從《雙城記》看狄更斯小說創作風格

郝翠榮

《雙城記》創作于1859年，是狄更斯的晚期作品。從狄氏創作的系列作品看，帶有明顯的“晚期風格”特征（參看薩義德《晚期風格》一書《前言》的具體論述）。與早期、中期的創作相比，這部作品更多地浸透了作者在現實主義基礎上的批判精神，而且從對立面視角更為清醒、明確地闡述了法國社會現狀，同時比較了英國社會營建的環境給蕓蕓眾生造成的影響，以及當時的社會所塑造出來的各類人物等。具體分析如下。

一、創作風格解析

風格是一種整體表達，通過作者創作的作品，使作者能夠以創造者的身份，充分體現出內在的情感排序，同時揭示出思想發展到一定階段，對于某些人、事、物內蘊的理解。簡單講，通過為藝術作品賦予風格，作者能夠以藝術作品為中介，對現象世界背景后的本質世界進行窺探，并將其以形象化、具象化的形式，展示給觀看者（可參看《歌德文集》第12卷，《叔本華論說文集》第1卷中，關于風格的相關論述）。與風格相比，創作風格屬于一種手段，如果說風格是對整體上的藝術作品進行的“產品外觀包裝”，那么，創作風格則屬于生產這種“產品”的生產制造工藝及技術。由于作為創作手段的創作風格，具有鮮明的個性特征，包括了創作者對于人物的創作原則、特質限定、精神層次，對于情節的技巧性創建，對于結構的巧妙設計，對于手法的篩選擷取等，因此，風格與創作風格具有目的與手段的關系，又包含了創作者創設理念到使理念具體化為創作手段的過程（參看王元化《讀文心雕龍》的《附錄》部分中，對于風格、作風、創作風格的論述）。

二、從《雙城記》看狄更斯小說創作風格

藝術理論的核心在于闡釋美學原理，不同類型的作品、同類型的作品，均可以在美學原理的解釋框架內獲得一種較高層次的理解。創作風格作為一種與創作者個性相適應的創作手段，帶有鮮明的獨立性特征，能夠使作者以獨立的個性、自由的思想、深刻的體驗與認知，將自身對于社會現場、生活現實、個體命運、內在隱秘世界的種種情態，用一種類似設計師的方式，用人物、情節、結構、手法等傳達給觀看者。下面分別從人物、情節、結構、手法四個方面，對狄更斯的小說《雙城記》的創作風格試做解析。

（一）以人物創作為例

《雙城記》這部小說十分特殊，在狄氏的諸多創作文本中占有重要地位，其主要特征也十分明顯。在其開篇，作者用了排比式的對比，用“好時代”與“壞時代”之類的對比，對所述的時代進行了限定。在此條件下，作者以“二元對立”手段，創作了文本中的各類角色。簡單講，在對立面原理下，作者以二元對立作為基本的人物創作原則，使不同的人物在各自的反光鏡中，達到了對自身的顯現。雖然在現代的研究中，認為用二元對立創作原則創設人物，容易削弱人物的真實感，給人造成狹隘或限制的印象。然而，在狄氏的作品中，既未給人此印象，反而能夠使觀看者更好地理解開篇宏大的對立陳述，與人物對立之間的關系，始終將人物與歷史背景相聯系，使觀看者可以透過人物的命運，更為宏觀地理解“解放了的”和“未解放的”社會給人造成的影響。

在本部小說中，狄氏將人物劃分為正面、中立、反面角色，通過中立角色的調節與協調，使正面角色與反面角色可以較好地在一系列“巧合”中實現對比。例如，正面角色中，用道德之善的品質，將人物定格在同情、仁慈、勇敢、善良的品格之中。而將反面角色放在道德之惡的品質方面，為其賦予了兇殘特征、虛偽裝飾、貪婪之心、可惡行徑、自私品質等。令人感到詫異的是，狄氏用了是非不可混淆的方式，將所有正面人物中的惡去除干凈，剔除了所有反面人物的善之遺跡。一切都在兩種極端對比中，形成了對立、競爭、斗爭局面，卻又通過這種對立面之間的斗爭關系，使觀看者在閱讀小說過程中，更為清晰地理解了內在情感的對抗，以及某一種情感掙脫束縛而顯示出的威力。所以，從人物創作的角度看，單面性特質的人物創設，卻在實質上更為干凈、利落、具體，使人物成了惡與善的直觀表象。并且在這種善與惡的較量中，終于實現了可以令觀看者直接將自己內在情感加以凈化的目的。例如，卡爾頓的懦弱、自暴自棄、自甘墮落，卻通過對處于危難之際的梅尼特醫生一家的拯救，完成了人性之惡向人性之善的轉換。可見，狄氏的英法對立預設、善惡人物創設，其內蘊十分深厚，選取了高拔的視角。

（二）以情節創作為例

人物創作在創作風格中十分關鍵，也極為重要，正是人物創作為情節故事的發展提供了必要前提。從狄更斯全部小說的整體類型看，受到菲爾丁、摩爾奈特的較大影響，在創作題材的選擇方面雖然具有一定的同質性，然而，世間萬物必有客觀之限定，狄氏在此基礎上，運用了歐美文學中常用的戲劇化處理方法，將所有的情節，分化到了人物的動作和對白、人物所處的場景限定條件之內，從而情節故事，以人物角色的或善或惡為準—典型的用情感動機牽引人物進入事件，既符合觀看者內在的情感發展程序，也通過戲劇性的描寫，讓人物在限定的要素下，成為命運那股神秘力量的犧牲品。

由此可見，作者用人物特質，限定了其情感發展方向，明確地使情節演變出了“無巧不成書”的戲劇化事件。例如，卡爾頓與達爾內兩個人物，與露西之間形成了“三角戀愛”關系，由于二者的家庭背景、受教育程度、道德品質、性格等均存在差異，然而，仿佛是一個人物的兩個靈魂在較量一般，粗俗者卡爾頓卻在關鍵時刻，用生命維護了愛的尊嚴，用犧牲換取了其他人的幸福。這種行為是否值得提倡一直存在爭議，然而，在這種情節推動之下，使觀看者可以更為深入地思考：是反面的道德，使卡爾頓厭倦了生存，選擇了結束生命，還是在道德的反轉中，卡爾頓戰勝、克服了自身的人性之惡，在愛情之凈化下，升華到了更高層次的英雄品質？正是這種故事情節的戲劇化發展，給觀看者造成了較大的沖擊與內在震動，也留下了值得深思的永恒主題。

（三）以結構創作為例

狄氏小說中的結構一直為人詬病，認為作者并未真正從整體上構思其作品，優化其結構，僅是通過人物創設與情節限定，推動整部小說的發展。然而，從現代的眼光看，“懸疑”一直貫穿于狄氏那些具有晚期風格特征的小說作品之中。閱讀過《雙城記》的讀者，在內心世界審視這部作品時，往往產生一種情不自禁的嘆息，并于內心思忖道：“典型的英式思維呀！”進一步講，每個民族、社會、個體，生活在一定的環境內，會受到集體價值心理與生活方式的深刻影響，并形成一定的情感與行為。

例如，那種基于現實主義的精神，與對萬事萬物那種互相關聯的邏輯關系之分析，似乎已經成為英國人的本能。尤其是狄氏生活的年代，正是英國高級文化迅速發展，在各個領域都創造了影響現代世界的哲學思想與文本的時期。經受過高層次的文化教育與精神洗禮，狄氏自然會通過繼承傳統的方式與創新發展的方法，更為縝密地從高層次的視角，對其作品結構進行處理。《雙城記》雖然整體上看起來沒有明確的結構設計，然而，在每一章節、每個小節的閱讀過程中，卻可以明顯地看到各種聯系，反而給觀看者造成了一種揮之不去的感染力量。

（四）以手法創作為例

《雙城記》的研究者相對較多，在創作手法方面，研究成果十分豐富。現階段公認狄氏運用了純熟的現實主義手法和象征主義手法。從現實主義手法看，作者沿襲了英國小說的現實主義創作傳統，將小說的創作牢牢定位在對現實世界的描繪層面。然而，“藝術來源于現實，卻高于現實”，作為創作者的狄更斯在那個表象世界被深入洞察的年代，運用了獨具特色的氣氛渲染方法，用環境、場景、夸張、比喻等，把現實主義手法下創設的種種情景，拔高到了另一種對于社會現場的象征。也就是說，作者用巧妙的象征，用微觀的修辭手法，呈現了宏觀的社會現象。

三、結語

《雙城記》在英國文學、世界文學中占有重要的地位。這種具有作者晚期風格特征的作品，體現了作者思想在成熟期的發展，并且將這種思想印記以風格化的形式，固定在了作品之中。通過以上對《雙城記》小說創作風格的初步解析，既可以認識到狄氏作為英國人的那種縝密的思維特征對于作品創作的影響，也能夠在人物、情節、結構、手法的解析中，看到作者對于西方戲劇傳統、英國現實主義傳統的靈活運用，以及對修辭手法的合理選擇。由此也使觀看者理解了作者的偉大之處。