論光影藝術在攝像空間中的設計表現(xiàn)與運用

萬昌畋

（南昌師范學院，江西 南昌 330032）

1 光與影的概念

光影是實物表現(xiàn)的基本手段。攝影如果被看作是畫面表達，那么光如同水，影如同墨，兩者交輝相映，形成了一副完整的作品。

1.1 光

在攝像過程中，光與線條、色彩以及影調(diào)都有重要的關系。光的來向可以分為順、側(cè)、逆以及散。不同向度的光對于構(gòu)圖具有不同的作用。例如，順光給人的感覺是平，所表現(xiàn)的景物沒有投影，這種光可以運用于天空的拍攝，以表現(xiàn)出明媚的畫面。而側(cè)光則是將景物的大小、變化以及陰陽面進行構(gòu)圖，將這些對立面進行反襯，以體現(xiàn)出多變或者對比鮮明的特點。逆光可以將景物置于陰影之中，表達出陰沉的場景，而強烈的輪廓光則有利于景物的立體表達和空間表達。散射光有利于表達雨天和霧霾天的景象，讓人感覺到?jīng)]有明暗的對比。

1.2 影

影是攝影形象的造型表達。通過影來制造立體感，體現(xiàn)形象的質(zhì)感以及畫面的開闊度。如何將景物空間的主次表現(xiàn)出來，就是攝影者對于影的調(diào)整的問題。通過在空中采用透視以及進行影調(diào)的對比，就能夠得出影調(diào)透視，從而能夠很好地表現(xiàn)出空間形象。在攝像過程中，連續(xù)的畫面表達表現(xiàn)出整個事件的過程。在現(xiàn)實過程中，攝影藝術有著自己的長處，也有一定的局限性。例如，直接性的表達和間接性的表達都是由攝影藝術的特性來表現(xiàn)。因此在創(chuàng)作過程中，攝像人員需要明確自己對于對象的主題表達，以采用不同的影調(diào)來表現(xiàn)豐富多彩的現(xiàn)實。

2 光與影在攝像空間中的設計

光與影是互相聯(lián)系、共同作用的，它們能夠創(chuàng)造出明暗，使對象充滿生機，因此得出多彩的畫面世界。

2.1 光與影在構(gòu)圖上的應用

構(gòu)圖是立體形狀的表現(xiàn)，而立體是活潑的、是充滿了空間景致的，因此構(gòu)圖要有光影對比關系的體現(xiàn)。如果影調(diào)對比小，產(chǎn)生的立體形狀就弱，反之則強。逆光可以使對比更為明顯且空間感更強，順光則相反。這些都影響著構(gòu)圖上的點線面。

2.1.1 點的運用

構(gòu)圖上的點是兩線的交接，不僅有著位置的排布，也有著長、寬與厚的變化。點也是多種形態(tài)多種角度方向的光，是物體發(fā)出的亮感，是物體形象產(chǎn)生的生命力，因此光是攝影形象的生命。運用自然的光影，能夠使點在表現(xiàn)出兩線之間的邊界時表現(xiàn)出生命的靈動感。盡管這種邊界是緩慢的，但是它的過渡性形態(tài)則給畫面帶來了邊緣感。如果光線是柔和的，則邊界是緩慢的過渡；如果光線是強烈的，則邊界是急劇明顯的。

正面光的特點是可以使拍攝對象沒有陰影。盡管這種形象看起來是平淡的畫面，層次比較少，但是立體感強。側(cè)面光的特點是可以使畫面具有質(zhì)感和陰影度。例如，如圖1所示的天窗，采用正面光拍攝，可以體現(xiàn)出天空的明媚，而對于屋檐下則采用側(cè)面光影來表現(xiàn)出陰涼黑暗。

圖1 點在攝像構(gòu)圖中的應用

圖1中，畫面中點的構(gòu)圖有著虛實之分。這種虛實的表達是通過對象的畫面形態(tài)來進行感知的。這就是心理虛點在點的運用。天空的明媚，是通過正面光投射明媚的點體現(xiàn)的。而虛點的運用則是通過心理對于屋檐下的陰涼感進行揣摩。這種實與虛的對比，使得作品的結(jié)構(gòu)關系明確，使得攝像的形態(tài)特點更為鮮明地表達出來。

2.1.2 線的運用

自然界萬事萬物都有不同的自身形象，折射出其具有的一定的內(nèi)涵。這些內(nèi)涵的表象是通過光影來進行營造的。既然攝像是一種光影藝術的運用，那么它在線條的運用方面就表現(xiàn)出了攝影成型的路徑，也是藝術生命的表達方式[1]。

在攝像空間運用中，線條的表現(xiàn)形式多種多樣。線條既可以是直線，也可以是圓弧線。無論是何種線，無論線條如何走位，都能夠起到引導以及處理平衡關系的作用。在拍攝過程中，線條的走向是情節(jié)的發(fā)展走向，因此也是主題的處理手段。例如，在建筑空間的表達中，直線條可以表現(xiàn)出平靜優(yōu)美感，同時也可以表現(xiàn)出物象的大氣高端，而要能夠使線條呈現(xiàn)出各種形態(tài)和色彩，則需要采用不同的光來進行影像，這樣才能夠?qū)⒔ㄖ臻g的立體感表現(xiàn)出來。線在攝像構(gòu)圖中的應用如圖2所示。

圖2 線在攝像構(gòu)圖中的應用

圖2中，線條對于建筑空間的表達采用弧形線。線條的運用體現(xiàn)出方向感和延伸性。通過運用平光和逆光，使線條形成了交叉錯綜的感覺，于是就有了寧靜而內(nèi)涵豐富之美，表現(xiàn)出了人文情懷，減少了機械感，畫面意境深刻。

2.1.3 面的運用

面空間設置是體現(xiàn)出影像形態(tài)空間的表現(xiàn)手法。為了能夠表現(xiàn)畫面空間特點，需要在面的光線運用上體現(xiàn)出人文氣息。面的面積較大，占據(jù)重要部分，因此在光影的運用上要更為巧妙。面由點和線交叉相織而成，在運用光影的時候，需要以點為出發(fā)點，以線為向?qū)?，對面進行排刷[2]。此時，采用漫射光較為合適。如圖3所示，采用散漫光進行面的設置，可以使面顯得柔和明凈。

圖3中，對于面的拍攝，大面積地運用了散漫光，使畫面顯得彌漫但是充滿了柔情，體現(xiàn)出了視覺的韻律以及形象的寧靜。

圖3 面在攝像構(gòu)圖中的綜合應用

2.2 光與影在質(zhì)感表達上的應用

質(zhì)感是指物體表面的結(jié)構(gòu)紋理。不同的物體有不同的質(zhì)感，有些粗糙，有些細膩。質(zhì)感需要通過光與影的調(diào)節(jié)來進行表達，進而表達出層次感。物體形象的表面結(jié)構(gòu)變化大，也比較復雜，要表現(xiàn)這些質(zhì)感，需要采用光的遠近、正面及側(cè)面來進行影的調(diào)節(jié)，才能夠表達畫面的形態(tài)。

通過現(xiàn)代化的攝影技術，光可以進行細微的調(diào)節(jié)，得出的空間形象結(jié)構(gòu)更為細膩，形象更為生動[3]。因此，光線的選擇是十分重要的。如圖4中傘的表達，傘懸掛在屋頂下，每一把傘都具有特有的花紋，而這些花紋營造處理的影像有所差異。要表達出這些傘的質(zhì)感，就需要采用逆光和散光。在拍攝屋頂?shù)难b飾燈時采用逆光，而傘面拍攝則采用散漫光來表現(xiàn)其塊狀特點。

圖4 質(zhì)感表達的運用

圖4中，采用逆光與散漫光很好地表現(xiàn)出色彩在畫面表達的重要性，得出如何根據(jù)畫面的整體風格和局部細節(jié)適當運用色彩使得畫面能夠客觀再現(xiàn)，進而表現(xiàn)出其美感的方法。圖中天花板上的光與傘面的內(nèi)斂雍容形成鮮明的對比，光影在傘骨的皺褶中表現(xiàn)了立體感，而在光影的表達下，傘之間的色彩在對比中統(tǒng)一，形成了溫和的美感。這體現(xiàn)出進行顏色配置，通過光影透視，尤其是加強聚光點的運用，可以營造出和諧平衡的色彩畫面感，使畫面展示出強烈的藝術感，同時能使人感覺到自然唯美的畫面氣質(zhì)，體現(xiàn)出光影藝術在物體質(zhì)感形象表達中所產(chǎn)生的效果。

3 光影在攝像過程中的運用原則

真實，是一切藝術的生命。但是，各種藝術對真實的理解以及對真實的要求并不一樣。對攝像藝術來說，它不僅要求符合生活的真實，而且要求畫面上所表現(xiàn)的情節(jié)、人物表情及姿勢，都要給人以真實的感受，并給人帶來藝術的加工。

3.1 對稱和均衡之美

穩(wěn)定感是構(gòu)圖的目的，是平衡美的表達。運用影調(diào)對比來均衡畫面，是畫面獲得穩(wěn)定感的重要手段。均衡的方法，可以用物體的數(shù)量來衡量，可以用物體體積的大小對比來衡量，可以運用物體運動方向多面空間以迎合人們觀物的習慣。這是運用影調(diào)對比均衡畫面來引起人們心理強烈反響的形式。

攝像者在運用影調(diào)對比改變畫面結(jié)構(gòu)突出主體時，經(jīng)常將亮的主體物處理在暗的背景上，由于明暗對比鮮明，可使主體物顯得清晰、突出。反之，將暗的主體物處理在亮的背景上，其效果亦然。如今由于電子科技產(chǎn)品的發(fā)展，對于光影的攝取、去除及應用更加智能化，得出的對比效果更好。在拍攝過程中，由于實體不可移動，拍攝過程中必須人為地進行角度選擇，故要準確掌握焦距，且要根據(jù)天氣的變化及時選擇取合適的光圈值進行拍攝。如果是陰天，應當加大光圈值以利于曝光，使影像色澤鮮艷明亮，如果是晴天，則根據(jù)陰暗部位調(diào)整好光圈，并擰好鏡頭使焦點落到實體上，避免虛化。

3.2 對比和統(tǒng)一之美

從美學的觀點來看，攝像不同于繪畫，繪畫創(chuàng)作允許虛構(gòu)和大膽想象。畫家可以將心目中的林黛玉形象繪制出來，而攝像家卻無法拍出林黛玉的影像。因為林黛玉是文學作品虛構(gòu)的人物，在現(xiàn)實中并不存在一個具體的林黛玉。影像是記實的，這一特點要求它所表現(xiàn)的內(nèi)容必須是現(xiàn)實生活中能夠出現(xiàn)的畫面。要突破這一特點是行不通的。

實體形象可能是極為平凡的，人們并沒有意識到它所蘊藏的精華與美；而一經(jīng)攝像者選取和加工，在畫面上得到突出的表現(xiàn)，就能使之成為極不尋常的攝像藝術作品。如果站得較低，則只能仰拍，效果一定是一座偉大的實體矗立在畫面上，使人無法了解實體的美；如果站在頂端，那么拍攝的實體就是俯視的，沒有整體輪廓，無法完成拍攝要求。因此，拍攝時要根據(jù)畫面的要求，選取合適的角度。例如，站在臨近的區(qū)域拍攝對面的實體，可以多次嘗試，直至找到合適的位置。提高畫面的對比度，以增加畫面的層次感。

3.3 韻律和節(jié)奏之美

攝像創(chuàng)作是由攝像機完成的，攝像所表現(xiàn)的形象必須實際存在于鏡頭面前，因此，攝像者不可能拍攝過去或?qū)淼氖挛?。攝像也不同于電影，它不是通過連續(xù)的畫面詳盡地介紹某一事件的全過程，而是運用單幅（有時也用幾幅）靜止的畫面來表現(xiàn)事件的主要內(nèi)容，并記錄事件發(fā)生、發(fā)展過程中轉(zhuǎn)瞬即逝的形象，因而它要求畫面具有高度的概括性。這都是受攝像藝術的特性所制約的。在了解這種特性的基礎上，攝像家在創(chuàng)作活動中才能明確自己創(chuàng)作的范疇和能力，以便用有限的畫面來表現(xiàn)無限豐富的現(xiàn)實。在拍攝實體時，攝像者要注意突出實體的大致輪廓線條，例如實體的實體框架等，要注意選擇最佳角度，將最主要的、最精彩的正面等部位輪廓拍攝出來，從而使畫面充滿節(jié)奏感。輪廓的拍攝離不開光，要完美地展現(xiàn)實體的輪廓線條，光源的遠近、高低以及是否逆光，都會給拍攝帶來較大的影響。

線條、形狀、質(zhì)感、立體感、實體及主題，通過不同色彩的搭配，形成了視覺要素。點線面是構(gòu)成視覺語言的主要成份，攝像是眼睛與心靈對世界的感知，作品是傳達這種情感的畫面，傳達這些思想的同時，需要通過點、線、面的完美結(jié)合，在攝像過程中對點線面進行審美上的協(xié)調(diào)，以利于引起視覺沖突。

4 結(jié) 語

光影藝術在攝影過程中主要從構(gòu)圖和質(zhì)感方面進行表達，運用的時候需要遵從平衡、對比及節(jié)奏等原則。