摘要:2021年萬眾矚目的中央電視臺春節聯歡晚會落下大幕之后,其中的舞蹈部分難免讓人失望。就在這種局面之下,河南春晚蓄勢待發,上演了舞蹈節目《唐宮夜宴》成功殺出舞蹈界的小圈子而受到廣大人民群眾的喜愛。一時間,各種短視頻、自媒體競相報道,循環播放精彩片段,該節目引燃了2021年舞蹈界的第一個爆點。本文以學術角度與大眾視角切入,試圖分析《唐宮夜宴》背后的文化內涵及“出圈原因”,以期為中國舞蹈的發展與傳播提供更多的思考與見解。
關鍵詞:舞蹈;古典;唐宮夜宴;學術
《唐宮夜宴》原名《唐俑》,由鄭州歌舞劇院出品,曾入圍第十二屆“荷花獎”古典舞評審終審。在河南電視臺“元宵奇妙夜”之前,可以說《唐宮夜宴》并不為人所知,在晚會之中的再度亮相,同時借助媒體的傳播,《唐宮夜宴》開始被廣泛討論,在與“圈內”“圈外”人的討論之中,引發了筆者的一些思考。
一、學術定位
在討論《唐宮夜宴》之中,最先想到的問題是,它算什么舞蹈?古典舞還是現代舞?由于其本身的故事角度及舞美服裝等因素,很多人將其定義為“中國古典舞”,但對此筆者持保留態度,我認為該作品只能算作具有古典風格的舞蹈作品。
首先,從文化角度出發。中國古典舞一定代表著中國文化的經典、精髓部分。例如中國古典舞中的“京昆派”其依托于中國古老的戲曲文化,利用了大量戲曲中遺存的舞蹈動態;孫穎老師創立的“漢唐派”依托于中國漢、唐時期的文化,利用了大量的漢畫像磚石及史料作為依據;高金榮老師創立的“敦煌派”是在唐代文化的基礎上,根據大量的敦煌壁畫靜態圖像進行的動態還原。因此,我們可以看到,作為一個獨立的舞蹈作品,《唐宮夜宴》并沒有像《踏歌》《絲路花雨》一樣具有深厚的文化內涵和明確的史料佐證。但我們并不否認在作品中存在的大量古典元素,因此筆者將其定義為“具有古典風格”的舞蹈作品。
其次,從身體的角度出發。中國古典舞的身體動態具有典型性、代表性的特征和相似的運動弧線與規律。無論是“京昆派”中的“身韻”,還是“漢唐派”的“翹袖折腰”,抑或是是“敦煌派”的“反彈琵琶”,其中都包含著中國古典精神中的“圓”“太極”“弧線”“中和”等等中國古典美學精神。反觀《唐宮夜宴》的舞蹈之中,其身體動作并未形成相關的體系。甚至為了形成唐代以胖為美的審美取向,而在演員的衣服,甚至口中塞入棉花以取得“胖乎乎”的唐代少女形象。但這種舍神求形的行為,本身就違背了古典舞所追求的動態之美。
二、娛樂需求
從另一方面言之,無論是去年的《永不消逝的電波》還是《杜甫》中的“麗人行”,再到今年的《唐宮夜宴》,無一例外都提到了一個詞語“出圈”,指的是這些舞蹈作品踏出了舞蹈界的小圈子而為更多的群眾所熟知。既然“出圈”就必定有其背后的優秀之處與可學之點?!俺鋈Α弊钪匾脑蛞欢ㄊ菨M足了大眾的審美需要。那么,該作品從何角度能夠超越其他作品而為觀眾所看好呢?
首先是滿足了觀眾的文化期待。盡管上文反復論證《唐宮夜宴》并不屬于“中國古典舞”,但也無法否認的是,它確實滿足了觀眾對于中國古典舞的審美期待。觀眾期待中國古典舞,并非是節奏緩慢、優雅端莊的“雅樂”,反而是這種有著輕快節奏、靈氣討巧的“古風”作品。這種作品講古典與現代相結合,既滿足了觀眾對于中國傳統文化的期待,又滿足了當下快節奏時代對于舞蹈作品的要求。從傳統文化來看,化妝服飾對于唐代審美認知的還原、背后道具背景對于青綠山水的重現都符合一個現代觀眾對于中國古典的認識和需求。從當下生活來看,可愛的少女形象,輕快的音樂節奏,細碎的打鬧片段符合了好聽、好看、好故事的爆款要素。因此《唐宮夜宴》成為爆款出圈之作也就不足為奇。
其次,其跟上了時代的潮流。在舞美燈光背景方面,該作品將科技與舞蹈的結合發揮的淋漓盡致,在舞蹈中有科技的配合,科技下有舞蹈的加成。這就使得該作品每一幀都如畫如詩,這種對于細節的處理無疑為之后的傳播埋下了伏筆。在之后短視頻平臺的傳播之中,幾十秒的短視頻內觀眾能看到的是好聽、好看、好有趣的元素匯集。觀眾的轉發與好評,對于剪輯之后的視頻二度傳播發揮了巨大的作用和力量。
三、結語
筆者撰寫該文并非要對《唐宮夜宴》發表批評或表揚的兩極化態度,而是在這種雙向的思考之中,試圖發現舞蹈發展的新的路徑與思路。《唐宮夜宴》值得宣傳和傳播嗎?筆者持肯定態度,并認為該作品的上演、傳播與二度評價大大的豐富了舞蹈的觀眾群里,讓更多人愿意走進劇場去了解舞蹈作品。
但同時我認為,學術研究和商業作品的傳播應并行不悖。在學術研究方面,我們肯定孫穎、高金榮、劉鳳學等等老師們的努力,對于其“還原”、創作出來的作品我們亦不應當用觀眾是否喜愛去衡量。既然我們不要求學術期刊和專業論文通俗易懂,我們又為何要求古典作品要像商業化屈服呢?學術研究應當有它自己的發展方向和道路,應當有著國家研究基金的支持和鼓勵,而非靠商業化的賣座決定成功與否。在商業作品的傳播方面,筆者認為“好聽好看、好故事,我們只做爆款不做經典”是其代表思路。編導在《唐俑》到《唐宮夜宴》的改編之中配合了大量科技的元素,因此我推測其應當考慮“隱含的讀者”是當下的觀眾群體,是在新媒體時代之中成長起來的群眾,而非是考慮做一部“流傳千古”的經典作品。因此,兩者的根本發展思路與方向是不同的。我們鼓勵更多時代化的作品出現,同時亦期待更多規范化的身體語言的出現。
作者簡介:熊佳琦(1997年9月——),女,漢族,河北省唐山市,中國藝術研究院2020級碩士研究生在讀,研究方向:中外舞蹈交流史。