“虛擬偶像”來襲

張配豪

出道的虛擬偶像翎Ling的Vogue中國宣傳圖

隨著2021年超寫實虛擬偶像市場井噴式的發展，新晉人氣超高的虛擬網紅博主AYAYI、翎Ling最近又成為網友熱議的焦點。“太像真人了。”這是眾多網友對超寫實虛擬偶像最高級的贊美。據統計，國內一家大型視頻網站僅在過去一年半時間里，每個月就有超過4000個所謂虛擬主播賬號注冊，虛擬偶像無疑成為數字經濟中的爆款。

虛擬偶像為何成為爆款

虛擬偶像已經不是一個新鮮詞。早在20世紀80年代，英國人創作的虛擬人物Max Headroom通過參演電影和拍攝廣告，宣告了世界上第一位虛擬偶像的誕生。隨后十幾年間，虛擬偶像并未得到太多關注，直到2007年日本虛擬歌手“初音未來”的誕生與流行才正式掀起了虛擬偶像的熱潮。新技術的發展給虛擬偶像的培養提供了豐沃的土壤，虛擬偶像的形象逐漸立體，類型也越來越豐富，模式更加多元化。

在熱愛“虛擬主播”文化的大學生王燕眼里，大眾不僅僅是“虛擬人”的消費者，更對虛擬身份有著強烈的渴求。“大家喜歡玩模擬人生的游戲，在淘寶人生里用自己的虛擬形象做穿搭、在短視頻平臺用二次元特效……從QQ秀時代開始，我們就在主動追求虛擬身份的認知。那個世界里，潛藏著每一個人最理想的自我。”

因其擁有鮮活立體的“自我意識”和可觀的社交平臺粉絲量，虛擬偶像得到時尚品牌的青睞是順水推舟。時尚代言、雜志封面、廣告拍攝，時尚品牌紛紛瞄準未來趨勢，向虛擬偶像拋出橄欖枝。

在前不久，虛擬偶像翎Ling登上了央視綜藝節目《上線吧！華彩少年》的舞臺，在現場為評委和觀眾們表演了一首經典的京劇選段《天女散花》。翎Ling向觀眾表達了這樣的態度：“我來自未來，我想表達來自未來的國風態度。我相信只要人們還在傳承經典、延續夢想，那么一切過去也可以成為未來，傳統藝術將煥發新生。”

如今“得年輕人者得天下”已經成為品牌之間的營銷共識。各大品牌致力于進行年輕化轉型，根據年輕人的個性和特點，推出符合他們喜好的傳播內容來建立聯系，將品牌年輕化形象深入人心。虛擬偶像是年輕人喜歡的二次元文化，更是年輕人的個性態度和自我表達的外在呈現。品牌借助虛擬偶像，不僅可以為自身注入年輕活力，使品牌形象煥然一新，還可以迅速吸引年輕人的注意力，刷新用戶對品牌的固有認知，助力品牌俘獲更多的目標用戶。

虛擬偶像能有多賺錢

擁有廣泛的年輕受眾就意味著擁有廣泛的商業空間，演出收入、版權收入以及商務合作已經成為虛擬偶像的主要收入來源。

4年前，虛擬偶像洛天依在上海舉辦的第一場演唱會上座率高達八成，售價1280元的SVIP門票在上架3分鐘內被一搶而光。不少海外粉絲為了見偶像一面，甚至從美國、日本、泰國打“飛的”前來。

作為前輩，虛擬偶像初音未來取得的演出收入更高。截至目前，其在全球舉辦了超過40場演唱會，單是演唱會直播及點播版權費就高達百萬元。除此之外，小米也與初音未來合作推出過紅米Note 4X限定版手機。

在直播電商興起后，虛擬偶像的商務合作也變多了。今年4月，洛天依走進了李佳琦的直播間。借助各類商演、合作，洛天依作為成名最早、知名度最高的虛擬偶像，已經實現了盈利。而隨著虛擬偶像市場的不斷擴大、商業化不斷完善，2019年初在抖音上線的2D虛擬形象“伊拾七”在不到一年時間，就通過廣告植入和帶貨實現了正向收益。

日前，艾媒咨詢發布《2021中國虛擬偶像行業發展及網民調查研究報告》（簡稱《報告》）。《報告》指出，在群眾娛樂需求持續增長以及網絡和影像音頻技術不斷迭代的環境下，中國虛擬偶像產業逐漸進入發展的高峰期。數據顯示，2020年中國虛擬偶像核心產業規模為34.6億元，同比增長70.3%，預計2021年將達到62.2億元;另一方面，隨著商業價值被不斷發掘，越來越多產業與虛擬偶像聯系在一起，虛擬偶像帶動產業規模2020年為645.6億元，預計2021年將達1074.9億元。

看到虛擬偶像這片藍海之后，資本也開始爭相入局，互聯網大廠以及投資機構都在IP運營公司身上砸下重金。網易推出中國絆愛、愛奇藝推出原創虛擬偶像廠牌RiCH BOOM;字節跳動則與樂華娛樂聯合企劃了虛擬偶像女團A-SOUL。

業內人士指出，隨著該產業的發展，虛擬偶像也在進化迭代，不再局限于“二次元”的動畫形象，逐漸向真實的人物靠攏，無論是“二次元”領域的虛擬偶像，還是更加貼近人類形態的虛擬偶像，都在瓜分真實流量明星的市場。

虛擬偶像前景如何

雖然不同類型的虛擬偶像如雨后春筍般涌現，整個行業也呈現飛速發展態勢，但作為新興業態，虛擬偶像產業的發展也并非一帆風順。現階段的中國虛擬偶像本質上仍然是為品牌做的，即虛擬偶像多為品牌和廠商服務，依托專有廣告代言盈利，而缺乏自身作為IP的營銷力，往往面臨“商業價值高，但變現能力差”的問題。

互聯網行業分析師賈涵則直言不諱地指出，虛擬偶像市場的增長是有天花板的。“虛擬偶像缺乏自己的生命感受，表達受限，從而在流量價值的兌換上有額度限制。比如，在商品代言時，虛擬偶像只能展示商品，不能就商品的體驗給出真實感受，而其背后團隊給出的好評在消費者眼中可信度低，這就導致它很難讓粉絲以外的消費者買單。相比真人偶像的工作屬性，虛擬偶像在其粉絲眼中更接近于一款娛樂商品，很難讓粉絲產生崇拜的感受，為其消費的粉絲更多是從自身的娛樂需求出發，喜歡和消費都會更為理智。”

技術問題也是虛擬人打入時尚圈不得不面對的難題。目前很多由虛擬人演繹的時尚大片都存在“尷尬”，角色的表情動作不生動、不自然，無法具有真人的真實感。交互技術尚不成熟的狀態下，虛擬偶像帶貨缺乏與真實物品互動的能力;虛擬偶像是否適合以真人明星的方式打造，當他們在影響力與商業價值上逐漸增值，要如何面對來自真人的競爭……

熟悉二次元人群消費和心態的業內人劉維表示：“虛擬人物是現實世界的一個補充，他們看起來毫無缺陷，趨于完美，所以容易打動粉絲，帶動消費。但我們也應該認識到這種‘完美是把‘雙刃劍，創作方必須格外注意商業行為與人物形象之間的平衡，一旦失衡，在情緒被調動的龐大粉絲群體之間，便有引起極端后果的風險。”

“像影視行業有統一標準，虛擬行業要繼續發展，未來可能要有類似白皮書的東西出來，界定共同的技術規格。”蜜枝科技CTO曹介白說。