舞美視頻背景在未來的發展趨勢分析

摘要：1997年愛爾蘭踢踏舞劇團將視頻演繹作為《大河之舞》的背景，受到了國內外觀眾的高度青睞。當前，多媒體交互視頻背景的發展呈現出日新月異的景象，我國舞美行業也應用這項技術，并且產生了較好的影響。在近幾年的春節聯歡晚會上，視頻技術的應用越來越多，背景畫面作為一種舞臺表演的形式，能為藝術表現力增光添色。北京奧運會開幕式同樣應用了這項技術，留給觀眾非常深刻的印象。作為一種新型的視覺傳播方式，多媒體交互視頻技術的研究價值非常突出。本文主要分析幾種未來可能的發展趨勢，以期在一定程度上促進舞美視頻背景更好地發展和應用。

關鍵詞：視頻背景 舞臺美術 全息技術 交互技術

作為舞臺表演藝術的一種重要形式，傳統的舞美布景已經有上千年的歷史。然而，近年來舞臺美術設計中非常重視視頻背景這一新鮮的元素，這一新元素融入了創新思維設計，也是技術革新的產物，其出現使舞臺設計產生了很大的變化，帶給觀眾更加深刻的印象，讓觀眾獲得個性化體驗。盡管視頻背景成為舞臺設計的重要方面，然而其在發展的環節上還是受到技術上的限制，具有一定的局限，視頻背景在舞臺上也只是處于邊緣的地位，不被舞美設計師青睞。在20世紀60年代已經有大量的演唱會和MV影像都采用視頻背景的方式，但其應用還是存在一定的局限性，舞臺光度并不一致。因此，在今后的發展中應進一步革新相關的技術和設備。

一、舞美視頻背景應用的意義

隨著LED顯示屏技術的高速發展，越來越多的舞臺劇使舞臺朝著立體化、活動化的方向發展，帶動了觀眾的想象力，還能拓展藝術表達形式，具有時代的氣息，深受人們歡迎。

舞臺的可視化形象帶給人們耳目一新的感覺，不能忽視的因素就是科技的融入提升了舞臺的藝術表現力，推動舞臺藝術進一步發展。

二、舞美視頻背景在未來的發展趨勢

（一）全息技術的應用

全息技術是制作全息圖的科學和實踐，是對圖樣的真實記錄，該圖樣記錄使用衍射來再現3D光場，從而生成圖像仍然具有原始場景的深度、視差和其他屬性。全息圖是光場的照相記錄，而不是鏡頭形成的圖像。當在彌散的環境光下觀看時，全息介質，例如通過全息過程產生的物體（可以稱為全息圖）通常是難以理解的。其是光場的編碼，作為照相介質的不透明度，密度或表面輪廓變化的干涉圖案。當適當地照明時，干涉圖案會將光衍射成原始光場的精確再現，并且其中的物體表現出視深度暗示（例如視差和透視），這些暗示會隨著不同的視角而實際變化，即從不同角度觀看的圖像表示從相似角度觀看的被攝體。從這個意義上講，全息圖不僅具有深度幻覺，而且是真正的三維圖像。全息照相以其純凈的形式需要激光來照亮對象并查看完成的全息圖，可以再現整個錄制場景的微觀細節。

全息照相通常采用非全息中間成像程序，以避免危險的高功率脈沖激光，這對于極端不耐運動的全息記錄過程所要求的光學“凍結”運動對象將是完全必要的。全息圖現在也可以完全由計算機生成，以顯示從未存在的物體或場景。全息照相不同于雙凸透鏡和其他較早的自動立體3D顯示技術，后者可產生表面上相似的結果，但基于傳統的鏡頭成像。需要特殊眼鏡或其他中間光學元件，舞臺幻覺和其他不尋常的、令人困惑的或看似神奇的圖像通常被錯誤地稱為全息圖。

早期，藝術家將全息術視為一種媒介，并獲得了科學實驗室創作作品的機會。全息藝術通常是科學家與藝術家之間合作的結果，盡管有些全息照相者會認為自己既是藝術家又是科學家。薩爾瓦多·達利（Salvador Dalí）聲稱自己是第一個在藝術上運用全息技術的人，他當時是第一個這樣做的人，也是最著名的超現實主義者，但在1972年紐約達利全息照相展之前，他于1968年在密歇根州的克蘭布魯克藝術學院舉辦了全息藝術展，并于1968年在紐約舉辦了一次全息藝術展。1970年在紐約的達·芬奇學院美術館，引起了全國媒體的關注。在英國，瑪格麗特·貝尼翁（Margaret Benyon）于20世紀60年代后期開始將全息術用作一種藝術媒介，并于1969年在諾丁漢大學美術館舉辦了個展。隨后，1970年在倫敦利森畫廊舉辦了個展，被稱為“全息照相和立體繪畫的倫敦首屆博覽會”。

全息技術是一種三維投影，無須使用任何特殊設備（例如照相機或眼鏡）就可以看到，可以從任何角度查看圖像，因此，當用戶在顯示器上走動時，該對象將看起來像在現實中移動。全息圖像可以是靜態的，例如產品的圖片，也可以是動畫序列，可以由多個人從任何角度觀看。近年來，用于捕獲和投影全息圖的技術得到了飛速發展。這些最新技術可以顯示越來越令人信服的交互式模型，并且有望在未來變得更加廣泛。現在，我們對全息技術的工作原理有了更好的了解。設計師和觀眾都將從全息圖在舞臺表演行業的全新應用中受益，由現代成像技術提供的數據類型，可以輕松轉換為數字信息。

設計師在2D切片的計算機屏幕上查看此數據，全息技術將允許對舞臺進行完整的3D可視化。這將使醫生具有更大的能力來檢查患者的疾病和受傷情況，并將進行更準確的診斷。該技術還可用于舞臺表演計劃的新領域，在進行表演之前，設計師可以完全看到整個舞臺設計。通過準確地了解舞臺設計情況，可以大大提高舞臺表演的成功率。如果您想了解全息圖如何用于提高舞臺表演效果，只需進行全息技術的分析即可。新一代的全息圖具有許多功能，例如全彩色和三維圖像、移動顯示、個性化的自定義文字和序列號，所有這些都將使動態化的舞臺表演成為可能。全息技術應用在娛樂中，不再僅僅是科幻小說中的夢想。近年來，這項技術最明顯的應用之一就是在音樂會中的使用，明星可以多次表演，甚至陪伴現代藝術家登上舞臺。這些顯示還可以用于現場演出，在這些演出中，音樂家不在現場，而是傳遞其圖像以出現在觀眾面前。在音樂領域，允許實時多人音樂演出的全息顯示已經在測試中。制造商還將這項技術集成到下一代智能手機顯示器中，從而可以進行便攜式3D音樂表演。全息圖最令人興奮的應用之一就是改善舞臺表演體驗，為了更充分地吸引觀眾，設計師采用全息技術，數字和現實世界信息的這種結合被稱為混合現實。

有相關專家預測在未來的十年之內，全息技術將全面投入使用。然而實際情況下，一些簡單的全息投影技術在各行各業都得到應用，產生一種奇幻的效果。在360°成像的技術發布會中，將寶馬車和珠光寶氣等都懸浮在半空中，通過自動旋轉的方式，帶給人們一種亦真亦幻的感受，每一個角度都可以細節化地觀看。雖然全息技術還不夠成熟，但是其可以使影像呈現出立體化的特征。在第十一屆全運會閉幕式上文藝表演開場的“三滴水”，采用3000多根細線從高空緩緩地垂落，上下結合，形成一個高近50m的立體線陣，投影燈打出光形成立體的水滴，水滴滴落帶給人們如夢似幻的感覺。通過立體化的舞臺效果和燈光的變換，展示出水波泛漪的感覺。全息技術是對舞臺視頻的進一步革新，隨著技術的發展，能帶給觀眾全新的體驗。

（二）交互技術的應用

交互技術是一種通信方法，其中程序的輸出取決于用戶的輸入，而用戶的輸入又會影響程序的輸出。簡而言之，其指的是人們處理和共享信息的不同方式，或者彼此之間如何交流的方式。交互技術使人們可以與其他人（無論是個人還是組織）建立聯系，使他們成為消費媒體的積極參與者。交互技術是指人們處理和共享信息的不同方式，交互技術旨在以非交互技術無法與之互動的方式吸引用戶并與他們互動。

交互技術包括社交媒體、虛擬現實和應用程序。20世紀90年代的互聯網革命和諸如智能手機之類的改進技術帶動了交互技術的發展。互動媒體的用途廣泛，從教育到網絡到視頻游戲。交互技術的目的是以非交互技術不參與的方式吸引用戶并與他們互動。傳統形式的媒體，例如電視和廣播，最初不需要積極參與，這些媒體形式使消費者變得更加被動。但是隨著互聯網的出現，這種情況開始改變。技術的發展為消費者提供了用于展示交互技術的不同工具。曾經只能通過撥號才能使用的昂貴的互聯網訪問工具，目前使用手指觸摸即可訪問無線工具。電腦已成為家庭生活中的必需品，而智能手機使與媒體的交互變得輕松便捷。

與傳統媒體不同，交互技術旨在增強用戶體驗。為此，交互技術需要以下一項或多項內容：移動圖像和圖形、動畫片、數字、文字、視頻、聲音，用戶可以在體驗期間通過操縱這些元素中的一個或多個來參與其中，這是傳統媒體無法提供的。

視頻背景的交互性可以使傳統舞臺的布置上更加具有豐富性，從視頻技術應用之初，其就體現出多元化的特征。在早期的互動節目中，大屏幕播放一段視頻后，接下來觀眾就開始回答，在屏幕中找正確的答案，體現出前所未有的互動性，采用交互式的方式帶給人們戲劇性的感受。觀眾和視頻也能產生互動。采用觀眾與演出互動的方式，觀眾可以有一種代入感，利用自己的行為來改變視頻背景的內容，交互技術可以很好地應用在舞臺視頻背景中，帶給觀眾前所未有的個性化體驗，充分展示其獨特的藝術魅力，使導演和舞美設計師的作用充分發揮。

三、結語

中國舞臺美術事業經歷了上百年的歷程，一頁頁地留下了自己的歷史印記，相較而言，中國舞臺視頻背景的發展尚處于初級階段。因此，要不斷地探索，不斷發揮新技術的優勢，使舞臺設計師發揮自身的想象力，創作出更好的作品，滿足觀眾的審美需求。

參考文獻：

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（作者簡介：李磊，男，天水市歌舞藝術研究中心，四級舞臺技術員，研究方向：舞美）

（責任編輯 劉月嬌）