分析《妻妾成群》和《大紅燈籠高高掛》中人物和情節的差異

程琪

蘇童的《妻妾成群》描寫的是舊時代的女性生活，表面上講述了妻妾之間的鉤心斗角，實則講述了女性的婚姻悲劇以及封建制度對女性身心的虐殺。隨后這部作品被張藝謀導演改編為電影，即《大紅燈籠高高掛》。這部電影不僅榮獲國際獎項，作品本身和頌蓮這個人物也都得到了更多的關注。蘇童的《妻妾成群》和張藝謀的《大紅燈籠高高掛》以兩種不同的藝術形式展現在大眾面前，除了主題都是描述被壓迫的女性之外，二者還有很多的不同點。電影中除了頌蓮的性格有所改變之外，還取消了“草紙詛咒”“顧少爺”“死人井”等元素，增添了“紅燈籠”“捶腳”“假懷孕”等情節，增添了電影戲劇性的同時，也使電影情節更加緊湊。本文將從女主人公形象的變化、該變化的原因以及這兩種藝術形式情節的不同來具體分析具有雙重人格、完全不同的兩個頌蓮。

一、頌蓮形象的變化

小說中的頌蓮是溫婉賢淑的小姐形象，她是穿著白衣黑裙的19歲女學生，留著齊耳的短發，用一條天藍色的緞帶箍住。頌蓮的臉是圓圓的，不施脂粉，帶有學生的青春氣息和直率性格。頌蓮是上過大學的，她本應安穩地過著小姐生活，坐在學校紫藤架上讀書，可惜流年不利，家中遭遇變故，不僅父親的廠子倒閉了，父親也不堪壓力選擇自殺。這個年紀的頌蓮有著超乎常人的冷靜，看到父親自殺，她的反應可稱得上鎮定，災難臨頭卻沒有流下一滴眼淚，但身體是誠實的，她渾身上下比尸體還要冰涼。頌蓮沒有一般女孩的怯懦和恐懼，她既實際又冷靜地預想以后的生活，她能冷靜地和繼母談判，選擇嫁有錢人來謀求今后的生路。可嫁給有錢人是要付出代價的，那意味著頌蓮不會享受到尋常人家的一夫一妻生活。但頌蓮絲毫不在意，她平靜得像一汪泉水，名分之類的東西頌蓮都不在意了，她唯一期盼的就是在前路尚不清楚的時候賣個好主。頌蓮是主動且自愿成為陳佐千的小妾的，促使她做出這樣選擇的力量是自身的生命需求，她不為生活，只求生存。小說塑造的是一位有主見、有理想抱負的女性，即便做姨太太也不爭不搶、不卑不亢，有骨氣，有很強烈的女性意識。

小說里，頌蓮是受過教育的新女性，她自愿地走向一個舊家庭，選擇并接受埋葬自己過去的生活，她成了50歲的陳佐千的小妾。頌蓮和陳佐千在西餐廳第一次見面，頌蓮年輕漂亮又潔凈，讓陳老爺一見傾心。頌蓮要了蛋糕，點了蠟燭，這樣的儀式感既是提前過完19歲生日，又是祭奠自己的青春就此結束了。對于有三次婚姻經驗的陳佐千來說，剛剛邁出校門的頌蓮怎樣都可愛，這份學生氣是特別又有新鮮感的。頌蓮在接過陳佐千的帽子之后，扣在自己的頭上嬉笑說：“這樣就更沒有女人味了嗎？”陳佐千把頌蓮的這種行為看作調皮，所以最初頌蓮能獲得寵愛是理所當然的。在嫁入陳家后，頌蓮覺得異常孤獨，即便已嫁為他人妾，她也把自己看作獨立的個體，不依附于陳老爺，有自己的愛好和自由。雖然頌蓮嘴上說是自愿做有錢人家的姨太太，可在聽見二太太的孩子們嘲笑她同樣是父親的小老婆時，頌蓮是帶著憤怒的，她不甘墮落又平庸，但也無計可施。頌蓮對生活沒有積極的態度，只是渾渾噩噩地挨日子，她覺得自己就是陳家大院井里逝去的人一樣浮在上面，她總覺得朝井里看時，井里面的那個人是自己，井外面的這個人還是自己。頌蓮是不依靠任何人的，因為她在世界上根本沒有任何人可以依靠。僅僅在聽到飛浦對自己說“你跟其他女人是不一樣的”之后，心中才覺得有些許安慰，猶如冬日陽光，帶著暖意。

電影中的頌蓮形象不似江南女子一樣，嬌小單薄纖細依人，張藝謀選擇的是稍微強壯粗獷、健康豐腴的女子，梳著兩條又黑又粗的辮子，同時淡化頌蓮的知識女性形象，讓她變成尋常人家爭風吃醋、妻妾爭寵、尖酸刻薄的俗世女子。我們很難聯想到這里的頌蓮有受過高等教育的學生背景，在電影里，我們看到的是深諳舊式家庭生存原則、不擇手段的世俗女人。

電影和小說中，頌蓮形象最大的不同是，她已經由封建制度的受害者變成封建制度的實施者和執行人了。我們很難從電影中看到頌蓮身上年輕女學生的青春氣息，很少看到她身上青春活潑、有思想、向往自由的一面，她詮釋得更多的是老到和沉穩。小說里，頌蓮敏感多思的性格特征被弱化了，兩個不同形式的人物形象發生了很大的變化，我們在電影里很難看到那個在井邊獨自思考和自言自語的頌蓮，爭寵成為頌蓮生活里極重要的一部分，在這種妻妾爭寵的非人道的人際模式中，頌蓮的很多做法非常不理智。頌蓮格外在意陳老爺的寵愛，她有著極為強烈的虛榮心，為反擊雁兒的譏諷假孕爭寵。慘遭封燈后，懲罰雁兒，讓她在雪地里跪了一夜，雁兒因此而喪命。

頌蓮為了爭寵，性格已經變得扭曲，她想生活優渥，想要過得好，她使用計謀，用盡渾身解數想獨享陳佐千的寵愛。小說中大少爺飛浦的出現，給同樣年輕的頌蓮帶來了生機和希望，面對飛浦時的頌蓮或許才是那個自由的頌蓮。但是電影中的頌蓮性格卻是截然相反的，面對飛浦，頌蓮的思想沒有起多大的漣漪，沒有同齡人之間的共鳴，而是呆板、木訥，并不鮮活。電影中表述更多的是飛浦和頌蓮之間隱約存在的俗世情感的關聯。

二、頌蓮形象產生差異的原因

與小說相比，不難發現電影中的頌蓮，在形象、性格上有不同程度的變化。主觀上，從電影的商業價值來看，電影雖然是一種文化產業，但遵循市場規律，獲得商業利潤最大化也是很重要的一項因素。張藝謀導演將小說轉化為影視劇，必然要適應市場、迎合觀眾。小說中的那個敏感多思、自我感受強烈的頌蓮形象無法引起觀眾的注意力，只有像電影中這樣生動鮮活、爭寵謀算的人物對觀眾來說，才有吸引力，才能激發起觀眾繼續看下去的欲望和興趣，小說里頌蓮的多思多想是無法在電影里動態地詮釋出來的。當今市場上成功的影視作品，除了要有正確的社會主義核心價值觀之外，觀眾的口碑才是其基礎。影片中頌蓮由善到惡的黑化過程，點燈、滅燈、封燈情節的起伏，都滿足了觀眾的獵奇心理，導演以女性視角迎合了大眾市場，在情節設置上的噱頭表現了他對商業化的追求。

從導演對小說的理解來看，張藝謀的審美取向決定了電影的劇情走向和發展，他把握著電影人物形象和小說人物氣質。導演對藝術手法的運用也影響人物的體現，電影中運用了色彩、鏡頭、畫面等要素暗示主題，凸顯人物情感。在《大紅燈籠高高掛》里，營造了濃重的大色調的場面，用紅色、灰色兩種色彩的對比，渲染氣氛，表現出頌蓮的性格特征。點燈時的大紅色，頌蓮的紅色服裝，寓意喜慶、吉祥、鮮艷奪目，既有高調的警示又富有感染力。封燈時的灰色，周圍深色的高墻，一片寂靜漆黑，代表著陰暗、空靈、消極的氛圍。切換到男主角陳佐千的鏡頭時，觀眾很難從影片中看清陳佐千的長相，男主角被推向邊緣，他成了背景或是象征，與小說相比，電影的時長是有限的，人物過多會顯得擁擠。電影鏡頭里強化了頌蓮的主角地位，她往往占據熒幕正中央，讓觀眾能直觀感受頌蓮臉上的表情、情緒變化，有更好的觀賞性。從電影的視覺效果上來看，電影要比小說有優勢，小說傳遞的是文學思想，但觀眾能從電影中獲得直觀感受。