先了解燈光色彩的情感表達(dá)顯得很有必要。究其原因在于，在現(xiàn)代舞臺表演中使用燈光，除了起到“視覺呈現(xiàn)”作用以外，借助燈光的顏色，渲染相應(yīng)的氛圍，激發(fā)觀眾內(nèi)心的情感，同樣是非常重要的目的。在現(xiàn)代舞臺燈光諸要素中，光色是核心組成部分，同時也是最復(fù)雜的一個要素。不同的色彩，帶給人們的審美體驗也各不相同，并由此引發(fā)人產(chǎn)生不同的聯(lián)想，激發(fā)出人不同的情感。以紅色燈光為例，可以讓人聯(lián)想到“火和血”，同時配合不同的舞臺音樂，激發(fā)觀眾的不同情感體驗。比如若搭配積極向上的音樂，會激發(fā)觀眾熱烈、溫暖、喜慶的情緒，反之，則會激發(fā)觀眾恐怖、疼痛等情感體驗[2]。總而言之，在不同燈光演示之下，帶給人的心理影響也有著較大差異性。通過合理地使用一些舞臺燈光技巧，不僅能夠通過光色獲得相應(yīng)的色彩效果，還能夠利用這些色彩效果，來展現(xiàn)舞臺氛圍，渲染舞臺表演情感，詮釋舞臺表演人物內(nèi)心情緒變化，激發(fā)觀眾內(nèi)在的情感。

三、現(xiàn)代舞臺表演中燈光使用技巧要點(diǎn)

（一）凸顯主要的燈光色彩

在現(xiàn)代舞臺中，使用燈光光色呈現(xiàn)舞臺氣氛，應(yīng)注意一定要具有明顯的色彩傾向，凸顯主要的燈光色彩，切忌燈光色彩主次不分，將會導(dǎo)致舞臺氣氛過于凌亂。與此同時，在舞臺表演區(qū)使用色光時，還應(yīng)注重簡練鮮明，富有特色。在運(yùn)用色光的技巧上，需要對燈光顏色的藝術(shù)效果有一個深入的把控，從而保證現(xiàn)代舞臺主調(diào)明確，如此才能將舞臺劇情的主題突出呈現(xiàn)出來。以大型舞蹈詩《西出陽關(guān)》為例，在舞臺上呈現(xiàn)“古道”這一幕中，針對燈光色彩的使用，燈光師采用了藍(lán)色天幕做背景，而在表演區(qū)，則采用黃色光作為燈光主色調(diào)，通過將黃色側(cè)光投射到舞臺，從而成功在舞臺上營造林一個藍(lán)湛湛的天空、初升的太陽的場景，在此基礎(chǔ)上，伴隨著舞臺上“駝隊”由遠(yuǎn)而近，舞臺黃色燈光也在逐漸加強(qiáng)，并從不同角度投射而出，讓整個舞臺變得更加明亮、溫暖，象征著太陽慢慢升起，照亮了整片金色的沙漠。當(dāng)舞臺上的“駝隊”完全走近時，在燈光師控制下，黃色燈光的是光色達(dá)到最強(qiáng)，鋪滿整個舞臺，讓整個舞臺變得絢麗燦爛，營造了一個絕美的沙漠駝隊行商場景，帶給觀眾強(qiáng)烈的視覺沖擊的同時，將該舞蹈詩的藝術(shù)視覺效果充分的彰顯出來。

（二）使用燈光光色強(qiáng)調(diào)色彩對比

在現(xiàn)代舞臺上，針對燈光技巧的使用，還應(yīng)注重采用燈光光色對比的手法，借助色光自身在色相上的區(qū)別，從而營造一個更加良好的舞臺氣氛，這同時也是在舞臺上創(chuàng)造意境的重要的技巧之一。該技巧在具體應(yīng)用上，經(jīng)常會采用明暗對比、色調(diào)對比等方式，呈現(xiàn)不同的舞臺場景與氛圍[3]。例如在《西出陽關(guān)》舞臺表面中，為了更好地呈現(xiàn)“紅柳”這一幕，燈光師采用了紅色光色，演員在舞臺上也統(tǒng)一穿戴全紅色服裝，從而讓舞臺上呈現(xiàn)一片火紅的瑰麗色彩，在基礎(chǔ)上，燈光師還引入了黃色逆光，作為對比襯托，更好地展現(xiàn)舞臺上紅衣少女的婀娜多姿，如同在大漠之中的紅柳一樣，美麗奔放，卻又堅韌不拔，以此進(jìn)行紅黃對比，給予觀眾視覺上更大的沖擊震撼，全面地呈現(xiàn)出沙漠紅柳婀娜多姿、堅韌樂觀的品格。在該舞臺燈光使用中，燈光師通過巧妙地紅黃色彩對比運(yùn)用，借助紅色的燈光，賦予了“紅柳”新的內(nèi)涵與新生命，使得舞臺劇主題得到了有效的升華與展現(xiàn)。

（三）使用燈光光色應(yīng)注重起伏變化

在實際使用燈光的過程中，還應(yīng)以舞臺劇本主題及劇情為依據(jù)，結(jié)合相應(yīng)劇情情感變化，靈活調(diào)整燈光，使其有明有暗、有冷有暖，隨著舞臺劇情的轉(zhuǎn)變而進(jìn)行起伏變化，始終能夠契合舞臺的劇情的情感表達(dá)，更好的烘托劇情及人物表現(xiàn)，最終呈現(xiàn)出更好的舞臺表演效果。依然以《西出陽關(guān)》為例，在“莫高窟”舞臺場景呈現(xiàn)時，為了能夠更好地展現(xiàn)當(dāng)時的畫工們口咬油燈，借助昏暗的燈光，在洞窟進(jìn)行辛苦創(chuàng)作，在舞臺演員跳“雕塑”這段群舞時，燈光師采用了深藍(lán)光做底光，用于展現(xiàn)莫高窟內(nèi)部的昏暗，而在流動光使用中，則采用深藍(lán)光做地流，并搭配一組淺藍(lán)光，作為高流動，注重凸顯演員上半身的舞蹈動作，下半身則完全隱沒于昏暗的藍(lán)色燈光之中。從而在最終舞臺視覺呈現(xiàn)上，觀眾能夠觀看到一尊尊活的雕塑，并顯著提升了演員動作的立體感。除此之外，為了能夠展現(xiàn)出莫高窟的雕塑美，燈光師先采用了藍(lán)灰、壓抑的技巧，運(yùn)用局部光源，表現(xiàn)出壁畫創(chuàng)作者的辛苦的勞作身影。在完成創(chuàng)作后，當(dāng)創(chuàng)作者對佛像頂禮膜拜時，可將舞臺演出區(qū)的燈光逐步地調(diào)暗，從而更好地呈現(xiàn)洞窟中一種神秘氛圍，激發(fā)觀眾的好奇心。在此基礎(chǔ)上，配合著舞臺仙樂的演奏，一尊巨大的精美的佛像徐徐展現(xiàn)，將佛像的神秘、深邃充分呈現(xiàn)出來。與此同時，燈光師采用了一束束黃色光束，從各個洞窟激射而出，如同佛光一樣照耀每個洞窟，讓每個佛像開始散發(fā)佛光，顯著提升了佛像的立體感，這種佛光從洞窟中穿過灑向舞臺，讓整個舞臺變得金碧輝煌，給予觀眾更加強(qiáng)烈的視覺沖擊，帶給觀眾更良好的藝術(shù)享受，顯著提升了觀眾的觀看體驗。從中我們能夠給認(rèn)識到，通過運(yùn)用燈光光色的起伏變化，可以更好地呈現(xiàn)舞臺劇的主題，劇情舞臺劇情場景，帶給觀眾更好的藝術(shù)視覺享受。

（四）滿足拍攝需要

在現(xiàn)代舞臺中，針對燈光的使用，除了要注重舞臺現(xiàn)場效果的展示，有時舞臺還需要通過拍攝，呈現(xiàn)在千家萬戶的電視上。因此針對舞臺燈光的使用，滿足拍攝需要也非常重要。尤其是面對電腦效果燈數(shù)量較少的情況下，為使其能夠發(fā)揮出更大作用價值，應(yīng)注意滿足攝像機(jī)需要。一般情況下，針對現(xiàn)代舞臺節(jié)目錄制，需要四臺攝像機(jī)，其中1、3號攝像機(jī)在舞臺之前，用于交叉拍攝;2號攝像機(jī)的作用則負(fù)責(zé)控制舞臺的大全景和小全景，4號是搖臂攝像機(jī)，負(fù)責(zé)掌控舞臺全局。而在實際拍攝的過程中，通常1、3號機(jī)位鏡頭使用比較頻繁，因此舞臺燈光應(yīng)注重滿足這兩個機(jī)位的拍攝要求。在具體實踐中，可將這兩個機(jī)位置于舞臺后方兩個角的后斜上方，與后底幕拐彎處緊貼，但需要與底幕保持安全距離。在每個點(diǎn)之上，可配置6臺電腦搖頭圖案燈，分為上下兩排，在左右兩邊，各再配備一排高顯指電腦搖頭染色燈，用于該點(diǎn)的外延。如此一來，1、3號攝像機(jī)鏡頭的上方將不會顯得空洞，在鏡頭掃過時，均能呈現(xiàn)出豐富的色彩，讓攝影畫面更加飽滿。而對2號攝像機(jī)而言，則可以將支點(diǎn)置于舞臺最后面中央位置，以最后兩道燈桿的中央為支點(diǎn)，然后向兩邊延伸，在最后一道燈桿上，可懸掛16臺搖頭LED燈，在第二道桿懸之上，可懸掛6臺電腦搖頭圖案切割燈，在四排LED 帕燈的間隙中，可配置4臺電腦搖頭圖案燈。如此一來，2號攝像機(jī)無論是拉大全景還是推小全景，后面的三個點(diǎn)都會配合鏡頭，保障整體拍攝的畫面感。而對4號搖臂攝影機(jī)來說，可在晚會的主題或有代表性的景物上用效果燈或定點(diǎn)光打出幾個效果，供搖臂選擇。如此一來，既能夠充分滿足攝像機(jī)運(yùn)鏡需要，又能夠呈現(xiàn)出更好的拍攝效果。

總結(jié)：

綜上所述，在現(xiàn)代舞臺表演方面，燈光的使用發(fā)揮著非常關(guān)鍵的作用，除了能夠起到基本的照明，還有利于觀眾了解舞臺布局，并采用不同的燈光色彩組合等，營造不同的氣氛，渲染不同的舞臺場景。因此需要我們提高對燈光使用技巧的關(guān)注，加強(qiáng)對該技巧的應(yīng)用分析，這對提高舞臺表演效果有著非常重要的幫助。

參考文獻(xiàn)

[1]張磊. 光與影的交匯燈具與舞臺的輝映——簡述現(xiàn)代舞臺與影視燈光的設(shè)計原則及布光技巧[J]. 明日風(fēng)尚， 2017（7）23-24.

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[3]尚民. 試論舞臺燈光效果在舞臺表演中的作用[J]. 文學(xué)少年， 2019（018）：1-1.