劍川木雕藝術背后的符號語義解讀

王雷 王坤茜

摘 要：從符號學的角度分析非物質文化遺產劍川木雕的內涵與外延，解讀劍川木雕的傳播要素，即從傳播者、傳播內容和傳播媒介入手，對其所傳達的關于自身性質和功能的信息、時代特征的信息、地域性信息做出橫向分析，結合劍川木雕“形”“色”“質”語義的關系研究其現實含義與象征含義，展現出劍川木雕藝術的美學價值。

關鍵詞：劍川木雕 符號 傳播語義

一、非物質文化遺產劍川木雕符號語義的研究意義

2011年，劍川白族木雕被評選為第三批國家級非物質文化遺產，劍川木雕從屬于空間藝術范疇，具有很高的藝術欣賞價值，被應用到建筑、家具、陳設品等各個方面，不同類型的產品反映出劍川白族人民不同的民俗民風、生活情趣、審美藝術、本主信仰特色傳統，折射出白族人們的思想、生活方式和對白族文化藝術性的實踐。劍川木雕同時作為一種民族傳統手工藝，集中體現了一個民族的審美情趣、造物哲學和藝術氣質，是民族文化必不可少的組成成分。本文研究劍川木雕的符號語義，從符號學的角度研究木雕所體現的外延與內涵，科學語言、藝術語言及哲學語言，剖析木雕傳遞的圖像符號、指示符號和象征符號，從更全面的角度認知和傳承劍川木雕藝術。

二、劍川木雕的語言符號

語言符號是一種有組織結構、約定俗成的習得符號系統，用以表達一定地域社群和文化社群的經驗。各種文化都給語言符號打上了獨特的印記。劍川木雕作為傳播白族文化的語言符號，是云南民間工藝美術的一個重要組成部分。在云南一直流傳著一首民謠“麗江粑粑鶴慶酒，劍川木匠到處有”。美學家蘇珊·朗格在其《情感與形式》曾說：“藝術是人類情感的符號形式的創造。”木匠們用不同的形態符號、色彩符號、材質符號、裝飾符號雕刻創作，通過雕刻這樣特殊的語言表達形式，表達著白族人民對美好生活的向往和對平安吉祥愿景的祈盼。

三、劍川木雕的傳播要素

（一）木雕的傳播者

木匠作為木雕的傳播者，也就是發信人。在產品設計的大眾傳播過程中最主要的傳播者是設計者，木匠作為設計者，在傳播過程中要滿足設計要求的前提，還要充分調動自己的知識、經驗儲備和創造力，將必要的信息物化在產品中，因而就要求設計者對木雕的內涵與外延有深刻的理解與掌握。在木雕技藝的學習方式上，近代木雕設計者摒棄了傳統劍川木雕的師承規則，坊間無論年齡，技高便可收徒，學生入門后，全憑自己的積極性和悟性與對工具的熟練程度及個人的設計能力掌握這門手藝。另一部分學習的渠道來自本地規模較大的家具廠雕刻車間，車間長期設有木雕學習班，所授技藝與傳統木雕作坊學徒模式有較大不同，主要針對生產產品技術的培養，從浮雕蓮花開始練習基本功，包括旅游紀念品或家具木構件的修光訓練。但這樣系統的訓練過于偏重實踐，缺少設計創新性。木雕隸屬于工藝美術范疇，存在著創新力不足這個問題，在符號學的角度來說，也就是對產品的內涵與外延只停留在較淺的層次，中國傳統觀念里有一種崇文人、鄙工匠的思想，崇“道” 抑“器”，更加注重哲學語言的表達，而對于科學語言、數學語言的運用存在不足，這樣的認知致使工藝美術在開拓、創新意識方面發展不足，理論建設薄弱。

（二）木雕的傳播內容

1.產品所傳達的關于自身性質和功能的信息。人類開展造物活動最根本的動機就是為自己的生產、生活提供各種便利。云南劍川木雕是劍川白族人民經過不斷的生產、生活實踐創造出的內容豐富的工藝美術作品，木雕展現了白族人民的文化藝術、生活情趣、民俗習慣等內容，是白族人民生活的映射。其產品變化多樣，不但有家具、建筑和工藝品等立體的空間作品，而且也包含了室內外壁畫、門窗及旅游產品等。

2.產品所傳達的時代特征信息。每個時代都有自己的時代特征，劍川木雕的發展也歷經了不同的時代，彰顯出不同的時代特色。劍川木雕的起源眾說紛紜，部分學者認為其起源于殷商時期的干欄式建筑中的木質建筑工藝，另有一些學者認為劍川木雕起源于兩漢到南詔。歷經時代的洗禮，在清朝發展到了頂峰，此時期木雕已經運用到了云南省境內和周邊東南亞的殿堂建筑，在明清故宮、圓明園中也可以找到劍川木雕的影子。明末清初茶馬古道的發展對劍川木雕的傳播和發展也有很大的促進作用。新中國建立后，國家扶貧政策的出臺和對非物質文化遺產保護政策的實行，黨的十八大也指出“中華優秀傳統文化是中華民族的突出優勢，中華民族偉大復興需要以中華文化發展繁榮為條件”。發展非物質文化遺產保護、開發產業化模式能促使需要保護的傳統木雕工藝文化遺產融入當下的形式進行活態化傳承。諸多因素促使劍川木雕進一步發展壯大，實行批量生產與個體經營并行的策略，為產業化奠定了基礎。

3.產品所傳達的地域性信息。滇西北地區多年來一直流傳著一首民謠：“麗江粑粑鶴慶酒，劍川木雕四處走。”劍川木雕作為工藝美術的藝術表現形式之一，不僅是民族文化符號的展現，而且是中國傳統手工藝技藝發展的歷史物證。它通過豐富的視覺語言符號，記錄了白族藝匠們在劍川地區的藝術創造活動與創作思考過程，展現出不同時期藝術符號的發展歷程，代表了白族傳統文化語言與強烈的民族藝術特征。木雕文化滲透于大理人民生活的方方面面，在建筑方面，無論是私人住宅，還是社會性建筑，木雕都會被應用到其中，木雕符號在大理白族人民心中已經根深蒂固，甚至發展到了“無處不雕花”的地步。在建筑方面，無論是私人住宅還是社會性建筑，木雕都會被應用到其中。白族男子在求偶時，都會攜帶以龍頭木雕為裝飾的三弦演奏音樂來增強自信和認同感；女子在出嫁時的各種嫁妝如木椅、衣柜等都會有木雕裝飾。

（三）木雕的傳播媒介

《考工記》曾記載：“天有時，地有氣，工有巧，合此四者，然后可以為良。”劍川木雕雕刻的形態以山水、花鳥為主，表達著當地人們祈福禳災、追逐吉祥的樸實心理，與其說是形態，也可以說是動物花卉更具有象征符號的內涵，寄托著白族人民對生活的希冀。良好的產品設計，總是通過“形”“色”“質”三方面的交融而提升到意境層面，以體現并折射出隱藏在物質形態表象背后的產品精神。藝匠對劍川木雕形態、色彩、質感的把控十分到位，其形態融合了白族人民文化、佛教和本土宗教文化及地方民俗文化，如“卍”字紋飾，大象、孔雀、蓮花等造型既是佛教文化的語言符號，又是白族人民祈福禳災、追逐吉祥的圖象符號。其中所蘊含的精神正是藝匠所要向受眾所傳達的象征意義，激起用戶的聯想與想象，通過木雕便可以聯想到白族文化和習俗。木雕一半之美是木材之美，木雕是在木材的自身屬性上得以施展，木材富含傳統氣息，是白族文化和歷史發展的依托，木材自身的固有屬性決定了藝匠雕刻的手法，在雕刻過程中要遵循木材紋理運刀，由表及里，由淺及深。陳設性的作品會進行打蠟、髹漆，使其更具質感，同時也是針對木材易被腐蝕和蟲蛀特性的保護。木材屬性綠色、健康，藝匠在雕刻之時不會對其身體造成傷害，另一方面象征著白族人民推崇的清白廉潔。木雕的色彩一般保留木材原有的色澤，表面稍加漆藝處理，充分發揮木材的觸覺材質感，結合木材紋理，給人以干凈、天然的視覺感。色彩離不開材料的承載，材料也必須依靠色彩才能完整地展現出來。由此可見，產品的形態、色彩、質感三者相輔相成，共同交融，最終使產品上升到意境層面，體現其象征意義。

四、劍川木雕的外延與內涵

外延是指符號具有某些特定的、顯在的或者常識性的意義。就木雕符號而言，它是一種集實用性與審美性為一體的藝術符號。劍川木雕是以青皮材、西南樺等木材為原料，運用雕刻工具和輔助工具打坯以及繪制作品樣稿或圖案，通過選料、畫稿、打坯、雕刻、修光等步驟制作而成的工藝美術作品。

內涵是符號與指稱事物所具有的屬性、特征之間的關系，通常指符號中包含的個人情感聯想、意識形態或社會文化背景等在文脈中不能直接體現的潛在關系，劍川木雕是唯物和唯心的圖象符號。精致的木雕背后是劍川白族人民勤勞樸實的性格特點和吃苦耐勞的生活態度。“ 近則仲夏孟冬栽獲兩歸，遠則以收獲為期必一返，獲畢仍往。是以劍之耘耨樵牧，盡屬村嫗。男既遠游，女當門戶。催糧編甲，亦多婦代夫役，皆能練事無誤”。劍川的木匠、石匠們外出“走夷方”，背井離鄉，深入云南七十余州及貴州、四川等地從事木工事業，所到之處皆是踏實勤奮的身影，才得以讓木雕文化和其語言符號在中華大地乃至世界上成為不朽的瑰寶。劍川木雕是大理白族傳統文化符號系統的重要組成部分，作為“中國西南第一木雕”，它的成功暗含匠人們高超的技藝，一代又一代的劍川工匠們在先輩們的基礎上開拓創新，不斷完善木雕語言符號系統，賦予其更深的文化內涵和象征意義。

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作 者： 王雷 ，昆明理工大學藝術與傳媒學院在讀碩士研究生；王坤茜，昆明理工大學藝術與傳媒學院教授、碩士生導師。

編 輯： 康慧 E-mail： kanghuixx@sina.com